✖


Jump to content

Дэмиен Херст

Дэмиен Херст
Херст в 2021 году
Рожденный
Дэмиен Стивен Бреннан

( 1965-06-07 ) 7 июня 1965 г. (59 лет)
Бристоль , Англия
Образование
Известный
Заметная работа
Движение Молодые британские художники
Награды Премия Тернера
Покровитель(и) Чарльз Саатчи
голос Дэмиена Херста
Продолжительность: 32 секунды.
Записано в мае 2013 года из программы BBC Radio 4 Desert Island Discs .
Веб-сайт Дэмиенхёрст .с

Дэмиен Стивен Херст ( / h ɜːr s t / ; né Бреннан ; родился 7 июня 1965) — английский художник и коллекционер произведений искусства. [1] Он один из молодых британских художников (YBA), которые доминировали на арт-сцене Великобритании в 1990-е годы. [2] [3] Сообщается, что он является самым богатым из ныне живущих художников Соединенного Королевства: его состояние оценивается в 384 миллиона долларов США в Sunday Times списке богатых людей за 2020 год . [4] [5] [6] В 1990-е годы его карьера была тесно связана с коллекционером Чарльзом Саатчи , но в 2003 году растущие разногласия достигли апогея, и отношения закончились. [7]

Смерть — центральная тема творчества Херста. [8] [9] Он прославился серией произведений искусства, в которых мертвые животные (в том числе акула, овца и корова) сохраняются, иногда препарированные, в формальдегиде . Самым известным из них была «Физическая невозможность смерти в сознании живущего» длиной 14 футов (4,3 м), — тигровая акула погруженная в формальдегид в прозрачной витрине.

В сентябре 2008 года Херст сделал беспрецедентный для ныне живущего художника шаг. [10] продав всю выставку Beautiful Inside My Head Forever на аукционе Sotheby's в обход своих давних галерей. [11] Аукцион собрал 111 миллионов фунтов стерлингов (198 миллионов долларов США), побив рекорд аукциона с одним художником. [12] а также собственный рекорд Херста с 10,3 миллионами фунтов стерлингов за «Золотого теленка» , животное с рогами и копытами из 18-каратного золота, законсервированное в формальдегиде. [11]

С 1999 года работы Херста 16 раз оспаривались как плагиат . В одном случае, после того как выяснилось, что его скульптура «Гимн» тесно связана с детской игрушкой, судебное разбирательство привело к внесудебному урегулированию спора . [13]

Молодость обучение и ​

Херст родился Дэмиен Стивен Бреннан в Бристоле. [14] [15] и вырос в Лидсе со своей матерью -ирландкой , которая работала в Бюро консультаций граждан . Он никогда не встречал своего отца; его мать вышла замуж за отчима, когда Херсту было два года, и пара развелась 10 лет спустя. Сообщается, что его отчим был автомехаником. [16]

Его мать заявила, что потеряла контроль над сыном, когда он был маленьким; его дважды арестовывали за кражу в магазине. [16] Херст видит в ней человека, который не терпит бунта: она разрезала его бондажные брюки одну из его виниловых пластинок Sex Pistols , чтобы превратить ее в вазу для фруктов. и нагрела на плите [17] (или горшок с растением). [18] Он говорит: «Если бы ей не нравилось, как я одет, она бы быстро увела меня с остановки». Однако она поощряла его любовь к рисованию, которое было его единственным успешным учебным предметом. [17]

Его учитель рисования в школе Allerton Grange «умолял» [17] чтобы Херсту разрешили поступить в шестой класс, [17] где он сдал два экзамена A-level, получив оценку «E» по искусству. [16] Ему было отказано в приеме в колледж Джейкоба Крамера , когда он впервые подал заявление, но он поступил в художественную школу после последующей успешной подачи заявления на курс Foundation Diploma. [16]

Он посетил выставку работ Фрэнсиса Дэвисона , организованную Джулианом Сполдингом в галерее Хейворд в 1983 году. [19] Дэвисон создавал абстрактные коллажи из разорванной и разрезанной цветной бумаги, которые, по словам Херста, «поразили меня» и на основе которых он моделировал свои собственные работы в течение следующих двух лет. [19]

Два года он работал на стройках в Лондоне, затем изучал изобразительное искусство в Голдсмитс-колледже (1986–89). [16] хотя ему снова отказали в месте при первом обращении. процитировал слова Херста о «Дубе» В 2007 году старший наставник Голдсмитса Майкл Крейг-Мартин : «Это произведение, я думаю, величайшее произведение концептуальной скульптуры. Я до сих пор не могу выбросить его из головы. " [20] Будучи студентом, Херст поступил в морг , и этот опыт повлиял на его последующие темы и материалы. [21] Будучи студентом факультета искусств, Херст работал ассистентом в д'Оффе . Энтони галерее [22] [23] [24]

студенческие и складские выставки Ранняя карьера -

Основная статья: Freeze (художественная выставка)

В июле 1988 года, на втором курсе Голдсмитс-колледжа, Херст был главным организатором независимой студенческой выставки Freeze в заброшенном административном блоке Управления лондонского порта в лондонском Доклендсе . Он получил спонсорскую поддержку этого мероприятия от Лондонской корпорации развития доков . Выставку посетили Чарльз Саатчи , Норман Розенталь и Николас Серота , благодаря влиянию его лектора Голдсмитс Майкла Крейга-Мартина . Собственный вклад Херста в выставку состоял из группы картонных коробок, окрашенных бытовой краской. [25] После окончания учебы Херст был включен в выставку «Новые современники» и в групповую выставку в Kettle's Yard галерее в Кембридже . В поисках галериста он сначала обратился к Карстену Шуберту , но получил отказ.

Херст вместе со своим другом Карлом Фридманом и Билли Селлман курировал в 1990 году два предприимчивых «складских» шоу, «Современная медицина» и «Игрок в Бермондси, » на бывшей фабрике по производству печенья Peek Freans которую они назвали «Здание один». [26] [27] На вторую выставку Саатчи приехал на зеленом «Роллс-Ройсе» и, по словам Фридмана, стоял с открытым ртом от удивления перед (а затем купил) первой крупной «животной» инсталляцией Херста «Тысяча лет» , состоящей из большого стеклянного шкафа. содержащий личинки и мухи, питающиеся гниющей коровьей головой. [28] Они также организовали Майкла Лэнди » «Рынок . [27] В это время Херст сказал: «Я не могу дождаться момента, когда смогу создавать по-настоящему плохие произведения искусства, и это сойдет им с рук. В настоящий момент, если бы я сделал определенные вещи, люди посмотрели бы на это, рассмотрели бы это, а затем сказали бы: «Фу». Off'. Но через некоторое время вам все сойдет с рук». [19]

Профессиональная карьера [ править ]

1987–1990 [ править ]

1987 – Дэмиен Херст и Холден Роуэн, Галерея Old Court, Виндзорский центр искусств, Виндзор, Великобритания – куратор Дерек Калли [29]

1988 – Дэмиен Херст: Конструкции и скульптура, Галерея Old Court, Виндзор, Великобритания – куратор Дерек Калли [29]

1988 – «Фриз», доки Суррея, Лондон, Великобритания [29]

1989 – «Новые современники», Институт современного искусства, Лондон, Великобритания. [29]

1990 – Современная медицина, здание один, Лондон, Великобритания. [29]

1990 – Игрок, Building One, Лондон, Великобритания [29]

1990 – Здание №1, Галерея Эммануэля Перротен, Париж, Франция. [29]

1991–1994 [ править ]

Его первая персональная выставка, организованная Тамарой Ходзко — «Набрать номер, в любви и вне любви », прошла в неиспользуемом магазине на Вудсток-стрит в центре Лондона в 1991 году; [30] уже в 1989 году он участвовал в групповой выставке в Институте современного искусства . [31] и Галерея Эммануэля Перротена в Париже. [32] Галерея Serpentine представила первый опрос нового поколения художников выставкой Broken English . [33] частично курируется Херстом. [34] В 1991 году Херст встретил многообещающего арт-дилера Джея Джоплинга , который тогда представлял его интересы. [35]

В 1991 году Чарльз Саатчи предложил профинансировать любые произведения искусства, которые Херст хотел создать, и результат был продемонстрирован в 1992 году на первой выставке молодых британских художников в галерее Саатчи в Северном Лондоне. Работа Херста называлась «Физическая невозможность смерти в сознании живущего» и представляла собой акулу в формальдегиде в витрине и была продана за 50 000 фунтов стерлингов. Акула была поймана опытным рыбаком в Австралии и стоила 6000 фунтов стерлингов. [36] В экспозицию также входила «Через тысячу лет» . По итогам шоу Херст был номинирован на премию Тёрнера того года , но её присудили Гренвиллу Дэйви .

