✖


Jump to content

Паоло Веронезе

Паоло Веронезе
Автопортрет, 1558–1563, Эрмитаж.
Рожденный 1528
Верона , Венецианская Республика
Умер 19 апреля 1588 г. (59–60 лет) ( 1588-04-19 )
Венеция , Венецианская Республика
Национальность венецианский
Известный Рисование
Заметная работа Свадьба в Кане (1563 г.)
Праздник в доме Левия (1573 г.)
Движение Возрождение , Маньеризм , Венецианская школа
Покровитель(и) Барбариго Семья Семья Барбаро

Паоло Кальяри (1528 – 19 апреля 1588), известный как Паоло Веронезе ( / ˌ v ɛr ə ˈ n eɪ z eɪ , - z i / VERR -ə- NAY -zay, -⁠zee , также США : /- eɪ s i / -⁠see , Итальянский: [ˈpaːolo veroˈneːze, -eːse] ), итальянский художник эпохи Возрождения , живший в Венеции , известный своими чрезвычайно большими историческими картинами на темы религии и мифологии, такими как «Свадьба в Кане» (1563 г.) и «Пир в доме Леви» (1573 г.). ). Вместе с Тицианом , на поколение старше, и Тинторетто , на десять лет старше, Веронезе входит в «великое трио, которое доминировало в венецианской живописи чинквеченто » и позднего Возрождения в 16 веке. [1] Известный как выдающийся колорист, после раннего периода маньеризма Паоло Веронезе разработал натуралистический стиль живописи под влиянием Тициана. [2]

Семья Дария до Александра (1565–1570). Холст, масло, 236,2×475,9 см, Национальная галерея , Лондон.

Его самые известные работы — это сложные повествовательные циклы, выполненные в драматическом и красочном стиле, полные величественных архитектурных декораций и блестящего зрелища. Особенно известны его большие картины с изображением библейских праздников, переполненные фигурами, написанные для трапезных монастырей Венеции и Вероны , а также он был ведущим венецианским живописцем потолков. Большинство этих работ остаются на месте или, по крайней мере, в Венеции, а его изображения в большинстве музеев в основном состоят из небольших работ, таких как портреты, которые не всегда показывают его в лучшем или наиболее типичном виде.

Его всегда ценили за «хроматическое великолепие его палитры, великолепие и чувственность его манеры письма, аристократическую элегантность его фигур и великолепие зрелища», но считалось, что его работы «не позволяют выразить глубокий, человечный или возвышенный», и из «великого трио» современная критика часто меньше всего ценила его. [1] Тем не менее, «многих величайших художников... можно причислить к его поклонникам, в том числе Рубенса , Ватто , Тьеполо , Делакруа и Ренуара ». [3]

Жизнь и работа

[ редактировать ]
Сложение Христа , ок. 1547 г. , Музей Кастельвеккьо

Рождение и имена

[ редактировать ]

Веронезе взял свое обычное имя от места своего рождения Вероны , тогда крупнейшего владения Венеции на материке. Перепись в Вероне свидетельствует, что Веронезе родился где-то в 1528 году в семье каменотеса , или спецапреда на венецианском языке , по имени Габриэле, и его жены Катерины. Он был их пятым ребенком. [4] Фамилии обычно были взяты из профессии отца, поэтому Веронезе был известен как Паоло Спецапреда. Позже он изменил свое имя на Паоло Кальяри, потому что его мать была внебрачной дочерью дворянина по имени Антонио Кальяри. [5] Его самая ранняя известная картина подписана «П. Калиари Ф.», «первый известный случай, когда он использовал эту фамилию», и после нескольких лет использования «Паоло Веронезе» в Венеции, примерно после 1575 года он возобновил подписывание своих картин как «Паоло Веронезе». Калиари». [5] До прошлого века его часто называли «Паоло Веронезе», чтобы отличить его от другого художника из Вероны, «Алессандро Веронезе», ныне известного как Алессандро Турки (1578–1649). [6]

