Музей Уитни

Музей американского искусства Уитни
	Фасад музея (2019)
	Викимедиа \| © OpenStreetMap Интерактивная полноэкранная карта
Учредил	1930
Расположение	99 Gansevoort Street , Нижний Манхэттен , Нью-Йорк
Координаты	40 ° 44'22,6 "N 74 ° 0'32,0" W / / 40,739611
Тип	Музей искусства
Посетители	768,000 (2023)
Основатель	Гертруда Вандербильт Уитни
Директор	Скотт Роткопф , директор Элис Пратт Браун
Куратор	Ким Конати , главный куратор семьи Нэнси и Стива Краун
Архитектор	Ренцо Пиано
Доступ к общественному транспорту	Метро : на 14-й улице - Восьмой авеню ; Автобусы : М11 , М12 , М14А , М14Д.
Веб-сайт	whitney.org

Музей американского искусства Уитни , неофициально известный как « Уитни », представляет собой , Виллидж расположенный в музей современного американского искусства Вест - районах Митпэкинг и на Манхэттене в Нью -Йорке . Учреждение было первоначально основано в 1930 году Гертрудой Вандербильт Уитни (1875–1942), известной американской светской львицей , скульптором и меценатом, в честь которой оно названо.

Уитни занимается коллекционированием и сохранением американского искусства 20-го и 21-го веков . Его постоянная коллекция, охватывающая период с конца 19 века по настоящее время, включает более 25 000 картин, скульптур, рисунков, гравюр, фотографий, фильмов, видео и артефактов новых медиа, созданных более чем 3500 художниками. Особое внимание уделяется экспонированию работ ныне живущих художников, а также поддержанию институциональных архивов исторических документов, относящихся к современному и современному американскому искусству, включая Исследовательскую коллекцию Эдварда и Жозефины Хоппер (музей является крупнейшим хранилищем произведений искусства и архивных материалов Эдварда Хоппера). в мире), Архив Сэнборна Хоппера и Исследовательская коллекция Аршила Горки и другие. ^[2]^[3]

С 1966 по 2014 год отель Whitney располагался по адресу Мэдисон-авеню, 945 Манхэттена, в Верхнем Ист-Сайде в здании, спроектированном Марселем Брейером и Гамильтоном П. Смитом. Музей закрылся в октябре 2014 года и переехал в свое нынешнее здание, которое было спроектировано Ренцо Пиано 99 на улице Гансевоорт, и открыто 1 мая 2015 года, в результате чего выставочная площадь музея увеличилась до 50 000 квадратных футов. ^[4]

Музей организует биеннале Уитни , выставку, проводимую два раза в год, демонстрирующую работы начинающих американских художников, которая считается самым продолжительным и самым важным обзором современного искусства в Соединенных Штатах. ^[5]^[6]^[7] Музей также возглавляет Программу независимых исследований Уитни, которая началась в 1968 году и направлена на поддержку художников, критиков и историков искусства путем «поощрения теоретического и критического изучения практик, институтов и дискурсов, составляющих область культуры». ^[8]^[9] В 2023 году, с 768 000 посетителей, Уитни стал 26-м по посещаемости музеем в США и 89-м по посещаемости художественным музеем в мире. ^[10]

История [ править ]

Ранние годы [ править ]

Гертруда Вандербильт Уитни , тезка и основательница музея, была уважаемым скульптором и серьезным коллекционером произведений искусства. Как покровительница искусств, она начала приобретать искусство в 1905 году и добилась определенного успеха в Whitney Studio и Whitney Studio Club, выставочных площадках в Нью-Йорке, которыми она управляла с 1914 по 1928 год для продвижения произведений авангарда и непризнанных американских художников. художники. Уитни отдавала предпочтение радикальному искусству американских художников школы Ашкана, таких как Джон Френч Слоан , Джордж Люкс и Эверетт Шинн , а также других, таких как Эдвард Хоппер , Стюарт Дэвис , Чарльз Демут , Чарльз Шилер и Макс Вебер . ^[11]^[12]

С помощью своей помощницы Джулианы Р. Форс Уитни собрала около 700 произведений американского искусства. В 1929 году она предложила пожертвовать более 500 картин Метрополитен-музею , но музей отклонил подарок. Это, наряду с очевидным предпочтением европейского модернизма в недавно открывшемся Музее современного искусства , побудило Уитни открыть в 1929 году собственный музей исключительно американского искусства. ^[13]^[14]

Архивы библиотеки Уитни за 1928 год показывают, что в это время Клуб-студия использовал пространство галереи Вильгельмины Вебер Ферлонг из Лиги студентов-художников для проведения передвижных выставок модернистских работ. ^[15]^[16] Музей американского искусства Уитни был основан в 1930 году; ^[17] В это время архитектор Ноэль Л. Миллер переоборудовал три рядных дома на 8-й Западной улице в Гринвич-Виллидж — в одном из них, 8 по 8-й Западной улице , располагался клуб-студия — в дом музея, а также в резиденцию для Уитни. ^[18]Новый музей открылся в 1931 году. Джулиана Форс стала первым директором музея, и под ее руководством он сосредоточился на показе работ новых и современных американских художников. На открытии она заявила: «Здесь могут быть фотографии, которые вам не нравятся, но они останутся здесь, так что вы можете к ним привыкнуть». ^[19]

В 1954 году музей покинул свое первоначальное место. ^[18]и переехал в небольшое здание на 54-й улице, соединенное с Музеем современного искусства на 53-й улице и позади него. 15 апреля 1958 года пожар на втором этаже МОМА, в результате которого погиб один человек, вынудил эвакуировать картины и персонал с верхних этажей МОМА в Уитни. Среди эвакуированных картин была картина «Воскресный полдень на острове Ла-Гранд-Жатт» , которая была предоставлена взаймы Чикагским институтом искусств . ^[20]

в Верхний Ист - Переезд Сайд

В 1961 году Уитни начал искать место для более крупного здания. В 1966 году он обосновался на юго-восточном углу Мэдисон-авеню и 75-й улицы в Манхэттена Сайде Верхнем Ист- . ^[21]Здание, спроектированное и построенное в 1963–1966 годах Марселем Брейером и Гамильтоном П. Смитом в ярко выраженном современном стиле, легко отличается от соседних таунхаусов лестничным фасадом из гранитных камней и трапециевидными окнами. В 1967 году Маурисио Ласански показал «Нацистские рисунки». Выставка отправилась в Уитни, где она появилась вместе с выставками Луизы Невельсон и Эндрю Уайета в качестве первых экспонатов в новом музее.