Первая крупная международная презентация Херста состоялась на Венецианской биеннале в 1993 году с работой « Разделенные мать и дитя» — корова и теленок, разрезанные на части и выставленные в серии отдельных витрин. Он курировал выставку « Некоторые сошли с ума, некоторые сбежали» в 1994 году в галерее Serpentine в Лондоне, где он выставил выставку «Вдали от стада» (овца в резервуаре с формальдегидом). 9 мая Марк Бриджер, 35-летний художник из Оксфорда, вошел в галерею, налил черные чернила в резервуар и переименовал работу « Черная овца» . Впоследствии по желанию Херста он был привлечен к ответственности и получил два года условно. Скульптура была восстановлена ​​за 1000 фунтов стерлингов. Когда фотография « Вдали от стаи» была воспроизведена в книге Херста 1997 года « Я хочу провести остаток своей жизни везде, со всеми, один на один, всегда, навсегда, сейчас», на вандализм ссылались, позволив танку затемняться, вытягивая карту, воспроизводя эффект заливки чернил в резервуар; это привело к тому, что Бриджер подал на Херста в суд за нарушение его авторских прав на Черная овца. [37]

1995–1999 [ править ]

В 1995 году Херст получил премию Тёрнера. Представители здравоохранения Нью-Йорка запретили показ фильмов «Два траха» и «Два просмотра» с изображением гниющей коровы и быка из-за опасений «рвоты среди посетителей». Персональные выставки прошли в Сеуле , Лондоне и Зальцбурге . Он снял клип на песню « Country House » для группы Blur . его первая персональная выставка «Нет чувства абсолютной коррупции» в галерее Гагосяна В следующем году состоялась в Нью-Йорке. В Лондоне был показан короткометражный фильм «Висеть вокруг », написанный и снятый Херстом, с Эдди Иззардом в главной роли . В 1997 году выставка Sensation открылась в Королевской академии в Лондоне. Были включены «Тысяча лет» и другие работы Херста, но основные разногласия возникли по поводу работ других художников. Тем не менее, это было расценено как формальное принятие YBA в истеблишмент. [38]

его автобиография и художественная книга « Я хочу провести остаток своей жизни везде, со всеми, один на один, всегда, навсегда, сейчас В 1997 году была опубликована ». Вместе с Алексом Джеймсом из группы Blur и актером Китом Алленом он сформировал группу Fat Les , заняв второе место с хриплой песней на футбольную тематику Vindaloo , за которой последовал «Иерусалим» с Лондонским хором геев . Херст также нарисовал простой цветной узор для зонда «Бигль-2» . Этот образец должен был использоваться для калибровки камер зонда после его приземления на Марс . Он отклонил приглашение Британского Совета стать представителем Великобритании на Венецианской биеннале 1999 года , потому что «это казалось неправильным». [39] Он пригрозил подать в суд на British Airways, заявив о нарушении авторских прав на рекламный дизайн с цветными пятнами для ее малобюджетной авиакомпании Go . [40]

2000–2004 [ править ]

В 2000 году скульптура Херста «Гимн» (которую Саатчи купил за 1 миллион фунтов стерлингов) заняла поул-позицию на выставке « Муравьиные шумы » (анаграмма слова «сенсация») в галерее Саатчи. Затем Херсту предъявили иск за нарушение авторских прав на эту скульптуру (см. «Ассигнования» ниже). [41] Херст продал еще три копии своей скульптуры за ту же сумму, что и первую. [42] В сентябре 2000 года в Нью-Йорке Ларри Гагосян провел шоу Херста « Дэмиен Херст: модели, методы, подходы, предположения, результаты и выводы» . За 12 недель выставку посетило 100 000 человек, и все работы были проданы. [43]

10 сентября 2002 года, накануне первой годовщины терактов во Всемирном торговом центре 11 сентября, Херст сказал в интервью BBC News Online:

Особенность 11 сентября в том, что это нечто вроде самостоятельного произведения искусства. Это было зло, но оно было задумано именно для такого рода воздействия. Это было задумано визуально... Надо отдать им должное на каком-то уровне, потому что они достигли чего-то, что никто никогда не считал возможным, особенно для такой большой страны, как Америка. Итак, на каком-то уровне им как бы нужны поздравления, от которых многие люди уклоняются, и это очень опасная вещь. [44]

На следующей неделе, после возмущения общественности его высказываниями, он через свою компанию Science Ltd опубликовал заявление:

Я безоговорочно извиняюсь за все, что причинил, особенно семьям жертв событий в тот ужасный день. [45]

В 2002 году Херст бросил курить и пить после того, как его жена Майя пожаловалась, и ему «пришлось уехать, потому что я была такой ужасной». Он встретил Джо Страммера (бывшего вокалиста The Clash ) в Гластонбери в 1995 году, стал хорошими друзьями и ежегодно проводил с ним семейные каникулы. Незадолго до Рождества 2002 года Страммер умер от сердечного приступа. Это оказало глубокое влияние на Херста, который сказал: «Это был первый раз, когда я почувствовал себя смертным». Впоследствии он много времени посвятил основанию благотворительной организации Strummerville для помощи молодым музыкантам. [17]

В апреле 2003 года галерея Саатчи открылась в новом помещении в Каунти-холле в Лондоне , и выставка включала ретроспективу Херста. Это привело к обострению его отношений с Саатчи. [7] (одним из источников разногласий был вопрос о том, кто несет наибольшую ответственность за повышение их взаимного авторитета). Херст отмежевался от ретроспективы настолько, что не включил ее в свое резюме. [7] Он был разгневан тем, что автомобиль Mini , который он украсил в благотворительных целях пятнами своей торговой марки, выставлялся как серьезное произведение искусства. [7] Шоу также сорвало предполагаемую ретроспективу Херста в галерее Tate Modern . [7] Он сказал, что Саатчи был «ребяческим» [17] и «Я не шарманочная обезьяна Чарльза Саатчи… Он признает искусство только с помощью своего кошелька… он верит, что может повлиять на стоимость искусства с помощью покупательной способности, и он все еще верит, что может это сделать». [7]

В сентябре 2003 года у него была выставка «Романтика в эпоху неопределенности» в галерее Джея Джоплинга White Cube в Лондоне, которая, как сообщается, принесла ему 11 миллионов фунтов стерлингов. [17] доведя его состояние до более чем 35 миллионов фунтов стерлингов. Сообщалось, что скульптура «Благотворительность » была продана за 1,5 миллиона фунтов стерлингов корейцу Ким Чан Илю, который намеревался выставить ее в галерее своего универмага в Сеуле . [46] Скульптура высотой 22 фута (6,7 м) и массой 6 тонн была основана на модели Спастического общества 1960-х годов, на которой изображена девушка в кандалах для ног, держащая коробку для сбора мусора. В версии Херста ящик для сбора показан разбитым и пустым.

Благотворительная выставка была выставлена ​​в центре Хокстон-сквер , перед Белым Кубом. Внутри галереи внизу было 12 витрин, изображающих учеников Иисуса, каждый из которых содержал в основном ужасные, часто окровавленные предметы, относящиеся к конкретному ученику. В конце была пустая витрина, изображающая Христа. Наверху стояли четыре небольших стеклянных ящика, в каждом из которых лежала коровья голова с ножницами и ножницами. В традициях католических образов это было описано как «чрезвычайно духовный опыт». [47] В это время Херст выкупил у Саатчи 12 работ (треть ранних работ Херста, принадлежащих Саатчи) через Джея Джоплинга, как сообщается, за более чем 8 миллионов фунтов стерлингов. Херст продал эти произведения Саатчи в начале 1990-х годов гораздо дешевле, его первые инсталляции стоили менее 10 000 фунтов стерлингов. [7]

24 мая 2004 года пожар на складе Momart уничтожил многие работы из коллекции Саатчи, в том числе 17 работ Херста, хотя скульптура «Благотворительность» уцелела, так как находилась снаружи во дворе строителя. В июле того же года Херст сказал о Саатчи: «Я уважаю Чарльза. На самом деле никакой вражды нет. Если я увижу его, мы поговорим, но мы никогда не были настоящими собутыльниками». [17]

Херст разработал обложку для благотворительного сингла Band Aid 20 с участием « Grim Reaper » в конце 2004 года, а также изображение африканского ребенка, сидящего у него на коленях. [48] Этот дизайн не понравился руководителям звукозаписывающей компании. [ ВОЗ? ] и его заменил олень , стоящий на снегу рядом с ребенком. [49]

В декабре 2004 года книга «Физическая невозможность смерти в сознании живущего» была продана Саатчи американскому коллекционеру Стиву Коэну за 8 миллионов долларов по сделке, заключенной нью-йоркским агентом Херста Гагосяном. [50] Коэн, менеджер хедж-фонда из Гринвича, затем передал работу Метрополитен-музею в Нью-Йорке. Сэр Николас Серота хотел приобрести его для галереи Тейт, и Хьюго Свайр , теневой министр искусств, внес вопрос, чтобы спросить, будет ли правительство гарантировать, что оно останется в стране. [51]

2005–2009 [ править ]

В марте 2005 года Херст выставил 30 картин в галерее Гагосяна в Нью-Йорке. На их создание ушло три с половиной года. Они были основаны на фотографиях, в основном ассистентами (которые менялись между картинами), но с окончательной отделкой Херста. [52] Также в 2005 году Херст основал издательство арт-буков Other Criteria. [53]

В феврале 2006 года он открыл крупную выставку в Мексике, в галерее Иларио Гальгера, под названием « Смерть Бога, к лучшему пониманию жизни без Бога на борту корабля дураков» , выставка, которая привлекла широкое освещение в средствах массовой информации как первая выставка Херста в Латинская Америка. [54] В июне того же года он выставил вместе с работами Фрэнсиса Бэкона ( «Триптихи» ) в Галерее Гагосяна, Британия-стрит, Лондон, выставку, которая включала витрину « Тысяча лет» (1990) и четыре триптиха: картины, аптечки и новая формальдегидная работа под названием « Спокойствие одиночества (Для Джорджа Дайера)» , написанная под влиянием Бэкона. [55]

«Ради любви к Богу» , Дэмиен Херст (2007)

Тысяча лет (1990) [56] содержит реальный жизненный цикл. Личинки вылупляются внутри белой минимальной коробки, превращаются в мух, а затем питаются окровавленной, отрубленной коровьей головой на полу клаустрофобной стеклянной витрины. Наверху в замкнутом пространстве жужжат вылупившиеся мухи. Многие встречают жестокий конец в лице насекомого-резателя; другие выживают, чтобы продолжить цикл. [57] «Тысяча лет» восхищала Бэкона, который в письме к другу за месяц до своей смерти написал о своем опыте просмотра работы в галерее Саатчи в Лондоне. [58] Маргарита Коппак отмечает: «Это как если бы Бэкон, художник, не имеющий прямого наследника в этой области, передал эстафету новому поколению». [59] Херст открыто признал свой долг перед Бэконом. [60] впитывая интуитивные образы и навязчивые идеи художника на раннем этапе и придавая им конкретное существование в скульптурной форме с помощью таких работ, как «Тысяча лет» . [61]

Херст установил мировой рекорд как самое дорогое произведение искусства ныне живущего художника — его «Колыбельная весна» в июне 2007 года. [62] когда стальной шкаф шириной 3 метра с 6136 таблетками был продан за 19,2 миллиона долларов шейху Хамаду бен Халифе Аль-Тани , эмиру Катара . [62]

