Кеннет Ноланд
Кеннет Ноланд | |
---|---|
Рожденный | |
Умер | 5 января 2010 г. Порт-Клайд, штат Мэн , США | ( 85 лет
Образование | Колледж Блэк Маунтин |
Известный | Абстрактное искусство |
Движение | живопись цветового поля |
Веб-сайт | Официальный сайт |
Кеннет Ноланд (10 апреля 1924 — 5 января 2010) — американский художник. Он был одним из самых известных американских художников цветового поля , хотя в 1950-х годах его считали абстрактным экспрессионистом , а в начале 1960-х — художником- минималистом . Ноланд помог основать движение Вашингтонской цветной школы . В 1977 году он был удостоен большой ретроспективы в Музее Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке, которая затем посетила Музей Хиршхорна и Сад скульптур Колумбия, и Художественный музей Толедо в Огайо в 1978 году. в Вашингтоне, округ были выставлены в галерее Тейт в Лондоне.
Ранняя жизнь и образование
[ редактировать ]Кеннет Клифтон Ноланд, сын Гарри Касвелла Ноланда (1896–1975), патологоанатома , и его жены Бесси (1897–1980), родился в Эшвилле , Северная Каролина . У него было четверо братьев и сестер: Дэвид, Билл, Нил и Гарри-младший. [1] [2]
Ноланд поступил на службу в ВВС США в 1942 году после окончания средней школы. Будучи ветераном Второй мировой войны , он воспользовался Законом о военнослужащих , чтобы изучать искусство в колледже Блэк-Маунтин в своем родном штате Северная Каролина. [3] В Блэк-Маунтин, где двое его братьев также изучали искусство, Ноланд учился у Ильи Болотовского , профессора, который познакомил его с неопластицизмом и творчеством Пита Мондриана . Ноланд также изучал там теорию Баухауса и цвет под руководством Йозефа Альберса. [4] и заинтересовался Паулем Клее , особенно его чувствительностью к цвету. [5]
Карьера
[ редактировать ]В 1948 и 1949 годах Ноланд работал с Осипом Цадкиным в Париже , а в 1949 году провел там свою первую выставку своих картин. После возвращения в США он преподавал в Вашингтоне, округ Колумбия , в Католическом университете (1951–1960) и Институте современного искусства. Искусство. [6]
В начале 1950-х годов Ноланд познакомился с Моррисом Луисом в Вашингтоне, когда преподавал вечерние занятия в Центре искусств Вашингтонской мастерской. Он подружился с Луи, и после того, как Клемент Гринберг познакомил его с Хелен Франкенталер и увидел ее новые картины в ее студии в Нью-Йорке в 1953 году, он и Луи переняли ее технику «замачивания», позволяющую разбавленной краске впитываться в негрунтованную поверхность. холсты. [7]
Большинство картин Ноланда относятся к одной из четырех групп: круги (или мишени), шевроны , полосы и фигурные полотна . Его озабоченность соотношением изображения с его краем привела его к серии исследований концентрических колец или «яблочка», обычно называемых мишенями, в которых, как и в воспроизведенном здесь « Начале» (1958), использовались маловероятные цветовые комбинации. Это также привело Ноланда к Луису в 1958 году.
В 1964 году он был включен в выставку « Пост-живописная абстракция», курируемую Клементом Гринбергом . [8] который путешествовал по стране и помог утвердиться в живописи цветового поля как важном новом движении в современном искусстве 1960-х годов. Ноланд впервые использовал фигурное полотно , первоначально с серией симметричных и асимметричных ромбов или шевронов. В этих картинах края холста становятся столь же структурно важными, как и центр.
В 1970-е и 1980-е годы его полотна по форме были крайне неровными и асимметричными. Это привело к созданию все более сложных структур с очень сложным и контролируемым цветом и целостностью поверхности.
