Констант Ньювенхейс

Констант в своей студии, 1966 год.

Констант Антон Ньювенхейс (21 июля 1920 — 1 августа 2005), более известный как Констант , был голландским художником, скульптором, графиком, писателем и музыкантом.

Ранний период

Констан родился в Амстердаме 21 июля 1920 года и был первым сыном Питера Ньювенхейса и Марии Корнелиссен. второй сын, Ян Ньювенхейс Год спустя у них родился . Оба сына стали художниками, хотя их родители не проявляли явного интереса к искусству.

В детстве Констан страстно рисовал и проявлял большой талант. Он читал литературу, отдавая особое предпочтение поэзии, и играл на музыкальных инструментах. В подростковом возрасте он научился петь и читать ноты в церковном хоре гимназии Игнатия , престижной иезуитской школы в Амстердаме. В более поздние годы, вдохновленный цыганской музыкой , он играл только импровизационную музыку. Он играл на гитаре, скрипке, а в 45 лет освоил еще и игру на цимбалоне .

Свою первую картину маслом « De Emmaüsgangers» Констан написал в шестнадцать лет. На нем изображено откровение Иисуса двум его последователям в Эммаусе . Не имея денег на покупку материалов, он нарисовал эту картину на джутовом мешке из-под сахара пигментами, купленными у маляра. Многие из ранних рисунков и картин Константа вдохновлены религией из-за его иезуитского образования. Однако в возрасте двадцати лет Констант отвернулся от католицизма.

После года обучения в Kunstnijverheidsschool (Школе искусств и ремесел) Констант с 1939 по 1941 год посещал Rijksakademie voor Beeldende Kunst (Государственную академию изящных искусств). Это ремесленное образование особенно пригодилось ему в период «Нового Вавилона». когда Констант построил множество конструкций и моделей.

Констан жил и работал в Бергене с 1941 по 1943 год. Через Бергенскую школу он познакомился с творчеством Поля Сезанна , которое глубоко на него повлияло, о чем свидетельствует Зельфпортрет (Автопортрет) 1942 года. 13 июля 1942 года он женился на Мати ван Домселер, дочери композитора Якоба ван Домселера .

Город Берген был эвакуирован немцами в 1943 году, и Констант и Мати вернулись в Амстердам. В этот период Констант скрывался и воздерживался от регистрации в Kulturkammer (нацистской палате культуры), чтобы избежать Arbeitseinsatz (предоставления рабочей силы для немцев). Из-за этого он не мог нормально заниматься своим ремеслом или покупать художественные принадлежности. Для рисования Констант использовал скатерти и постельное белье, и ему пришлось их прополоскать, чтобы начать заново.

Во время войны зять Константа, Яап ван Домселер, переехал в квартиру, чтобы спрятаться от «Arbeitseinsatz». Он познакомил Константа с Платоном , Спинозой , Декартом , Кантом , Гегелем и Марксом . Особенно последний оказал большое влияние на Константа в отношении его более поздних идей об искусстве и обществе.

Во время зимнего голода 1944 года у Констана родился первый сын Виктор Ньювенхейс. После войны Констан, его жена и сын вернулись в Берген только для того, чтобы вернуться в Амстердам в 1946 году, где они жили в квартире напротив зоопарка Артис . Когда война закончилась, Констант смог расшириться и вырасти как художник после многих лет плена и ограничений. Он раскрепостился в творческом плане и экспериментировал с различными техниками творчества. Его вдохновил кубизм , особенно Жорж Брак . В 1946 году у него родилась дочь Марта, а в 1948 году — дочь Ольга.

Кобра

В 1946 году Констан впервые побывал в Париже, где встретил молодого датского художника Асгера Йорна . Дружба между Йорном и Константом позже легла в основу авангардного движения CoBrA.

Июль 1948 года Констан основали компанию Reflex Experimentele Groep в Голландии вместе с Корнелем , Карелом Аппелем и его братом Яном Ньювенхейсом . Первый номер журнала «Рефлекс» вышел с манифестом, написанным Константом. Для Константа искусство должно было быть экспериментальным. Он вывел это из французского слова «опыт» и считал, что искусство возникает из опыта художника и постоянно меняется. В манифесте он заявил, что для художника-экспериментатора процесс творчества важнее самого произведения; это средство достижения духовного и умственного обогащения. Также творчество художников-экспериментаторов является зеркальным отражением изменения общего восприятия красоты.