Молодость

[ редактировать ]
Обращение Марии Магдалины , ок. 1548 , Национальная галерея

К 1541 году Веронезе поступил в ученики к Антонио Бадиле , который позже стал его тестем, а в 1544 году был учеником Джованни Франческо Карото ; оба были ведущими художниками Вероны. [5] Алтарный образ, написанный Бадиле в 1543 году, включает в себя поразительные отрывки, которые, скорее всего, были работой его пятнадцатилетнего ученика; Ранние дары Веронезе вскоре превзошли уровень мастерской, и к 1544 году он больше не жил с Бадиле. [7] Хотя он обучался культуре маньеризма, популярного тогда в Парме , вскоре у него появилось собственное предпочтение более яркой палитре. [8]

поручила ему В подростковом возрасте он писал работы для важных церквей Вероны, а в 1551 году венецианская ветвь важной семьи Джустиниани нарисовать алтарь для их часовни в церкви Сан-Франческо делла Винья , которая тогда полностью перестраивалась. по проекту Якопо Сансовино . В том же году он работал над украшением виллы Соранцо близ Тревизо вместе со своими коллегами-веронцами Джованни Баттистой Зелотти и Ансельмо Каннери ; остались только фрагменты фресок, но, похоже, они сыграли важную роль в установлении его репутации. В описании Карло Ридольфи, сделанном почти столетие спустя, упоминается, что одним из мифологических сюжетов была «Семья Дария до Александра» , редкий сюжет в величайшей трактовке светской истории Веронезе, которая сейчас находится в Национальной галерее в Лондоне . [9]

В 1552 году кардинал Эрколе Гонзага , двоюродный дедушка правящего Гульельмо Гонзага, герцога Мантуанского , заказал алтарь « Искушение святого Антония» для собора Мантуи (сейчас находится в Музее изящных искусств Кана в Кане , Франция), который Веронезе покрашен на месте . [10] Он, несомненно, использовал свое время в Мантуе , чтобы изучить потолки Джулио Романо ; Первоначально он оставил свой след в Венеции как художник потолочных фресок, где со следующего года он обосновался на постоянной основе. [11]

Венеция

[ редактировать ]
Святой Марк , Святой Себастьян (1556–1557 гг.)
Дом Веронезе в Венеции

Веронезе переехал в Венецию в 1553 году после получения своего первого государственного заказа, потолки с фреской украшали Sala dei Consiglio dei Dieci (Зал Совета Десяти ) и прилегающий к нему Sala dei Tre Capi del Consiglio во Дворце Дожей , в новых комнатах. заменяя те, которые погибли в пожаре 1547 года. Его панель с изображением Юпитера, метающего молнии в пороки первого, сейчас находится в Лувре . Затем он нарисовал « Историю Эстер» на потолке церкви Сан-Себастьяно (1556–57). Именно эти потолочные росписи и росписи 1557 года в библиотеке Марчианы (за которые он был удостоен премии Тициана и Сансовино) сделали его мастером среди венецианских современников. [12] Уже эти работы указывают на мастерство Веронезе в отражении как тонкого ракурса фигур Корреджо , так и героизма фигур Микеланджело . [13]

Вилла Барбаро и роспись трапезной

[ редактировать ]

К 1556 году Веронезе было поручено написать первую из своих монументальных сцен банкета, « Пир в доме Симона» , работа над которой завершилась только в 1570 году. Однако из-за разрозненной композиции и отсутствия фокуса это была не самая успешная его трапезная. фреска. [14] В конце 1550-х годов, во время перерыва в работе для Сан-Себастьяно, Веронезе украсил виллу Барбаро в Мазере , недавно построенное здание архитектора Андреа Палладио . Фрески были призваны объединить гуманистическую культуру с христианской духовностью; настенные росписи включали портреты семьи Барбаро , [15] а потолки открывались голубому небу и мифологическим фигурам. В украшениях Веронезе использовалась сложная перспектива и обманка , что привело к созданию яркой и вдохновенной визуальной поэзии. [16] Встреча архитектора и художника стала триумфом. [17]

Свадьба в Кане , 1562–1563, Лувр.