Техника
[ редактировать ]Вместо того, чтобы рисовать холст кистью, стиль Ноланда заключался в том, чтобы окрашивать холст цветом. Эту идею художник стремился передать посредством мазков. Это сделало произведение об искусстве, а не о художнике. Он подчеркивал пространственные отношения в своих работах, оставляя незапятнанный, голый холст в качестве контраста с цветами, используемыми во всех его картинах. Ноланд использовал упрощенную абстракцию, чтобы дизайн не отвлекал от использования цвета. [9]
Среди учеников Ноланда была скульптор Дженни Ли Найт. [10] и художница Алиса Маврогордато . [11]
Личная жизнь
[ редактировать ]Ноланд был женат на: [12]
- Корнелия Лангер, дочь сенатора США от Северной Дакоты Уильяма Лангера . Они поженились в 1950 году, но позже развелись. У них было трое детей: дочери Кэди и Линдон (она же Лин) и сын Уильям. [13] [14]
- Стефани Гордон, психолог, жила с Ноландом с ноября 1964 по июнь 1970 года. Они поженились в апреле 1967 года и развелись в июне 1970 года. [15]
- Пегги Л. Шиффер, историк искусства. Они поженились примерно в 1970 году, и у них родился сын Сэмюэл Джесси. [16] [17] [18] [19]
- Пейдж Ренс , главный редактор Architectural Digest , на которой он женился в Беннингтоне, штат Вермонт , 10 апреля 1994 года. [20] [21] Ноланд был ее четвертым мужем; среди ее предыдущих супругов был Артур Ф. Ренсе .
В 1960-х годах у Ноланда был роман с художницей и светской львицей Мэри Пинчот Мейер . [22]
Смерть
[ редактировать ]Ноланд умер от рака почки в своем доме в Порт-Клайде, штат Мэн , 5 января 2010 года в возрасте 85 лет. [23]
Выставки
[ редактировать ]Свою первую персональную выставку Ноланд провел в галерее Raymond Creuze в Париже в 1948 году. В 1957 году у него прошла первая персональная выставка в Нью-Йорке в галерее Тибора де Надя . [24] В 1964 году Ноланд занял половину американского павильона на Венецианской биеннале . [25] В 1965 году его работы выставлялись в Вашингтонской галерее современного искусства и Еврейском музее (Нью-Йорк) . Последняя персональная выставка Ноланда, «Картины Кеннета Ноланда в форме 1981–82» , открылась 29 октября 2009 года в галерее изящных искусств Лесли Фили на Восточной 68-й улице в Нью-Йорке и должна была закрыться 9 января 2010 года (хотя дата закрытия позже был продлен до 16 января). [26] В 2010 году Ноланд был удостоен персональной презентации своей работы в Музее Гуггенхайма под названием « Кеннет Ноланд, 1924–2010: дань уважения» . [25] Кроме того, его работы были предметом персональных выставок в ряде международных учреждений, в том числе в Музее современного искусства , Мехико (1983); Museo de Bellas Artes de Bilbao , Бильбао, Испания (1985); Музей изящных искусств, Хьюстон (2004 г.); Тейт , Ливерпуль (2006); и Институт американского искусства Батлера , Янгстаун, Огайо (1986 и 2007).