Констан, Корнель и Аппель, три совершенно разных персонажа и художника, были объединены в своем стремлении к инновациям. Они вместе выставляли свои работы, и их часто видели вместе на европейской арт-сцене. Особенно известна страсть троих к путешествиям.

Позже, в 1948 году, на террасе кафе «Нотр-Дам» в Париже, Experimentele Groep в Голландии объединилась с Кристианом Дотремонтом и Жозефом Нуаре из Бельгии и Асгером Йорном из Дании, чтобы сформировать CoBrA , название, которое придумал Дотремонт, образованный первым письма своих родных городов: Копенгагена, Брюсселя и Амстердама. Участники выступали против эстетики в живописи и буржуазного искусства в целом.

Констант уже изложил свои идеи в своем манифесте в журнале Reflex . В этом манифесте содержится еще одна его знаменитая цитата: «Картина — это не структура цветов и линий, а животное, ночь, крик, человек или все это вместе».

Констант был продуктивным в период CoBrA. «Белая птица» (1948), «Лестница» (1949) и «Выжженная земля I» (1951) — некоторые из его известных работ этого периода. В это время CoBrA опубликовала бюллетень, в их ряды пополнились еще художники из нескольких разных дисциплин. В 1948 году Констант вместе с поэтом Герритом Коувенааром издал поэтический альбом Goede Morgen Haan . Кроме того, прошли две крупные выставки CoBrA: одна в Амстердаме в 1949 году и одна в Льеже в 1951 году.

Директор Stedelijk Museum Amsterdam (Муниципальный музей Амстердама) Виллем Сандберг очень поддерживал молодых художников и полностью поддержал группу CoBrA, предоставив им семь больших комнат для выставки своих работ. Большинство работ CoBrA были довольно небольшими. из-за нехватки денег Сандберг дал художникам аванс на создание нескольких более крупных работ за неделю до выставки. Констан, Корнель, Аппель и Эжен Брандс создали несколько крупных произведений искусства, ставших знаковыми для движения. архитектору Альдо ван Эйку Оформить выставку было поручено . Произведения искусства, а также способ их подачи вызывают резкую критику со стороны прессы и общественности. Критик из Het Vrije Volk написал: «Geklad, geklets en geklodder in het Stedelijk Museum» («Грязнь, болтовня и беспорядок в Муниципальном музее»). Художников CoBrA считали писаками и мошенниками.

На выставке в Льеже в 1951 году, даже более крупной, чем выставка в Стеделике, группа CoBrA распалась и опубликовала свой десятый выпуск бюллетеня. Как Кристиан Дотремонт, международный секретарь, заявил в журнале «Новости музея» в 1962 году, группа скорее «mourir en beauté» (умереть в красоте), чем станет регулярной группой по интересам художников.

Ситуационистский Интернационал

Олдермен Ван дер Берг получил проволочную скульптуру Константа Ньювенхейса, 1956 год.

После CoBrA работа Константа стала более абстрактной. Вернувшись в Амстердам летом 1952 года, у него появился интерес к пространственной архитектуре и трехмерным работам. Вместе с Альдо ван Эйком, с которым он познакомился во время работы в CoBrA, он создал пространство для выставки «Человек и дом» в Городском музее Амстердама в 1952–1953 годах. В 1954 году он работал над проектом с Герритом Ритвельдом . Вместе они создали модель дома для складов де Бийенкорф .

В 1952 году Констант получил стипендию Совета по делам искусств Великобритании на трехмесячное обучение в Лондоне. Там он встретил, среди прочих, Генри Мура , Энтони Хилла , Кеннета Мартина , Бена Николсона , Барбару Хепворт , Роджера Хилтона и Виктора Пасмора . Он нашел художественный климат в Лондоне очень гостеприимным. В отличие от Парижа, Констант считал, что искусство оценивается более объективно.

В то время Констан жил недалеко от Кенсингтонских садов и, каждый день прогуливаясь по разбомбленному городу, начал задаваться вопросом, как живут люди и как следует строить города. Пребывание в Лондоне позволило ему осознать, как на нас влияют окружающие нас постройки. Он чувствовал, что постройки его времени были в основном практичными, чрезвычайно скучными и не оставляли места для развития игривого и творческого образа жизни.