Картина «Свадьба в Кане» , написанная в 1562–1563 годах, также была написана в сотрудничестве с Палладио. Он был заказан монахами -бенедиктинцами для монастыря Сан-Джорджо Маджоре , на одноименном маленьком острове напротив собора Святого Марка в Венеции. В контракте были указаны огромные размеры (66 квадратных метров), а также то, что пигменты и краски должны быть высшего качества. Например, в контракте было указано, что блюз должен содержать драгоценный минерал лазурит . [18] В контракте также указано, что на картине должно быть как можно больше фигур. На холсте шириной почти десять метров изображено несколько портретов (в том числе Тициана и Тинторетто, а также автопортрет Веронезе). Сцена, взятая из книги Нового Завета Иоанна , II, 1–11, представляет собой первое чудо, совершенное Иисусом, приготовление вина из воды, на свадьбе в Кане , Галилея . Празднование на переднем плане, фриз с фигурами, расписанными в самых блестящих нарядах, окружено двумя лестницами, ведущими обратно на террасу, римскими колоннадами и сияющим небом. [16]

В росписях трапезной, как и в «Семье Дария до Александра» (1565–1570), [19] Веронезе расположил архитектуру так, чтобы она располагалась в основном параллельно плоскости картины, подчеркивая процессуальный характер композиции. Декоративный гений художника заключался в том, чтобы признать, что драматические эффекты перспективы были бы утомительны в гостиной или часовне, и что повествование картины лучше всего воспринимать как красочное развлечение. [20] Эти картины мало что дают в изображении эмоций; скорее, они иллюстрируют тщательно продуманное движение объектов преимущественно по горизонтальной оси. Больше всего они о накалении света и цвета. [21] Возвышение таких визуальных эффектов, возможно, было отражением личного благополучия художника, поскольку в 1565 году Веронезе женился на Елене Бадиле, дочери своего первого мастера, от которой у него в конечном итоге родились дочь и четыре сына. [21]

Между 1565 и 1570 годами также написаны его Мадонна с Младенцем со святой Елизаветой, младенцем Иоанном Крестителем и святой Иустиной (сейчас находится в Художественном музее Тимкена , Сан-Диего). В этой работе Св. Иустина , покровительница Падуи и Венеции, находится справа, а в центре - Пресвятая Дева-Матерь и Младенец Христос. В отличие от итальянских произведений столетия назад младенец убедительно изображен младенцем. Что заставляет остановиться и обратить внимание на эту картину, так это то, как младенец тянется к святой Иустине, поскольку ребенок этого возраста обычно ограничивает свой взгляд своей матерью. Завершает работу святая Елизавета, двоюродная сестра Марии и мать Иоанна Крестителя , расположенная слева. Художник деликатно балансирует формы расширенного Святого Семейства и передает их, используя превосходный баланс теплых и холодных цветов.

Праздник в доме Левия

[ редактировать ]

В 1573 году Веронезе выполнил заказ на «Пир в доме Леви» , картину «Тайная вечеря» для задней стены трапезной базилики Санти Джованни и Паоло , Кастелло, Венеция. Первоначально названная «Тайная вечеря» , картина должна была заменить картину Тициана, сгоревшую в огне; Негабаритная замена Веронезе (5,55 х 12,80 м) изображала сцену банкета Тайной вечери, в которой участвовали немецкие солдаты, гномы и животные – экзотика людей и животных, обычная для репрезентативных повествований Веронезе. [22] В художественном отношении «Пир в доме Левия» свидетельствует о техническом развитии Веронезе в использовании интенсивных и ярких цветов для текстуры, внимании к связности повествования, остром изображении человеческих эмоций и психологически тонком взаимодействии, происходящем между персонажами, заполняющими сцену. [23]

На празднике в доме Левия (1573 г.) присутствовали люди и животные, которых инквизиция считала еретиками. инквизиторов Расследование не выявило ереси, но приказало Паоло Веронезе переименовать картину в другое название, а не « Тайная вечеря» (оригинальное название).

Учитывая сюжет картины — библейскую «Тайную вечерю» , гуманистическим изображениям персонажей недоставало набожности, свойственной римско-католическому искусству, изображающему характер Христа и события его жизни; и инквизиция с готовностью заметила нерелигиозность Веронезе. К 1570-м годам теология Контрреформации придала юридическую силу римско-католической доктрине в Венеции, что было новым политическим развитием для такого художника, как Веронезе. В венецианской республике позднего Возрождения для художника живопись массовых сцен приобрела политическое разветвление относительно того, кто и что фигурировало в заказанной ему религиозной картине, независимо от покровителя или покровительницы.

