Спиновое искусство
Эта статья нуждается в дополнительных цитатах для проверки . ( октябрь 2007 г. ) |
Спин-арт — это вид искусства, в котором используются краски , холст, например глянцевый картон, и вращающаяся платформа. В первую очередь он используется для развлечения и знакомства детей с процессом художественного творчества, хотя им могут пользоваться люди всех возрастов.
Техники
[ редактировать ]Чтобы создать спин-арт, художник сначала украшает или капает краску на холст. Холст может быть любым; однако наиболее распространенной формой холста является небольшой прямоугольный кусок картона. Прежде чем краска на холсте высохнет, художник закрепляет холст на платформе, которая может вращаться с большой скоростью. Как только холст будет закреплен, художник может начать его вращать. Большинство вращающихся платформ работают от электричества или батарей, а более сложные платформы позволяют художнику изменять скорость вращения.
Когда холст вращается, центробежные силы вытягивают влажную краску наружу, создавая замысловатые узоры. Художник может капать больше краски на холст, пока он вращается, таким образом накладывая краски друг на друга, создавая различные эффекты. Используя разные цвета, опытный художник может смешивать цвета в изящные узоры. В любой момент этого процесса художник может остановить вращающуюся платформу, чтобы рассмотреть холст. Поскольку холст обычно вращается с высокой скоростью, рассмотреть изображение на холсте сложно, если не невозможно, пока платформа не перестанет вращаться, что создает ощущение удивления и неуверенности в процессе создания.
-
Создание спин-арта на старых граммофонных пластинках. Краска наносится…
-
…и диск вращается с большой скоростью…
-
…в результате получается произведение искусства .
Изобразительное искусство
[ редактировать ]С 1960-х годов спин-арт можно увидеть в работах некоторых современных художников. Художники, использующие эту технику, часто переконфигурируют свои машины, встраивая в них более мощный двигатель, чем машины, принадлежащие школам.
Профессиональные художники:
Альфонс Шиллинг
В 1960-е годы Альфонс Шиллинг был одним из первых художников, заинтересовавшихся спин-артом. Живопись действия также оказала большое влияние на его творчество и добавила ему оригинальности. Вместо того, чтобы устанавливать его вертикально, он сделал это горизонтально.
Анник Гендрон
С 1968 по 1973 год французская художница Анник Гендрон использовала промышленные колеса для нанесения краски на оргстекло. В конце 1960-х годов она была одной из первых художниц, применивших центробежную силу для создания произведений искусства большого размера. Вдохновленная детскими играми: спин-артом, спин-артом, ее цель состояла в том, чтобы выйти за рамки этого скромного использования и получить от него самые впечатляющие эффекты. Дэмиену Херсту пришла в голову та же идея в 1990-х годах, когда он вышел за рамки первоначальной практики, используя более эффектные материалы, размеры, формы и совершенствуя навыки. Ее работы выставлялись в галерее Raymond Duncan, в галерее Bernheim-Jeune , в Салоне Независимых и Независимых, в Музее современного искусства Парижа, в Салоне французских художников в Гран-Пале и в Осенний салон в Париже.
Дэмиен Херст
С 1995 года британский художник Дэмиен Херст начал серию спин-картин. Его готовые изделия имеют круглую форму и закреплены на стальных рамах. Это серия оригинальных произведений искусства и трафаретной печати. Его вдохновили воспоминания о технике спин-рисования, которую он видел в детстве в программе BBC Blue Peter . [ 1 ]
Лоуренс Стаффорд
В конце 1960-х годов он разработал вращающуюся машину, к которой он прикреплял необработанный холст и распылял акриловую краску во время вращения барабана. Эти абстрактные картины он выставлял в США и Германии в 1968–1969 годах. Некоторые из них находятся в важных музейных коллекциях, включая Музей американского искусства Уитни . [ 2 ]