В июне 2007 года Beyond Belief в галерее White Cube в Лондоне открылась выставка новых работ Херста . Центральное украшение, Memento Mori под названием « Во имя любви к Богу» , представляло собой человеческий череп , воссозданный из платины и украшенный 8601 бриллиантом общим весом 1106,18 карата. [63] Было использовано алмазов на сумму около 15 000 000 фунтов стерлингов. Он был создан по образцу черепа XVIII века, но единственная сохранившаяся человеческая часть оригинала — это зубы. Запрашиваемая цена за фильм « Во имя любви к Богу» составила 50 000 000 фунтов стерлингов (100 миллионов долларов или 75 миллионов евро). Он не продавался сразу, [64] и 30 августа 2008 года был продан консорциуму, в который входил сам Херст и его галерея White Cube. [64]

В ноябре 2008 года череп был выставлен в Рейксмузеуме в Амстердаме рядом с выставкой картин из музейной коллекции, выбранной Херстом. Вим Пийбес, директор музея, сказал о выставке: «Она повышает наш имидж. Конечно, мы занимаемся работами старых мастеров, но мы не «вчерашняя институция». Это пока. И Дэмиен Херст показывает это очень ярко. ." [65]

В декабре 2008 года Херст обратился в Общество авторских прав на дизайн и художников (DACS) с требованием принять меры в отношении работ, содержащих изображения его скульптуры черепа « Ради любви к Богу», созданной 16-летним граффити-художником Картрейном и проданной в Интернете. галерея 100artworks.com. По совету своей галереи Картрен передал произведения искусства DACS и лишился заработанных им 200 фунтов стерлингов; он сказал: «Я встретил Кристиана Циммермана [из DACS], который сказал мне, что Херст лично приказал принять меры по этому поводу». [66] В июне 2009 года адвокат по авторским правам Пол Такаберри сравнил два изображения и сказал: «Это совершенно не вызывает споров с юридической точки зрения. Спросите себя, какая часть оригинала – и не только количество, но и качество – появляется в новой работе? Если в новой работе появляется «значительная часть» «оригинала», тогда это все, что нужно для нарушения авторских прав... Количественно около 80% черепа находится на втором изображении». [67]

выставка «Реквием» В апреле – сентябре 2009 года в арт-центре Виктора Пинчука прошла .

рисовал собственноручно в стиле, находящемся под влиянием Фрэнсиса Бэкона В октябре 2009 года Херст рассказал, что в течение нескольких лет . Его выставка этих картин «Нет потерянной любви » прошла в коллекции Уоллеса в Лондоне. [68]

2010–2014 [ править ]

В 2011 году Дэмиен Херст оформил обложку Red Hot Chili Peppers альбома I’m with You . [69]

Херст в документальном фильме 2010 года: Будущее искусства.

Изображение флага Британского Союза, выполненное Херстом, стало центральным элементом арены церемонии закрытия летних Олимпийских игр 2012 года в Лондоне. [70] В январе 2013 года Херст стал третьим британским художником, создавшим статую Brit Awards, используя свой фирменный стиль НЕО-поп-арт, вдохновленный его ЛСД 2000 года. «точечной живописью» [71] В октябре 2014 года Херст выставил крупномасштабную выставку капсул, таблеток и лекарств в галерее Пола Столпера под названием «Шизофреногенез». [72] [73]

2015 – настоящее время [ править ]

В апреле 2016 года в исследовании, опубликованном в журнале Analytical Methods, утверждалось, что из сохранившихся туш Херста в галерее Tate Modern произошла утечка формальдегида, превышающая установленные законом пределы ; однако это исследование оказалось ошибочным. [74]

В 2017 году вместе с Фондом Пино он организовал персональную выставку в Венеции одновременно с биеннале в двух местах города: Палаццо Грасси и Пунта делла Догана . Название « Сокровища с места крушения «Невероятного» » претендует на то, чтобы представить древние сокровища с затонувшего греческого корабля, включая предметы, которые варьируются от предметов, похожих на древнеегипетские, до репродукций персонажей Диснея, инкрустированных ракушками и кораллами. [75]

С июля 2021 года по январь 2022 года серия Херста «Цветущая вишня» была выставлена ​​в Фонде Картье в Париже. [76] Затем в 2022 году выставка была перенесена в Национальный центр искусств в Токио. Эта выставка стала первой крупной персональной выставкой Херста в Японии. [77]

смерти в сознании живого Физическая невозможность человека

Основная статья: Физическая невозможность смерти в сознании живущего

На этом произведении изображена большая тигровая акула , подвешенная в формальдегиде. Аквариум, в котором плавает акула, создает иллюзию разрезания животного на три части, поскольку контейнер выглядит как три отдельные секции. Работа была создана в 1991 году, и с тех пор консервирующий акулу формальдегид медленно разъедал тело животного, на котором проявляются признаки разложения. [78] Херст говорит, что формальдегид, окружающий акулу, — это процесс смерти и разложения. [50]

Некоторые критики утверждают, что минималистичность работы, совпадающая со «стереотипной» темой смерти, слишком пресна для столь престижного художника. Один критик написал: «Но знаменитая акула, прикованная к своему экзистенциалистскому названию в кофейне – «Физическая невозможность смерти в сознании живого человека», – кажется все более ветхой, более ярмарочной интермедией с каждым неряшливым представлением. Какой клишеной угрозой она может стать когда-то». то, чем теоретически обладал, испарилось». [79] Другой искусствовед, Люк Уайт, не согласен, говоря, что раньше другие считали акул «... уродливыми и опасными, но к концу века они нашли их волнующими, очаровательными и возвышенными». Уайт утверждает, что на протяжении веков акулы считались трансцендентными, внушающими трепет существами, существами, которые являются воплощением возвышенности. [ нужны разъяснения ] а также помогает метафорическое представление нашего разума, [ нужны разъяснения ] рассказывая о важности того, насколько особенными на самом деле являются наши мысли. [ нужна проверка ] [80]

в моей навсегда голове Красота

Основная статья: Красота в моей голове навсегда

Beautiful Inside My Head Forever — двухдневный аукцион новых работ Херста на аукционе Sotheby's в Лондоне, проходивший 15 и 16 сентября 2008 года. [11] Это было необычно, поскольку он обходил галереи и продавал свои работы напрямую публике. [81] В своей статье в The Independent Кахал Мильмо сказал, что идея аукциона была задумана бизнес-консультантом Херста, проработавшим 13 лет, Фрэнком Данфи , которому пришлось преодолеть первоначальное сопротивление Херста по поводу этой идеи. [82] В конце концов Херст защитил эту концепцию и опроверг обвинение в том, что он был заинтересован только в зарабатывании денег.

Люди всегда беспокоятся, что деньги каким-то образом запятнают искусство, но мне всегда казалось отвратительным, что такие люди, как Ван Гог, никогда не зарабатывали денег. Важно сделать так, чтобы искусство имело приоритет над деньгами. Большинство людей беспокоятся, что каким-то образом вы потеряете свою целостность. Фрэнк сказал мне давным-давно: «Всегда нужно быть уверенным, что ты используешь деньги для погони за искусством, а не искусство для погони за деньгами». И я думаю, что это правда; вам нужно посмотреть на это очень внимательно. [83]

В результате продажи было собрано 111 миллионов фунтов стерлингов (198 миллионов долларов США) за 218 предметов. [12] Аукцион превзошёл ожидания, [12] и в десять раз превысил существующий рекорд Sotheby's по продаже одного художника. [84] произошло на фоне падения финансовых рынков. [84] The Sunday Times сообщила, что коллеги Херста по бизнесу «поддержали» [84] цены продажи, совершение покупок или ставок, которые составили более половины от 70,5 миллионов фунтов стерлингов, потраченных в первый день продажи: [84] Гарри Блейн из галереи Haunch of Venison сообщил, что заявки были поданы от имени клиентов, желающих приобрести работу. [84]

искусства коллекционирует Херст произведения

В ноябре 2006 года Херст был куратором выставки «В самый темный час может быть свет» , показанной в галерее Serpentine в Лондоне, первой публичной выставки (небольшой части) его собственной коллекции. [85] Это значительное собрание работ, теперь известное как «коллекция убийц», охватывает несколько поколений художников со всего мира, от таких известных деятелей, как Фрэнсис Бэкон , Джефф Кунс , Трейси Эмин , Ричард Принс , Бэнкси и Энди Уорхол , до британских художников, таких как Джон Беллани , Джон Хойланд и Гэри Хьюм , [86] и артисты на ранних этапах своей карьеры Рэйчел Ховард , [87] Дэвид Чоу, Росс Минору Лэнг, Николас Ламб, Том Ормонд и Дэн Болдуин. [88]

В настоящее время Херст реставрирует поместье Тоддингтон , внесенное в список I степени , недалеко от Челтнема, где он намерен в конечном итоге разместить всю коллекцию. [89] В 2007 году Херст подарил скульптуры 1991 года «Приобретенная неспособность сбежать» и «Жизнь без тебя», а также работу 2002 года «Кто боится темноты?» (живопись мух) и выставочная копия 2007 года «Разделенная мать и дитя» Тейта из его личной коллекции работ. [90]

В 2010 году Херст был среди неудачников, претендовавших на приобретение здания Magazine Building, сооружения 19-го века в Кенсингтонских садах , которое вновь открылось в 2013 году как галерея Serpentine Sackler после того, как его переоборудовала Заха Хадид . [91] В марте 2012 года он изложил свои планы открыть галерею в Воксхолле в Лондоне, специально предназначенную для выставки его личной коллекции, в которую входят пять произведений Фрэнсиса Бэкона . Галерея Ньюпорт-стрит открылась в октябре 2015 года. Она расположена в бывших театральных столярных мастерских и мастерских по производству декораций, реконструированных Питером Сент-Джоном и Адамом Карузо , и проходит по всей длине Ньюпорт-стрит в Воксхолле. [92] [91]

Награды и признание [ править ]

Херст был номинирован на премию Тёрнера в 1992 году за свою первую выставку «Молодые британские художники» в галерее Саатчи в Северном Лондоне, которая включала в себя его работу «Физическая невозможность смерти…» , причем в том же году награда досталась Гренвиллу Дэйви . [93]

Херст получил премию Тёрнера в 1995 году. [94] Его попросили представлять Великобританию на Венецианской биеннале в 1999 году или стать королевским академиком, но он отказался. [95]