Влияние
[ редактировать ]В 1984 году американский дизайнер мужской одежды Александр Джулиан включил дизайн и расцветку Ноланда в свои трикотажные изделия. [27]
Избранные музейные коллекции
[ редактировать ]- Художественная галерея Олбрайт-Нокс , Буффало, Нью-Йорк
- Художественная галерея Южной Австралии , Аделаида , Австралия
- Институт искусств Чикаго , Чикаго , Иллинойс
- Австралийская национальная галерея , Канберра , Австралия
- Балтиморский художественный музей , Балтимор, Мэриленд
- Бостонский музей изящных искусств , Бостон , Массачусетс
- Институт американского искусства Батлера , Янгстаун, Огайо
- Центр Помпиду , Париж , Франция
- Кливлендский художественный музей , Кливленд , Огайо
- Галерея изящных искусств Колумбуса , Колумбус, Огайо
- Галерея искусств Коркоран , Вашингтон, округ Колумбия
- Центр искусств Де-Мойна , Де-Мойн, Айова
- Детройтский институт искусств , Детройт , Мичиган
- Коллекция произведений искусства губернатора Нельсона А. Рокфеллера Empire State Plaza , Олбани, Нью-Йорк
- Художественный музей Фогга , Кембридж, Массачусетс
- Музей Хиршхорна и сад скульптур , Вашингтон, округ Колумбия
- Кунстхаус Цюрих , Цюрих , Швейцария
- Базельский художественный музей , Базель , Швейцария
- Коллекция произведений искусства Северный Рейн-Вестфалия , Дюссельдорф , Германия
- Музей искусств округа Лос-Анджелес , Калифорния
- Музей Луизианы , Хумлебек , Дания
- Метрополитен-музей , Нью-Йорк
- Художественный музей Милуоки , Милуоки , Висконсин
- Институт искусств Миннеаполиса , Миннеаполис, Миннесота
- Музей современного искусства , Нью-Йорк
- Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия [28]
- Художественный музей Северной Каролины , Роли, Северная Каролина
- Музей Нортона Саймона , Пасадена, Калифорния
- Художественный музей Переса в Майами , Майами , Флорида
- Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Музей розового искусства , Университет Брандейса , Уолтем, Массачусетс
- Музей Соломона Р. Гуггенхайма , Нью-Йорк
- Художественный музей Сент-Луиса , Сент-Луис, Миссури
- Стеделик-музей , Амстердам , Нидерланды
- Тейт , Лондон , Англия
- Уодсворт Атенеум , Хартфорд, Коннектикут
- Центр искусств Уокера , Миннеаполис, Миннесота
- Музей американского искусства Уитни , Нью-Йорк
Избранные произведения
[ редактировать ]- (1958) Из ничего
- (1958) Лунный эпизод
- (1958) Начало
- (1958) Внутри
- (1958) Жара
- (1959) Половина
- (1959) Сплит
- (1959) Степень
- (1960) Сзади и спереди
- (1960) Земляные границы
- (1960) Играть
- (1961) Основные моменты
- (1961) Эпиграмма
- (1961) Турнсоль
- (1963) Звонок в колокол
- (1963) Дрейфующий
- (1963) Тяга
- (1963) Восток-Запад
- (1963) Новый свет
- (1963) Кадмиевое сияние
- (1964) Баба Ягга
- (1964) На полпути
- (1964) И снова
- (1964) Тропическая зона
- (1964) Транс Вест
- (1965) Стек
- (1966) В изобилии
- (1966) Звук
- (1967) Летняя равнина
- (1967) Стрия
- (1967) Открытый конец
- (1968) Трансвары
- (1969) Пан
- (1973) Переплетающийся цвет
- (1973) Под цветом
- (1975) Жженый бежевый
- (1978) Оазис
- (1978) Мелодия
- (1985) Снег и лед
- (1989) Двери: Время вперед
- (1999) Обновить
- (2000) Тайны: Инфанта
- (2000) Тайны: На плаву
Примечания
[ редактировать ]- ^ Имена родителей, братьев и сестер с сайта ancestry.com, найденные в ходе федеральной переписи населения Северной Каролины 1930 года, а также в списке рождений Ноланда в реестре рождений Северной Каролины. Доступ к записям осуществлен 7 января 2010 г.
- ↑ Младший брат Ноланда Нил (род. 1927) стал скульптором и, как и его брат Кеннет, изучал искусство в колледже Блэк-Маунтин , как и брат Ноланда Гарри.
- ↑ В некрологах говорится, что Ноланд был призван в 1942 году и служил до 1946 года. Однако в официальном отчете о призыве говорится, что Ноланд, которому тогда было 20 лет, присоединился к резерву армейского авиационного корпуса в качестве рядового на Кислер-Филд в Билокси, штат Миссисипи, 24 мая 1944 года. был доступен на сайте ancestry.com 7 января 2010 г.
