Галерея Хейворд
 | Эта статья нуждается в дополнительных цитатах для проверки . ( сентябрь 2014 г. ) |
| Галерея Хейворд | |
|---|---|
 | |
  Расположение в центре Лондона | |
| Общая информация | |
| Тип | Галерея |
| Архитектурный стиль | Бруталист |
| Город или город | Лондон , SE1 |
| Страна | Великобритания |
| Открыто | 9 июля 1968 г |
| Проектирование и строительство | |
| Архитектор(ы) | Норман Энглбек Рон Херрон , Уоррен Чок и Джон Аттенборо |
| Инженер-строитель | Уве Аруп и партнеры |
| Генеральный подрядчик | Хиггс и Хилл |
Галерея Хейворд — художественная галерея в центре Саутбэнк в центре Лондона, Англия, и часть крупных художественных площадок на южном берегу реки Темзы . Он расположен рядом с другими зданиями Саутбэнк-центра ( Королевским фестивальным залом и Залом Королевы Елизаветы / Перселл-залом ), а также с Национальным театром и BFI Southbank репертуарным кинотеатром . После ребрендинга South Bank Center на Southbank Center в начале 2007 года галерея Hayward до начала 2011 года была известна как Hayward.
Описание
[ редактировать ]Галерея Хейворд была построена Хиггсом и Хиллом. [1] и открыт 9 июля 1968 года. Его массивность и широкое использование открытых бетонных конструкций являются чертами, типичными для брутальной архитектуры . Первоначальная концепция, включая Зал Королевы Елизаветы и Зал Перселла, была разработана как дополнение к художественному комплексу Саутбэнк-центра руководителем группы Норманом Энглбаком при содействии Джона Аттенборо, Рона Херрона и Уоррена Чока. [2] два члена позже основанной группы Archigram из Департамента архитектуры и гражданского дизайна Совета Большого Лондона . Затем Уоррен Чок разработал план участка и соединительные переходы на первом этаже, а Рон Херрон работал над акустикой Зала Королевы Елизаветы. Алан Уотерхаус, тогда Деннис Кромптон, работал над дизайном отеля Hayward. Здание названо в честь сэра Исаака Хейворда , бывшего лидера Совета лондонского графства , предшественника GLC. [3] Джоанна Дрю была директором-основателем; Ральф Ругофф является директором с 2006 года.
Выставки
[ редактировать ]В Хейворде нет постоянной коллекции. Вместо этого каждый год здесь проводятся три или четыре крупных временных выставки современного искусства. С 1968 по 1986 год галереей управлял Совет по делам искусств Великобритании , но затем управление галереей перешло к Southbank Centre. Галерея также является базой Совета по делам искусств Англии , программы национальных передвижных выставок как и до 2002 года коллекции Совета по делам искусств. В отличие от британских галерей с постоянными коллекциями, которые получают финансирование от местного или центрального правительства, но, как и другие временные выставки в публичных галереях Лондона, Хейворд взимает плату за вход. Выставочная политика Hayward охватывает изобразительное искусство всех периодов: прошлые выставки включали работы от Леонардо да Винчи до Эдварда Мунка и других произведений. Программа, однако, имела тенденцию концентрироваться на обзорах современного искусства , которые дополняют пространство и мощную бетонную структуру здания, например, произведений Дэн Флавин и Энтони Гормли .
Здесь было проведено два обзора работ из коллекции Совета по делам искусств : «Британское искусство 1940–1980» и «Как улучшить мир: 60 лет британского искусства» .
Архитектура
[ редактировать ]
Техническое задание предусматривало проектирование пяти галерейных пространств, двух уровней внутренних галерей и трех открытых площадок для скульптур (массивных бетонных лотков на верхнем уровне) для размещения коллекции Художественного совета. Предполагаемая экспозиция скульптур под открытым небом на фоне горизонта Лондона оказалась непрактичной, а площадки для скульптур мало использовались и обычно были закрыты для публики до «Слепой свет» выставки работ Энтони Гормли в 2007 году.