В 2012 году Херст был среди британских культурных икон, выбранных художником сэром Питером Блейком для появления в новой версии обложки его альбома « Sgt. Оркестр Клуба одиноких сердец Пеппера , посвященный деятелям британской культуры его жизни, которыми он больше всего восхищается. [96]

Критические отзывы [ править ]

Положительный [ править ]

Херста хвалили в знак признания его известности и того, как это стимулировало интерес к искусству, повысило престиж британского искусства и помогло (вос)создать образ « Крутой Британии ». В середине 1990-х годов тогдашний министр наследия признала Вирджиния Боттомли его «пионером британского художественного движения», и даже фермеры, выращивающие овец, были рады, что он поднял повышенный интерес к британской баранине. [97] Джанет Стрит-Портер похвалила его оригинальность, которая открыла искусство для новой аудитории и стала «мировым эквивалентом концертов Oasis в Earl's Court». [97]

Андрес Серрано также известен своими шокирующими работами и понимает, что современная слава не обязательно означает прочную славу, но поддерживает Херста: «Дэмиен очень умен... Сначала вы привлекаете внимание... Выдержит ли оно испытание время, я не знаю, но думаю, что так и будет». [97] Сэр Николас Серота прокомментировал: «Дэмиен — что-то вроде шоумена… Очень трудно быть артистом, когда уделяется огромное внимание общественности и средств массовой информации. Поскольку Дэмиен Херст зарекомендовал себя как очень важная фигура, существует множество скептиков. готов воткнуть нож». [97]

Трейси Эмин сказала: «Между ним и мной нет никакого сравнения; он разработал совершенно новый способ создания искусства и явно находится в своей собственной лиге. Это было бы похоже на сравнение с Уорхолом». [98] Несмотря на оскорбления Херста в его адрес, Саатчи остается стойким его сторонником, называя Херста гением. [97] и заявив:

Общие книги по искусству, датированные 2105 годом, будут столь же жестоки в отношении редактирования конца 20-го века, как и почти всех других столетий. Все художники, кроме Джексона Поллока , Энди Уорхола , Дональда Джадда и Дэмиена Херста, будут в сноске. [99]

Херст был среди имен в списке Блейка Гопника 2011 года «10 самых важных художников современности», причем Гопник интерпретировал карьеру Херста как «метафору того, как потребление стало нашей направляющей силой». [100]

Отрицательный [ править ]

Работа Херста вызвала столь же яростную оппозицию. О работах Херста бывший Evening Standard арт-критик Брайан Сьюэлл сказал следующее: «Я не считаю это искусством… Это не более интересно, чем чучело щуки над дверью паба. в чучеле щуки больше искусства, чем в мертвой овце». [101]

Арт- группа Stuckist с конкретной антибританской программой была основана в 1999 году Чарльзом Томсоном и Билли Чайлдишем ; [102] Херст — одна из их главных целей. Они написали (имея в виду программу Channel 4 о Херсте):

Тот факт, что работы Херста действительно отражают общество, является не его силой, а его слабостью – и причиной того, что оно гарантированно придет в художественный (и финансовый) упадок, поскольку нынешние социальные уклады устареют. То, что Херст проницательно заметил о своих спин-картинах в «Жизни и смерти» и «Дэмьене Херсте», является единственным комментарием, который следует сделать ко всему его творчеству: «Они яркие и безумные, но в конце там вся херня». дня». [101]

Мертвая акула - это не искусство , Международная галерея Stuckism, 2003 г. [103]

В 2003 году под названием « Мёртвая акула — это не искусство » Международная галерея Stuckism выставила акулу, которая впервые была выставлена ​​на всеобщее обозрение за два года до выставки Херста Эдди Сондерсом в его в Шордиче магазине JD Electrical Supplies . Томсон спросил: «Если акула Херста признана великим произведением искусства, то почему акула Эдди, которая выставлялась на выставке за два года до этого, нет? Возможно, мы имеем здесь неизведанного гениального художника, который добрался туда первым, или это что мертвая акула — это вообще не искусство?» [103] Стакисты предположили, что Херст, возможно, почерпнул идею своей работы из витрины магазина Сондерса. [104]

В документальном фильме Channel 4 2008 года под названием «Проклятие Моны Лизы » искусствовед Роберт Хьюз заявил, что работы Херста были «безвкусными» и «абсурдными». Хьюз сказал, что это «маленькое чудо», что стоимость в 5 миллионов фунтов стерлингов была присвоена Деве-матери Херста (35-футовой бронзовой статуе), которая была сделана кем-то «с таким небольшим мастерством». [105] Хьюз назвал акулу Херста в формальдегиде «самым переоцененным морским организмом в мире» и напал на художника за то, что он «функционирует как коммерческий бренд», доказывая, что Херст и его работы доказали, что финансовая ценность теперь является единственным смыслом, который остался для искусства. . [105]

Выставка Херста 2009 года « Нет любви потерянной » с картинами его собственной руки в Коллекции Уоллеса в Лондоне получила «один из самых единодушно отрицательных откликов на любую выставку на памяти живущих». [68] Том Лаббок из The Independent назвал работы Херста производными, слабыми и скучными: [106] «Хёрст как художник находится примерно на уровне не очень перспективного студента-первокурсника-художника». [106] Рэйчел Кэмпбелл-Джонстон из The Times сказала, что это «шокирующе плохо». [106] Выставка картин Херста 2012 года в галерее White Cube в Бермондси под названием «Две недели одного лета» спровоцировала в The Guardian комментарий о том, что Херст «может обманывать себя, что он старый мастер, и заставить мир искусства согласиться с фантазией». ". [107]

Джулиан Сполдинг , британский искусствовед и автор книги « Мошенническое искусство: почему вы должны продавать своего Дэмиена Херста, пока можете» , [108] сказал,

Часто серьезно высказывалось предположение, что Дэмиен Херст — более великий художник, чем Микеланджело, потому что у него была идея акулы в резервуаре, тогда как у Микеланджело не было идеи для его Давида… [но] У императора ничего нет. Когда упадет копейка, что это не искусство, все рухнет. Херста не должно быть в галерее Тейт. Он не художник. Что отличает Микеланджело от Херста, так это то, что Микеланджело был художником, а Херст — нет. [109] [110]

Ретроспектива Херста 2012 года в галерее Тейт, хотя и установила рекорды посещаемости, также получила множество жалоб. «Представители общественности написали в финансируемую государством галерею, обвиняя ее в трате денег налогоплательщиков, демонстрируя искусство, которое было «повторяющимся», «бессмысленным» и «почти повсеместно ужасным». [111]

Работа Херста также часто подвергалась критике в бульварной прессе. Заголовок Daily Mail гласил: «На протяжении 1000 лет искусство было одной из наших величайших цивилизаторских сил. Сегодня маринованные овцы и грязные грядки грозят сделать всех нас варварами». Норман Теббит , комментируя Sensation выставку , написал: «Они сошли с ума? Работы «художника» — это куски дохлых животных. Есть тысячи молодых художников, которых не увидели, предположительно потому, что их работы было слишком привлекательно для здравомыслящих людей. Эксперты в области современного искусства никогда не учатся». [101]

Претензии задним числом [ править ]

В марте 2024 года газета The Guardian сообщила, что четыре из формальдегидных работ Херста с животными, датированные 1990-ми годами компанией Херста Science Ltd., на самом деле были созданы в 2017 году. Четыре рассматриваемые работы были созданы путем консервации в формальдегиде голубя и двух акул. и два теленка. [112] [113] В ответ Science Ltd. заявила, что даты, которые художник назначил этим работам, соответствуют не датам их создания, а скорее датам их замысла. [112]

В мае 2024 года The Guardian сообщила, что по меньшей мере 1000 картин с разноцветными точками на бумаге формата А4, которые были частью арт-проекта под названием «Валюта», которые, как неоднократно утверждал Херст, были «сделаны в 2016 году» и на которых был указан год «2016». на них вместе с подписью Херста на самом деле были созданы на несколько лет позже, чем утверждалось. [114] В ответ юристы Hirst and Science Ltd. не стали оспаривать тот факт, что по крайней мере 1000 картин, датированных 2016 годом, были созданы спустя годы, но заявили, что для Херста было «обычной практикой» датировать произведения из концептуального арт-проекта датой их создания. концепция проекта. [114]

и присвоении Заявления о плагиате

В 1999 году шеф-повар Марко Пьер Уайт заявил, что «Бабочки Херста на Марсе» заимствовали его собственную работу « Восходящее солнце» , которую он затем выставил в ресторане Quo Vadis вместо работы Херста. [115]

В 2000 году Херсту предъявили иск за нарушение авторских прав на его скульптуру « Гимн» , которая представляла собой 20-футовое (6,1 м) и шеститонное расширение 14- дюймового анатомического набора его сына Коннора , разработанного Норманом Эммсом, 10 000 из которых продаются в год производителем игрушек Humbrol из Халла по цене 14,99 фунтов стерлингов за штуку. [41] Херст выплатил нераскрытую сумму двум благотворительным организациям Children Nationwide и Toy Trust во внесудебном порядке. [41] а также «выплата доброй воли» Эммсу. [115] Благотворительное пожертвование оказалось меньше, чем надеялся Эммс. Херст также согласился на ограничения на дальнейшее воспроизведение своей скульптуры. [41]

В 2006 году художник-график и бывший научный сотрудник Королевского искусств колледжа Роберт Диксон , автор книги «Матография», заявил, что гравюра Херста «Валиум» имела «безошибочное сходство» с одним из его собственных рисунков. Менеджер Херста оспорил это, объяснив, что статья Херста взята из книги «Словарь любопытной и интересной геометрии Пингвина» (1991), не осознавая, что это было единственное место, где был опубликован проект Диксона. [115] [116]

Spiritus Callidus # 2, автор Джон Лекай, 1993, хрустальный череп.

