✖


Jump to content

Венецианская биеннале

Венецианская биеннале
Венецианская биеннале   ( Италия )
Жанр Биеннале ; фокусируется на современном искусстве , а также включает в себя мероприятия по искусству, современному танцу, архитектуре, кино и театру.
Частота Ежегодный; основная выставка каждые два года чередуется между искусством и архитектурой.
Местоположение(а) Венеция , Италия
Открыт 30 апреля 1895 г.
Основатель Городской совет Венеции
Организатор: Фонд Биеннале
Веб-сайт www.labiennale.org

Венецианская биеннале ( / ˌ b iː ɛ ˈ n ɑː l eɪ , -l i / Венеции ; итальянский : La Biennale di Venezia ) — международная культурная выставка, ежегодно проводимая в , Италия , Фондом биеннале . [1] [2] [3] Биеннале проводится ежегодно с 1895 года, что делает ее старейшей в своем роде. Основная выставка, проводимая в Кастелло , в залах Арсенале и Садах Биеннале , чередует искусство и архитектуру (отсюда и название биеннале ; биеннале ). [4] [5] [6] Другие мероприятия, проводимые Фондом, охватывающие театр, музыку и танец, проводятся ежегодно в различных частях Венеции, а Венецианский кинофестиваль проходит в Лидо . [7]

Организация

[ редактировать ]
Общее имя Официальное имя Основан Частота
Арт-биеннале Международная художественная выставка 1895 Четные годы (с 2022 г.)
Венецианская биеннале архитектуры Международная архитектурная выставка 1980 Нечетные годы (с 2021 г.)
Музыкальная биеннале Международный фестиваль современной музыки 1930 Ежегодно (сентябрь/октябрь)
Биеннале театра Международный театральный фестиваль 1934 Ежегодно (июль/август)
Венецианский кинофестиваль Венецианский международный кинофестиваль 1932 Ежегодно (август/сентябрь)
Венецианская танцевальная биеннале Международный фестиваль современного танца 1999 Ежегодно (июнь; раз в два года 2010–2016 гг.)
Международный детский карнавал 2009 Ежегодно (во время Карнавала )

Арт-биеннале

Биеннале искусств (La Biennale d'Arte di Venezia) — одна из крупнейших и важнейших в мире выставок современного изобразительного искусства . Названная так потому, что она проводится раз в два года, это оригинальная биеннале, по образцу которой были созданы другие биеннале в мире. Выставочная площадь занимает более 7000 квадратных метров, и художники из более чем 75 стран представлены в коллективных выставочных пространствах, а также в национальных павильонах. [8] [9]

До 2019 года Художественная биеннале проводилась в нечетные годы, а Архитектурная биеннале — в четные, но после того, как пандемия COVID-19 вынудила отложить художественную биеннале, теперь она проводится в четные годы (2022, 2024), а Архитектурная биеннале в нечетные годы (2021, 2023).

Архитектурная биеннале

Архитектурная биеннале (La Biennale d'Architettura di Venezia) проводится в нечетные годы. Как и в случае с Арт-биеннале, в основе выставки лежит одна основная выставка в залах Арсенала, а также национальные выставки, проводимые в павильонах Арсенала и садах Биеннале.

История

[ редактировать ]

1895–1947

[ редактировать ]
Официальный постер первого издания.

19 апреля 1893 года венецианский городской совет принял решение организовать раз в два года выставку итальянского искусства («Esposizione biennale Artista nazionale») в честь серебряного юбилея короля Умберто I и Маргариты Савойской . [10]

Год спустя совет постановил «принять систему «по приглашению»; зарезервировать часть выставки и для иностранных художников; допускать работы незваных итальянских художников по выбору жюри». [11]

Первая биеннале «I Esposizione Internazionale d'Arte della Città di Venezia (1-я Международная художественная выставка города Венеции)» (хотя первоначально она была запланирована на 22 апреля 1894 года) была открыта 30 апреля 1895 года итальянским королем и королевой. Умберто I и Маргарита Савойская . Первую выставку посетили 224 000 посетителей.

В первые десятилетия 20-го века мероприятие становилось все более международным: с 1907 года несколько стран установили на выставке национальные павильоны, первый из которых был из Бельгии . В 1910 году были показаны первые всемирно известные художники: зал, посвященный Густаву Климту , персональная выставка Ренуара , ретроспектива Курбе . Работу Пикассо «Семья Сальтимбанков» убрали из испанского салона в центральном Палаццо, поскольку опасались, что ее новизна может шокировать публику. К 1914 г. было создано семь павильонов: Бельгии (1907 г.), Венгрии (1909 г.), Германии (1909 г.), Великобритании (1909 г.), Франции (1912 г.) и России (1914 г.).

Во время Первой мировой войны мероприятия 1916 и 1918 годов были отменены. [12] В 1920 году посты мэра Венеции и президента биеннале были разделены. Новый генеральный секретарь Витторио Пика положил начало появлению авангардного искусства, особенно импрессионистов и постимпрессионистов .

