Змеиный музей
Вход в музей (2014 г.) | |
![]() | |
Учредил | 8 ноября 1995 г. |
---|---|
Расположение | Зандбергплейн 1 Амстелвен , Нидерланды |
Координаты | 52 ° 18'14 "N 4 ° 51'28" E / 52,3040 ° N 4,8578 ° E |
Тип | Художественный музей |
Посетители | 95,960 (2014) [ 1 ] |
Директор | Стефан ван Рай |
Архитектор | Вим Квист |
Доступ к общественному транспорту | Автовокзал Амстелвен |
Ближайшая парковка | Парковка в гараже Stadshart |
Веб-сайт | www |
Музей современного искусства Кобры ( голландский : Cobra Museum voor Moderne Kunst ) — художественный музей в Амстелвене в Нидерландах . Коллекция музея состоит из ключевых работ художников, связанных с тремя художественными движениями: Врием Бельденом (1945), Коброй (1948–1951) и Креати (1950–1955). [ 2 ] Кроме того, музей организует временные выставки национальных и зарубежных художников-авангардистов.
История
[ редактировать ]Музей современного искусства Кобры открыл свои двери 8 ноября 1995 года, что является отсылкой к дате основания движения Кобры 8 ноября 1948 года. Архитектор Вим Квист спроектировал здание. Первоначально в музее экспонировалась частная коллекция коллекционера Й. Карела П. ван Стюйвенберга. [ 3 ] В дальнейшем коллекция регулярно пополнялась за счет собственных покупок, долгосрочных кредитов и пожертвований.
С начала двадцать первого века музей также стал уделять внимание современным художникам, работающим в духе Кобры. Этот акцент привел, среди прочего, к созданию премии Cobra Kunstprijs Amstelveen, которая вручалась раз в два года в период с 2005 по 2017 год «художнику, создающему инновационные работы, демонстрирующие приверженность духу движения Кобры». [ 4 ] Лауреатами являются Йост Конейн (2005 г.), Йоханнес Шварц (2007 г.), Гийс Фрилинг (2009 г.), Натаниэль Меллорс (2011 г.), Метахейвен (2013 г.), Дженнифер Ти (2015 г.) и Кристиан Фридрих (2017 г.). Приз состоял из денежного приза, выставки в Музее Кобры, а также каталога или другой публикации, сопровождающей эту выставку. Музей также участвует в проводимой триеннале Амстелвенской триеннале.

Выставки (выборка)
[ редактировать ]- Коллекция Гуггенхайма в Музее современного искусства Кобры (2014)
- Миро и CoBrA, экспериментальный спектакль (2016)
- Четвертое измерение Ле Корбюзье (2017)
- Эжен Бранд: Из гостиной во вселенную (2018)
- Неукротимая сила: Ребенок как источник вдохновения
- Новые нюансы: женщины-художницы в Кобре и ее окрестностях (2019)
- Это Сюрреализм! Шедевры Боймана (2020)
- Под кожей: жизнь и творчество Клода Кауна (2020)
- Фрида Кало и Диего Ривера: Любовная революция (2021)
- Константа 101: Будущее может быть гуманным (2022 г.)
Движение Кобры
[ редактировать ]Кобра была международным движением молодых прогрессивных художников. В годы после Второй мировой войны они вызвали революцию: прорыв в современном искусстве, который до сих пор оказывает влияние на художественные идеи и выражения.
Движение «Кобра» было основано в Париже 8 ноября 1948 года. В него входили художники и поэты из разных стран Европы. Радость полной духовной и творческой свободы и спонтанности должна была уравновесить кошмар войны. Кобра вызвала большое волнение в Нидерландах. Газеты говорили о фальсификациях, грохоте и клевете. Тем временем тогдашняя революционная Кобра прочно вошла в историю европейского искусства. В нем Кобра главным образом ассоциируется с красочной, экспрессивно-спонтанной живописью, имевшей свое влияние издавна.
Основатели довольно сильно разошлись в своих представлениях о значении Кобры. Для некоторых это значение заключается во вкладе Кобры в развитие живописи, для других — в духе абсолютной свободы Кобры, а для третьих — в сотрудничестве между участниками и взаимном оплодотворении между поэтами и художниками. Одно можно сказать наверняка: единого мнения о значении слова Кобра никогда не существовало. Характер Кобры, возможно, определяется противоречиями и разногласиями между ее членами, что придало Кобре ее жизнеспособность.