Десятью годами ранее монахи-бенедиктинцы, заказавшие «Свадьбу в Кане » (1563 г.), приказали Веронезе свободно включать в сцену банкета столько человеческих фигур, сколько поместится. Напротив, десятилетие спустя Веронезе столкнулся с юридическими и религиозными ограничениями, которые определяли пригодность (теологическую, политическую, социологическую) того, кого и что он изобразил на картине. Таким образом, 18 июля 1573 года Веронезе был вызван перед венецианской Святой инквизицией , чтобы объясните наличие того, что церковное учение считало посторонними по отношению к изображению Тайной Вечери Христа образы, животных и неприличные предметы . [24]

Допрос Веронезе трибуналом носил предостерегающий, а не карательный характер; политический, а не судебный; тем не менее Веронезе объяснил инквизиторам, что «мы, художники, допускаем те же вольности, что и поэты и сумасшедшие», рассказывая истории. Хотя трибунал инквизиции приказал Веронезе переписать сцену Тайной вечери, он выступил против их средства защиты своих богословских преступлений, но был вынужден переименовать картину с сакраментальной «Тайной вечери» на «Пир в доме Левия» . [25] Тот факт, что такой художник, как Веронезе, успешно выстоял против предполагаемого обвинения инквизиции в ереси , указывал на то, что он пользовался сдержанной политической поддержкой со стороны патриция- покровителя искусств. [26]

Оценка

[ редактировать ]
Персей и Андромеда , 1576–1578 гг.

Биография художника Паоло Веронезе была включена во второе издание «Жизнеописаний самых выдающихся художников, скульпторов и архитекторов» (1568) Джорджо Вазари с улучшенным освещением художников венецианской школы.

Более полную биографию Веронезе пришлось ждать «Le maraviglie dell'arte ovvero le vite degli illustripittori Veneti e dello stato» (1648) Карло Ридольфи , сборника художников венецианской школы . Ридольфи сказал, что картина Веронезе « Пир в доме Леви» (1573 г.) «безусловно, самый важный источник наших знаний о его искусстве». [3] потому что «оно дало волю радости, сделало красоту величественной, сделало сам смех более праздничным». [27]

В 2014 году историк искусства Чарльз Хоуп писал о сильных и слабых сторонах Веронезе: «Он известен прежде всего как колорист, который использовал ряд ярких оттенков со смелостью, не имеющей себе равных в свое время и с тех пор едва ли имеющей себе равных», а потому, что его использование цвета «часто рассчитывался на создание общего гармоничного эффекта, а не на выделение главных героев», его картины передают мало повествовательной драмы. По словам Хоуп, «эффект роскошный, соблазнительный, но в конечном итоге чрезмерный и немного монотонный, больше похожий на посещение кондитерской». [28]

В «Картинах в Лувре» (1987) Лоуренс Гоуинг современная оценка художественных достижений Паоло Веронезе такова:

Французы не сомневались, как писал критик Теофиль Готье в 1860 году, что Веронезе был величайшим колористом, когда-либо жившим — более великим, чем Тициан, Рубенс или Рембрандт, потому что он установил гармонию естественных тонов вместо моделирования в темноте и свете. так и остался методом академической светотени. Делакруа писал, что Веронезе создавал свет без резких контрастов, «что, как нам всегда говорят, невозможно, и сохранял силу оттенка в тени».

Это нововведение невозможно описать лучше. Яркие уличные гармонии Веронезе просветили и вдохновили весь девятнадцатый век. Он был основоположником современной живописи. Но является ли его стиль на самом деле натуралистическим, как считали импрессионисты , или же это тончайшее и прекрасное творческое изобретение, должно оставаться вопросом, на который каждая эпоха должна ответить сама. [29]

Аллегория мудрости и силы , ок. 1565 г.
[ редактировать ]
  • Жертвенная смерть Марка Курция, ок. 1550–1552 гг.
    Жертвенная смерть Марка Курция , ок. 1550–1552 гг.
  • Юнона осыпает дарами Венецию, ок. 1554–1556, Дворец дожей.
    Юнона осыпает дарами Венецию , ок. 1554–1556, Дворец дожей.
  • Сатурн (Время) и История, Вилла Барбаро
    Сатурн (Время) и История , Вилла Барбаро
  • Дворянин в охотничьем наряде, Вилла Барбаро
    Дворянин в охотничьем наряде , Вилла Барбаро
  • Аллегория живописи, 1560-е гг.
    Аллегория живописи , 1560-е гг.
  • Святой Иероним в пустыне, ок. 1584 г.
    Святой Иероним в пустыне , ок. 1584 г.
  • Лукреция, 1580-е гг.
    Лукреция , 1580-е гг.
  • Леда и лебедь, ок. 1585 г.
    Леда и лебедь , ок. 1585 г.