художник Джон ЛеКей сообщила, что В 2007 году Даля Альберге из The Times , друг Дэмиена Херста в период с 1992 по 1994 год, предоставил идеи и вдохновение для множества его более поздних работ, в том числе дал ему «размеченный дубликат». » каталога компании Carolina Biological Supply Company , который ЛеКей использовал в качестве вдохновения и материала для своей работы, отметив, что «Вы даже не представляете, сколько он получил из этого каталога. Раздел «Корова» находится на странице 647 — это модель. корова, разделенная по центру, как и его кусок», отсылка к работе Херста « Мать и дитя, разделенное» , где корова и теленок разрезаны пополам и помещены в формальдегид . [116] ЛеКей также предполагает, что Херст скопировал идею « Ради любви к Богу» из своей работы над хрустальными черепами в 1993 году, говоря: «Я хотел бы, чтобы Дэмиен признал, что «Джон действительно вдохновил череп и сильно повлиял на мою работу». [116] Адвокат по авторским правам Пол Такаберри рассмотрел изображения работ Лекея и Херста и не увидел никаких оснований для какого-либо присвоения, доходящего до юридического уровня нарушения авторских прав. [67]

В 2010 году в 3:AM Magazine и The Jackdaw журналах Чарльз Томсон утверждал, что существует 15 случаев, когда Херст занимался плагиатом чужих работ, включая его увеличенную версию анатомической модели туловища Hymn (1999), которую Томсон представляет вместе с сопоставимой моделью Джона. Анатомическая модель туловища Лекея из журналов «Carolina Science, Yin and Yang» ] Херста (1990) и «In Nomine Patris» [ Во имя отца (2005), в которой представлена ​​распятая овца в резервуаре с формальдегидом, по аналогии с моделью Джона Лекея. позировала распятая овца под названием « Это мое тело, это моя кровь » (1987), установленная на деревянной доске. [117] [118] [119] [120] Другими приведенными примерами были сходство шкафов Херста с полками и бутылками, например, «Мой путь» (1991), который расширился и превратился в его инсталляцию размером с комнату «Аптека» (1992), которую Томсон связывает с выставкой Джозефа Корнелла, состоящей из шкафа с полками и бутылками. бутылки, Аптека (1943); и заимствование Херстом концепции у Лори Прешес , которая создавала эффекты витражей из крыльев бабочки в 1994 году, за несколько лет до Херста. Художественная галерея «Лимонное небо: проекты + издания» представила подборку этих работ Precious на Ярмарке современного искусства Year 06 в Лондоне в октябре 2006 года, где эти произведения были просмотрены большой аудиторией и должны были быть увидены в то время, чтобы вероятно, был плагиатом. [117] [119] [120] Томсон также предположил, что картины Херста с вращением и установка мяча на струе воздуха не были оригинальными, поскольку подобные произведения были созданы в 1960-х годах. [117] [119] [120] [121] Представитель Херста заявил, что статья является «плохой журналистикой» и что Херст будет «всесторонне» опровергать эти утверждения. [122]

В мае 2017 года Херста обвинили в копировании и присвоении искусства йоруба из Илье-Ифу в его работе «Золотые головы (женщины), которая экспонируется на его выставке «Сокровища с места крушения невероятного» на Венецианской биеннале . [123] [124] [125] Работа, по мнению критиков, не получила должного контекста для зрителей. [125]

Комментируя свою коллекцию, Херст сказал: «Как человек, идя по жизни, вы просто коллекционируете. Меня заинтересовал именно такой энтропийный сбор: просто накапливать вещи, пока вы живы». [126]

В 2022 году художник и писатель Джо Машин обвинил Херста в плагиате его картин с цветущей сакурой, что стало 16-м обвинением в плагиате против Херста. [127]

предприятия Херста Деловые ​

Философия работы [ править ]

Хотя Херст физически участвовал в создании ранних работ, [128] ему всегда были нужны помощники — например, Карл Фридман помогал с первыми витринами. [129] — а текущий объем производимой работы требует «заводской» настройки. [130] это привело к вопросам аутентичности, как было подчеркнуто в 1997 году, когда в продаже появилась картина, которую Херст назвал «подделкой». [ нужна ссылка ] хотя ранее он говорил, что зачастую не имеет никакого отношения к созданию этих произведений. [ нужна ссылка ]

Херст сказал, что он сам нарисовал только пять точечных картин, потому что «я не мог чертовски облажаться, делая это»; он охарактеризовал свои усилия как «дерьмо»: «Они дерьмо по сравнению с… лучшим человеком, который когда-либо рисовал для меня пятна, была Рэйчел . Она великолепна. Абсолютно чертовски гениальна. от Рэйчел». Он также описывает другого помощника по рисованию, который уходил и просил одну из картин. Херст посоветовал ей: «Сделай что-нибудь свое». И она сказала: «Нет, я хочу один из твоих». Но единственная разница между ее картиной и моей — это деньги». [131] К февралю 1999 года два помощника нарисовали 300 точечных картин. Херст рассматривает настоящий творческий акт как замысел, а не исполнение, и что, как прародитель идеи, он, следовательно, является художником:

Искусство творится у тебя в голове... Если бы ты сказал что-то интересное, это могло бы быть названием произведения искусства, и я бы это записал. Искусство приходит отовсюду. Это ваша реакция на ваше окружение. Есть идеи, над которыми я работал уже много лет, например, как сделать радугу в галерее. У меня всегда есть огромный список названий, идей для выставок и работ без названий. [17]

Херст также известен тем, что добровольно выполняет ремонтные работы в своих проектах после того, как клиент совершил покупку. Например, такая услуга была предложена в случае с подвесной акулой, купленной Стивеном А. Коэном . [132] [133] [134]

предприятия Ресторанные ​ ​

У Херста было недолгое сотрудничество с шеф-поваром Марко Пьером Уайтом в ресторане Quo Vadis. Его самым известным участием в ресторане была «Аптека» , расположенная в Ноттинг-Хилле в Лондоне, которая закрылась в 2004 году. Хотя Херст был одним из владельцев, он только сдавал свои произведения искусства в аренду ресторану, поэтому он смог найти и продать их на аукционе Sotheby's. аукционе, заработав более 11 миллионов фунтов стерлингов. Некоторые работы были адаптированы, например, путем подписания их перед аукционом. [135]

Херст является совладельцем ресторана морепродуктов 11 The Quay в английском приморском городке Илфракомб . [136] В 2016 году Дэмиен Херст спроектировал интерьеры своего нового ресторана Pharmacy 2 в галерее Newport Street в Воксхолле , Лондон. [137]

Чистая стоимость [ править ]

Произведения искусства Херста, проданные на его аукционе в 2008 году, «Beautiful Inside My Head Forever» , собрали 198 миллионов долларов США. Говорят, что это самая крупная сумма, собранная любым ныне живущим художником. [138] Херст считается самым богатым из ныне живущих художников. [6] В 2009 году в ежегодно сопоставляемом списке самых богатых людей Великобритании и Ирландии Sunday Times Rich List поместил Херста на 238-е место с состоянием в 235 миллионов фунтов стерлингов. [139] Состояние Херста было оценено в 215 миллионов фунтов стерлингов в списке богатых людей Sunday Times за 2010 год , что сделало его самым богатым художником Великобритании. [5] [140]

Работы опубликованы, показаны, проданы [ править ]

Написано [ править ]

  • Херст, Дэмиен (2014). Полное собрание точечных рисунков . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс. ISBN  978-1906967482 . Проверено 22 февраля 2017 г.
  • —— (2013). АВС . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс. ISBN  978-1906967635 . Проверено 22 февраля 2017 г.

Искусство [ править ]

Его работы включают:

  • Аптека (1992), воссоздание аптеки в натуральную величину. [141]
  • «Вдали от стада» (1994), состоящая из мертвой овцы в стеклянном резервуаре с формальдегидом. [142]
  • Beautiful Axe, Slash, Gosh Painting (1999). Подпись на реверсе. Холст, глянцевая бытовая краска. [143]
  • Дева-мать , массивная скульптура, изображающая беременную женщину, у которой с одной стороны удалены слои, чтобы обнажить плод, слои мышц и тканей, а также череп под ними. Эта работа была куплена магнатом недвижимости Эби Розеном для демонстрации на площади одного из его владений, Lever House , в Нью-Йорке. [144]
  • «Рисование по номерам» (2001), набор для рисования «сделай сам», включающий штампованный холст, кисти и 90 баночек с красками из плексигласа, предназначенных для создания «точечных» картин. [145] Часть выставки выбросил уборщик галереи, приняв ее за мусор. [146]
  • Мечта , (2008). имитация единорога в резервуаре с раствором формальдегида. [147]
  • Spin Drawing for Women's Equality (2016), проданный на аукционе в рамках сбора средств для Партии женского равенства . [148]
  • Бабочка Радуга (2020) [149]

Личная жизнь [ править ]

С 1992 по 2012 год Херст жил со своей американской девушкой Майей Норман, от которой у него трое сыновей 1995, 2000 и 2005 годов рождения. [150] [ нужен лучший источник ]

Став отцом, Херст большую часть времени проводил в своем отдаленном фермерском доме недалеко от Комб-Мартин в Девоне . Херст и Норман никогда не были женаты. [151] хотя Херст называл Норман своей « гражданской женой ». [152]

Херст признал серьезные проблемы с наркотиками и алкоголем в течение десятилетнего периода с начала 1990-х: «Я начал принимать кокаин и пить... Я превратился в бормотающую чертову развалину». [131] В это время он был известен своим диким поведением и эксцентричными поступками, включая, например, засовывание сигареты в кончик своего пениса на глазах у журналистов. [153]

Он друг гитариста Rolling Stones Ронни Вуда и семикратного чемпиона мира по снукеру Ронни О'Салливана . [154]

Благотворительная деятельность [ править ]

Херст является сторонником организации по защите прав коренных народов Survival International . [155] В сентябре 2008 года Херст пожертвовал работу Beautiful Love Survival на лондонской распродаже Sotheby's « Beautiful Inside My Head Forever » , чтобы собрать деньги для этой организации. [156] [157] Позже он также внес свой вклад в книгу « Мы едины: праздник племенных народов» , выпущенную в октябре 2009 года в поддержку Survival. Книга исследует существование и угрозы культурам коренных народов по всему миру. [158] [159]

В 2016 году он пожертвовал произведения искусства на секретный аукцион «Искусство на открытке». [160] благотворительная организация, поддерживающая борьбу с гепатитом С. [161]

NFT [ править ]