В 1922 году состоялась выставка скульптур африканских художников . В период между двумя мировыми войнами многих выдающихся современных художников здесь выставлялись свои работы . В 1928 году открылся Istituto Storico d'Arte Contemporanea (Исторический институт современного искусства), который стал первым ядром архивных коллекций биеннале. В 1930 году его название было изменено на Исторический архив современного искусства.

В 1930 году Биеннале была преобразована в Ente Autonomo (Автономный совет) королевским указом с законом №. 33 от 13 января 1930 года. Впоследствии контроль над биеннале перешёл от городского совета Венеции к национальному фашистскому правительству под руководством Бенито Муссолини . Это повлекло за собой реструктуризацию, связанный с этим финансовый подъем, а также приход к власти нового президента, графа Джузеппе Вольпи ди Мисурата . Были организованы три совершенно новых мероприятия, в том числе Музыкальная биеннале 1930 года, также называемая Международным фестивалем современной музыки ; Венецианский кинофестиваль 1932 года, который они называют первым кинофестивалем в истории, [13] также называемый Венецианским международным кинофестивалем; и Театральная биеннале 1934 года, также называемая Международным театральным фестивалем .

В 1933 году в рамках Биеннале была организована выставка итальянского искусства за рубежом. С 1938 года в разделе художественных выставок вручались Гран-при.

Во время Второй мировой войны деятельность Биеннале была прервана: в 1942 году состоялось последнее мероприятие. Кинофестиваль возобновился в 1946 году, Музыкальный и Театральный фестивали возобновились в 1947 году, а Художественная выставка — в 1948 году. [14]

1948–1973

[ редактировать ]
1962 Художественная выставка.

Художественная биеннале возобновилась в 1948 году крупной выставкой обзорного характера. Генеральный секретарь, историк искусства Родольфо Паллучкини, начал с импрессионистов и многих деятелей современного искусства, включая Шагала , Клее , Брака , Дельво , Энсора и Магритта , а также с ретроспективы работ Пикассо . Пегги Гуггенхайм была приглашена выставить свою коллекцию, которая позже будет постоянно размещена в Ca' Venier dei Leoni .

В 1949 году началось возобновление внимания к авангардным движениям в европейских, а затем и во всем мире, движениях современного искусства. Абстрактный экспрессионизм появился в 1950-х годах, а Биеннале приписывают включение поп-арта в канон истории искусства, присудив главный приз Роберту Раушенбергу в 1964 году. [15] С 1948 по 1972 год итальянский архитектор Карло Скарпа провел серию замечательных интервенций в выставочных пространствах Биеннале.

В 1954 году остров Сан-Джорджо-Маджоре стал местом проведения первых представлений японского театра Но в Европе. В 1956 году отбор фильмов осуществлялся на основе художественного отбора и больше не основывался на названии страны-участницы. 1957 года Золотой лев достался фильму Сатьяджита Рэя «Апараджито», который познакомил индийским кино Запад с .

1962 включал Arte Informale на художественную выставку с Жаном Фотрие , Гансом Хартунгом , Эмилио Ведовой и Пьетро Консагрой . Художественная выставка 1964 года познакомила континентальную Европу с поп-артом ( The Independent Group была основана в Великобритании в 1952 году). Американец Роберт Раушенберг был первым американским художником, получившим Gran Premio, и самым молодым на сегодняшний день.

Студенческие протесты 1968 года также ознаменовали кризис биеннале. Студенческие протесты помешали открытию биеннале. В результате период институциональных изменений начался и завершился принятием нового Статута в 1973 году. В 1969 году, после протестов, от Гран-при отказались. Они возобновились в 1980 году для Мостра дель Синема и в 1986 году для Художественной выставки. [16]

В 1972 году на биеннале впервые была принята тема под названием «Opera o comportamento» («Работа или поведение»).

С 1973 года Музыкальный фестиваль перестал проводиться ежегодно. В течение года, когда Мостра дель Кино не проводилась, на площади Санта-Маргерита в Венеции отраслевые организации проводили серию «Giornate del Cinema Italiano» (Дни итальянского кино). [17]

1974–1998

[ редактировать ]

В 1973 году началось пятилетнее президентство Карло Рипа ди Меана . Международная художественная выставка не проводилась (до ее возобновления в 1976 г.). В октябре 1974 и 1975 годов прошли театральные и киномероприятия под названием Libertà per il Cile (Свобода Чили) — крупный культурный протест против диктатуры Аугусто Пиночета .

15 ноября 1977 года открылась так называемая Диссидентская биеннале (имеется в виду диссидентское движение в СССР). Из-за последовавших разногласий внутри итальянских левых партий президент Рипа ди Меана подал в отставку в конце года. [18]

В 1978 году началось новое президентство Джузеппе Галассо (1978–1983). Был заложен принцип, согласно которому каждое из художественных направлений должно было иметь постоянного директора для организации его деятельности.