Практика работы

[ редактировать ]

Помимо потолочных работ и настенных росписей, Веронезе также создавал алтарные образы ( «Освящение святителя Николая» , 1561–62, Лондонская национальная галерея). [30] ), картины на мифологические сюжеты ( «Венера и Марс» , 1578, Нью-Йоркский Метрополитен-музей [31] ), и портреты ( «Портрет дамы» , 1555, Лувр ). Сохранилось значительное количество композиционных зарисовок, выполненных пером, тушью и смывкой, рисунков мелом, а также светотени моделей и рикорди .

Он возглавлял семейную мастерскую, в которую входили его младший брат Бенедетто (1538–1598), а также его сыновья Карло и Габриэле , а также его племянник Луиджи Бенфатто (также называемый Даль Фрисо; 1559–1611), которые оставались активными в течение примерно десяти лет после его смерть в Венеции в 1588 году, подписав свою работу «Haredes Pauli» («Наследники Паоло») и продолжая использовать его рисунки. По словам Николаса Пенни , «роль мастерской, кажется, неуклонно возрастала, и после 1580 года мы редко можем быть уверены, что Веронезе был единственным участником». [3] Среди его учеников были его современник Джованни Баттиста Зелотти , а позже Джованни Антонио Фазоло , Сиджизмондо де Стефани и Ансельмо Каннери . [32] Семья Кальяри продолжила свое существование, и другой Паоло Кальяри опубликовал первую монографию о своем предке в 1888 году. [3]

Веронезе был одним из первых художников, чьи рисунки искали коллекционеры еще при его жизни. [33]