Учреждение десятилетиями боролось с космическими проблемами. ^[22]В 1967 году музей открыл дополнительное пространство под названием Центр художественных ресурсов (ARC). Первоначально предполагалось, что ARC будет расположен в Южном Бронксе, но открылся на Черри-стрит в Нижнем Ист-Сайде. ^[23]С 1973 по 1983 год Уитни управлял филиалом на Уотер-стрит, 55 , зданием, принадлежавшим Гарольду Юрису , который предоставил музею аренду за 1 доллар в год. В 1983 году Philip Morris International открыла филиал Whitney в вестибюле своей штаб-квартиры на Парк-авеню. В 1981 году музей открыл выставочное пространство в Стэмфорде, штат Коннектикут , расположенное в Champion International . ^[24] В конце 1980-х годов Уитни заключила соглашения с Park Tower Realty, IBM и Обществом справедливого страхования жизни США , создав музеи-спутники с периодически меняющимися выставками в вестибюлях их зданий. ^[25] У каждого музея был свой директор, а все планы утверждались комитетом Уитни. ^[24]

В 1978 году учреждение попыталось расширить свое знаковое здание, поручив британским архитекторам Дереку Уокеру и Норману Фостеру спроектировать высокую башню рядом с ним, что было первым из нескольких предложений ведущих архитекторов, но каждый раз от этой попытки отказывались из-за высокой стоимости. дизайн, или и то, и другое. ^[22]Чтобы обеспечить дополнительное пространство для коллекций музея, тогдашний директор Томас Н. Армстронг III разработал план 10-этажной пристройки к главному зданию стоимостью 37,5 миллионов долларов. Предложенное дополнение, разработанное Майклом Грейвсом и объявленное в 1985 году, сразу же вызвало сопротивление. Грейвс предложил снести фланговые дома из коричневого камня до угла 74-й Восточной улицы в качестве дополнительной пристройки. Проект постепенно потерял поддержку попечителей музея, и в 1989 году от планов отказались. ^[26] В 188 году по адресу Мейден-лейн, 33 был открыт дополнительный филиал. ^[27]В период с 1995 по 1998 год здание подвергалось реконструкции и расширению Ричардом Глакманом . В 2001 году Рему Колхасу было поручено представить два проекта расширения стоимостью 200 миллионов долларов. Эти планы были отменены в 2003 году. ^[28] что привело к отставке директора Максвелла Л. Андерсона. ^[29] Нью-йоркский ресторатор Дэнни Мейер открыл ресторан Untitled в музее в марте 2011 года. Пространство было спроектировано Rockwell Group . ^[30]

Переехать в центр города [ править ]

Компания Whitney построила новое главное здание, спроектированное Ренцо Пиано , в районе Вест-Виллидж и Митпэкинг в нижнем Манхэттене . Новый музей, расположенный на пересечении улиц Гансевоорт и Вашингтон , был построен на участке, ранее принадлежавшем городу, и отмечает южный вход в парк Хай-Лайн . ^[22] Строительство началось в 2010 году и завершилось в 2015 году. ^[21] Это стоило 422 миллиона долларов. ^[31]Роберт Силман Ассошиэйтс был инженером-строителем; Jaros, Baum & Bolles предоставили услуги MEP; Ove Arup & Partners был инженером по освещению/дневному освещению; и ООО «Тернер Констракшн » выполняли функции руководителя строительства. ^[32]

Новое строение занимает площадь 200 000 квадратных футов (19 000 м²). ²) и восемь этажей, которые включают в себя крупнейшие в городе художественные галереи без колонн, образовательный центр, театр, консервационную лабораторию, а также библиотеку и читальные залы. Два этажа полностью отданы постоянной коллекции музея. ^[33] Единственное постоянное произведение искусства, заказанное для этого объекта — четыре главных лифта — были задуманы Рихардом Аршвагером . ^[34] Коллекция нового здания насчитывает более 600 работ более 400 художников. ^[35] Смотровые площадки на пятом-восьмом этажах соединены наружной лестницей.

Новое здание гораздо более просторное и открытое, чем старое. ^[36] Вот как New York Times описывалось это здание в одном из обзоров :

Уитни ... имеет ряд помещений для проведения мероприятий по краям: гибкий зрительный зал и четыре большие террасы, три из которых соединены наружной лестницей. ... Здесь есть билеты с указанием времени, которые предназначены для контроля скопления людей, но люди могут задерживаться дольше, чем ожидалось. После искусства они могут уединиться в кафе на восьмом этаже, на террасах или в рядах удобных кожаных диванов перед стеклянными стенами с видом на Гудзон и Гринвич-Виллидж в обоих концах пятого этажа. ^[35]

Музею необходимо было собрать 760 миллионов долларов на строительство здания и его пожертвование. В мае 2011 года Метрополитен-музей объявил о заключении соглашения о размещении здания на Мэдисон-авеню в течение как минимум восьми лет, начиная с 2015 года, что облегчило Уитни бремя необходимости финансирования двух больших музейных помещений. ^[37] Занятие старого помещения позже было перенесено на 2016 год. ^[38]

После торжественного перерезания ленточки 30 апреля 2015 года, на котором присутствовали Мишель Обама и Билл де Блазио , ^[35] новое здание открылось 1 мая 2015 года. ^[39]

Протесты . гг 2018–2019

Попечительский совет с ноября 2018 года подвергается критике со стороны таких групп, как Decolonize This Place , Chinatown Art Brigade и WAGE , за то, что вице-председатель Уоррен Кандерс владеет компанией Safariland , которая производила слезоточивый газ, использованный против караванов мигрантов в конце 2018 года. ; ^[40]120 ученых и критиков опубликовали открытое письмо в адрес музея Уитни с просьбой исключить Кандерса из правления музея; После первоначальной публикации письма в число дополнительных подписантов вошли почти 50 художников, отобранных для участия в биеннале Уитни 2019 года. ^[41] Серия девяти недель протеста организации «Деколонизация этого места» продемонстрировала использование оружия Сафариленда против протестующих и других лиц в Палестине и других местах. ^[42]

17 июля 2019 года призывы к отставке Кандерса были возобновлены после публикации на Artforum эссе Ханны Блэк , Киарана Финлейсона и Тоби Хаслетта «Биеннале слезоточивого газа». ^[43] 19 июля четыре художника ( Коракрит Арунанондчай , Мерием Беннани , Николь Эйзенман и Николас Галанин ) опубликовали письмо, также в «Артфоруме», с просьбой снять их работы с выставки. ^[44] (Первым художником, отказавшимся от участия, был Майкл Раковиц , который снял свои работы до открытия биеннале.) Днем позже отказалась и вторая волна художников (Эдди Арройо, Кристин Сан Ким , Агустина Вудгейт и Forensic Architecture ). ^[45]

25 июля 2019 года Уоррен Б. Кандерс объявил о своем выходе из Попечительского совета Музея Уитни. ^[46] Кандерс заявил, что не желает участвовать в закрытии музея, и призвал других попечителей взять на себя руководство Уитни. ^[47]

Коллекция [ править ]

В музее представлены картины , рисунки , гравюры , скульптуры , инсталляции , видео и фотографии .

