Су Се Ок
Су Се Ок ( корейский : 서세옥 , ханджа : Со Се Ок; 1929 – 29 ноября 2020 г.) [ 1 ] Художник, известный своими бесфигуративными восточными картинами, написанными тушью. [ 2 ] Он также известен под именами Санджон (산정, 山丁) и Со Се Ок. [ 3 ]
Он использовал использование пятен и интенсивную технику нанесения чернил, чтобы сформировать область современной корейской абстрактной живописи тушью. 서세옥 기증작품 100, 5, 2014. В 1960-х годах он сформировал группу художников Ink Forest Group (Mungnimhoe, 묵림회, 墨).林會, 1959–1964) с другими выпускниками художественной школы Сеульского национального университета (서울대학교), в том числе Пак Се Вон (박세원, 朴世元, 1922–1999), Чан Ын Сан (장운상, 張雲祥, 1926–1982) и Чун Ён-ва (전영화, 全榮華, 1929-) возглавил переосмысление картин тушью с помощью современной абстракции в Южной Корее. [ 4 ] С 1970-х годов он сосредоточился на своей серии «Люди», в которой простыми мазками изображал толпы фигурок и эффективно выражал движение и творческое использование композиции. Он известен своим использованием традиционных восточных материалов, динамических техник нанесения чернил, использования негативного пространства и простых, но эффективных мазков. [ 5 ]
Его сын До Хо Су (서도호, 徐道濩, р. 1962) также является известным современным корейским художником-инсталлятором, проживающим в Лондоне. [ 6 ]
Ранняя жизнь и образование
[ редактировать ]Су Се Ок родился в 1929 году в Тэгу (대구, Тэгу), Корея. [ 7 ]
Когда Су Со Ок рос, ему говорили, что у него есть талант к литературе, и он даже готовился к своему литературному дебюту. Однако он решил продолжить художественное образование, когда обнаружил, что в литературе нет свободы, поскольку она полностью зависит от букв, которые являются всего лишь знаками языка. [ 8 ] [ 9 ]
Су впервые научился рисовать натюрморты с гипсовыми скульптурами у художника Гиль Джин Сопа (길진섭, 吉鎭燮, 1907–1975), а затем поступил в Сеульский национальный университет после основания Колледжа изящных искусств в 1946 году. [ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]
Со Се Ок окончил художественную школу Сеульского национального университета, где он специализировался в области восточной живописи и учился рисовать «новую литературную живопись», ориентированную на простое, незагроможденное использование пространства, и технику туши дамчэ (담채, тонкое нанесение светлых чернил) под художник и искусствовед Кынвон Ким Ён Чжун (근원 김용준, 近園金瑢俊, 1904–1967). [ 13 ] [ 14 ] [ 8 ] Это был шаг в сторону от японского стиля использования паутинных контуров с использованием толстых цветов и чернил ( джинчэ , 진채). [ 14 ]
Во время учебы в университете он занял первое место на первой ежегодной художественной выставке, проводимой правительством Кореи, «Дэхан Мингук Мисул Чолламхо» (대한민국미술전람회, 大韓民國美術展覽會, Национальная художественная выставка, также известная как «Кукчон», 국전).國展) в 1949 году с работой «Продавец цветов» (꽃장수, 1949). [ 15 ] После окончания учебы он продолжил обучение рисованию тушью у Вольджона (월전, 月田) Чан У Сона (장우성, 張遇聖, 1912–2005). [ 16 ] Су был не только каллиграфом, но и талантливым поэтом ханьси (한시, 漢詩, китайская поэзия), а также опытным дизайнером печатей и гравером. [ 9 ]
Карьера