Избранные работы

[ редактировать ]
См. Также: Категория: Картины Паоло Веронезе
Заголовок Созданный Середина Размер (см) Владелец Город
Арахна или диалектика (1520) Фреска ?? Дворец Дожей Венеция, Италия
Леда и Лебедь ( сюжет ) ?? Холст, масло ?? Музей Феш Аяччо, Корсика
Обращение Марии Магдалины (1545–1548) Холст, масло 163.5 × 117 Национальная галерея Лондон
Искушение Святого Антония (1552–1553) Холст, масло 198 × 151 Музей изящных искусств Кан
Зевс, изгоняющий пороки (1553?) Холст, масло 650 × 330 Лувр Париж
Святой Марк, венчающий добродетель (1554?) Холст, масло 330 × 317 Лувр Париж
Коронация Богородицы (1555) Холст, масло ? Святой Себастьян Венеция
Ла Белла Нани ( Портрет женщины ) (1555–1560?) Холст, масло 119 × 103 Лувр Париж
Благовещение (1555?) Холст, масло 193 × 291 Уффици Флоренция
Венера, обезоруживающая Купидона (1555 г.) Холст, масло 62,52 х 54,49 дюйма (158,8 х 138,4 см) Вустерский художественный музей Вустер, Массачусетс [34]
Иисус среди врачей в храме (1558) Холст, масло 236 × 430 Прадо Мадрид
Успение Богородицы (1558?) Холст, масло 340 × 455 Святой Иоанн и Павел Венеция
Ужин в Эммаусе 1559–1560 Холст, масло 241 × 415 Лувр Париж
Свадьба в Кане (1560?) Холст, масло 207 × 457 Картинная галерея старых мастеров Дрезден
Портрет мужчины (1560?) Холст, масло 120 × 102 Музей изящных искусств Будапешт
Воскресение Иисуса Христа (1560) Холст, масло ... Святой Франциск Винья Венеция
Украшение виллы Барбаро : Вакх, раздающий вино мужчинам , Джустиниана Джустиниани с няней и другие сцены. (1560–1561) Фреска ?? Вилла Барбаро, Мазер Мазер, Тревизо
Венера и Адонис (1561+) Холст, масло 123 × 174 Государственные художественные коллекции Аугсбург
Богородица во славе со святыми (1562?) Холст, масло ?? Святой Себастьян Венеция
Проповедь Святого Иоанна Крестителя (1562?) Холст, масло ?? Галерея Боргезе Рим
Мадонна на троне со святыми (1562?) Холст, масло 339 × 191 Галереи Академии Венеция
Свадьба в Кане (1563) Холст, масло 677 × 994 Лувр Париж
Алтарь Петробелли (ок. 1563 г.) Холст, масло Теперь разделен Картинная галерея Далвича , Национальная галерея Шотландии , Национальная галерея Канады , Художественный музей Блэнтона. Оттава , Далвич , Эдинбург и Остин, Техас
Святое семейство и святые (Алтарь Сан-Заккария; 1564 г.) 1564 Холст, масло 328 × 188 Галереи Академии Венеция
Мученичество Святого Георгия (1564) Холст, масло 426 × 305 Сан-Джорджо-ин-Брейда Верона
Св. Марка и Марцеллиана ведут на мученическую смерть (1565) Холст, масло ?? Святой Себастьян Венеция
Мученичество святого Себастьяна (1565) Холст, масло ?? Святой Себастьян Венеция
Аллегория мудрости и силы (1565) Холст, масло 214.6 × 167 Коллекция Фрика Нью-Йорк
Аллегория добродетели и порока (1565) Холст, масло 219,1 х 169,5 Коллекция Фрика Нью-Йорк
Семья Дария до Александра (1565–1570) Холст, масло 236.2 × 475.9 Национальная галерея Лондон
Мадонна с младенцем, святой Елизаветой, младенцем Иоанном Крестителем и святой Иустиной. (1565–1570) Холст, масло 40-7/8 x 62-1/4 дюйма. Художественный музей Тимкена Сан-Диего
Портрет Даниэле Барбаро (1565–1567) Холст, масло 121 × 105.5 Рейксмузеум Амстердам
Аллегория любви, четыре сцены. (1570) Холст, масло 191 × 191 Национальная галерея Лондон
Воскресение Христа (1570?) Холст, масло 136 × 104 Картинная галерея старых мастеров Дрезден