Первоначальные 600 работ в постоянной коллекции выросли примерно до 1300 с открытием второго здания в 1954 году. Это число выросло примерно до 2000 после переезда в здание Брейера на Мэдисон-авеню в 1966 году. Коллекция фотографий началась в 1991 году. Сегодня Коллекция, охватывающая период с конца 19 века до настоящего времени, содержит более 25 000 произведений искусства, созданных более чем 3500 художниками. ^[48] Среди представленных артистов - Джозеф Альберс , Джо Андо , Эдмунд Арчер , Дональд Бэхлер , Томас Харт Бентон , Люсиль Бланш , Джонатан Борофски , Луиза Буржуа , Фрэнк Боулинг , Соня Гордон Браун , Чарльз Берчфилд , Александр Колдер , Сюзанна Капораэль , Норман Картон , Каролина Кайседо , Чинг Хо Ченг , Талия Четрит , Энн Крэйвен , Анна Крейкрофт , Дэн Кристенсен , Грег Колсон , Сьюзен Крокер , Рональд Дэвис , Стюарт Дэвис , Мира Дэнси, Линдси Декер Даймонд Марта Ричард , , Дибенкорн , Даниэлла Дулинг , Артур Дав , Лоретта Данкельман , Уильям Эглстон , Хелен Франкенталер , Джорджия О’Киф , Аршил Горки , Кит Харинг , Грэйс Хартиган , Марсден Хартли , Роберт Анри , Кармен Эррера , Ева Гессе , Ганс Хофманн , Эдвард Хоппер , Ричард Хант , Джаспер Джонс , Корита Кент , Франц Клайн , Теренс Ко , Уиллем де Кунинг , Ли Краснер , Ронни Лэндфилд , Рой Лихтенштейн , Джон Марин , Нокс Мартин , Джон Маккракен , Джон Маклафлин , Роберт Мазервелл , Брюс Науман , Луиза Невельсон , Барнетт Ньюман , Кеннет Ноланд , Пол Пфайффер , Джексон Поллок , Ларри Пунс , Морис Прендергаст , Кеннет Прайс , Роберт Раушенберг , Ман Рэй , Марк Ротко , Морган Рассел , Альберт Пинкэм Райдер , Синди Шерман , Джон Слоан , Фрэнк Стелла , Энди Уорхол и сотни других.

Каждые два года в музее проводится Биеннале Уитни , международная художественная выставка, на которой представлены многие менее известные художники, впервые появившиеся на американской художественной сцене. Здесь были представлены работы многих известных художников, а также нетрадиционные работы, такие как выставка живых бодибилдеров 1976 года с участием Арнольда Шварценеггера . ^[49]

В дополнение к своей традиционной коллекции, у Уитни есть веб-сайт Artport, на котором регулярно обновляется «Net Art». Уитни не будет продавать работы живого художника, потому что это может повредить карьере этого художника, но обменяет работу живого художника на другое произведение того же художника. ^[50]

Галерея [ править ]

Оскар Флориан Блюмнер , Старый порт канала , (1914)
Теодор Робинсон , Этюд , (1890)
Морис Прендергаст , Центральный парк, 1900 год , (1900)
Джордж Люкс , Ночь перемирия , (1918)
Эдвард Хоппер , Интерьер Нью-Йорка , ок. 1921 год
Джордж Беллоуз , Демпси и Фирпо , (1924)
Чарльз Демут , «Мой Египет» , 1927 год.
Флорина Стетхаймер , Нью-Йорк/Либерти , 1918–1919 гг.
Джон Стюарт Карри , Крещение в Канзасе , 1928 год.
Чарльз Шилер , завод Ривер Руж , 1932 год.
Эдвард Хоппер, раннее воскресное утро , 1930 год.
Джаспер Джонс , «Три флага» , 1958 год.
Уильям Глакенс , Сад на крыше Хаммерштейна , ок. 1901 год
Джорджия О'Киф , Летние дни , 1936 год.

Библиотека [ править ]

Библиотека Фрэнсис Малхолл Ахиллес - это исследовательская библиотека, первоначально построенная на коллекциях книг и документов основательницы Гертруды Вандербильт Уитни и первого директора Музея Уитни Джулианы Форс. Библиотека работает в районе Вест-Челси в Нью-Йорке. ^[51]Он содержит специальные коллекции и архивы музея Уитни. Архивы ^[52]содержат институциональные архивы, исследовательские коллекции и коллекции рукописей. Специальные коллекции состоят из книг художников, портфолио, фотографий, названий из серии «Художники и писатели Whitney Fellows» (1982–2001), плакатов и ценных однодневных материалов, относящихся к постоянной коллекции. Институциональные архивы включают отчеты о выставках, фотографии, кураторские исследовательские заметки, переписку художников, аудио- и видеозаписи, а также документы попечителей с 1912 года по настоящее время.

Основные моменты :

Коллекция исследований Аршила Горки , 1920–1990-е гг.
Эдварда Хоппера , 1894–2000 гг. Коллекция исследований

Доступ к книгам и материалам библиотеки можно получить в базе данных музея. ^[51]

обучения Независимая программа

Программа независимого обучения Уитни (ISP) была основана в 1968 году Роном Кларком. ^[53]Интернет-провайдер Whitney помог начать карьеру художникам, критикам и кураторам, в том числе Дженни Хольцер , Андреа Фрейзер , Джулиану Шнабель , Кэтрин Бигелоу , Роберте Смит и Феликсу Гонсалес-Торресу , а также многим другим известным продюсерам культуры. В программу входят как искусствоведческие, так и студийные программы. Каждый год ISP отбирает 14 студентов для программы «Студия» (художники), четырех для программы «Кураторская программа» (кураторы) и шести для программы «Критические исследования» (исследователи). Это годичная программа, в которой участвуют как приглашенные, так и нанятые художники, историки искусства и критики, а также чтение теории. Кларк вышел на пенсию в 2023 году; его новым директором является Грегг Бордовиц .

Известные выпускники

1960-е годы [ править ]

Power Boothe — осень 1967 года; Весна 1968 года
Дона Нельсон — весна 1968 года.
Роберта Смит — 1968–1969 гг.