Летом 1956 года Асгер Йорн пригласил Константа в Альбу, Пьемонт , Италия, на конгресс, посвященный «Промышленности и изящным искусствам», инициированный «Mouvement pour un Bauhaus Imaginiste» ( Международное движение имажинистов Баухауза ). На этом конгрессе Констан представил свою лекцию Demain la poésie logera la vie , в которой он выступал за свободную архитектуру, которая могла бы стимулировать творческий образ жизни, а не препятствовать ему. В 1952 году Дебор основал организацию Lettrist International, в которой он был писателем, режиссером и стратегическим активистом. «Интернационал леттристов» также присутствовал на конгрессе в Альбе и выступал за унитарный урбанизм (синтез искусства и технологий). Позже в том же году Констан посетил Дебора в Альбе, что послужило источником вдохновения для обоих.

Дебор хотел основать еще более радикальное движение, которое полностью покинуло бы арену изобразительного искусства, сосредоточившись исключительно на вопросах психогеографии , полном растворении границ между искусством и жизнью. В 1957 году он и Асгер Йорн объединили Международное движение имажинистов Баухауза и Леттристский интернационал, основав Ситуационистский интернационал . Они специально отрицали свой статус художественного движения.

Констант тогда не присоединился к SI. Он возражал против СИ на том основании, что это движение, по-видимому, было основано в основном художниками, для которых в глубине души важнее собственные интересы, чем общая цель. Когда SI открыто выступил за « унитарный урбанизм », как его определили Констан и Дебор, Констан присоединился. Последовала интенсивная переписка между ним и Дебором. Констан написал несколько теоретических статей для французского журнала SI и организовал мероприятия в нескольких музеях Парижа, а также в Стеделик-музее в Амстердаме, где «Новый Вавилон» в 1959 году он показал свою серию .

Успех выставки «Новый Вавилон» в 1959 году побудил SI запланировать там групповую выставку в апреле – мае 1960 года. Эта выставка так и не состоялась. Разногласия в группе привели к расколу и нескольким исключениям. В 1960 году Констант покинул группу по той же причине, по которой первоначально возражал против присоединения. К 1961 году от первоначального художественного ядра или направления, кроме самого Дебора, не осталось никого. хотя члены, более близкие к политической тенденции СИ, остались.

Новый Вавилон

Основная статья: Новый Вавилон (Констант Ньювенхейс)

Вернувшись в Амстердам после пребывания в Лондоне, Ньювенхейс начал уделять основное внимание архитектуре и городской среде. В центре его работы было выяснение того, какую потенциальную добавленную стоимость искусство может внести в интенсификацию повседневной жизни, в которой есть место для творческого самовыражения. Он отказался от живописи, чтобы работать исключительно над своим проектом «Новый Вавилон» с 1956 по 1974 год.

Создавая «Новый Вавилон», Ньювенхейс представлял себе «всемирный город будущего», где земля находится в коллективной собственности, работа полностью автоматизирована, а необходимость работать заменена кочевой жизнью, полной творческих игр. Новый Вавилон населен homo ludens , которому, освобожденному от труда, не придется заниматься искусством, ибо он может проявлять творчество в повседневной практике своей жизни.

По словам Ньювенхейса:

Проект Нового Вавилона намерен лишь предоставить минимальные условия для поведения, которое должно оставаться максимально свободным. Любого ограничения свободы передвижения, любого ограничения в создании настроения и атмосферы следует избегать. Все должно оставаться возможным, все должно происходить, среда должна создаваться деятельностью жизни, а не наоборот.

Проект «Новый Вавилон» состоял из серии моделей, конструкций, макетов , коллажей , рисунков, графики и текстов, выражающих теории Константа о городском развитии и социальном взаимодействии. Несколько примеров пространственных конструкций, для которых он использовал современные материалы, такие как нержавеющая сталь, алюминий и плексиглас, — Het Ruimtecircus (1956) (Пространственный цирк) и Het Zonneschip (1956) (Солнечное судно).

В 1974 году проект «Новый Вавилон» официально завершился большой выставкой в ​​Gemeentemuseum Den Haag . Поскольку у него не было места для хранения огромной коллекции конструкций, макетов, карт и сооружений, он продал их все музею. В 1999 году «Новый Вавилон Константа: Город для другой жизни» в Нью-Йорке открылся в Центре рисования . Это была его первая персональная выставка в США, куратором которой был Марк Вигли . В рамках выставки прошел симпозиум.

По словам голландского архитектора Рема Колхаса , Ньювенхейс своим «Новым Вавилоном» заставил многих архитекторов задуматься: «Он был примером мужества».