В июле 2021 года Херст анонсировал свой первый NFT проект под названием « Валюта » : он состоял из 10 000 уникальных, раскрашенных вручную работ на бумаге, покрытых точками, каждая из которых соответствует невзаимозаменяемому токену. Два месяца спустя доход от проекта составил 25 миллионов долларов. [162] Херст поручил тем, кто купил произведения из его последней коллекции, выбрать либо физическое произведение искусства, либо NFT, представляющее его. Покупатели были проинформированы о том, что соответствующие произведения искусства для необмененных NFT будут уничтожены, причем первые 1000 произведений искусства будут сожжены 11 октября 2022 года. Он транслировал сожжение своих физических произведений в Instagram в прямом эфире из своей лондонской галереи и собирается сжечь тысячи. больше его работ, чтобы завершить преобразование выбранных произведений искусства, чтобы они могли существовать исключительно как NFT. [163] По оценкам, общая стоимость сожженных произведений составляет почти 10 миллионов фунтов стерлингов. [164]

См. также [ править ]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Николсон, Октавия. «Херст, Дэмиен (Стивен)» , Oxford Art Online (подписка). Проверено 9 ноября 2008 г.
  2. ^ «Глоссарий: Молодые британские художники (YBA)» , Тейт и т. д . . Проверено 14 июля 2009 г.
  3. ^ «Первое поколение отсутствует в шорт-листе премии Тернера 2000 года» , The Guardian , 14 июня 2000 г. Проверено 11 сентября 2009 г.
  4. ^ «Дэмиен Херст по-прежнему остается самым богатым артистом Великобритании — его собственный капитал составляет 387 миллионов долларов, согласно «списку богатых» Sunday Times » . Новости артнета . 18 мая 2020 г. Проверено 9 декабря 2020 г.
  5. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б Ричард Брукс: « Я жажду славы, - говорит Дэмиен Херст », The Times , 28 марта 2010 г.
  6. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б Грэм-Диксон, Эндрю . «Безумие в мире искусства», The Sunday Telegraph , стр. 28, 21 сентября 2008 г.
  7. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д и ж г «Хёрст выкупает свои произведения у Саатчи» , The Guardian , 27 ноября 2003 г. Проверено 20 марта 2006 г.
  8. ^ «Произведения искусства | Национальные галереи Шотландии» . www.nationalgalleries.org . Проверено 22 апреля 2024 г.
  9. ^ Брукс, Ричард. «Самая ранняя картина Дэмиена Херста поступит в продажу» , The Sunday Times , 6 апреля 2008 г. Проверено 22 марта 2010 г.
  10. ^ Баркер, Годфри; Жюри, Луиза. «Даже его сигареты продаются, поскольку арт-аукцион Херста достигает 100 миллионов фунтов стерлингов» , London Evening Standard , 16 сентября 2008 г. Проверено 22 июля 2009 г.
  11. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б с Акбар, Арифа. (16 сентября 2008 г.). «Формальдегидное безумие, когда покупатели раскупают работы Херста» , The Independent . Проверено 16 сентября 2008 г.
  12. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б с Парсонс, Нил. (16 сентября 2008 г.). «Обновление 1: Лондонская распродажа произведений искусства Херста бросает вызов экономической хандре» . Рейтер. Проверено 16 сентября 2008 г.
  13. ^ Дайер, Клэр. «Хёрст платит за Гимн, который принадлежал не ему» , The Guardian , 19 мая 2000 г. Проверено 15 сентября 2010 г.
  14. ^ «findmypast.co.uk» . Проверено 23 февраля 2017 г.
  15. ^ «Биография» . Проверено 4 октября 2017 г.
  16. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д и Чаунди, Боб (20 сентября 2002 г.). «Ньюсмейкеры — Дэмиен Херст: шокоголик» . Новости Би-би-си . Проверено 22 февраля 2017 г.
  17. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д и ж г час я Джардин, Кассандра (26 июля 2004 г.). «Я знал, что пришло время навести порядок в своих поступках» . «Дейли телеграф» . Проверено 22 февраля 2017 г.
  18. ^ Хаттенстон, Саймон (14 ноября 2009 г.). «Дэмьен Херст: «Каждый может быть Рембрандтом» » . Хранитель . Проверено 22 февраля 2017 г.
  19. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б с Сполдинг, Джулиан (8 мая 2003 г.). «Почему не любить современное искусство — это нормально» . Таймс . Проверено 22 февраля 2017 г.
  20. ^ Коннолли, Крессида (24 ноября 2007 г.). «Майкл Крейг-Мартин: Необычное» . «Дейли телеграф» . Проверено 22 февраля 2017 г.
  21. ^ Льюис Шифф, «Блестящий бизнес: удивительные уроки от величайших бизнес-икон, созданных своими руками» , Харпер Коллинз, 2013, ISBN   0062253522
  22. ^ Элканн, Ален (8 января 2017 г.). «Энтони д’Оффе» . Интервью Алена Элканна . Проверено 6 октября 2022 г.
  23. ^ «Многие, многие детища лондонского дилера Энтони Д'Оффе из мира искусства» . Артпространство . Проверено 6 октября 2022 г.
  24. ^ Крейг-Мартин, Майкл (29 марта 2012 г.). «Мой ученик Дэмиен Херст: Майкл Крейг-Мартин о создании вундеркинда искусства» . Независимый . Проверено 6 октября 2022 г.
  25. ^ Каталог Freeze 1988 г.
  26. ^ Рейнберд, Шон. «Собираемся ли мы, как общество, продолжать так относиться к людям?» Услуги Майкла Лэнди на свалке» , Галерея Тейт, весна 2004 г. Проверено 22 октября 2008 г.
  27. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б Арчер, Майкл. «Апельсины, лимоны, апельсины и бананы» , Acme , 2001. Проверено 22 октября 2008 года.
  28. ^ «Новости рынка: Counter» , The Daily Telegraph , 17 марта 2003 г. Проверено 22 октября 2008 г.
  29. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д и ж г «БлейнЮжныйCV» .
  30. ^ Бланше, Ульрих (2018). Дэмиен Херст. Галерейное искусство в материальном мире. Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, с. 112.
  31. ^ Бланше, Ульрих (2018). Дэмиен Херст. Галерейное искусство в материальном мире. Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, с. 64.
  32. ^ Бэгли, Кристофер (10 марта 2014 г.). «Эммануэль Перротен: французские связи» . Журнал W.
  33. ^ Бланше, Ульрих (2018). Дэмиен Херст. Галерейное искусство в материальном мире. Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, с. 71.
  34. ^ Галлаччо, Аня. «На ломаном английском, август 91-го» . Тейт и др . Проверено 27 августа 2018 г.
  35. ^ Бланше, Ульрих (2018). Дэмиен Херст. Галерейное искусство в материальном мире. Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, с. 65.
  36. ^ «Саатчи обдумывает предложение акулы на сумму 6,25 миллиона фунтов стерлингов» , BBC. Проверено 23 февраля 2007 г.
  37. ^ Уиллкок, Джон (14 сентября 1998 г.). «Кто с кем судится: Дело о маринованной овце» . Независимый . Лондон . Проверено 11 июня 2012 г.
  38. ^ Беккет, Энди. «Шоковое искусство для магазинного искусства», The Guardian , стр. Т.002, 28 августа 1997 г.
  39. ↑ The Guardian, 6 октября 2001 г. Проверено 19 марта 2006 г.
  40. ^ Негус, Кейт; Пикеринг, Майкл Дж. (2004). Творчество, общение и культурная ценность . Мудрец. п. 65. ИСБН  9781847871503 . Проверено 22 февраля 2017 г.
  41. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д «Херст платит в Той-Роу» на сайте BBC . Проверено 19 марта 2006 г.
  42. ^ «Чарльз Саатчи мог бы купить четырех Дэвидов по цене кровати Трейси Эмин» , The Daily Telegraph , 7 января 2006 г. Проверено 20 марта 2006 г.
  43. ^ «Дэмиен Херст» . Арт Биос . Проверено 27 августа 2018 г.
  44. ^ Эллисон, Ребекка. (11 сентября 2002 г.). «11 сентября — зло, но произведение искусства», — говорит Дэмиен Херст , The Guardian . Проверено 11 ноября 2008 г.
  45. ^ «Херст извиняется за комментарии от 11 сентября», веб-сайт BBC . Проверено 26 марта 2006 г.
  46. ↑ 9 сентября 2003 г. «Святая корова!» Херст обращается к религии» . «Дейли телеграф» . Проверено 20 марта 2006 г.
  47. ^ Дормент, Ричард. (10 сентября 2003 г.). «Дэмиен обнажает свою душу» . «Дейли телеграф» . Проверено 20 марта 2006 г.
  48. ^ Китс, Алекс (2011). Диззи Мошенник: Сказки из уголка . Хашетт. ISBN  9781409133988 .
  49. ^ «Кавер Дэмиена Херста Band Aid запрещен» . Цифровой шпион . 17 ноября 2004 года . Проверено 27 августа 2018 г.
  50. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б Фогель, Кэрол (октябрь 2006 г.). «Купание со знаменитыми мертвыми акулами» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 27 августа 2018 г.
  51. ^ «Хьюго Свайр — член парламента от Восточного Девона» . Архивировано из оригинала 29 сентября 2007 года . Проверено 18 февраля 2006 г.
  52. ^ «Библиотека научных фотографий | Пресс-релизы» . Архивировано из оригинала 23 марта 2005 года . Проверено 20 марта 2006 г.
  53. ^ Критерии, Другое. «Другие критерии Дэмиена Херста открывают первое место в США» (пресс-релиз) . Проверено 4 января 2019 г.
  54. ^ «Дэмиен Херст – Смерть Бога – Подписано» . Другие критерии . Проверено 27 августа 2018 г.
  55. ^ Кромптон, Сара (11 июля 2006 г.). «Да здравствует смертность» . Телеграф . Архивировано из оригинала 12 января 2022 года . Проверено 27 августа 2018 г.
  56. ^ Бланше, Ульрих (2018). Дэмиен Херст. Галерейное искусство в материальном мире. Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, с. 142.