1970-е годы [ править ]

Роджер Уэлч - 1970–1971 гг.
Брайан Хант — 1971–1972 гг.
Кэтрин Бигелоу — 1971–1972 гг.
Кэрол Энн Клонаридес — 1972–1973 гг.
Чарли Ахерн - 1972–1973 гг.
Редактировать ДеАк — 1972-1973 гг.
Джон Ньюман — 1972–1973 гг.
Майкл Смит - 1972–1973 гг.
Уолтер Робинсон - 1972–1973 гг.
Колин Фицгиббон — 1973–1974 гг.
Джулиан Шнабель — 1973–1974 гг.

Ричард Армстронг — 1973–1974 гг.
Том Оттернесс - 1973–1974 гг.
Кэрри Рики - 1975–1976 гг.
Жанетт Ингберман — 1975–76 гг.
Джудит Бернштейн — 1975–1976 гг.
Дэвид Бейтс - 1976–1977 гг.
Дайк Блэр — 1976–1977 гг.
Дженни Хольцер — 1976–1977 гг.
Катарина Зивердинг — 1976–1977 гг.
Лиза Филлипс — 1976–1977 гг.
Майкл Кесслер - 1976–1977 гг.

Сьюзан Дэйч - 1976–1977 гг.
Джеймс Кейсбер - 1977–1978 гг.
Джон Миллер — 1977–1978 гг.
Уильям Поуп.Л — 1977–1978 гг.
Лаура Кипнис — 1978–1979 гг.
Юлия Вахтель — 1978–1979 гг.
Джон Кесслер — 1979–1980 гг.

1980-е годы [ править ]

Феликс Гонсалес-Торрес - 1980–1981 гг.
Шелли Сильвер — 1980–1981 гг.
Ён Сун Мин — 1980–1981 гг.
Джек Банковски — 1981–1982 гг.
Лаура Коттингем - 1981–1982 гг.
Андреа Фрейзер - 1983–1984 гг.
Тони Коукс - 1983–1984 гг.
Эшли Бикертон — 1984–1985 гг.
Гленн Лигон - 1984–1985 гг.
Джейсон Саймон - 1984–1985 гг.
Марк Дион — 1984–1985 гг.

Грегг Бордовиц - 1985–1986 гг.
Мадлен Гринштейн — 1985–1986 гг.
Марианна Уимс - 1985–1986 гг.
Риркрит Тиравания — 1985–1986 гг.
Зои Белофф — 1985–1986 гг.
Peter Doroshenko — 1986-1987
Сара Пирозек - 1987–1988 гг.
Том Берр - 1987–1988 гг.
Том Калин - 1987–1988 гг.
Кэтрин Гунд — 1988–1989 гг.
Клэр Пентекост — 1988–1989 гг.

Гэвин Браун - 1988–1989 гг.
Джейс Саллум - 1988–1989 гг.
Мойра Дэйви - 1988–1989 гг.
Хелен Молсворт - 1989–1990 гг.
Рене Грин — 1989–1990 гг.
Сара Моррис - 1989–1990 гг.

Управление [ править ]

Финансирование [ править ]

По состоянию на март 2011 года пожертвование Уитни составляло 207 миллионов долларов; К 2015 году музей рассчитывал собрать 625 миллионов долларов от своей капитальной кампании. ^[54] По состоянию на июнь 2016 года размер пожертвований вырос до 308 миллионов долларов. ^[55]

Исторически операционные показатели были по существу безубыточными. ^[56] Музей ограничивает использование своего благотворительного фонда на ежегодные операционные расходы до 5% от стоимости фонда. ^[22] Исторически Уитни зависела от частных коллекционеров и доноров в приобретении нового искусства. ^[57] В 2008 году Леонард А. Лаудер передал музею 131 миллион долларов, что стало крупнейшим пожертвованием в истории Уитни. ^[57]^[58] Пожертвования на новые покупки упали до 1,3 миллиона долларов в 2010 году с 2,7 миллиона долларов в 2006 году. ^[54]

Режиссеры [ править ]

Директор музея — Скотт Роткопф (с 2023 г.). ^[2] Среди бывших директоров - Адам Д. Вайнберг (2003–2023), Максвелл Л. Андерсон (1998–2003), Дэвид А. Росс (1991–1997), Томас Армстронг III (1974–1990) и Джулиана Форс (1931–1948). . ^[59]

Попечительский совет [ править ]

В течение многих лет Гертруда Вандербильт Уитни единолично поддерживала музей, как и ее дочь Флора Уитни Миллер после нее, и до 1961 года его правление в основном находилось в семейном управлении. Флора Пейн Уитни работала попечителем музея, а затем вице-президентом. С 1942 по 1974 год она была президентом и председателем музея, после чего занимала пост почетного председателя до своей смерти в 1986 году. Ее дочь Флора Миллер Биддл занимала пост президента до 1995 года. Ее книга «Женщины Уитни и музей, который они создали» была опубликована в 1999. ^[60]

В 1961 году необходимость во внешней поддержке наконец вынудила совет директоров привлечь внешних попечителей, в том числе банкиров Роя Нойбергера и Артура Альтшула . Дэвид Солинджер стал первым внешним президентом Уитни в 1966 году. ^[25]

См. также [ править ]

Ссылки [ править ]