[ редактировать ]После освобождения от японской оккупации в 1945 году и Корейской войны (1948-1950) Су стремился «очистить корейское искусство от композиционных стратегий и цветовых схем, используемых в нихонге» (J. 日本画 ) или японской живописи цветными тушью, которая была доминирующей. в области восточной живописи во время японской оккупации. [ 17 ] Его попытки создать современный, характерно корейский стиль живописи тушью были общей целью многих современных художников того времени: вместе с коллегами-выпускниками Сеульского национального университета Со Се Ок в 1959 году сформировал Мукримхо, группу художников, изображающих художников восточного стиля. который экспериментировал с традиционными чернилами и стилями авангарда и абстракции. [ 18 ] [ 19 ] Хотя группа изучала американские и европейские послевоенные художественные движения, такие как Art Informel, Су утверждал, что продолжающееся присвоение Кореей западных авангардов может привести к потере понимания корейского искусства и даже самого искусства. [ 19 ] [ 17 ]
Опытный каллиграф, Су начал использовать техники каллиграфии в своих картинах в 1950-х годах. [ 20 ] Су Се Ок впоследствии стал художником, создающим модернистские работы, используя приглушенные бледные индийские туши, бумагу тутового дерева ручной работы или рисовую бумагу, лирические мазки и негативное пространство восточной живописи тушью. [ 4 ]
Со Се Ок провел различные зарубежные выставки, в том числе 7-ю Биеннале в Сан-Паулу в 1963 году, выставку корейского искусства в Малайзии в 1966 году, 1-ю Биеннале современной живописи в Италии в 1969 году, Выставку корейского искусства во Франции в 1967 году и 1-ю Каннскую выставку. Фестиваль живописи 1969 года. [ 21 ] Он также участвовал в очередной генеральной ассамблее IAA, проходившей в Токио, Япония, в 1966 году в качестве представителя Кореи, и путешествовал по художественным кругам Северной Америки и Европы. [ 22 ]
Его типичные работы включают «Сольхвайчжан: ( Люди, обращающиеся с солнцем» 1969 ), «Долгая жизнь» (Чансэн, 1972), «Хангин» (1978) и «Танцующие люди» (1989). [ 23 ] Фигуративные или абстрактные человеческие формы на его картинах состоят из его характерных мазков различной толщины, тонов и длины, написанных тушью на тутовой бумаге. [ 20 ]
Су Се Ок также работал педагогом и преподавал живопись в Сеульском национальном университете с 1955 года и был деканом Колледжа изящных искусств с 1982 по 1985 год. [ 24 ] [ 25 ] Он также был судьей в Кукчоне с 1961 по 1982 год. [ 24 ]
Произведения и стиль
[ редактировать ]Хотя абстрактные картины Су Се Ок, выполненные тушью, часто воспринимаются как сочетание западной абстрактной композиции с традиционными материалами и техниками, его практика тесно связана с традиционной литературной практикой рисования джикгван (직관, 直觀, интуиция) и интроспективным применением линий и точки. [ 24 ] Более того, его работы признаны превосходящими различия между Западом и Востоком, а также между фигуративностью и абстрактностью.
Его навыки и применение традиций рисования кистью и каллиграфических практик можно увидеть в «Эпитафии» (1962), где он «писал» вдумчиво расставленные точки на эпитафии вместо букв. 사람들 서세옥 Хотя это точки без значения, зрители могут наблюдать за точками так, как будто их можно «прочитать». [ 26 ]
Его знаменитая серия «Люди», созданная Сухом на основе реформирования пиктографического китайского иероглифа «ин» (인, 人, человек), также намекает на вдохновение из каллиграфической живописи. [ 24 ]