Два уровня галереи, открытые для публики, соединены парой монолитных бетонных лестниц. Эти лестницы и туалеты на промежуточном уровне расположены в бетонной коробке между восточной и западной частями внутренних галерей. Одна из этих лестниц также спускается на уровень улицы с выходом (теперь только для экстренных случаев) на Бельведер-роуд; другой простирается до фойе с отдельным входом на нижнем уровне, на северной стороне здания. Этот почти скрытый отдельный вход расположен под фойе и внешним проходом на северном фасаде, над автостоянкой и рядом с нависающей аудиторией Purcell Room. Раньше экраны рекламировали Национальный кинотеатр ( BFI Southbank с 2007 года), а Музей движущегося изображения окружал автостоянку у центральной подъездной дороги. Они были удалены в 2008 году, что сделало территорию на уровне земли в западной части более открытой.
Первоначально в здании было очень маленькое главное фойе с литыми алюминиевыми дверями, похожими на двери Зала Королевы Елизаветы. В 2003 году фойе здания было реконструировано и появилось более просторное фойе со стеклянным фасадом, спроектированное архитектурным бюро Haworth Tompkins , включая новый стеклянный павильон овальной формы, спроектированный Дэном Грэмом, над новым кафе в проектируемом бывшем офисном помещении в здании восточный конец. Ранее в северо-западном конце нижней галереи был добавлен магазин.
Две верхние галереи могут использовать сильно фильтрованный естественный свет от стеклянных пирамид на плоских крышах. Три бетонные башни проходят вертикально через середину конструкции и содержат пассажирский лифт, служебный лифт и служебный канал. В период с 1972 по 2008 год кинетическая световая скульптура на крыше башни пассажирского лифта стояла , реагирующая на силу ветра. Эта знаменитая достопримечательность Лондона была спроектирована и построена Филипом Воаном и Роджером Дейнтоном. [4] как способ привлечь посетителей в галерею. Его сняли для проведения ремонта. [5] который включал замену оригинального неонового освещения на светодиоды, [6] но впоследствии было решено его не переустанавливать. [7]
Терраса на крыше в южном конце и мост, соединяющий здание фойе Зала Королевы Елизаветы, закрыты для публики, что делает невозможными некоторые из наиболее интересных возможностей пешеходного движения оригинального дизайна, хотя они были открыты для фестиваля Summer of Fun в 2011.
Дорожка над Бельведер-роуд с выходом с моста Ватерлоо расширяется на запад, следуя линии Бельведер-роуд и вмещая лестницу на внешнюю террасу, но по другой линии от стен верхней галереи. Угловая форма плана бетонной площадки для скульптур в южном углу отражает изменение угла участка между мостом Ватерлоо и Фестивальной площадью. Таким образом, несмотря на кажущуюся бескомпромиссную форму, здание соответствует своему месту.
Юго-западный угол здания на уровне улицы занимает электрощитовая. Парковка занимает большую часть нижнего этажа. Технологическое помещение занимает нижний уровень в восточной части, над автостоянкой, с огромной бетонной выхлопной трубой у моста Ватерлоо.
Система пешеходных переходов высокого уровня, соединявшая Хейворд с районом Хангерфордского моста , была частично демонтирована весной 1999 года, в результате чего остался любопытный усеченный конец на Фестивальной площади и ухудшился доступ с Фестивальной площади. Ситуация усугубляется расположением автостоянки и въездов на погрузочную площадку, наследием оригинальных дизайнерских идей 1960-х годов о вертикальном разделении пешеходного и транспортного движения. Среди хитростей здания — разные линии стен на уровне земли и на уровне прохода на этом фасаде, которые согласовывают разные оси Хейворда и Королевского фестивального зала.