В 1980 году был создан раздел «Архитектура» биеннале. Режиссер Паоло Портогези впервые открыл для публики Кордери дель Арсенале. В Mostra del Cinema награды были возобновлены (в период с 1969 по 1979 годы выпуски были внеконкурсными). В 1980 году Ахилле Бонито Олива и Харальд Зееман представили «Аперто», раздел выставки, посвященный изучению нового искусства. Итальянский историк искусства Джованни Каранденте руководил изданиями 1988 и 1990 годов. После этого был оставлен трехлетний перерыв, чтобы гарантировать, что издание 1995 года совпадет со 100-летием Биеннале. [12]

Режиссер выпуска 1993 года - Акилле Бонито Олива. В 1995 году Жан Клер был назначен первым неитальянским директором биеннале по визуальным искусствам. [19] в то время как Джермано Челант занимал пост директора в 1997 году.

К столетнему юбилею 1995 года Биеннале проводила мероприятия во всех сферах своей деятельности: 34-й Фестиваль театра, 46-ю художественную выставку, 46-й Фестиваль музыки, 52-й Мостра дель Кино. [20]

1999 – настоящее время

[ редактировать ]

Режиссером 48-го и 49-го выпусков в 1999 и 2001 годах был Харальд Зееманн . В этих изданиях было больше представлено художников из Азии и Восточной Европы, а также молодых художников, и выставка расширилась на несколько недавно отреставрированных пространств Арсенала.

В 1999 году был создан новый сектор живых выступлений: DMT (Театр танцевальной музыки).

В 50-м выпуске 2003 года, режиссером которого выступил Франческо Бонами , было задействовано рекордное количество сокураторов — семь, в том числе Ханс Ульрих Обрист , Кэтрин Давид , Игорь Забель , Хоу Ханру и Массимилиано Джони .

51-я биеннале открылась в июне 2005 года, кураторами ее впервые выступили две женщины, Мария де Коррал и Роза Мартинес . Де Коррал организовал «Опыт искусства», в котором принял участие 41 художник, от прошлых мастеров до молодых деятелей. Роза Мартинес возглавила «Арсенал» с песней «Всегда немного дальше». В ее выставке, основанной на «мифе о романтическом путешественнике», приняли участие 49 художников, от элегантных до профанов.

В 2007 году Роберт Сторр стал первым режиссером из США, курировавшим биеннале (52-ю), с выставкой под названием « Думай чувствами – чувствуй разумом». Искусство в настоящем времени .

Шведский куратор Дэниел Бирнбаум был художественным руководителем издания 2009 года под названием «Fare Mondi // Making Worlds».

Выпуск 2011 года курировал швейцарский куратор Биче Куригер под названием «ILLUMInazioni – ILLUMInations».

Куратором биеннале в 2013 году выступил итальянец Массимилиано Джони . Его название и тема, Il Palazzo Enciclopedico/Энциклопедический дворец , были заимствованы из архитектурной модели итало-американского художника-самоучки Марино Аурити . Работа Аурити «Энциклопедический дворец мира» была предоставлена ​​Музеем американского народного искусства и выставлена ​​в первом зале Арсенала на время биеннале. Для Джиони работа Аурити, «предназначенная для того, чтобы вместить все мирские знания, объединив воедино величайшие открытия человечества, от колеса до спутника», стала аналогичной фигурой для «самой модели биеннале... основанной на невозможном желании сконцентрировать бесконечные миры современного искусства в одном месте: задача, которая сейчас кажется столь же головокружительно абсурдной, как мечта Аурити». [21]

куратор Оквуи Энвезор . За выпуск 2015 года отвечал [22] Он был первым куратором биеннале африканского происхождения. В качестве катализатора для воображения различных способов воображения множества желаний и будущего Энвезор заказал специальные проекты и программы на протяжении всей биеннале в Джардини. В их число входили саммит Creative Time , e-flux журнала , СУПЕРСООБЩЕСТВО . Коалиция труда Персидского залива , Трансафриканский проект «Невидимые границы» и Абунаддара [23] [24]

Биеннале 2017 года под названием Viva Arte Viva была организована французским куратором Кристиной Масель , которая назвала ее «выставкой, вдохновленной гуманизмом». [25] Немецкий художник Франц Эрхард Вальтер получил Золотого льва как лучший художник в центральном павильоне, а Кэрол Шнеманн была посмертно награждена Золотым львом за выдающиеся заслуги. [26]

Биеннале 2019 года под названием « Можете ли вы жить в интересные времена » было организовано куратором американского происхождения Ральфом Ругоффом . [27]

Издание 2022 года, курируемое итальянским куратором Сесилией Алемани , было названо «Молоко мечты» в честь книги мексиканской художницы-сюрреалиста британского происхождения Леоноры Кэррингтон . [28]