Коллективная и повторяющаяся композиция из точек для головы и линий для конечностей создает гармоничный узор или волну людей в толпе, но также выглядит как повторяющаяся абстракция из точек и линий. Более того, целостная «толпа» кажется однородной и связанной, однако изображение каждого «человека» также уникально в своих движениях и форме. [ 27 ] Однако он не дает портрета отдельных фигур, а намекает на универсальность жизни, человека и человеческого движения. [ 26 ] [ 28 ] В этом смысле серия Со Се Ок «Люди» демонстрирует убедительный и захватывающий союз между абстракцией и фигуративным изображением, поскольку «переплетающиеся образования колеблются между изображением и чистым созданием отметок». [ 29 ] [ 4 ]
Су Се Ок в 60-х и 70-х годах создал серию весьма фигуративных работ на мифологические темы, но даже эти картины демонстрируют сильно сжатые и сдержанные композиции и минимум мазков. [ 15 ]
Су Се Ок использовал в своих картинах множество различных типов мазков тушью, в первую очередь « балмук » (발묵, 潑墨) — свободное, спонтанное распыление и разлив чернил, и « сокмук » (석묵, 惜墨) — сдержанное использование. чернил. [ 24 ]
На протяжении своей карьеры картины Су постепенно теряли стилистическую технику и становились минималистичными и почти импровизационными. В этом смысле использование негативного пространства стало более сильным в его последние годы. По словам Су, «то, что есть и чего нет, и находится в постоянном цикле», заимствовано из поговорки «форма — это пустота, а пустота — это форма» (색즉시공 공즉시색(色卽是空 空卽是色) из Сутры Сердца. . [ 30 ]
Его свободная игра с тушью и белой бумагой, или присутствием и отсутствием, демонстрирует его навыки и понимание сути восточной живописи, а также размышляет о вновь обретенной «идентичности» корейской живописи, возникшей из тени японского колониального правления. [ 31 ] [ 24 ]
Награды
[ редактировать ]- Премия премьер-министра на 1-й Национальной художественной выставке, Корея (1949).
- Премия министра культуры и образования на 3-й выставке Кукчон (Дэхан Мингук мисул чолламхо, 1954 г.)
- Директор Национальной академии художеств, приз лучшему художнику на 19-й выставке Кукчон (1970).
- Ильминская художественная премия, Сеул, Корея (1994).
- Премия в области искусства и культуры 13-й федерации искусства и культуры Кореи (1999).
- Художник года, Национальный музей современного искусства (2005).
- 52-я премия Национальной академии искусств, Корея (2007).
См. также
[ редактировать ]Ссылки
[ редактировать ]- ↑ Скончался Санджон Со Се Ок, пионер абстракции чернилами и размытием (на корейском языке)
- ^ ищут Люди Naver <Со Се Ок>
- ^ «Су Се Ок Со Се Ок 徐世鈺 (вершина горы Санджон 山丁)» . Британский музей . Проверено 4 июля 2023 г.
- ^ Перейти обратно: а б с Рубинштейн, Рафаэль (ноябрь 2008 г.). «Су Се Ок: Музей изящных искусств» . Искусство в Америке . 96 (10): 199–200.
- ^ Тэджон Сирип Мисулгван (2007). Сарамдыль Су Се Ок (на корейском языке). Тэджон: Тэджон Фин Мисулгван. ISBN 978-8992017176 .
- ^ Ан, Хо Жуй; Кардана, Карлотта (2013). «Где я работаю: До-Хо Су». ArtAsiaPacific (86): 153–156.
- ^ Энциклопедия Doosan - Со Се Ок
- ^ Перейти обратно: а б КТХ (ноябрь 2015 г.). «Остерегайтесь взрыва: Санджон Со Се Ок: песни Со Се Ок, которым 40 лет, прислал Сэм Гва» КТХ . 12 (11): 152.
- ^ Перейти обратно: а б Гукрип Хёндэ Мисульгван (2015). Со Се Ок: gijeung jakpum 100, 2014 г. (на корейском языке). Квачхон: Гукрип Хёндэ Мисульгван. п. 13. ISBN 9788963031132 .
- ^ Гукрип Хёндэ Мисульгван (2015). Со Се Ок: gijeung jakpum 100, 2014 г. (на корейском языке). Квачхон: Гукрип Хёндэ Мисульгван. п. 15. ISBN 978-89-6303-113-2
- ^ Ким Бок Ги (апрель 1989 г.). «Гиль Джин Соп, Чосон Миджон, родился в городе Джин Соп» Волганская миссия . 1 (4): 69–74.
- ^ Со Се Ок (2005). Су Се Ок (на корейском языке). Сеул: Графическая Корея. п. 232. ИСБН 8995702117 .