Цитаты

^ Чешир, Ли; да Силва, Хосе; Исследование Лилли Эллен Моллер и Роберта Палка (26 марта 2024 г.). «100 самых популярных художественных музеев мира — блокбастеры, боты и рикошеты» . Художественная газета . Проверено 26 марта 2024 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б «Институциональный архив» . Музей американского искусства Уитни . Проверено 22 июня 2023 г.
^ «Ресурсы Эдварда и Жозефины Хоппер» . Музей американского искусства Уитни . Проверено 30 мая 2024 г. Сегодня Уитни является крупнейшим в мире хранилищем произведений искусства и архивных материалов Хоппера.
^ Смит, Роберта (30 апреля 2015 г.). «Новый музей Уитни означает изменение арт-сцены Нью-Йорка» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 19 июня 2023 г.
^ Рейнхард, Скотт; Уоткинс, Дерек; ДЕСАНТИС, АЛИСИЯ; Тейлор, Рамси; Миттер, Сиддхартха (5 июля 2019 г.). «Откуда берется главное американское искусство? Составление карты биеннале Уитни» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 19 января 2024 г. самая престижная американская современная выставка
^ Келли, Брайан П. «Обзор биеннале Уитни 2024: проверка реальности» . Журнал "Уолл Стрит . Проверено 14 марта 2024 г. Самый значительный и самый продолжительный обзор современного американского искусства.
^ Вартанян, Храг; Хаддад, Храг Вартанян, Валентина Ди Лисия, Натали (14 марта 2024 г.). «Первые впечатления от биеннале Уитни 2024» . Гипераллергический . Проверено 14 марта 2024 г. Биеннале, знаковое событие Музея Уитни, представляет собой долгожданную выставку, которая часто выступает в качестве барометра тенденций и идей, проникающих в мировые художественные сообщества, если смотреть через американскую призму. {{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
^ Сингерман, Ховард (1 февраля 2004 г.). «В ТЕОРИИ И ПРАКТИКЕ: ИСТОРИЯ ПРОГРАММЫ НЕЗАВИСИМОГО ИССЛЕДОВАНИЯ УИТНИ» . Артфорум . Проверено 19 января 2024 г.
^ «Программа независимого обучения (ISP)» . Музей американского искусства Уитни . Проверено 19 января 2024 г.
^ Чешир, Ли; да Силва, Хосе; Исследование Лилли Эллен Моллер и Роберта Палка (26 марта 2024 г.). «100 самых популярных художественных музеев мира — блокбастеры, боты и рикошеты» . Художественная газета . Проверено 26 марта 2024 г.
^ «Музей американского искусства Уитни» . Галерея Саатчи . Проверено 17 апреля 2016 г.
^ «Уитни Брейера: Юбилейная выставка» . Музей американского искусства Уитни. 1996. с. 4 . Проверено 12 марта 2021 г.
^ Данлэп, Дэвид В. (16 мая 2016 г.). «Художественные студии, где родился музей Уитни, примут посетителей» . Газета "Нью-Йорк Таймс . Проверено 12 июля 2016 г.
^ Скотт, Андреа К. (12 марта 2016 г.). «Внутри здания Брейера, после Уитни и перед MET» . Житель Нью-Йорка . Проверено 12 июля 2016 г.
^ Биография Вильгельмины Вебер Ферлонг: Заветная коллекция фермы Золотого сердца Клинта Б. Вебера, ISBN 0-9851601-0-1 , ISBN 978-0-9851601-0-4
^ Архив библиотеки музея Уитни, номер 15405.
^ «Музей американского искусства Уитни | История, коллекция, Нью-Йорк и факты | Британника» . 25 октября 2023 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка ; Долкарт, Эндрю С .; Постал, Мэтью А. (2009). Постал, Мэтью А. (ред.). Путеводитель по достопримечательностям Нью-Йорка (4-е изд.). Нью-Йорк: Джон Уайли и сыновья. ISBN 978-0-470-28963-1 . , стр.54
^ Берман, Авис (1990). Повстанцы на Восьмой улице: Джулиана Форс и Музей американского искусства Уитни . Нью-Йорк: Атенеум. ISBN 9780689120862 .
^ Аллен, Грег (2 сентября 2010 г.). «МоМА в огне» . сайт greg.org . Проверено 26 января 2014 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б Грей, Кристофер (14 ноября 2010 г.). «Спорный музей Уитни» . Нью-Йорк Таймс .
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д Фогель, Кэрол; Тейлор, Кейт (11 апреля 2010 г.). «Раскол в семье: Уитни планирует второй дом» . Газета "Нью-Йорк Таймс .
^ Анагност, Адриан (2020). «Децентрализация! Искусство, власть и пространство в мире искусства Нью-Йорка» . Konsthistorisk Tidskrift/Журнал истории искусств . 89 (2): 100–125. дои : 10.1080/00233609.2020.1758205 . S2CID 221065038 .
^ Перейти обратно: ^а ^б Бренсон, Майкл (23 февраля 1986 г.). «Музей и корпорация – хрупкий баланс» . Газета "Нью-Йорк Таймс .
^ Перейти обратно: ^а ^б Глюк, Грейс (4 декабря 1988 г.). «Сила магната в Уитни» . Газета "Нью-Йорк Таймс .
↑ Уильям Граймс (22 июня 2011 г.), Томас Н. Армстронг III, директор музея, который когда-то возглавлял Уитни, умер в возрасте 78 лет , New York Times .
^ Ярроу, Эндрю Л. (16 апреля 1988 г.). «Уитни возвращается в центр города» . Нью-Йорк Таймс .
^ Кэрол Фогель (15 апреля 2003 г.), Уитни отказывается от планов расширения New York Times .
↑ Кэрол Фогель (13 мая 2003 г.), директор Уитни уходит в отставку New York Times.
^ Хард, Али (28 марта 2011 г.). «Блог Zagat Buzz: Безымянные дебюты Дэнни Мейера в The Whitney, 28 марта 2011 г.» . Загат.com . Проверено 8 января 2013 г.
^ «Здание музея Уитни, построенное Ренцо Пиано, имеет правильный дизайн» . Бостон Глобус . 2 мая 2015 г. Проверено 2 мая 2015 г.
^ "Здание" . Уитни.орг . Проверено 6 декабря 2022 г.
↑ Элли Статаки (16 октября 2013 г.), В стадии строительства: новая штаб-квартира Музея Уитни, автор Ренцо Пиано, обои в Нью-Йорке .
^ Фогель, Кэрол (6 июня 2013 г.). «Музейный лифт как иммерсивное искусство» . Газета "Нью-Йорк Таймс .
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с Смит, Роберта (30 апреля 2016 г.). «Новый музей Уитни означает изменение арт-сцены Нью-Йорка» . Газета "Нью-Йорк Таймс . Проверено 1 мая 2015 г.
^ Брукс, Кэтрин (1 мая 2015 г.). «12 вещей, которые стоит поискать в новом музее Уитни» . Хаффингтон Пост . Проверено 2 мая 2015 г.
^ Фогель, Кэрол (11 мая 2011 г.). «Выполнены планы по захвату территории Уитни в верхней части города» . Газета "Нью-Йорк Таймс .
^ Харрис, Гарет (1 января 2016 г.), «Год предстоящий: открытие музеев в 2016 г.» , The Art Newspaper , получено 5 января 2016 г.
^ «Новый музей Уитни вызывает фурор в социальных сетях» . Блог Wall Street Journal . 1 мая 2015 года . Проверено 1 мая 2015 г.
^ Гринбергер, Алекс (26 января 2019 г.). « Музей Уитни, как вам не стыдно»: деколонизация этого места занимает ратушу по поводу спора с Уорреном Б. Кандерсом» . АРТньюс . Проверено 28 января 2019 г.
^ «Почти 50 художников биеннале Уитни подписали письмо с требованием исключения Уоррена Кандерса из совета музея» . Гипераллергический . 29 апреля 2019 года . Проверено 30 апреля 2019 г.
^ «Жаркая пятая неделя протеста в музейном центре Уитни Освобождение Палестины» . Гипераллергический . 20 апреля 2019 года . Проверено 30 апреля 2019 г.
^ «Биеннале слезоточивого газа» . www.artforum.com . 17 июля 2019 г. Проверено 28 июля 2019 г.
^ «Письмо художников с биеннале Уитни» . www.artforum.com . 19 июля 2019 г. . Проверено 28 июля 2019 г.
^ «Уоррен Кандерс уходит из правления музея Уитни после нескольких месяцев споров и протестов [ОБНОВЛЕНО]» . Гипераллергический . 26 июля 2019 г. Проверено 28 июля 2019 г.
^ «Идем вперед» . newcriterion.com . 26 сентября 2019 г. Проверено 7 октября 2019 г.
^ Погребин, Робин; Харрис, Элизабет А. (25 июля 2019 г.). «Уоррен Кандерс уходит с поста попечителя Уитни после протестов по поводу слезоточивого газа» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 25 июля 2019 г.
^ «Коллекция» . Уитни.орг . Проверено 3 января 2020 г.
^ Лоури, Кэтрин (7 июня 1976 г.). «Демонстрация мускулов в Уитни была испорчена – 06.07.76 – SI Vault» . Sportsillustrated.cnn.com . Проверено 8 января 2013 г.
^ Погребин, Робин (26 января 2011 г.). «Постоянная коллекция может быть не такой постоянной» . Газета "Нью-Йорк Таймс .
^ Перейти обратно: ^а ^б «library.Whitney.org» . Library.Whitney.org . Проверено 26 января 2014 г.
^ «Музей американского искусства Уитни: Архивы» . Уитни.орг . Проверено 26 января 2014 г.
^ «Программа независимого обучения» . Уитни.орг .
^ Перейти обратно: ^а ^б Сара Фрайер и Мишель Каске (13 июля 2011 г.), Музей Уитни в Нью-Йорке снижает доходность при удвоенном спросе: Muni Credit Bloomberg .
^ Финансовый отчет за 2016 г., дата обращения 21 апреля 2018 г.
^ Fitch присвоило Музею американского искусства Уитни доходные облигации (Нью-Йорк) «A»; Прогноз стабильный Reuters , 23 июня 2011 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б Погребин, Робин; О'Брайен, Тимоти Л. (5 декабря 2004 г.). «коллекционеры как доноры» . Газета "Нью-Йорк Таймс .
^ Фогель, Кэрол (19 марта 2008 г.). «Музей Уитни получит подарок на 131 миллион долларов» . Газета "Нью-Йорк Таймс .
^ Искусство: журнал Whitney & Force Time .
^ Аркадное издательство ISBN 978-1-55970-594-3