На сегодняшний день биеннале посетило более 500 000 посетителей. [29] [30] [31]

В феврале 2024 года тысячи деятелей искусства и культуры, в том числе Джесси Дарлинг , Джоанна Пиотровска , Нэн Голдин , Майкл Раковиц и Лейла Сансур , [32] подписал петицию, призывающую исключить Израиль Израиля из Венецианской биеннале из-за военной кампании в секторе Газа . [33] Биеннале отклонила петицию, заявив, что «не будет принимать во внимание никакие петиции или призывы исключить» страны, признанные Италией. [34] Министр культуры Италии Дженнаро Санджулиано заявил: «Израиль не только имеет право выражать свое искусство, но и обязан свидетельствовать перед своим народом именно в такое время, как сейчас, когда он подвергся безжалостным ударам со стороны беспощадных террористов . Венецианское искусство». Биеннале всегда будет пространством свободы, встреч и диалога, а не пространством цензуры и нетерпимости». [34]

13 февраля 2024 года пресс-служба Святого Престола объявила, что Папа Франциск примет участие в Венецианской биеннале. Он посетил павильон Святого Престола в тюрьме Джудекка в воскресенье, 28 апреля 2024 года. [35] Это был первый раз, когда Папа посетил международную выставку. [36]

Роль на арт-рынке

[ редактировать ]

Когда в 1895 году была основана Венецианская биеннале, одной из ее главных целей было создание нового рынка современного искусства. Между 1942 и 1968 годами офис продаж помогал художникам находить клиентов и продавать свои работы. [37] услуга, за которую взимается комиссия в размере 10%. Продажи оставались неотъемлемой частью биеннале до 1968 года, когда был введен запрет на продажи. Важная практическая причина, по которой акцент на несырьевые товары не смог отделить Венецию от рынка, заключается в том, что самой биеннале не хватает средств для производства, доставки и установки этих крупномасштабных работ. Таким образом, финансовое участие дилеров широко считается необходимым; [15] поскольку они регулярно финансируют производство амбициозных проектов. [38] Кроме того, раз в два года Венецианская биеннале совпадает с близлежащей Art Basel , главной мировой коммерческой ярмаркой современного искусства. Многочисленные галереи с выставками художников в Венеции обычно привозят в Базель работы одних и тех же художников. [39]

Центральный павильон и Арсенале

[ редактировать ]

Официальная биеннале проводится в парке Джардини . Джардини включает в себя большой выставочный зал, в котором находится тематическая выставка, курируемая директором биеннале.

Аперто, основанный в 1980 году, начинался как второстепенное мероприятие для молодых художников и художников национального происхождения, не представленных постоянными национальными павильонами. Обычно оно проводится в Арсенале и стало частью официальной программы биеннале. В 1995 году Aperto не было, поэтому ряд стран-участниц арендовали площадки для показа выставок начинающих художников. С 1999 года международная выставка и Аперто проводились как одна выставка, проходившая как в Центральном павильоне, так и в Арсенале. Также в 1999 году реконструкция стоимостью 1 миллион долларов превратила территорию Арсенале в кластер отремонтированных верфей, навесов и складов, что более чем вдвое увеличило выставочную площадь Арсенале по сравнению с предыдущими годами. [40]

Специальное издание 54-й биеннале было проведено в Padiglione Italia в Турине Эспозициони - Sala Nervi (декабрь 2011 г. - февраль 2012 г.) к 150-летию объединения Италии . Режиссером мероприятия выступил Витторио Сгарби . [41]

Национальные павильоны

[ редактировать ]
Основная статья: Национальные павильоны на Венецианской биеннале
Австрии . Национальный павильон

В Джардини находится 30 постоянных национальных павильонов. [12] Помимо Центрального павильона, построенного в 1894 году, а затем несколько раз реструктурированного и расширенного, Джардини занимают еще 29 павильонов, построенных в разное время различными странами-участницами биеннале. Первой страной, построившей павильон, была Бельгия в 1907 году, за ней последовали Германия, Великобритания и Венгрия в 1909 году. [12] Павильоны являются собственностью отдельных стран и находятся в ведении их министерств культуры. [42]

Страны, не имеющие павильона в Джардини, выставляются на других площадках Венеции. Число представленных стран продолжает расти. В 2005 году впервые был представлен Китай, за ним следовали Африканский павильон и Мексика (2007 год), Объединенные Арабские Эмираты (2009 год) и Индия (2011 год). [43]