  57. ↑ Китс, Джонатон (20 июля 2012 г.), «Является ли Дэмиен Херст самым непонятым художником в мире?» Форбс
  58. ^ Люк, Бен (3 декабря 2009 г.). «Дум, мрак и Дэмиен Херст» . Лондонский вечерний стандарт . Проверено 27 августа 2018 г.
  59. ^ Андерсон, Джейми; Рекхенрих, Йорг; Купп, Мартин (2011). Прекрасное искусство успеха: как изучение великого искусства может создать великий бизнес . Джон Уайли и сыновья. ISBN  9781119992530 .
  60. ^ Бланше, Ульрих (2018). Дэмиен Херст. Галерейное искусство в материальном мире. Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, с. 86.
  61. ^ «Галерея Гагосяна – Дэмиен Херст» . Архивировано из оригинала 8 января 2007 года . Проверено 27 декабря 2006 г.
  62. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б «Херст кабинет устанавливает аукционный рекорд» . Новости Би-би-си . 22 июня 2007 года . Проверено 13 февраля 2013 г.
  63. ^ За гранью веры https://whitecube.com/exhibitions/exhibition/damien_hirst_masons_yard_hoxton_square_2007
  64. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б Торнтон, Сара. «Дэмиен Херст переписывает правила рынка (2)» , The Art Newspaper , 17 июля 2008 г. Проверено 11 августа 2008 г.
  65. ^ (1 июня 2009 г.). «Команда проекта: общение Херста в Рейксмузеуме» , Искусство, дизайн и реклама . Проверено 15 декабря 2009 г.
  66. ^ Акбар, Арифа. (6 декабря 2008 г.). «Херст требует долю от копий художника стоимостью 65 фунтов стерлингов» The Independent . Проверено 6 декабря 2008 г.
  67. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б Прис, Роберт. (июнь 2009 г.). «Проверка реальности: когда присвоение становится нарушением авторских прав» . Журнал «Скульптура» / AD&P . Проверено 19 июня 2009 г.
  68. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б Хадсон, Марк. «Для Дэмиена Херста хуже быть не может» , The Daily Telegraph , 14 октября 2009 г.
  69. ^ «Red Hot Chili Peppers показали, что Дэмиен Херст разработал обложку для песни «I’m With You» » . журнал НМЕ . 6 июля 2011 года . Проверено 5 января 2021 г.
  70. ^ Уильямс, Ричард (13 августа 2012 г.). «Игры завершаются шумным, но пронзительным зрелищем популярной культуры» . Хранитель . Лондон. стр. 2–3 . Проверено 13 августа 2012 г.
  71. ^ «Статуя премии BRIT Award «Spot», созданная британским художником Дэмиеном Херстом | Морсей» . Архивировано из оригинала 16 января 2013 года . Проверено 13 января 2013 г.
  72. ^ Сук, Аластер. «Внутри новой выставки Дэмиена Херста с Аластером Сук» . «Дейли телеграф» . Архивировано из оригинала 10 октября 2014 года . Проверено 9 октября 2014 г.
  73. ^ Гловер, Майкл. «Обзор выставки Дэмиена Херста: Шизофреногенез — горькая пилюля, которую нужно проглотить» . Независимый . Проверено 9 октября 2014 г.
  74. ^ «Произведения искусства Дэмиена Херста, содержащие формальдегид,« не представляют опасности для публики »» , BBC . Проверено 17 июля 2016 г.
  75. ^ Грасси, Палаццо. «Сокровища с места крушения «Невероятного» . Палаццо Грасси .
  76. ^ «Цветущая вишня Дэмиена Херста будет выставлена ​​в Фонде Картье в Париже» . Vogue France (на французском языке). 6 мая 2021 г. Проверено 13 апреля 2022 г.
  77. ^ «В Токио состоится персональная выставка Дэмиена Херста, в которой будет представлен его новый сериал о цветении сакуры» . Тайм-аут Токио . 25 января 2022 г. Проверено 13 апреля 2022 г.
  78. ^ Херст, Дэмиен. «Естественная история» . Дэмиен Херст. Бюро по визуальным вопросам . Дэмиен Херст. Архивировано из оригинала 13 декабря 2014 года . Проверено 8 декабря 2014 г.
  79. ^ Рейн, Крейг (апрель 2012 г.). «Дэмиен Херст — Довольно вакантно» . Проверено 22 февраля 2017 г. [Субтитры:] : В ретроспективе Дэмиена Херста в галерее Тейт есть только две хорошие работы. {{cite magazine}}: Для журнала Cite требуется |magazine= ( помощь )
  80. ^ Уайт, Люк (январь 2013 г.). Акула Дэмиена Херста: природа, капитализм и возвышенное . Тейт. ISBN  9781849763875 . Проверено 8 декабря 2014 г. {{cite book}}: |website= игнорируется ( помогите )
  81. ^ Сингх, Анита. «Ожидается, что на аукционе Дэмиена Херста будет продано 65 миллионов фунтов стерлингов» , The Daily Telegraph , 29 июля 2008 г.
  82. ^ Милмо, Кахал. «Мистер 10 процентов (и он стоит каждого пенни)» , The Independent , 18 сентября 2008 г. Проверено 29 марта 2010 г.
  83. ^ Робекки, Микеле. «Дэмиен Херст: Бриллианты навсегда» , Flash Art , июль – сентябрь 2010 г.
  84. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д и Санди Таймс. (21 сентября 2008 г.). «Дилеры Hirst поддерживают рекордные цены» , The Sunday Times . Проверено 10 февраля 2009 г.
  85. ^ Спирс-Меерс, Эмили. «Высокое искусство Lite в самый темный час» [узурпировал] , Oxonian Review , 1 марта 2007 г. Дата обращения 29 декабря 2010 г.
  86. ^ «Свобода, а не гений: Работы из коллекции Дэмиена Херста об убийствах - Дэмиен Херст» . Архивировано из оригинала 21 февраля 2014 года . Проверено 3 февраля 2014 г.
  87. ^ Глиделл, Колин (30 января 2007 г.). «Новости рынка: Sotheby’s, Джейми Рид, Рэйчел Ховард и другие…» The Telegraph . Архивировано из оригинала 20 декабря 2008 года . Проверено 27 августа 2018 г.
  88. ^ «В самый темный час может быть свет, произведения из коллекции Дэмиена Херста «Убийство»» . serpentinegallery.org . Архивировано из оригинала 3 сентября 2013 года . Проверено 23 февраля 2017 г.
  89. ^ «Это лондонский журнал» . www.thisislondon.co.uk . Архивировано из оригинала 27 апреля 2009 года.
  90. ^ «Пресс-служба» . Тейт и др . Архивировано из оригинала 19 декабря 2007 года . Проверено 23 февраля 2017 г.
  91. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б Гарет Харрис (22 июля 2014 г.), [1] The Art Newspaper .
  92. ^ «Новая галерея Дэмиена Херста открывается великим абстрактным Джоном Хойландом» . Лондонский вечерний стандарт . 30 июня 2015 года . Проверено 23 февраля 2017 г.
  93. ^ Бланше, Ульрих (2018). Дэмиен Херст. Галерейное искусство в материальном мире. Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, с. 70.
  94. ^ Бланше, Ульрих (2018). Дэмиен Херст. Галерейное искусство в материальном мире. Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, с. 15.
  95. ^ Бланше, Ульрих (2018). Дэмиен Херст. Галерейное искусство в материальном мире. Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, с. 73.
  96. ^ «Новые лица на обложке альбома Sgt Pepper, посвященного 80-летию исполнителя Питера Блейка» . Хранитель . 5 октября 2016 г.
  97. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д и «Дэмиен Херст» . Архивировано из оригинала 27 апреля 2006 года . Проверено 20 марта 2006 г.
  98. ^ «Независимое онлайн-издание > Возможности» . Архивировано из оригинала 14 июня 2006 года . Проверено 20 марта 2006 г.
  99. ^ Интервью Art Newspaper на сайте галереи Саатчи . Проверено 19 марта 2006 г.
  100. ^ Гопник, Блейк (5 июня 2011 г.). «10 самых важных художников современности» . Newsweek . Проверено 25 апреля 2021 г.
  101. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б с По-детски, Билли; Томсон, Чарльз (декабрь 2000 г.). «Искусство Херста: против [застойной критики Дэмиена Херста]» . Канал 4. Архивировано из оригинала 3 мая 2006 года . Проверено 22 февраля 2017 г.
  102. ^ Манифест Stuckist против Бритара, 4 августа 1999 г .. Проверено 20 марта 2006 г.
  103. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б Альберге, Даля. (10 апреля 2003 г.). «Традиционалисты отмечают нападение акулы на Херста» , The Times . Проверено 6 февраля 2008 г.
  104. ^ Веб-сайт Stuckism International "Мертвая акула - это не искусство" . Проверено 20 марта 2006 г.
  105. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б Торп, Ванесса (7 сентября 2008 г.). «Ведущий критик раскритиковал «безвкусное» искусство Херста» . Хранитель . Лондон . Проверено 7 сентября 2008 г.
  106. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б с «Просмотры прессы: картины Дэмиена Херста» , BBC , 4 октября 2009 г. Проверено 25 декабря 2009 г.
  107. ^ Джонс, Джонатан (22 мая 2012 г.). «Дэмиен Херст: Две недели одного лета – обзор» . Хранитель . Лондон . Проверено 23 мая 2012 г.
  108. ^ Моррис, Харви (31 марта 2012 г.). «Сколько стоит мертвая акула?» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 23 февраля 2017 г.
  109. ^ «Продавайте сейчас, пока не стало слишком поздно, — говорит эксперт фанатам Дэмиена Херста» . Независимый . 27 марта 2012 года . Проверено 23 февраля 2017 г.
  110. ^ «Джулиан Сполдинг нападает на Дэмьена Херста за «мошенничество» » . Новости Би-би-си . Би-би-си. 27 марта 2012 года . Проверено 23 февраля 2017 г.
  111. ^ Бен Райли-Смит (28 августа 2013 г.). «Ретроспектива Дэмиена Херста в Тейте вызвала волну жалоб на «бессмысленные произведения искусства» » . Телеграф . Лондон. Архивировано из оригинала 12 января 2022 года.