Внешние ссылки [ править ]

Официальный веб-сайт
Библиотека музея Уитни
Artport: Портал музея Уитни в сетевое искусство
Интерьеры консервационной лаборатории
Музей Уитни в Google Arts & Culture
СМИ, связанные с Музеем американского искусства Уитни, на Викискладе?

[1] Чешир, Ли; да Силва, Хосе; Исследование Лилли Эллен Моллер и Роберта Палка (26 марта 2024 г.). «100 самых популярных художественных музеев мира — блокбастеры, боты и рикошеты» . Художественная газета . Проверено 26 марта 2024 г.

[:0-2] Перейти обратно: ^а ^б «Институциональный архив» . Музей американского искусства Уитни . Проверено 22 июня 2023 г.

[3] «Ресурсы Эдварда и Жозефины Хоппер» . Музей американского искусства Уитни . Проверено 30 мая 2024 г. Сегодня Уитни является крупнейшим в мире хранилищем произведений искусства и архивных материалов Хоппера.

[4] Смит, Роберта (30 апреля 2015 г.). «Новый музей Уитни означает изменение арт-сцены Нью-Йорка» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 19 июня 2023 г.

[5] Рейнхард, Скотт; Уоткинс, Дерек; ДЕСАНТИС, АЛИСИЯ; Тейлор, Рамси; Миттер, Сиддхартха (5 июля 2019 г.). «Откуда берется главное американское искусство? Составление карты биеннале Уитни» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 19 января 2024 г. самая престижная американская современная выставка

[6] Келли, Брайан П. «Обзор биеннале Уитни 2024: проверка реальности» . Журнал "Уолл Стрит . Проверено 14 марта 2024 г. Самый значительный и самый продолжительный обзор современного американского искусства.

[7] Вартанян, Храг; Хаддад, Храг Вартанян, Валентина Ди Лисия, Натали (14 марта 2024 г.). «Первые впечатления от биеннале Уитни 2024» . Гипераллергический . Проверено 14 марта 2024 г. Биеннале, знаковое событие Музея Уитни, представляет собой долгожданную выставку, которая часто выступает в качестве барометра тенденций и идей, проникающих в мировые художественные сообщества, если смотреть через американскую призму. {{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )

[8] Сингерман, Ховард (1 февраля 2004 г.). «В ТЕОРИИ И ПРАКТИКЕ: ИСТОРИЯ ПРОГРАММЫ НЕЗАВИСИМОГО ИССЛЕДОВАНИЯ УИТНИ» . Артфорум . Проверено 19 января 2024 г.

[9] «Программа независимого обучения (ISP)» . Музей американского искусства Уитни . Проверено 19 января 2024 г.

[10] Чешир, Ли; да Силва, Хосе; Исследование Лилли Эллен Моллер и Роберта Палка (26 марта 2024 г.). «100 самых популярных художественных музеев мира — блокбастеры, боты и рикошеты» . Художественная газета . Проверено 26 марта 2024 г.

[Saatchi-11] «Музей американского искусства Уитни» . Галерея Саатчи . Проверено 17 апреля 2016 г.

[12] «Уитни Брейера: Юбилейная выставка» . Музей американского искусства Уитни. 1996. с. 4 . Проверено 12 марта 2021 г.

[13] Данлэп, Дэвид В. (16 мая 2016 г.). «Художественные студии, где родился музей Уитни, примут посетителей» . Газета "Нью-Йорк Таймс . Проверено 12 июля 2016 г.

[14] Скотт, Андреа К. (12 марта 2016 г.). «Внутри здания Брейера, после Уитни и перед MET» . Житель Нью-Йорка . Проверено 12 июля 2016 г.

[15] Биография Вильгельмины Вебер Ферлонг: Заветная коллекция фермы Золотого сердца Клинта Б. Вебера, ISBN 0-9851601-0-1 , ISBN 978-0-9851601-0-4

[16] Архив библиотеки музея Уитни, номер 15405.