Назначение постоянных павильонов во многом было продиктовано международной политикой 1930-х годов и холодной войной . Не существует единого формата того, как каждая страна управляет своим павильоном. Устоявшиеся и развивающиеся страны, представленные на биеннале, поддерживают и финансируют свои павильоны по-разному. [42] Хотя павильоны обычно финансируются государством, частные деньги играют все более важную роль; в 2015 году павильоны Ирака, Украины и Сирии полностью финансировались из частных источников. [44] Павильоном Великобритании всегда управляет Британский Совет. [45] в то время как Соединенные Штаты возлагают ответственность на публичную галерею, выбранную Государственным департаментом , которой с 1985 года является Коллекция Пегги Гуггенхайм . [46] Страны Арсенала, которые запрашивают временную выставочную площадь, платят арендную плату за квадратный метр. [42]

Швеции . Национальный павильон

В 2011 году такими странами были Албания , Андорра , Аргентина , Австралия , Австрия , Бангладеш , Беларусь , Бельгия , Бразилия , Болгария , Канада , Чили , Китай , Конго , Коста-Рика , Хорватия , Куба , Кипр , Чехия и Словакия , Дания , Египет. , Эстония , Финляндия , Франция , Грузия , Германия , Греция , Гаити , Венгрия , Исландия , Индия , Иран , Ирландия , Израиль , Италия , Япония , Корея , Латвия , Литва , Люксембург , Македония , Мексика , Молдова , Черногория , , Ирак Нидерланды , Новая Зеландия , Норвегия , Польша , Португалия , Румыния , Россия , Сан-Марино , Саудовская Аравия , Сербия , Сингапур , Словения , Южная Африка , Испания , Швеция , Швейцария , Сирийская Арабская Республика , Тайвань , Таиланд , Турция , Украина , Объединенные Арабские Эмираты , Великобритания , Соединенные Штаты Америки , Уругвай , Венесуэла , Уэльс и Зимбабве . Помимо этого есть два коллективных павильона: Павильон Центральной Азии и Итало-латино-американский институт. В 2013 году одиннадцать новых стран-участниц разработали национальные павильоны для биеннале: Ангола , Босния и Герцеговина , Багамские острова. , Бахрейн , Кот-д'Ивуар , Косово , Кувейт , Мальдивы , Парагвай , Тувалу и Святой Престол . В 2015 году пять новых стран-участниц разработали павильоны для биеннале: Гренада , [47] Республика Мозамбик , Республика Сейшельские Острова , Маврикий и Монголия . В 2017 году в Арт-биеннале впервые приняли участие три страны: Антигуа и Барбуда , Кирибати и Нигерия . [48] В 2019 году в Арт-биеннале впервые приняли участие четыре страны: Гана , Мадагаскар , Малайзия и Пакистан . [49]

Помимо национальных павильонов существует бесчисленное множество «неофициальных павильонов». [50] которые возникают каждый год. В 2009 году были такие павильоны, как павильон Габона и павильон Пекхэма . В 2017 году Павильон «Диаспора» объединил 19 художников со сложным многонациональным прошлым, чтобы бросить вызов доминированию национального государства на Биеннале. [51]

Интернет-павильон ( итал . Padiglione Internet ) был основан в 2009 году как платформа для активистов и художников, работающих в новых медиа. [52] [53] [54] Последующие выпуски проводились с тех пор, как [55] 2013, [55] в рамках биеннале. [56]

Награды

[ редактировать ]
Более полный список можно найти в разделе «Список выставок Венецианской биеннале» .

Венецианская биеннале вручает награды художникам, участвующим в выставке, с момента ее первого проведения в 1895 году. Гран-при были учреждены в 1938 году и действовали до 1968 года, когда они были отменены из-за протестного движения. Призы были снова вручены в 1986 году. [12] Отбор осуществляется правлением Венецианской биеннале по предложению куратора Международной выставки.

Также по рекомендации куратора биеннале назначает пять членов международного жюри, которому поручено присуждать премии национальным павильонам. [57] Международное жюри присуждает «Золотого льва» за лучшее национальное участие, «Золотого льва» за лучшего участника международной выставки и «Серебряного льва» за «многообещающего молодого участника» выставки. Он также может назначить одно специальное упоминание национальным участникам и максимум два специальных упоминания художникам на международной выставке. [58]

Сопутствующие события

[ редактировать ]

Наряду с основной международной выставкой и национальными павильонами многие местные и международные галереи, музеи, фонды и некоммерческие организации проводят независимые выставки по всей Венеции. Куратор международной выставки выбирает ряд из этих выставок для включения в программу биеннале в качестве сопутствующих мероприятий. Хотя эти выставки не организуются Биеннале, выставки, выбранные в качестве сопутствующих мероприятий, продвигаются Биеннале как дополнительный компонент мероприятия. [59] [60]

Управление

[ редактировать ]
[ редактировать ]

Офисы биеннале находятся в Ка Джустиниане в районе Сан-Марко .

26 июля 1973 года итальянский парламент утвердил новый устав организации биеннале. Был создан «демократический» совет. В его состав вошли 19 членов, состоящих из представителей правительства, наиболее важных местных организаций, крупнейших профсоюзов и представителя персонала. Совет должен был избрать президента и назначить директоров секторов – по одному от изобразительного искусства, кино, музыки и театра.