  112. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б МакКленаган, Мейв (19 марта 2024 г.). «Работы Дэмиена Херста с формальдегидными животными, датированные 1990-ми годами, были созданы в 2017 году» . Хранитель . ISSN   0261-3077 . Архивировано из оригинала 19 марта 2024 года . Проверено 24 марта 2024 г.
  113. ^ МакКленаган, Мейв (22 марта 2024 г.). «Акула Дэмиена Херста, проданная примерно за 8 миллионов долларов, — четвертая работа 2017 года, датированная 1990-ми годами» . Хранитель . ISSN   0261-3077 . Архивировано из оригинала 22 марта 2024 года . Проверено 24 марта 2024 г.
  114. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б МакКленаган, Мейв (22 мая 2024 г.). «По меньшей мере 1000 работ Дэмиена Херста были написаны годами позже, чем утверждалось» . Хранитель . ISSN   0261-3077 . Архивировано из оригинала 22 мая 2024 года . Проверено 22 мая 2024 г.
  115. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б с Альберге, Даля. (14 августа 2003 г.). «Найдите разницу: художник обвиняет Херста в копировании» , The Times . Проверено 8 февраля 2008 г.
  116. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б с Альберге, Даля. (27 июня 2007 г.). «Мой старый друг Дэмьен украл мою идею с черепом» , The Times . Проверено 10 декабря 2007 г.
  117. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б с Томсон, Чарльз (14 сентября 2010 г.). Галликс, Эндрю (ред.). «Stuck Inn XI: Искусство, украденное Дэмиеном Херстом» . 3: Журнал AM . Сен-Дени, Франция . Проверено 22 февраля 2017 г.
  118. ^ Томсон, Чарльз (2010). «Искусство, украденное Дэмиеном Херстом». Галка . № Сентябрь/октябрь.
  119. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б с Томсон, Чарльз (9 апреля 2011 г.). Галликс, Эндрю (ред.). «Stuck Inn XII: Искусство, украденное Дэмиеном Херстом, часть 2» . 3: Журнал AM . Сен-Дени, Франция . Проверено 22 февраля 2017 г.
  120. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б с Альберге, Даля. «Дэмиену Херсту предъявлено восемь новых обвинений в плагиате» The Guardian , 2 сентября 2010 г. Проверено 2 сентября 2010 г.
  121. ↑ Сотрудники Daily Telegraph, « Дэмиену Херсту предъявлены новые обвинения в плагиате », The Daily Telegraph , 3 сентября 2010 г.
  122. ^ «Художественные произведения Дэмиена Херста, «вдохновленные другими»» , BBC , 2 сентября 2010 г. Проверено 3 сентября 2010 г.
  123. ^ Редактор, онлайн (10 мая 2017 г.). «Нигерийцы выражают возмущение тем, что британский художник Дэмиен Херст копирует скульптуру Ифе, не отдавая должного» . ЭТОТ ДЕНЬ в прямом эфире . Проверено 10 мая 2017 г. {{cite news}}: |last= имеет общее имя ( справка )
  124. ^ Фрэнк, Присцилла (9 мая 2017 г.). «Дэмиена Херста обвиняют в присвоении нигерийского искусства и обелении истории» . ХаффПост . Проверено 10 мая 2017 г.
  125. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б Мейзельман, Джессика (12 мая 2017 г.). «Шоу Дэмиена Херста вызывает обвинения в присвоении культуры» . Артистичный . Проверено 4 июня 2017 г.
  126. ^ «Новый государственный деятель – Портрет художника» . Архивировано из оригинала 22 декабря 2008 года . Проверено 12 декабря 2008 г.
  127. ^ « Дэмиен Херст украл мою вишню»: художнику предъявлено обвинение в плагиате номер 16» . Хранитель . 6 февраля 2022 г. Проверено 6 февраля 2022 г.
  128. ^ Бланше, Ульрих (2018). Дэмиен Херст. Галерейное искусство в материальном мире. Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, с. 181.
  129. ^ Оуэнс, Майкл (июль 2015 г.). «Дэмиен Херст и его дикие поступки» . Майкл Оуэнс . Проверено 27 августа 2018 г.
  130. ^ Глиделл, Колин (21 марта 2012 г.). «Как Дэмиен Херст пытался преобразовать арт-рынок» . Телеграф . Архивировано из оригинала 12 января 2022 года . Проверено 27 августа 2018 г.
  131. ↑ Перейти обратно: Перейти обратно: а б Берн, Гордон; Херст, Дэмиен (2001). По дороге на работу . Фабер и Фабер. ISBN  978-0571202577 .
  132. ^ «Купание со знаменитыми мертвыми акулами» . Нью-Йорк Таймс . 1 октября 2006 года . Проверено 23 февраля 2017 г.
  133. ^ «Художественная газета» . Художественная газета . Архивировано из оригинала 20 августа 2006 года . Проверено 15 августа 2010 г.
  134. ^ «Новости Далласа» . Далласские новости . 2 октября 2006 г. Архивировано из оригинала 26 июня 2007 г. Проверено 15 августа 2010 г.
  135. ^ «Лаплака» . Artnet.com. 18 октября 2004 года . Проверено 15 августа 2010 г.
  136. ^ «Ресторан Набережная» . damienhirst.com . Проверено 4 мая 2016 г.
  137. ^ «Дэмиен Херст проектирует ресторан для Newport Street Gallery» . Дезин . 18 февраля 2016 года . Проверено 22 октября 2016 г. .
  138. ^ «Руки вверх за Херста» . Экономист . 11 сентября 2010 г.
  139. ^ «Поиск в богатом списке 2009 года» , The Times . Проверено 22 марта 2010 г.
  140. ^ «10 самых богатых художников по состоянию» . Маштос . Проверено 23 июня 2019 г.
  141. ^ Тейт. «Аптека, Дэмиен Херст, 1992 – Тейт» . Тейт и др . Проверено 23 февраля 2017 г.
  142. ^ Берлин, государственные музеи. «Государственные музеи Берлина: Главная» . spk-berlin.de . Архивировано из оригинала 16 августа 2000 года . Проверено 23 февраля 2017 г.
  143. ^ «1014: ДЭМИЕН ХЕРСТ (род. 1966). Красивый топор, слэш: Лот 1014» . liveauctioneers.com . Проверено 23 февраля 2017 г.
  144. ^ «Дэмиен Херст: Мать-девственница» . 22 февраля 2017 года. Архивировано из оригинала 19 декабря 2008 года . Проверено 22 февраля 2017 г.
  145. ^ «Бесценно! Великие бедствия искусства» . Независимый . 31 июля 2008 года . Проверено 23 февраля 2017 г.
  146. ^ «Уборщик убирает произведения искусства Херста из пепельницы» The Guardian (Лондон), 19 октября 2001 г. Проверено 19 октября 2001 г.
  147. ^ ООО, Наука. «Сон — Дэмиен Херст» . damienhirst.com . Архивировано из оригинала 27 июля 2015 года . Проверено 23 февраля 2017 г.
  148. ^ Герлис, Мелани (16 марта 2016 г.). «Дэмиен Херст, суфражистка, вращается с изюминкой» . Художественная газета . Умберто Аллеманди. Архивировано из оригинала 20 марта 2016 года . Проверено 29 марта 2016 г.
  149. ^ «Бэнкси дарит больнице новые произведения искусства в честь работников здравоохранения » CNN . 7 мая 2020 г.
  150. ^ «Рождение в Англии и Уэльсе, 1984–2006 гг.» . Findmypast.com. Архивировано из оригинала 12 ноября 2006 года . Проверено 15 августа 2010 г.
  151. ^ «Дэмиен Херст «опустошен» после разрыва 20-летних отношений с партнером» . Телеграф . 10 июня 2012 года. Архивировано из оригинала 12 января 2022 года . Проверено 11 октября 2015 г.
  152. ^ Кейт Бернар (6 августа 2006 г.). «Кейт Бернард разговаривает с Майей Норман, второй половинкой Дэмиена Херста» . Наблюдатель . Лондон . Проверено 15 августа 2010 г.
  153. ^ Лейт, Уильям. «Избегая акул», Life: The Observer Magazine , стр. 15, 14 февраля 1999 г.
  154. ^ «Ронни Вуд отправлен на реабилитацию к Дэмиену Херсту» . Независимый . 7 сентября 2011 года . Проверено 23 февраля 2017 г.
  155. ^ «Премия за правильный образ жизни: 1989» . Rightlivelihood.org. Архивировано из оригинала 12 октября 2007 года . Проверено 15 августа 2010 г.
  156. ^ «Дэмиен Херст жертвует «Beautiful Love Survival» » . Интернационал выживания. 15 сентября 2008 года . Проверено 15 августа 2010 г.
  157. ^ «Аукционы Sotheby's - Календарь - Дэмиен Херст - Красиво в моей голове навсегда (Вечерняя распродажа)» . Сотбис . Проверено 15 августа 2010 г.
  158. ^ « Мы едины: праздник племенных народов», опубликованный этой осенью . Интернационал выживания. 16 октября 2009 года . Проверено 25 ноября 2009 г.
  159. ^ «Мы едины» . Интернационал выживания . Проверено 15 августа 2010 г.
  160. ^ Искусство на открытке
  161. ^ Объект, объект. «Вы потенциально можете приобрести произведение искусства известного художника размером с открытку на секретном аукционе в Лондоне» . Одинокая планета . Проверено 2 ноября 2019 г.
  162. ^ «Инициатива Дэмиена Херста NFT, которая предлагает покупателям выбирать между цифровым токеном и искусством в реальной жизни, уже принесла 25 миллионов долларов» . news.artnet.com . 25 августа 2021 г.
  163. ^ Халисия Хаббард (12 октября 2022 г.). «Дэмиен Херст только что сжег 1000 своих картин и скоро сожжет еще тысячи» . ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР .
  164. ^ Стивен Макинтош (11 октября 2022 г.). «Дэмиен Херст сжигает свои произведения искусства после продажи NFT» . Би-би-си .

Дальнейшее чтение [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

В Wikiquote есть цитаты, связанные с Дэмиеном Херстом .
Викискладе есть медиафайлы, связанные с Дэмиеном Херстом .

Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Damien_Hirst&oldid=1225816323"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: eda47fe4f22c0e1247cb8f56884a3d21__1716749820
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/ed/21/eda47fe4f22c0e1247cb8f56884a3d21.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Damien Hirst - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)