- ^ Ким Ён Чжун (2007). «С Ким Ён Джуном все в порядке» Кынвон чонджип иху уи Кынвон (на корейском языке). Обложка: Йеллоустоун. п. 17. ISBN 978-89-301-0279-7 .
- ^ Перейти обратно: а б Гукрип Хёндэ Мисульгван (2015). Со Се Ок: gijeung jakpum 100, 2014 г. (на корейском языке). Квачхон: Гукрип Хёндэ Мисульгван. п. 17. ISBN 978-89-6303-113-2
- ^ Перейти обратно: а б Со Се Ок (2005). Су Се Ок (на корейском языке). Сеул:: Графическая Корея. п. 219. ISBN 89-957021-1-7
- ^ Музей современного искусства, Корея. «Су Се Ок: Сарамдыль» . ММКА . Проверено 3 ноября 2023 г.
- ^ Перейти обратно: а б Ки, Джоан (14 декабря 2020 г.). «СУХ СЕ-ОК (1929–2020)» . Артфорум . Проверено 3 ноября 2023 г.
- ^ Артноу (июль 2021 г.). «Вспышка вдохновения: Бёль и джида: Со Се Ок, Ким Чан Ёль, Гон Сон Хун, 3 ин ю кочжан ыль чомён ханда». Артноу (33): 78.
- ^ Перейти обратно: а б Рассет, Эндрю (05 декабря 2020 г.). «Художник Су Се Ок, столп корейской современной живописи, умер в возрасте 91 года» . ARTnews.com . Проверено 3 ноября 2023 г.
- ^ Перейти обратно: а б «Су Се Ок | Произведения, выставки, профиль и содержание» . окула.com . 05.03.2019 . Проверено 5 марта 2019 г.
- ^ Гукрип Хёндэ Мисульгван (2015). Со Се Ок: gijeung jakpum 100, 2014 г. (на корейском языке). Квачхон: Гукрип Хёндэ Мисульгван. п. 13, 244–255. ISBN 978-89-6303-113-2 .
- ^ Искусство Кореи / Тенденции в корейском искусстве / Современное искусство Кореи / Художники современной эпохи / Со, Се Ок, 《Глобальная мировая энциклопедия》
- ^ "Suh Se-ok - Go Suh Se-ok (официальное музыкальное видео ) К- Артпрайс 12 мая Получено 3 ноября.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж Со Се Ок (2005). Су Се Ок (на корейском языке). Сеул:: Графическая Корея. ISBN 89-957021-1-7
- ^ Тэджон Сирип Мисулгван (2007). Сарамдыль Су Се Ок (на корейском языке). Тэджон: Тэджон Фин Мисулгван. п. 77. ISBN 89-92017-17-0 .
- ^ Перейти обратно: а б Тэджон Сирип Мисулгван (2007). Сарамдыль Су Се Ок (на корейском языке). Тэджон: Тэджон Фин Мисулгван. п. 11. ISBN 89-92017-17-0
- ^ Со Се Ок (2003). Сарам по имени чаммосуп (по-корейски). Сеул: Солквахак. п. 291 .
- ^ КТХ (ноябрь 2015 г.). «Остерегайтесь взрыва: Санджон Со Се Ок: песни Со Се Ок, которым 40 лет, прислал Сэм Гва» КТХ . 12 (11): 154.
- ^ Су Се Ок (2005). Су Се Ок (на корейском языке). Сеул:: Графическая Корея. п. 224-225. ISBN 89-957021-1-7
- ^ Гукрип Хёндэ Мисульгван (2015). Со Се Ок: gijeung jakpum 100, 2014 г. (на корейском языке). Квачхон: Гукрип Хёндэ Мисульгван. стр. 25, 244-255. ISBN 978-89-6303-113-2
- ^ Гукрип Хёндэ Мисульгван (2015). Со Се Ок: gijeung jakpum 100, 2014 г. (на корейском языке). Квачхон: Гукрип Хёндэ Мисульгван. п. 9, 15, 244–255. ISBN 978-89-6303-113-2
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Naver Каст Со Се Ок «Человеческое выражение через линии»
- Корейская энциклопедия Британской энциклопедии Со Се Ок