В 1998 году Биеннале была преобразована в частноправовое юридическое лицо и переименована в «Società di Cultura La Biennale di Venezia». Структура компании – Совет директоров, Научный комитет, Совет аудиторов и собрание частных спонсоров – рассчитана на четыре года. Областей деятельности стало шесть (Архитектура, Изобразительное искусство, Кино, Театр, Музыка, Танец) в сотрудничестве с ASAC (Исторический архив). Президента назначает министр культуры. Совет директоров состоит из президента, мэра Венеции и трех членов, назначенных региональным правительством Венето и частными спонсорами. К остальным добавился танец.

15 января 2004 года Биеннале была преобразована в фонд.

Президенты

[ редактировать ]
Паоло Баратта был президентом Венецианской биеннале дольше всех, находясь на этом посту более 15 лет (1998–2001; 2008–2020).

Бюджет

[ редактировать ]

Бюджет основной выставки 2013 года составил около 2,3 миллиона долларов; кроме того, более 2 миллионов долларов было собрано в основном от частных лиц, фондов и филантропов. [61] Бюджет международной выставки в 2013 году составил 13 миллионов евро (около $14,2 миллиона). [62] и почти 19 миллионов долларов в 2022 году. [63]

См. также

[ редактировать ]

Примечания

[ редактировать ]
  1. ^ «Архив деятельности» . Фонд биеннале . Проверено 20 марта 2020 г.
  2. ^ «Все, что вам нужно знать о Венецианской биеннале 2019» . АФАР Медиа . 8 апреля 2019 г. Проверено 20 марта 2020 г.
  3. ^ «Что такое Венецианская биеннале искусств? Ее история и художники в 10 пунктах» . Две минуты искусства (на итальянском языке). 10 октября 2015 г. Проверено 3 мая 2022 г.
  4. ^ «Площадки» . Венецианская биеннале . 7 апреля 2017 года . Проверено 3 мая 2022 г.
  5. ^ «Архитектурная биеннале 2021 | Домашняя страница 2021» . Венецианская биеннале . 11 января 2019 года . Проверено 3 мая 2022 г.
  6. ^ «Венецианская биеннале» . Венецианская биеннале (на итальянском языке). 20 февраля 2017 г. Проверено 3 мая 2022 г.
  7. ^ «Организация» . Венецианская биеннале . 24 апреля 2017 года . Проверено 3 мая 2022 г.
  8. ^ «Сады биеннале» . Венецианская биеннале (на итальянском языке). 24 февраля 2017 года . Проверено 3 мая 2022 г.
  9. ^ «Арсенал» . Венецианская биеннале (на итальянском языке). 24 февраля 2017 года . Проверено 3 мая 2022 г.
  10. ^ «Венецианская биеннале – происхождение» . Проверено 29 сентября 2014 г.
  11. ^ «Венецианская биеннале – От истоков до Второй мировой войны» . labiennale.org. 2014. Архивировано из оригинала 30 мая 2013 года . Проверено 28 сентября 2014 г.
  12. ^ Перейти обратно: а б с д и «Венецианская биеннале: все, что вы когда-либо хотели знать» . Артньюс . 2019 . Проверено 15 марта 2020 г.
  13. ^ «122 года истории» . Венецианская биеннале . 2017 . Проверено 25 января 2018 г.
  14. ^ «Венецианская биеннале – От истоков до Второй мировой войны» . Архивировано из оригинала 30 мая 2013 года . Проверено 29 сентября 2014 г.
  15. ^ Перейти обратно: а б Вельтуис, Олав (3 июня 2011 г.). «Эффект Венеции» . Художественная газета . Проверено 22 октября 2011 г.
  16. ^ Микеле Робекки, «Трудности перевода: 34-я Венецианская биеннале», Manifesta Journal , вып. 2, зима 2003 г./весна 2004 г. https://zs.thulb.uni-jena.de/rsc/viewer/jportal_derivate_00233809/Manifesta_journal_2_2003_04_0043.TIF
  17. ^ «Венецианская биеннале – От послевоенного периода до реформ 1973 года» . Архивировано из оригинала 6 сентября 2014 года . Проверено 29 сентября 2014 г.
  18. ^ Фабио Исопо, Биеннале инакомыслия: столкновение левых , http://www.unclosed.eu/rubriche/amnesia/amnesia-artisti-memorie-cancellazioni/60-la-biennale-del-dissenso-uno-scontro - a-sinistra.html
  19. ^ Райдинг, Алан (10 июня 1995 г.). «Прошлое на втором плане присутствует на Венецианской биеннале» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 22 октября 2011 г.
  20. ^ «Венецианская биеннале – От 70-х до реформ 1998 года» . Архивировано из оригинала 5 сентября 2014 года . Проверено 29 сентября 2014 г.
  21. ^ Массилиано Джони, Вступительное заявление, Il Palazzo Enciclopedico/Энциклопедический дворец: Краткое руководство. Венеция: Марсилио, 2013: стр. 18 и 21.
  22. ^ Хавьер Пес (4 декабря 2013 г.), Оквуи Энвезор назначен директором Венецианской биеннале 2015 г. The Art Newspaper .
  23. ^ «Дополнение -Оквуи Энвезор» (пресс-релиз). Италия: Венецианская биеннале. Архивировано из оригинала 8 мая 2015 года . Проверено 4 июня 2015 г.
  24. ^ «Журнал e-flux на 56-й Венецианской биеннале» (пресс-релиз). Нью-Йорк: электронный поток. 23 апреля 2015 года . Проверено 4 июня 2015 г.
  25. ^ «57-я Венецианская биеннале 2017» . вселенные.арт . Проверено 11 января 2021 г.
  26. ^ Фриман, Нейт (13 апреля 2017 г.). «Каталог Венецианской биеннале Марка Брэдфорда будет включать эссе Зэди Смит и Аниты Хилл» . ARTnews.com . Проверено 11 января 2021 г.
  27. ^ Харрис, Гарет (15 декабря 2017 г.). «Ральф Ругофф назначен художественным руководителем Венецианской биеннале 2019» . The Art Newspaper - Международные новости и события в сфере искусства . Проверено 25 апреля 2022 г.
  28. ^ Камминг, Лаура (24 апреля 2022 г.). «Обзор 59-й Венецианской биеннале – женской биеннале» . Хранитель . Проверено 25 апреля 2022 г.
  29. ^ «Британский Совет и Венецианская биеннале» . Великобритания на Венецианской биеннале . Британский Совет. 2013 . Проверено 22 октября 2011 г.
