Уильям Пахнер

Уильям Пахнер
Рожденный	( 1915-04-07 ) 7 апреля 1915 г. Бртнице , Австро-Венгрия
Умер	17 ноября 2017 г. (17 ноября 2017 г.) (102 года) Вудсток, Нью-Йорк , США
Национальность	Американский
Супруг	Лоррейн Кулман

Уильям Пахнер (7 апреля 1915 г.) – 17 ноября 2017) был американским художником чешского происхождения, который с 1945 года поселился в Вудстоке, штат Нью-Йорк .

Жизнь

Он изучал искусство в Вене и работал иллюстратором в Праге, прежде чем приехать в Соединенные Штаты в 1939 году, накануне Второй мировой войны . Во время войны его антифашистские антинацистские иллюстрации появились в ведущих отечественных журналах. Когда в 1945 году он узнал, что все члены его семьи были истреблены немцами, он оставил коммерческую карьеру и решил никогда больше не заниматься коммерческой работой, а писать то, что чувствует.

Бывший преподаватель Лиги студентов-художников в Вудстоке, Пахнер провел множество персональных выставок в Нью-Йорке и Флориде. В более позднем возрасте у него были выставки в Художественном музее Тампы , Музее Холокоста Флориды и Музее изящных искусств (Санкт-Петербург, Флорида) .

ему исполнилось 100 лет . В апреле 2015 года У Пахнера двое детей: Энн Кулман Пахнер (1944 г.р.) и Чарльз Эдвард Пахнер (1946 г.р.). Пахнер умер в ноябре 2017 года в возрасте 102 лет.

Художественный стиль

Известный как колорист, работы Пахнера включают сатирические рисунки, эротические фигуративы, библейские иудейские и христианские темы, фотомонтажи и картины большой цветовой интенсивности. В конце своей карьеры он стал черно-белым, потеряв зрение на единственный здоровый глаз. Работы на этой выставке олицетворяют утрату: отсутствие зрения, семьи, родины – всего – с почти невыносимым грузом личного и художественного уничтожения. Хотя их форма, движения и жесты наполнены жизненной силой, эти рисунки также воплощают тихий ужас и насилие. Последние работы художника воплощают в себе многозначность и являются утверждением человечности и напоминанием о святости всего живого.

О своих картинах Пахнер говорил: «Я хочу, чтобы в каждой работе мир, как мой соотечественник Малер, был весь пирог, не один его треугольный кусок, а весь его во всех его противоречиях, парадоксах, ирониях, невыносимых печали, неописуемые радости, трагикомедия, фарс, пафос и драма, как подлинные, так и обманные. Мир, говорю я себе, в котором все это происходит одновременно, — мир, такой непонятный, такой родной, так нуждающийся в нашей заботе. , наших объятий».

Прием

Роберт Мартин , бывший искусствовед Tampa Times , однажды заметил, что работы Пахнера свидетельствуют о «… экзистенциальном видении жизни, живущей на грани боли, и осознании собственной смертности». Далее он отметил, что «…центральноевропейские культурные корни Пахнера дали этому художнику, как и многим наиболее гуманистическим художникам Америки, когда они приехали сюда во время и после Второй мировой войны, эту способность воспринимать жизнь экзистенциально, всегда оставляя себя». открыт для боли и радости. Маловероятно, что опыт двух совершенно разных культурных сред когда-либо снова так глубоко повлияет на художников, как в тот конкретный момент истории».

В статье о выставке Пачнера в музее Тампы в 2012 году Пол Смарт из Woodstock Times прокомментировал, «Работы абстрактны на первый взгляд, но в то же время повествовательны в том, как художник использует свое мастерство в этой области, чтобы передать внутренние истории и переживания, которые являются не столько эмоциональными вспышками, как это видно в классических работах абстрактного экспрессионизма, а больше похожими на психологические эссе или духовные созерцания в красках». Флоридский музей Холокоста и Музей изящных искусств (Санкт-Петербург, Флорида)

Он получил стипендию Гуггенхайма в области изящных искусств, два гранта Фонда Форда, а также премию Американской академии и Института искусств и литературы за живопись.

Его работы представлены во многих музеях и частных коллекциях, в том числе в Музее Уитни, Музее Хиршхорна и саду скульптур, Институте американского искусства Батлера, Музее Холокоста Флориды, Художественном музее Тампы, Музее изящных искусств (Санкт-Петербург). , Флорида), а также Художественный музей Джона и Мейбл Ринглинг.