[17] «Музей американского искусства Уитни | История, коллекция, Нью-Йорк и факты | Британника» . 25 октября 2023 г.

[nycland-18] Перейти обратно: ^а ^б Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка ; Долкарт, Эндрю С .; Постал, Мэтью А. (2009). Постал, Мэтью А. (ред.). Путеводитель по достопримечательностям Нью-Йорка (4-е изд.). Нью-Йорк: Джон Уайли и сыновья. ISBN 978-0-470-28963-1 . , стр.54

[berman1-19] Берман, Авис (1990). Повстанцы на Восьмой улице: Джулиана Форс и Музей американского искусства Уитни . Нью-Йорк: Атенеум. ISBN 9780689120862 .

[20] Аллен, Грег (2 сентября 2010 г.). «МоМА в огне» . сайт greg.org . Проверено 26 января 2014 г.

[cgraynyt-21] Перейти обратно: ^а ^б Грей, Кристофер (14 ноября 2010 г.). «Спорный музей Уитни» . Нью-Йорк Таймс .

[nytimes1-22] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д Фогель, Кэрол; Тейлор, Кейт (11 апреля 2010 г.). «Раскол в семье: Уитни планирует второй дом» . Газета "Нью-Йорк Таймс .

[23] Анагност, Адриан (2020). «Децентрализация! Искусство, власть и пространство в мире искусства Нью-Йорка» . Konsthistorisk Tidskrift/Журнал истории искусств . 89 (2): 100–125. дои : 10.1080/00233609.2020.1758205 . S2CID 221065038 .

[nytimes1986-24] Перейти обратно: ^а ^б Бренсон, Майкл (23 февраля 1986 г.). «Музей и корпорация – хрупкий баланс» . Газета "Нью-Йорк Таймс .

[nytimes1988-25] Перейти обратно: ^а ^б Глюк, Грейс (4 декабря 1988 г.). «Сила магната в Уитни» . Газета "Нью-Йорк Таймс .

[26] Уильям Граймс (22 июня 2011 г.), Томас Н. Армстронг III, директор музея, который когда-то возглавлял Уитни, умер в возрасте 78 лет , New York Times .

[27] Ярроу, Эндрю Л. (16 апреля 1988 г.). «Уитни возвращается в центр города» . Нью-Йорк Таймс .

[28] Кэрол Фогель (15 апреля 2003 г.), Уитни отказывается от планов расширения New York Times .

[29] Кэрол Фогель (13 мая 2003 г.), директор Уитни уходит в отставку New York Times.

[30] Хард, Али (28 марта 2011 г.). «Блог Zagat Buzz: Безымянные дебюты Дэнни Мейера в The Whitney, 28 марта 2011 г.» . Загат.com . Проверено 8 января 2013 г.

[31] «Здание музея Уитни, построенное Ренцо Пиано, имеет правильный дизайн» . Бостон Глобус . 2 мая 2015 г. Проверено 2 мая 2015 г.

[32] "Здание" . Уитни.орг . Проверено 6 декабря 2022 г.

[33] Элли Статаки (16 октября 2013 г.), В стадии строительства: новая штаб-квартира Музея Уитни, автор Ренцо Пиано, обои в Нью-Йорке .

[34] Фогель, Кэрол (6 июня 2013 г.). «Музейный лифт как иммерсивное искусство» . Газета "Нью-Йорк Таймс .

[nytimes2-35] Перейти обратно: ^а ^б ^с Смит, Роберта (30 апреля 2016 г.). «Новый музей Уитни означает изменение арт-сцены Нью-Йорка» . Газета "Нью-Йорк Таймс . Проверено 1 мая 2015 г.

[36] Брукс, Кэтрин (1 мая 2015 г.). «12 вещей, которые стоит поискать в новом музее Уитни» . Хаффингтон Пост . Проверено 2 мая 2015 г.

[the-met-to-take-over-37] Фогель, Кэрол (11 мая 2011 г.). «Выполнены планы по захвату территории Уитни в верхней части города» . Газета "Нью-Йорк Таймс .

[38] Харрис, Гарет (1 января 2016 г.), «Год предстоящий: открытие музеев в 2016 г.» , The Art Newspaper , получено 5 января 2016 г.

[39] «Новый музей Уитни вызывает фурор в социальных сетях» . Блог Wall Street Journal . 1 мая 2015 года . Проверено 1 мая 2015 г.

[40] Гринбергер, Алекс (26 января 2019 г.). « Музей Уитни, как вам не стыдно»: деколонизация этого места занимает ратушу по поводу спора с Уорреном Б. Кандерсом» . АРТньюс . Проверено 28 января 2019 г.

[41] «Почти 50 художников биеннале Уитни подписали письмо с требованием исключения Уоррена Кандерса из совета музея» . Гипераллергический . 29 апреля 2019 года . Проверено 30 апреля 2019 г.

[42] «Жаркая пятая неделя протеста в музейном центре Уитни Освобождение Палестины» . Гипераллергический . 20 апреля 2019 года . Проверено 30 апреля 2019 г.

[43] «Биеннале слезоточивого газа» . www.artforum.com . 17 июля 2019 г. Проверено 28 июля 2019 г.

[44] «Письмо художников с биеннале Уитни» . www.artforum.com . 19 июля 2019 г. . Проверено 28 июля 2019 г.

[45] «Уоррен Кандерс уходит из правления музея Уитни после нескольких месяцев споров и протестов [ОБНОВЛЕНО]» . Гипераллергический . 26 июля 2019 г. Проверено 28 июля 2019 г.

[46] «Идем вперед» . newcriterion.com . 26 сентября 2019 г. Проверено 7 октября 2019 г.

[47] Погребин, Робин; Харрис, Элизабет А. (25 июля 2019 г.). «Уоррен Кандерс уходит с поста попечителя Уитни после протестов по поводу слезоточивого газа» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 25 июля 2019 г.

[48] «Коллекция» . Уитни.орг . Проверено 3 января 2020 г.

[49] Лоури, Кэтрин (7 июня 1976 г.). «Демонстрация мускулов в Уитни была испорчена – 06.07.76 – SI Vault» . Sportsillustrated.cnn.com . Проверено 8 января 2013 г.

[50] Погребин, Робин (26 января 2011 г.). «Постоянная коллекция может быть не такой постоянной» . Газета "Нью-Йорк Таймс .

[whitney1-51] Перейти обратно: ^а ^б «library.Whitney.org» . Library.Whitney.org . Проверено 26 января 2014 г.