  30. ^ «Венецианская биеннале – Последние годы» . Архивировано из оригинала 6 октября 2014 года . Проверено 29 сентября 2014 г.
  31. ^ Гарет Харрис (24 ноября 2015 г.), Венецианская биеннале завершилась с более чем полумиллионом посетителей. Архивировано 25 ноября 2015 г. в Wayback Machine The Art Newspaper .
  32. ^ "Израиль не будет исключен из Венецианской биеннале", - заявил министр культуры Италии" . Художественная газета . 28 февраля 2024 г.
  33. ^ «Художники призывают исключить Израиль из Венецианской биеннале» . Аль Джазира . 26 февраля 2024 г.
  34. ^ Перейти обратно: а б Алекс Маршалл, Венецианская биеннале заявляет, что проигнорирует петицию о запрете Израиля , New York Times (28 февраля 2024 г.).
  35. ^ Брунелли, Роберто (22 апреля 2024 г.). «60-я Венецианская биеннале 2024 года продолжается… в ожидании Папы Франциска» (на итальянском языке). Архивировано из оригинала 23 апреля 2024 года . Проверено 24 апреля 2024 г.
  36. ^ Харрис, Гарет (29 апреля 2024 г.). «Папа заглядывает на Венецианскую биеннале и посещает павильон Ватикана» . www.theartnewspaper.com . Архивировано из оригинала 8 мая 2024 года. Папа Франциск посетил павильон Святого Престола на 60-й Венецианской биеннале 28 апреля, что стало первым визитом верховного понтифика на международную выставку.
  37. ^ Адам, Джорджина (6 июня 2009 г.). «Поменяться местами» . Файнэншл Таймс . Архивировано из оригинала 10 декабря 2022 года . Проверено 22 октября 2011 г.
  38. ↑ Кейт Браун и Хавьер Пес (21 марта 2019 г.), Биеннале множатся во всем мире. Есть только одна проблема: никто не хочет за них платить artnet .
  39. ↑ Кристина Руис (13 июня 2013 г.), Венеция заставляет мир искусства вращаться. Архивировано 10 августа 2013 г. в Wayback Machine The Art Newspaper .
  40. ↑ Кэрол Фогель (14 июня 1999 г.), На Венецианской биеннале искусство превращается в интерактивный спорт, New York Times .
  41. ^ «54-я Венецианская биеннале – Sala Nervi di Torino Esposizioni» . Beniculturali.it. 16 декабря 2011. Архивировано из оригинала 20 января 2014 года . Проверено 22 января 2014 г.
  42. ^ Перейти обратно: а б с Гарет Харрис (15 мая 2013 г.), Европейские страны вкладывают средства в павильоны Венецианской биеннале The Art Newspaper .
  43. ^ Фогель, Кэрол (7 июня 2009 г.). «Более безмятежная биеннале» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 22 октября 2011 г.
  44. ^ Фарах Найери (10 мая 2015 г.), Павильоны Венецианской биеннале для Ирака, Украины и Сирии отражают раздор дома New York Times .
  45. ^ "Дом" . venicebiennale.britishcouncil.org .
  46. ^ Национальные павильоны. Архивировано 24 мая 2013 г. на Wayback Machine . Венецианской биеннале
  47. ^ "Дом" . grenadavenice.org .
  48. ^ Бьянкини, Риккардо. «Венецианская биеннале искусств 2017 – информация, программа, выставки и события» . Неэкспонат . Проверено 4 мая 2017 г.
  49. ^ «58-я Международная художественная выставка «Живите вам в интересные времена» . Венецианская биеннале . 4 марта 2019 г.
  50. ^ Хоран, Том (8 июня 2009 г.). «Венецианская биеннале: узнавая о настоящем» . Телеграф . Лондон. Архивировано из оригинала 12 января 2022 года . Проверено 22 октября 2011 г.
  51. ^ Джаявардане, М. Нилика (20 мая 2017 г.). «Черное присутствие на Венецианской биеннале» . Аль Джизера . Проверено 3 июля 2020 г.
  52. ^ Симонсон, Лили (6 июля 2009 г.). «Биеннале открывает новые горизонты: открытие Интернет-павильона» . Журнал Арт21 . Проверено 29 августа 2020 г.
  53. ^ «Интернет-павильон» . Случайный журнал . 1 июня 2009 года . Проверено 29 августа 2020 г.
  54. ^ Ян, Аман; Манетас, Милтос (19 августа 2009 г.). «В книге «На глубине». Куратор Ян Аман рассказывает Dazed о «Пиратской бухте» о вторжении на Венецианскую биеннале. Известные как крупнейшие в мире интернет-грабители, они продолжали грабить, взяв под свой контроль платформу визуального искусства Padiglione Internet» . Ошеломленный и растерянный . № 177. С. 112–115 . Проверено 29 августа 2020 г.
  55. ^ Перейти обратно: а б Эстремо, Винченцо (21 мая 2013 г.). «Третий Интернет-павильон: Интервью с куратором Франческо Урбано Рагацци» . Маг Дросте Эффект . Проверено 29 августа 2020 г.
  56. ^ «Интернет-павильон Венецианской биеннале» . www.padiglioneinternet.com . Проверено 29 августа 2020 г.
  57. ^ Эндрю Рассет (23 апреля 2015 г.), Венецианская биеннале вручает Золотых львов Эль Анацуи, Сюзанне Гез, называет жюри ARTnews .
  58. ↑ Клэр Селвин (11 апреля 2019 г.), [Венецианская биеннале назначает международное жюри для награждения 2019 года] ARTnews .
  59. ^ Рассет, Эндрю; Атон, Франческа (16 апреля 2024 г.). «Что такое Венецианская биеннале? Все, что вам нужно знать» . АРТньюс . Архивировано из оригинала 27 апреля 2024 года . Проверено 9 июня 2024 г.
  60. ^ ди Мино, Антонио (3 мая 2024 г.). «Биеннале за пределами биеннале. Что посмотреть в Венеции» . Эль Декор . Элль . Архивировано из оригинала 9 июня 2024 года . Проверено 9 июня 2024 г.
  61. ↑ Кэрол Фогель (23 мая 2013 г.), Новый путеводитель по Венеции New York Times .
  62. ↑ Рэйчел Донадио (7 мая 2017 г.), Венецианская биеннале об искусстве, с приглушенной политикой   New York Times .
  63. ^ Закари Смолл (24 октября 2023 г.), Чтобы сыграть главную роль на Венецианской биеннале, художникам нужны глубокие карманы покровителей New York Times .