Мадонна с семьей Куччина (1570?) Холст, масло 167 × 416 Картинная галерея старых мастеров Дрезден
Нахождение Моисея (1570?–1575?) Холст, масло ?? Художественно-исторический музей Вена
Купание Вирсавии (1575?) Холст, масло 191 × 224 Музей изящных искусств Лиона Лион
Портрет скульптора (1550?–1585?) Холст, масло 110.5 × 89 Метрополитен-музей Нью-Йорк
Битва при Лепанто (1572?) Холст, масло 169 × 137 Галереи Академии Венеция
Вечеря святителя Григория Великого (1572) Холст, масло ?? Монте Берико , Виченца Виченца
Праздник в доме Левия (1573) Холст, масло 555 × 1,280 Галереи Академии Венеция
Поклонение волхвов (1573) Холст, масло 356 × 320 Национальная галерея Лондон
Мученичество святой Иустины (1573?) Холст, масло 103 × 113 Уффици Флоренция
Церера отдает дань уважения Венеции (1575) Холст, масло 309 × 328 Галереи Академии Венеция
Мистическое бракосочетание святой Екатерины (1575?) Холст, масло 337 × 241 Галереи Академии Венеция
Венера, Марс и любовь с лошадью (1575?) Холст, масло 47 × 47 Галерея Сабауда Турин
Сострадание (1576–1582) Холст, масло 147 × 115 Эрмитаж ​ Санкт-Петербург
Воскресение Христа (1578?) Холст, масло 273 × 156 Часовня, Челси и Вестминстерская больница Лондон
Марс и Венера, объединенные любовью (1578?) Холст, масло 205.7 × 161 Метрополитен-музей Нью-Йорк
Гермес, Герса и Аглаул (1576?–1584?) Холст, масло 232.4 × 173 Музей Фицуильяма Кембридж , Великобритания
Похищение Европы (1580) Холст, масло 240 × 303 Зал Антиколлегии, Дворец дожей Венеция
Венера и Адонис (1580) Холст, масло 212 × 191 Прадо Мадрид
Венера и Адонис (1580?) Холст, Масло 224,5 х 168,275 Художественный музей Сиэтла Сиэтл
Христос и сотник (1580?) Холст, масло 99.2 × 130.8 Художественный музей Толедо Толедо, Огайо
Лукреция (1580-е) Холст, масло 109 × 90.5 Художественно-исторический музей Вена
Христос в саду, поддерживаемый ангелом (1580?) Холст, масло 80 × 108 Художественная галерея Брера Милан
Святой Антоний проповедует рыбам (1580?) Холст, масло ?? Галерея Боргезе Рим
Видение Святой Елены (1580?) Холст, масло 166 × 134 Художественная галерея Ватикана Рим
Юдифь и Олоферн (1580?) Холст, масло 195 × 176 Галерея Палаццо Россо Генуя
Мирликийцы приветствуют святителя Николая (1582?) Холст, масло диаметр: 198 Галереи Академии Венеция
Апофеоз Венеции (1585) Холст, масло 904 × 579 Дворец Дожей Венеция
Осада Скутари (1585) Холст, масло 904 × 579 Дворец Дожей Венеция
Обращение святого Пантелеймона (1587) Холст, масло 277 х 160 без штанов Венеция
Портрет Агостино Барбариго ?? Холст, масло 60 × 48 Музей изящных искусств Будапешт
Крещение и искушение Христа ?? Холст, масло 245 × 450 Художественная галерея Брера Милан
Портрет венецианки ( La Bella Nani ) ?? Холст, масло 117.3 × 100.8 Старая Пинакотека Мюнхен
Сюзанна в ванне ?? Холст, масло 198 × 198 Лувр Париж
Кающийся святой Иероним ?? Холст, масло 80 х 95 Гражданские музеи Павии Павия [35]
Ноли и Танжере ?? Холст, масло ?? Музей Гренобля Гренобль
Христос, увенчанный терновым венцом в. 1585 г. Холст, масло 75,5 х 57,3 Монреальский музей изящных искусств Монреаль
Сидящая собака ?? Холст, масло 44 × 82 Национальная галерея Осло
Ужин в Эммаусе 1565–1570 Холст, масло 66 × 79 Музей Бойманса Ван Бенингена Роттердам
Давид с головой Голиафа (1575) Холст, масло ?? Лобковицкий дворец Прага
[ редактировать ]