В 2011 году галерея Хейворд была внесена в список охраняемых Всемирным фондом памятников . [ нужна ссылка ]
Галерея была временно закрыта в сентябре 2015 года на двухлетний ремонт и вновь открылась в начале 2018 года. [8]
Последние события
[ редактировать ]
Центр Саутбэнка и Совет искусств на протяжении нескольких лет рассматривали будущее здания Хейворд, а также Зала Королевы Елизаветы и Зала Перселла , которые стоят между Хейвордом и рекой Темзой. Предлагаемая схема, выбранная на архитектурном конкурсе и разработанная Ричардом Роджерсом в начале 1990-х годов, предполагала покрытие всех трех зданий большой волнообразной стеклянной крышей, которая соединяла бы Королевский фестивальный зал с мостом Ватерлоо. Этого не произошло из-за того, что он полагался на высокий уровень лотерейного финансирования, вероятно, высокую стоимость, а также противодействие Общества двадцатого века , которое считало, что это наносит ущерб расположению отдельных зданий под навесом.
Ремонтные работы проводились в 2015–2018 годах по планам, разработанным Фейлденом Клеггом Брэдли . В эту работу входили структурные ремонты, такие как обновление 60 с лишним стальных и стеклянных пирамид, украшающих крышу галереи, и удаление подвесного потолка, который препятствовал проникновению естественного света в верхние галереи.
Ссылки
[ редактировать ]- ^ Crown Works. Архивировано 19 июня 2010 года в Гражданском обществе Wayback Machine Vauxhall.
- ^ "The Independent (статья Джонатана Гланси). Архивировано 20 марта 2021 г. на Wayback Machine, по состоянию на 24.02.93.
- ↑ Факты о Лондоне. Архивировано 3 декабря 2007 г. в Wayback Machine, по состоянию на 01.02.08.
- ^ «Неоновая башня, галерея Хейворд» . Архивировано из оригинала 20 марта 2021 года . Проверено 14 июля 2015 г.
- ^ «Хейворд Тауэр» . Архивировано из оригинала 14 июля 2015 года.
- ^ «Скульптор: Филип Вон — скульптура: Неоновая башня, Галерея Хейворд, Лондон, Великобритания — Sculpture.org — Sculpture.org» . www.sculpture.org .
- ^ Боуи-Селл, Дейзи (19 марта 2013 г.). «Неоновая башня галереи Hayward: художник возмущен удалением» . Архивировано из оригинала 20 марта 2021 года . Проверено 4 апреля 2018 г. - через www.telegraph.co.uk.
- ^ Эллис-Петерсен, Ханна (7 августа 2014 г.). «Галерея Hayward проведет первую в Великобритании ретроспективу Карстена Хёллера» . Хранитель . Архивировано из оригинала 20 марта 2021 года . Проверено 24 ноября 2016 г.
Дальнейшее чтение
[ редактировать ]- Журнал ARUP: Центр искусств Южного берега; Архитекторы: Х. Беннетт , Совета Большого Лондона , июль 1967 г., стр. 20–31. главный архитектор
- Обзор архитектуры: Центр искусств Саут-Бэнк, лондонский район Ламбет; Архитекторы: Х. Беннетт, архитектор Совета Большого Лондона, том. 144, нет. 857, июль 1968 г., стр. 14–30.
- Дизайн интерьера: Художественная галерея Хейворд, Центр искусств Саут-Бэнк, Лондон; Архитектор: Х. Беннетт, архитектор Совета Большого Лондона, сентябрь 1968 г., стр. 49–54.
- Официальная архитектура и планирование: Культурный центр Саут-Бэнк, лондонский район Ламбет; Архитектор: Х. Беннетт, главный архитектор Совета Большого Лондона, август 1969 г., стр. 918–923.
- Журнал архитекторов: № 3441, Том. 133. 30 марта 1961 г., стр. 469–478.
Внешние ссылки
[ редактировать ]
- Художественные музеи и галереи, основанные в 1968 году.
- Здания и сооружения, построенные в 1968 году.
- Художественные музеи и галереи Лондона
- Здания и сооружения в лондонском районе Ламбет
- Музеи современного искусства
- Галереи современного искусства в Лондоне
- Бруталистическая архитектура Лондона
- Саутбэнк Центр
- Музеи лондонского района Ламбет
- Музеи на реке Темзе
- 1968 заведения в Англии
- Успешные вмешательства Общества двадцатого века