Дальнейшее чтение

[ редактировать ]
  • Софи Боунесс и Клайв Филпот (редактор), Великобритания на Венецианской биеннале 1895–1996 гг ., Британский Совет, 1995 г.
  • Мартино, Энцо Ди. История Венецианской биеннале , Венеция, Папиро Арте, 2007.
  • Сара Торнтон. Семь дней в мире искусства . Нью-Йорк: WW Нортон, 2008.
  • Цифровой журнал (2009). Венецианская биеннале (PDF) . стр. 8–12. Архивировано из оригинала (PDF) 10 июля 2011 года . Проверено 13 января 2010 г.
  • 52-я Венецианская биеннале и Documenta 12 в Касселе , том 20, июль 2007 г. n.paradoxa: международный журнал феминистского искусства, стр. 88–92.
  • Витторио Сгарби, Современное состояние: 54-я Международная художественная выставка Венецианской биеннале. Специальная инициатива к 150- летию объединения Италии , Монкальери (Турин), Национальный институт культуры, 2012 г.
[ редактировать ]

СМИ, связанные с Венецианской биеннале, на Викискладе?

Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Venice_Biennale&oldid=1233463825"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: b03a4c32014a074438dd583e10173611__1720494900
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/b0/11/b03a4c32014a074438dd583e10173611.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Venice Biennale - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)