- ^ «Живопись: смелые эмблемы» . TIME.com . 18 апреля 1969 года. Архивировано из оригинала 2 ноября 2012 года.
- ^ Граймс, Уильям (23 января 2010 г.). «Кеннет Ноланд, 10 апреля 1924 г. - 5 января 2010 г. Художник-абстракционист предпочитал яркие формы». Питтсбург Пост-Газетт . Питтсбург, Пенсильвания. п. Б.3.
- ^ Некролог Нью-Йорк Таймс, 6 января 2010 г.
- ^ Терри Фентон, онлайн-эссе о Кеннете Ноланде и акриловой краске , [1] по состоянию на 30 апреля 2007 г.
- ^ « Клемент Гринберг ». Пост-живописная абстракция . Проверено 11 января 2010 г.
- ^ «Архивная копия» . Архивировано из оригинала 28 января 2023 г. Проверено 1 мая 2012 г.
{{cite web}}
: CS1 maint: архивная копия в заголовке ( ссылка ) - ^ «Дженни Ли Найт» . Смитсоновский музей американского искусства . Проверено 9 июня 2021 г.
- ^ Коротин, Ильза (19 мая 2016 г.). «Блюм Маврогордато, Алиса». биография: Лексикон австрийских женщин [ биография: Лексикон австрийских женщин ] (на немецком языке). Бёлау Верлаг Вена. стр. 354–355. ISBN 978-3-205-79590-2 .
- ↑ Писатель, художник и художественный администратор Майкл Фэллон утверждал, что его бабушка по материнской линии, Билли Рут Синклер (7 июля 1925–2008), была первой женой Ноланда и что их краткий брак состоялся в Эшвилле, Северная Каролина, в середине 1940-х годов. О браке он написал в эссе 2007 года на сайте Minnesota Artists (mnartists.org), совместном проекте Центра искусств Уокера и Фонда Макнайта . https://web.archive.org/web/20110928142453/http://www.mnartists.org/article.do?rid=13691 . Архивировано из оригинала 28 сентября 2011 года . Проверено 7 января 2010 г.
{{cite web}}
: Отсутствует или пусто|title=
( помощь ) Поиск на сайте ancestry.com 7 января 2010 года выявил запись Кеннета К. Ноланда о зачислении в армейский авиационный корпус от 24 мая 1944 года на Кислер-Филд, Билокси, Миссисипи, в которой Pvt. Ноланд заявляет о своем семейном положении как «женатый», хотя имя его жены не указано. - ↑ Дети Ноланда пошли по творческим стопам своего отца. Кэди Ноланд (род. 1956) — художник-инсталлятор и скульптор -концептуалист , Лин Ноланд — скульптор и кинооператор, удостоенная премии «Эмми» , а Уильям Лангер Ноланд — фотограф и скульптор, доцент кафедры визуальных искусств в Университете Дьюка .
- ^ Текущий биографический ежегодник 1972 г. , стр. 330
- ^ Мировые художники, 1950-1980 (HW Wilson, 1980), стр. 626.
- ^ Мэтт Шудель, «Кеннет Ноланд, 85: художник-абстракционист, основатель Вашингтонской школы цвета», The Washington Post , 7 января 2010 г.
- ^ «Кеннет Ноланд, 85 лет; художник-абстракционист, основатель Вашингтонской школы цвета» . Вашингтон Пост .
- ^ «Живопись: смелые эмблемы», Time , 18 апреля 1969 г.
- ^ «Живопись: смелые эмблемы» . TIME.com . 18 апреля 1969 года. Архивировано из оригинала 14 декабря 2008 года.
- ^ «В поисках подлости среди ситца» . Нью-Йорк Таймс . 13 марта 1997 г.
- ^ Дата и место бракосочетания установлены через сайт ancestry.com и просмотр Индекса браков Вермонта, 1989–2001 гг .