[52] «Музей американского искусства Уитни: Архивы» . Уитни.орг . Проверено 26 января 2014 г.

[53] «Программа независимого обучения» . Уитни.орг .

[bloomberg1-54] Перейти обратно: ^а ^б Сара Фрайер и Мишель Каске (13 июля 2011 г.), Музей Уитни в Нью-Йорке снижает доходность при удвоенном спросе: Muni Credit Bloomberg .

[55] Финансовый отчет за 2016 г., дата обращения 21 апреля 2018 г.

[56] Fitch присвоило Музею американского искусства Уитни доходные облигации (Нью-Йорк) «A»; Прогноз стабильный Reuters , 23 июня 2011 г.

[nytimes-57] Перейти обратно: ^а ^б Погребин, Робин; О'Брайен, Тимоти Л. (5 декабря 2004 г.). «коллекционеры как доноры» . Газета "Нью-Йорк Таймс .

[58] Фогель, Кэрол (19 марта 2008 г.). «Музей Уитни получит подарок на 131 миллион долларов» . Газета "Нью-Йорк Таймс .

[59] Искусство: журнал Whitney & Force Time .

[60] Аркадное издательство ISBN 978-1-55970-594-3

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]

[11]

[12]

[13]

[14]

[15]

[16]

[17]

[18]

[19]

[20]

[21]

[22]

[23]

[24]

[25]

[26]

[27]

[28]

[29]

[30]

[31]

[32]

[33]

[34]

[35]

[36]

[37]

[38]

[39]

[40]

[41]

[42]

[43]

[44]

[45]

[46]

[47]

[48]

[49]

[50]

[51]

[52]

[53]

[54]

[55]

[56]

[57]

[58]

[59]

[60]

v т Это Музеи Манхэттена
Financial District and Battery Park (Below Chambers St)	Castle Clinton China Institute Federal Hall National Memorial Fraunces Tavern George Gustav Heye Center Mercer Labs Museum of Art and Technology Mmuseumm Museum of American Finance Museum of Jewish Heritage National September 11 Memorial & Museum New York City Police Museum Skyscraper Museum South Street Seaport
Lower Manhattan (Chambers-14th Sts)	Asian American Arts Centre Drawing Center Eldridge Street Synagogue FusionArts Museums Hall des Lumieres International Center of Photography Leslie-Lohman Museum of Gay and Lesbian Art Lower East Side Tenement Museum Merchant's House Museum Museum of Chinese in America New Museum New York City Fire Museum The Theatre Museum Ukrainian Museum Whitney Museum of American Art
Chelsea, Flatiron, Gramercy (14th-34th Sts)	Center for Jewish History Dia Chelsea Fotografiska New York John J. Harvey The Museum at FIT Museum of Sex National Museum of Mathematics Print Center New York Poster House Rubin Museum of Art The Shed Theodore Roosevelt Birthplace Tibet House
Midtown (34th-59th Sts)	Girl Scout Museum and Archives Houdini Museum of New York Intrepid Museum Japan Society John M. Mossman Lock Museum Madame Tussauds New York Morgan Library & Museum Museum of Arts and Design Museum of Broadway Museum of Modern Art New York Public Library Main Branch New York Transit Museum Paley Center for Media Scandinavia House United Nations Art Collection
Upper West Side (59th-125th Sts west of 5th Av)	American Folk Art Museum American Museum of Natural History Rose Center for Earth and Space Children's Museum of Manhattan New York Public Library for the Performing Arts New-York Historical Society Nicholas Roerich Museum Rose Museum
Upper East Side and East Harlem (59th-125th Sts on or near 5th Av)	The Africa Center Asia Society Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum El Museo del Barrio Frick Collection Frick Madison Gracie Mansion Grolier Club Guggenheim Museum Jewish Museum Metropolitan Museum of Art Mount Vernon Hotel Museum Museum of Motherhood Museum of the City of New York National Academy Museum and School Neue Galerie New York
Upper Manhattan (Above 125th St)	American Academy of Arts and Letters The Cloisters Dyckman House Hamilton Grange National Memorial Hispanic Society of America Malcolm X and Dr. Betty Shabazz Memorial and Educational Center Morris–Jumel Mansion National Jazz Museum in Harlem National Track and Field Hall of Fame Yeshiva University Museum Studio Museum in Harlem
Islands	Ellis Island Statue of Liberty Statue of Liberty Museum
Defunct	Chelsea Art Museum Dahesh Museum of Art Forbes Galleries KGB Espionage Museum Met Breuer Museum of Biblical Art Museum of Comic and Cartoon Art Museum of Primitive Art Rock&Roll Hall of Fame: NYC
Related	Museum Mile

v т Это Туристические достопримечательности Нью-Йорка
More than 10 million annual visitors	Times Square (50 M) Central Park (40 M) Grand Central Terminal (21.6 M) Broadway (13.2 M) South Street Seaport (12 M) Rockefeller Center
1 to 10 million annual visitors	High Line (7.6 M) Metropolitan Museum of Art (6.3 M) American Museum of Natural History (5.0 M) National September 11 Memorial & Museum (5.0 M) Empire State Building (3.5 M) Museum of Modern Art (2.8 M) Statue of Liberty (2.4 M) One World Trade Center (2.3 M) Bronx Zoo (1.8 M) Ellis Island (1.7 M)
Note: Visitor numbers are estimates only. See also: Tourism in New York City

v т Это Гертруда Вандербильт Уитни
Sculptures	Washington Heights-Inwood War Memorial (1922) Buffalo Bill – The Scout (1924) American Expeditionary Forces Memorial (1926) Monument to Columbus (Huelva, Spain, 1929) The Founders of the Daughters of the American Revolution (1929) The Three Graces (1931)
Designed	Titanic Memorial (1931)
Founded	Whitney Museum of American Art (original building) Whitney Museum of American Art
Portrayals	Little Gloria... Happy at Last (1982 miniseries)
Family	Harry Payne Whitney (husband) Flora Whitney Miller (daughter) Cornelius Vanderbilt Whitney (son) Whitney Tower (grandson) Flora Miller Biddle (granddaughter) Cornelius Vanderbilt II (father) Alice Claypoole Gwynne (mother) Cornelius Vanderbilt III (brother) Alfred Gwynne Vanderbilt (brother) Reginald Claypoole Vanderbilt (brother) Gladys Moore Vanderbilt (sister)

Базы данных авторитетного контроля
International	ISNI 2 VIAF
National	France BnF data Catalonia Germany Italy Israel United States Japan Czech Republic Australia Poland Vatican
Academics	CiNii
Artists	ULAN
Other	SNAC IdRef