Веронезе в религии

[ редактировать ]
  • Теософские авторы отождествляли Паоло Веронезе с Учителем Мудрости или Махатмой, известным как «Венецианец», Главой Третьего Луча . [36]
  • Элизабет Клэр Профет повторила эту информацию в своих учениях «Вознесенных Владык». [37]

См. также

[ редактировать ]

Примечания

[ редактировать ]
  1. ^ Jump up to: Перейти обратно: а б Розанд, 107 лет
  2. ^ Фридбург, 550–551
  3. ^ Jump up to: Перейти обратно: а б с д Пенни, 333 года
  4. ^ Педроко, Филиппо: «Веронезе», стр. 3. SCALA Group SpA, 1998.
  5. ^ Jump up to: Перейти обратно: а б с Пенни, 331 год
  6. ^ Пенни, 333, Примечание 1.
  7. ^ Реарик, страница 20, 1988.
  8. ^ Буссагли, Марко: «XVI век», итальянское искусство , стр. 206. Giunti Gruppo Editoriale, 2000.
  9. ^ Пенни, 331, 379.
  10. ^ https://www.wga.hu/html_m/v/veronese/02_1550s/2tempta2.html
  11. ^ Пенни, 331; Фридберг, 551 и пассим на следующих страницах о влиянии Романо.
  12. ^ Пенни, 331; Данкертон, Джилл и др.: От Дюрера до Веронезе: живопись шестнадцатого века в Национальной галерее , стр. 125. Публикации Национальной галереи, 1999.
  13. ^ Реарик, стр. 50, 1998.
  14. ^ Реарик, стр. 75, 1988.
  15. ↑ Портрет Даниэле Барбаро , написанный в 1566–1567 годах, вошел в коллекцию Рейксмузеума в Амстердаме в 1952 году. Веронезе: Боги, герои и аллегории , Де Векки, Пьерлуиджи, страницы 104–5. Риццоли, 2004.
  16. ^ Jump up to: Перейти обратно: а б Рерик, стр. 10, 1998 г.
  17. ^ Буссагли, стр. 207, 2000.
  18. ^ Лувр 1993 г.
  19. ^ Великобритания. «Файл: Семья Дария до Александра, автор Паоло Веронезе 1570.jpg – Wikimedia Commons» . Commons.wikimedia.org . Проверено 28 апреля 2014 г.
  20. ^ Данкертон и др., стр. 111, 1999.
  21. ^ Jump up to: Перейти обратно: а б Рерик, стр. 13, 1988 г.
  22. ^ Данкертон и др. , с. 30, 1999.
  23. ^ Рерик, с. 14, 1988.
  24. ^ Рерик, с. 104, 1988.
  25. ^ Рерик, с. 104 1988 г. Стенограмма слушания. Архивировано 15 апреля 2012 г. в Wayback Machine.
  26. ^ Пенни, с. 333
  27. ^ Реарик, страница 14, 1988.
  28. ↑ Хоуп, Чарльз (8 мая 2014 г.). «В Национальной галерее», Лондонское обозрение книг . п. 22.
  29. ^ Гоуинг, Лоуренс: Картины в Лувре , стр. 262. Стюарт, Табори и Чанг, 1987.
  30. ^ «Паоло Веронезе | Посвящение Святого Николая | NG26 | Национальная галерея, Лондон» . Национальная галерея.org.uk. Архивировано из оригинала 22 марта 2009 года . Проверено 28 апреля 2014 г.
  31. ^ «Паоло Веронезе (Паоло Кальяри): Марс и Венера, объединенные любовью (10.189) | Хронология истории искусств Хайльбрунна | Метрополитен-музей» . Metmuseum.org. 4 сентября 2013 года . Проверено 28 апреля 2014 г.
  32. ^ * Бернаскони, Чезаре (1864). Живопись Исследования по истории итальянской живописи 14-15 веков и веронской школы живописи от средневековья до всего 18 века . Гуглкниги. стр. 337–338, 343.
  33. ^ Эйслер, Колин: Шедевры в Берлине: воссоединение городских картин , стр. 270. Little, Brown and Company, 1996.
  34. ^ https://www.worcesterart.org/exhibitions/remastered/venus-disarming-cupid-paolo-veronese
  35. ^ «Святой Иероним Кающийся» . Художественная галерея Маласпина . Гражданские музеи Павии . Проверено 17 сентября 2022 г.
  36. ↑ Веллер ван Хук, «Некоторые художественные труды повелителя культурной системы», «Теософ» (декабрь 1921 г.), 277.
  37. ^ Пророк, Марк Л., и Пророк, Элизабет Клэр (2003). Мастера и их ретриты . Издательство Саммит Университета. п. 274. ISBN   0972040242 .

Ссылки

[ редактировать ]
  • Фридберг, Сидней Дж. (1993). Пеликан История искусства (ред.). Живопись в Италии, 1500–1600 гг . Penguin Books Ltd., стр. 550–60.
  • Ильхман, Фредерик и др ., Тициан, Веронезе, Тинторетто: соперники в Венеции эпохи Возрождения , Публикации МИД, Музей изящных искусств, Бостон, 2009 г., ISBN   978-0878467396
  • Пенни, Николас , Каталоги Национальной галереи (новая серия): Итальянские картины шестнадцатого века, Том II, Венеция 1540–1600 , 2008, National Gallery Publications Ltd, ISBN   1857099133
  • Реарик, В.Р., Искусство Паоло Веронезе 1528–1588 гг ., Национальная художественная галерея, 1988 г.
  • Розанд, Давид , Живопись в Венеции шестнадцатого века: Тициан, Веронезе, Тинторетто , 2-е изд. 1997, Издательство Кембриджского университета, ISBN   0521565685
  • Саломон, Ксавье Ф. , Веронезе , Национальная галерея Лондона, 2014, ISBN   978-1857095531
  • Уотсон, Питер , Мудрость и сила: Биография шедевра эпохи Возрождения , Хатчинсон, 1990, ISBN   009174637X
[ редактировать ]
В Wikiquote есть цитаты, связанные с Паоло Веронезе .
Викискладе есть медиафайлы по теме Паоло Веронезе .
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Paolo_Veronese&oldid=1222304585"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 53aad43b93f06540fbc825b567f56ee9__1714890000
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/53/e9/53aad43b93f06540fbc825b567f56ee9.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Paolo Veronese - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)