Коллекция
[ редактировать ]
Постоянная коллекция Музея кобры берет свое начало в частной коллекции Дж. Карела П. ван Стюйвенберга. [ 3 ] В коллекцию вошли работы таких известных художников Кобры, как Карел Аппель , Констан , Люсеберт и Корнель . Место в коллекции получили и более неизвестные участники группы, а также родственные ей артисты, которые никогда официально не входили в эту группу. В их число входят Антон Рускенс, Эжен Брандс , Ян Сирхейс , Тео Вольвекамп и Лотти ван дер Гааг . Во время смены презентаций коллекции демонстрируются работы из коллекции, иногда тематически расположенные. Помимо картин, скульптур и других уникальных предметов, музей также владеет большой коллекцией изданий Кобры. Музей Кобры также поддерживает тесные связи с другими музеями, важную часть коллекции которых составляет Кобра, такими как Стеделийк-музей Амстердам и Стеделик-музей Схидам.
Фонтан Карела Аппеля
[ редактировать ]Пятиметровая статуя. Фонтан перед входом в музей был изготовлен специально для музея Карелом Аппелем . Статуя имеет четыре водовыпуска и является единственным фонтаном, когда-либо созданным Карелом Аппелем. Открытие статуи состоялось в 2001 году по случаю восьмидесятилетия Аппеля. Модель фонтана была подарена музею Карелом Аппелем и находится в постоянной экспозиции. Кулак в фонтане символизирует силу, а птица — свободу. Различные элементы, из которых состоит фонтан, представляют собой так называемые objets trouvés .
Здание
[ редактировать ]
Музей спроектирован архитектором Вимом Квистом. Характерной чертой является большое количество естественного света, падающего через большие окна на первом этаже. Площадь около 2500 квадратных метров расположена на двух этажах. Презентации коллекций обычно проводятся на первом этаже, но часто есть место и для временных выставок. Там же расположены музей и магазин, где, помимо прочего, продается широкий ассортимент книг о Кобре и связанных с ней художниках. На втором этаже организованы временные выставки. Здесь также есть место для работ из постоянной коллекции, а также детская студия, в которой организуются творческие и познавательные мастер-классы, связанные с Коброй.
Вполне уместно, что здание расположено на Сандбергплейн, названной в честь Виллема Сандберга , бывшего директора Стеделийк-музея Амстердама, который был ответственным за скандальную первую крупную выставку Кобры в 1949 году. [ 3 ] Лео Дюппен, директор Музея кобры при его основании, охарактеризовал здание как «продуманное и функциональное, в нем нет ничего лишнего, а маршрут прогулки логичен». Внутри все бело-серое, цвет, должно быть, с картин». [ 3 ]

Внутренний сад Синкичи Тадзири
[ редактировать ]Музей кобры имеет круглый недоступный внутренний сад в форме японского дзен-сада, созданный Синкичи Тадзири . Сад был специально спроектирован Тадзири для Музея кобры и был открыт на открытии музея в 1995 году. В саду изображено хайку , которое относится к четырем элементам. Стоящие пластины из кортеновской стали органической формы символизируют горы (землю), море (воду) и облака (небо). Солнце, сияющее на картине, символизирует огонь. Листы стали укладываются на узор из гальки, обработанный специально изготовленными инструментами, который ежемесячно поддерживается в плавных и концентрических формах.
Ссылки
[ редактировать ]- ^ (на голландском языке) Музей кобры: почти 100 000 посетителей в юбилейном 2014,2015 году , ANP Press Support, 2015. Проверено 20 мая 2015 г.
- ↑ Коллекция заархивирована 26 мая 2008 г. в Wayback Machine . Музей кобры в Амстелвене. Проверено 29 августа 2008 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д Тельгенхоф, Герда (21 октября 1995 г.). «КоБрА в окрестностях Амстердама» . NRC (на голландском языке) . Проверено 7 марта 2022 г.
- ^ «Арт-приз Кобры в Амстелвене» . Музей современного искусства Кобры (на голландском языке) . Проверено 7 марта 2022 г.
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Официальный сайт
медиафайлы по теме: Музей кобры. Викискладе есть