Что-то Канджура

Ноэ Канджура ( Апопа , Сальвадор , 14 августа 1922 — Морьенваль , Франция , 29 сентября 1970) — сальвадорский художник и видный деятель современного искусства во Франции 20-го века. Его искусство было «пропитано общественным сознанием и нагружено религиозной символикой». ^[1]

Ранний период жизни

Ноэ Канджура родился в 1922 году в Апопе , деревне в Республике Сальвадор в Центральной Америке, в скромной семье безземельных крестьян. Бесплодная почва региона означала, что выживание было трудным. Канджура работал на лесопилке, часто ночевал там, чтобы оплатить часть школьных расходов и уменьшить нагрузку на отца. ^{[ нужна ссылка ]}

У него появился интерес к рисованию в возрасте семнадцати лет, впоследствии он изучал живопись в Академии живописи Валеро Леча в Сан-Сальвадоре с 1942 по 1946 год. С 1942 года работы Канджуры выставлялись по всему Сальвадору, а затем и в Гватемале. В 1948 году он приступил к учебе в Мехико; там на него сильно повлиял Диего Ривера , находившийся тогда на пике своей славы. Позже Канжура черпал вдохновение в искусстве Гогена , особенно в его концепциях формального порядка в живописи и использовании кривых. В том же году состоялась его первая выставка в США. ^{[ нужна ссылка ]}

Жизнь в Париже

В 1949 году, получив пятилетнюю государственную стипендию, ^[2] Канжура отправился во Францию, чтобы учиться в Высшей национальной школе изящных искусств . Несмотря на влияние работ Курбе и Ленена, он предпочитал изображать мрачные и суровые условия жизни своей родной страны. Свою первую персональную выставку он провел в Париже в 1953 году. ^[3] и жил там с тех пор. Чтобы прокормить себя, он занялся физическим трудом. Его брак с Мадлен Бачелет, тоже художницей, ^[4] принес большую финансовую безопасность, которая позволила ему посвятить себя искусству. Ненадолго вернувшись в Сальвадор в 1957 году, влияние жизни в Париже побудило его увидеть свою страну с новой точки зрения, и цвет и свет стали играть большую роль в его работах. В период с 1959 по 1965 год город Париж приобрел четыре картины Канжуры для своей постоянной коллекции. ^{[ нужна ссылка ]}

Канжура был членом Национального общества изящных искусств и Салона молодых художников. Он был постоянным участником выставок и каждый год приглашался в группу Мориса Бойтеля в Салоне «Сравнения». Национальный музей Сальвадора и Музей Хамишки Леоманута в Эйн-Хароде Его картины также приобрели , Израиль. В 1965 году он был награжден премией «Серебряный чернослив» Салона художников Прованса. ^{[ нужна ссылка ]}

Смерть и наследие

Канжура умер в Мориенвале , Франция, 29 сентября 1970 года в возрасте 48 лет и похоронен на кладбище Нотр-Дам де Мориенваль . У него остались дочь и внучка. ^{[ нужна ссылка ]}

Его считают «почти мифической фигурой в Сальвадоре — босоногим пастухом... который впоследствии стал успешным художником в Париже»; Считается, что на его работы повлияли «памяти о ярких цветах и тропическом свете Сальвадора». ^[5] Его время во Франции привело к развитию «все более абстрактного стиля ярких цветов и рассеянных форм». ^[6]

Ссылки

Брошюра Wally Findley Galleries с выставки Ноэ Канджура / Wally F. Galleries, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США / Дата: недоступно / Материал предоставлен г-жой Летицией Канджура.
«Картины Ноэ Канджура для предварительного просмотра в Финдли» Статья / Журнал: Недоступно / Нью-Йорк, Нью-Йорк, США / Дата: март, год: Недоступно / Материал предоставлен г-жой Летицией Канджура.
«Искусство Канджура получает похвалу» Статья: Сандры Россо / Журнал: Недоступно / Нью-Йорк, Нью-Йорк, США / Дата: март, год: Недоступно / Материал предоставлен г-жой Летицией Канджура.
Газетная статья из «La Prensa Grafica», Сальвадор / Дата: 27 августа 1968 г. / Материал предоставлен г-жой Летисией Канджура.
Газетная статья из «El Diario de Hoy», Сальвадор / Дата: 27 августа 1968 г. / Материал предоставлен г-жой Летисией Канджура.
Газетная статья из «El Diario de Hoy», Сальвадор / Дата: 10 сентября 1968 г. / Материал предоставлен г-жой Летицией Канхура.

Специфический

^ Культура и обычаи Сальвадора, Рой К. Боланд, Greenwood Press, 2001, с. 137
^ Культура и обычаи Сальвадора, Рой К. Боланд, Greenwood Press, 2001, с. 137
^ Программа «Художник месяца»: май 2003–2009 гг., Художественный музей Сальвадора, 2009 г.
^ Программа «Художник месяца»: май 2003–2009 гг., Художественный музей Сальвадора, 2009 г.
^ Культура и обычаи Сальвадора, Рой К. Боланд, Greenwood Press, 2001, с. 137
^ Латиноамериканское искусство, Эдвард Салливан, Phaeton Press, 2000, стр. 64

Внешние ссылки

[1] Культура и обычаи Сальвадора, Рой К. Боланд, Greenwood Press, 2001, с. 137

[2] Культура и обычаи Сальвадора, Рой К. Боланд, Greenwood Press, 2001, с. 137

[3] Программа «Художник месяца»: май 2003–2009 гг., Художественный музей Сальвадора, 2009 г.

[4] Программа «Художник месяца»: май 2003–2009 гг., Художественный музей Сальвадора, 2009 г.

[5] Культура и обычаи Сальвадора, Рой К. Боланд, Greenwood Press, 2001, с. 137

[6] Латиноамериканское искусство, Эдвард Салливан, Phaeton Press, 2000, стр. 64

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	ЯВЛЯЮТСЯ ВИАФ WorldCat
Национальный	Германия Соединенные Штаты
Художники	РКД Художники
Другой	ЗАКУСКА ИдРеф