Констант Ньювенхейс (1974)

Колоризм

Констант вернулся к живописи, акварели и графике в 1969 году. До середины 1970-х годов сюжеты его воображаемого мира «Новый Вавилон» все еще заполняли его работы. Однако все больше и больше его вдохновляли современные и политические проблемы, включая такие вещи, как война во Вьетнаме, африканский голод и беженцы из Косово. Марксизм имел сильное влияние. Руди Фукс в своем предисловии к «Каталогу картин Константа» в 1995 году сказал: «Есть люди, которые считают более поздние работы Константа возвращением к традиции. Я, однако, не разделяю этого мнения. Потому что считаю его более позднее развитие, начиная с 1970-х годов, большее проникновение в сад живописи».

Следуя традициям венецианских художников Возрождения, Тициана и Тинторетто , Констан применил технику колоризма. Следуя этой технике, художник не использует наброски углем или карандашом, а наносит цвет кистью прямо на холст, создавая вместо резких контуров мягкие переходы. Важнейшей особенностью этой техники является то, как свет передается в картине путем его интеграции в цвет. Эта техника трудоемка. Картина оживает слой за слоем. Постоянно писал маслом на холсте, и каждый слой, который он наносил, потом нуждался в высыхании. В этот период Констан создавал всего три-четыре картины в год.

Общественное пространство

Фонтан Констан Ньювенхейс - 1970, Коойплейн в Лейдене.

В 1949 году Констант украсил стену сада в Тибиркелунде, Шелланд , Дания.

В 1963 году Ворота Константы были установлены у входа в спортивный парк в западной части Амстердама. Констант спроектировал бетонную конструкцию высотой сорок футов по заказу муниципалитета Амстердама . Почти три десятилетия это сооружение анонимно украшало вход, пока Рита Доэтс, бывшая сотрудница муниципалитета, не оставила в наследство деньги на установку информационного знака рядом с воротами. На инаугурации присутствовала вдова Константа Труди Ньювенхейс.

В 1966 году Констант спроектировал фонтан для площади Коойплейн в Лейдене. В течение многих лет сооружение не функционировало и медленно засыхало. При реконструкции площади в 1999 году фонтан отремонтировали. Новое оборудование позаботилось о том, чтобы вода не беспокоила покупателей.

Смерть

Констант умер 1 августа 2005 года, у него остались сын и три дочери, а также вдова и ее дочь.

Фильмы

Гироморфоза (1958), 7 мин . В фильме «Гироморфоза» режиссер Хай Хирш пытается показать кинетические качества структур Нового Вавилона Константа Ньювенхейса. Одну за другой он приводит части конструкций в движение и снимает детали с цветным освещением, заставляя их накладываться друг на друга, появляться и исчезать. Он создает ощущение ускорения и напряжения, предполагаемое самой работой.

Сопровождая Саймона Винкенуга в «Новом Вавилоне» Константа (1962), 15 минут — Лис Вестенбург посещает Константа в его студии вместе с писателем Саймоном Винкенугом . Саймон Винкенуг и Констант обсуждают идеи проекта «Новый Вавилон».

Constant oder der Weg nach New Babylon (1968), 55 мин . В течение десяти лет Констант работал над своим проектом «Новый Вавилон» как реакцией на архитектурную и социальную реальность. Режиссер Карлхайнц Каспари следует за Константом и его видениями.

Кобра, восстание против порядка (1986), 50 мин - Документальный фильм Яна Вреймана о значении и влиянии группы COBRA тогда и сейчас.

Констан, Avant le Départ (2005), 82 мин . Констан умер летом 2005 года. Томас Дебеле и Маартен Шмидт снимали художника в последние месяцы его жизни. Они следовали за ним и его собакой Тикусом во время их ежедневной прогулки в мастерскую художника, где он закончил свою последнюю картину « Ле Пьеж» .

Новый Вавилон Константа (2005), 13 минут — Новый Вавилон, визуально запечатленный сыном Константа Виктором Ньювенхейсом и Маартье Сейфертом.