- ^ Салли Беделл Смит, Грейс и сила: частный мир Белого дома Кеннеди (Random House, 2005), стр. 234
- ^ Смит, Роберта (5 января 2010 г.). «Кеннет Ноланд, художник цветового поля, умер в 85 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 5 января 2010 г.
- ^ Терри Фентон, онлайн о Кеннете Ноланде, [2] по состоянию на 6 января 2010 г.
- ^ Jump up to: а б Кеннет Ноланд. Архивировано 29 октября 2013 г. в Wayback Machine музее Соломона Р. Гуггенхайма , Нью-Йорк.
- ^ «Лесли Фили» .
- ^ Сустендал, Дайан (7 октября 1984 г.). «Мужской стиль: свитера с рисунком» . Нью - Йорк Таймс : 105 . Проверено 4 апреля 2022 г.
Александр Джулиан, давний поклонник работ Кеннета Ноланда, интерпретировал графические линейные узоры художника не на одном из своих свитеров.
- ^ «Информация об исполнителе» . Национальная галерея искусств . Проверено 9 июня 2021 г.
Ссылки
[ редактировать ]- Гоуинг, Л. (ред.), 1995, Биографический словарь художников , преподобное издание, Andromeda Oxford Limited, Оксфордшир.
Дальнейшее чтение
[ редактировать ]- «Кеннет Ноланд». Современные художники , 4-е изд. St. James Press, 1996. Воспроизведено в Биографическом ресурсном центре. Фармингтон-Хиллз, Мичиган: Томсон Гейл. 2005.
- «Кеннет Ноланд: цвет, формат и абстрактное искусство». Интервью Дайан Уолдман (1977), в: «Теории и документы современного искусства » под редакцией К. Стайлза и П. Зельца, Беркли: University of California Press, 1996, стр. 94–98.
- «Кеннет Ноланд». Энциклопедия мировой биографии , 2-е изд. 17 томов. Gale Research, 1998. Воспроизведено в Биографическом ресурсном центре. Фармингтон-Хиллз, Мичиган: Томсон Гейл. 2005.
- «Живопись: смелые эмблемы», профиль Кеннета Ноланда от 18 апреля 1969 года в Time . журнале
- «Искусство: чистый, незагроможденный гедонизм», обзор работ Кеннета Ноланда от 2 мая 1977 года, написанный Робертом Хьюзом из Time . журнала
- «Живопись: Дуэт павлинов», исследование работ Кеннета Ноланда от 8 мая 1965 года.
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Кеннет Ноланд в коллекции Кеннета Тайлера Национальной галереи Австралии. Архивировано 27 марта 2012 г. в Wayback Machine.
- Серия Tate08: Кеннет Ноланд: выставка полосатых картин в галерее Тейт Ливерпуль, Англия, 2006 г.
- [3] TheArtStory.com/Kenneth_Noland
- [4] Архивировано 29 марта 2012 г. в Wayback Machine Кеннета Ноланда в The Phillips Collection.
- Артблог New York Times Роберты Смит
- Работы Ноланда в Музее Соломона Р. Гуггенхайма
- Нью-Йорк Таймс Некролог
- Вашингтон Пост Некролог
- The Guardian Некролог и письмо Энтони Каро
- Независимый некролог
- Некролог Times Online на Wayback Machine (архивировано 25 мая 2010 г.)
- Американские современные художники
- Американские художники 20-го века
- Американские художники-мужчины
- Американские художники-абстракционисты
- Художники-минималисты
- Художники-абстракционисты-экспрессионисты
- Художники из Нью-Йорка (штат)
- Художники из Северной Каролины
- Персонал ВВС США времен Второй мировой войны
- Члены Американской академии искусств и литературы
- Выпускники колледжа Блэк Маунтин
- Художники из Эшвилла, Северная Каролина.
- Военнослужащие из Северной Каролины
- Смертность от рака в штате Мэн
- Смертность от рака почки в США
- 1924 рождения
- 2010 смертей
- Американские граверы 20-го века
- Американские художники-мужчины 20-го века