Выставки

Это неполный список выставок Константа за разные годы:

• 1940 в художественной галерее Алдеринк в Амстердаме (совместно с Хансом Висманом, первая выставка Константа)
• 1947 Художественная галерея Санти Ландвир в Амстердаме (первая персональная выставка Константа).
• 1953 За пространственный колоризм в Стеделикском музее Амстердама Константа с Альдо ван Эйком.
• 1956 XXVIII Международная художественная выставка-биеннале, Венеция.
• 1959 II. Документа , Кассель
• 1959 Константа. Конструкции и модели Stedelijk Museum Amsterdam
• 1961 Нив (sic!) Вавилон в Стеделикском музее Шидама.
• 1964 4-я Документа, Кассель
• 1964 Королевская академия, Копенгаген
• 1964–1965 '45-'85 Gemeentemuseum, Гаага
• 1966 Новый Вавилон на Венецианской биеннале (Констант представляла Нидерланды)
• 1967 Новый Вавилон в Kunstnernes Hus , Осло.
• 1974 Новый Вавилон , Gemeentemuseum, Гаага
• 1974–1975 Константа. Иллюстрация свободы [рисунки 1945-74 гг.] , Стеделикский музей Амстердама.
• 1978 Константа. Картины 1969-77 гг ., Стеделикский музей Амстердама.
• 1980 Константа. Картины 1940-1980 гг ., Gemeentemuseum, Гаага.
• 1985 Работа периода 1975-1985 гг. , Центральный музей в Утрехте.
• 1985 Работы на бумаге 1948-1985 , в культурно-историческом музее города Билефельдта.
• 1986 Константа 1945–1983 , Рейнский земельный музей, Бонн.
• 1993 Константа. Рисунки , Gemeentemuseum Гаага
• 1994 Константа. Модели / Конструкции , Gemeentemuseum Гаага
• 1994–1995 Константа. Премия Œuvre 1994 , Музей Шабо , Роттердам.
• 1996 Константа: картины 1948–1995 годов , Стеделикский музей Амстердама и Нордъюлландский художественный музей Ольборга.
• 1997 Ситуационисты. Искусство, политика, урбанизм , Музей современного искусства Барселоны (MACBA)
• 1998 Констант, офорты и литографии , Музей изящных искусств Каракаса , Венесуэла.
• 1998–1999 Константа – Новый Вавилон , Витте де Вит (Центр современного искусства) , Роттердам
• 1999 Другой город для другой жизни: Новый Вавилон Константа , Центр рисования , Нью-Йорк
• 2001 Константа, ретроспектива , Музей Пикассо в Антибе.
• 2002 Константа. Новый Вавилон , Документа 11, Платформа 5, Центральный вокзал Касселя
• 2004 Постоянная графика , Музей кобры.
• 2005–2006 Дань Константу , Gemeentemuseum, Гаага
• 2006 Играй! Искусство игры , Музей Кобры.
• 2008–2009 Константа. В своей мастерской , Stedelijk Museum Schiedam.
• 2009 Время как материя. Коллекция МАКБА. Новые приобретения , Музей современного искусства Барселоны
• 2009 Интенсивно голландский , Художественная галерея Нового Южного Уэльса в Сиднее, Австралия.
• 2011 Клевер и Кобра. Детские игры , Центр Пауля Клее , Берн, Швейцария.
• 2012 Клее и Кобра. Детская игра , Музей современного искусства Луизианы , Музей Хамлебека и кобры.

Публичные коллекции

Работы Константа можно найти в следующих публичных коллекциях.

Голландские музеи

• Амстердамский музей (ранее известный как Исторический музей Амстердама)
• Музей Боннефантен , Маастрихт
• Центральный музей , Утрехт
• Музей современного искусства Кобры, Амстелвен
• Муниципальный музей Гааги
• Гронингенский музей
• Музей Крёллер-Мюллер , Оттерло
• Музей Бойманса ван Бёнингена , Роттердам
• Рейксмузеум – Рейкспрентенкабинет , Амстердам
• Рейксмузеум Твенте , Энсхеде
• Городская галерея Херлен
• Стеделик-музей Амстердам
• Муниципальный музей Шидам
• Музей Ван Аббе , Эйндховен

Европейские музеи

• Центр Жоржа Помпиду , Национальный музей современного искусства, Париж, Франция
• FRAC - региональный фонд исследований современного искусства и архитектуры - Орлеан, Франция
• Крефельдерский художественный музей , Музей кайзера Вильгельма, Крефельд, Германия
• Художественный музей Бохума, Бохум, Германия
• Художественная галерея в Эмдене , Германия.
• Кунстенский музей современного искусства Ольборг / Художественный музей Северной Ютландии, Дания
• Музей Лембрука , Дуйсбург , Германия
• МАКБА , Испания
• Музей Йорна, Силькеборг , Дания
• Государственные музеи , Новая национальная галерея , Берлин, Германия
• Галерея Тейт , Лондон
• Тейт Модерн , Лондон

Музеи за пределами Европы

• MoAFL, Художественный музей Форт-Лодердейла , США
• SFMOMA, Музей современного искусства Сан-Франциско , США

Награды

Это список наград, врученных Константу.

• Премия Сиккенса 1960 года (вместе с Альдо ван Эйком)
• Премия Кардаццо 1966 года на Венецианской биеннале.
• 1971 Королевская награда « Кавалер ордена Оранж-Нассау » (отказался)
• Премия Дэвида Рёлля 1974 года за работу чертежника.
• Премия Singer 1985 года за все его творчество.
• Премия Фонда Сопротивления 1991 года. Художник Сопротивления 1942-1945 годов.
• Премия 1994 года за творчество от Фонда изящных искусств, дизайна и техники.

Дальнейшее чтение

В этот список не включены собственные сочинения Константа.

• Клее и Кобра. Детская игра. Майкл Баумгартнер и Кирстен Дегель, Лудион, Амстердам, 2012 г.
• Постоянный. Поздний период. Труди ван дер Хорст, издательство BnM, 2008 г.
• Мы ходим по ночам и сгораем в огне. Ситуационистский Интернационал (1957–1972). JRP|Ringier, Цюрих, 2006 г.
• Постоянно. Графика. Издательство Waanders/Editions Cercle d'Art, Зволле/Париж, 2004 г.
• КБрА. Цвет свободы. Коллекция Шидам. Издательство NAi, Роттердам, 2003 г.
• После нас Свобода. Констант и художественный авангард 1946-1960 гг. Марсель Хуммелинк, научная диссертация, опубликованная в частном порядке, 2002 г.
• Возвращение рисунка активиста. Ситуационистская архитектура от Нового Вавилона Константа до запредельного уровня. Под редакцией Кэтрин де Зегер и Марка Вигли, Центр рисования , Нью-Йорк, 2001 г.
• Постоянный. Ретроспектива. Музей Пикассо, Антибе, 2001 г.
• Постоянный. Амстердамская мастерская. Жан-Кларенс Ламбер, Editions Cercle d’Art, Париж, 2000 г.
• Ребенок в Кобре. Музей современного искусства Кобры, Амстелвен, 2000 г.
• Новый Вавилон Константа. Гиперархитектура желания. Марк Вигли, Зеро, Роттердам, 1998 г.
• Буква А КОБРЫ в слове и изображении. 50 лет Кобре. Художественная галерея Яски, Амстердам, 1998 г.
• Кобра. Копенгаг. Брюссель. Амстердам. Искусство-эксперимент 1948-1951. Кантональный музей изящных искусств и Хирмера Верлага, Мюнхен, 1997 г.
• Постоянно. Картины/Картины 1948-195. Стеделик-музей Амстердам, 1996 г.
• Постоянно. Акварели/Акварели 1975-1995 гг. Муниципальный музей Гааги, 1996 г.
• Постоянный. Акварель. Жан-Кларенс Ламбер, Editions Cercle d’Art, Париж, 1994 г.
• Кобра. Ричард Миллер, Nouvelles Éditions Françaises, Париж, 1994 г.
• Постоянный. Три пространства. Жан-Кларенс Ламбер, Editions Cercle d’Art, Париж, 1992 г.
• Новый Вавилон. Постоянный. Искусство и утопия. Жан-Кларенс Ламбер, Editions Cercle d’Art, Париж, 1992 г.
• Документы, относящиеся к основанию Ситуационистского Интернационала 1948-1957 гг. Издания Allia, Париж, 1985 г.
• Кобра 1948-1951 гг. Издания Жан-Мишель Плейс, Париж, 1980 г.
• Кобра. История, прелюдия и значение движения в искусстве после Второй мировой войны. Виллемейн Стоквис , Де Безидж Бий , Амстердам, 1980 год.

Внешние ссылки

• сайт сына Биджа Константа и его фильма «Новый Вавилон Константа», биография с фотографиями
• Фонд управления Stichting "Fondation Constant" с биографией и фотографиями
• Работы и фотографии Константы на ситуационистском сайте «не скучно».
• Интервью с Константом, 2003 г.
• Константы работают в галерее Тейт.
• Постоянные тексты о Новом Вавилоне. Архивировано 27 сентября 2011 года на Wayback Machine . ситуационистском сайте