Ян Балет

Ян Балет (20 июля 1913, Бремен — 31 января 2009, Эставайе-ле-Лак , Швейцария ) — немецкий/американо-американский художник, график и иллюстратор. Под влиянием стиля наивного искусства он работал, в частности, как художник-график и иллюстратор детских книг. Кроме того, он писал картины в стиле наивного искусства . Его работы, которых называют «наивным» художником, демонстрируют сухое остроумие и освежающе откровенный, сатирический взгляд на жизнь.

Жизнь

Детство

Балет был сыном немецко-голландских родителей. После развода родителей в 1916 году он и его мать переехали жить к родителям его матери Лангенаргену на Боденское озеро в Германии. Его дедушка был старшим судебным советником в районе Эдуардом Эггертом , а его дядей — известным художником и иллюстратором Бенно Эггертом . Многие известные личности того времени были друзьями его деда, например, художники Ганс Пурманн , Карл Каспар , Мария Каспар-Фильзер (двоюродная сестра его матери), писатель Мартин Андерсен Нексо , швабский поэт Вильгельм Шуссен , а также поэт и писатель Оскар Верле , крестный отец балета. В 1920 году его дедушка продал дом в Лангенаргене, и семья переехала во Фридрихсхафен на Боденском озере.

Школьное время

В 1920 году Балет пошел в школу. Поскольку его матери и бабушке было трудно воспитывать его после смерти дедушки, в 1926 году Бале отправили в школу-интернат в Германии, Schule Schloss Salem . В 1927 году Балет переехал в Hansa Home, строго католическое учреждение в Мюнхене, и поступил в гимназию. Чтобы пойти учиться в малярную мастерскую, Балет бросил школу, не окончив шестого класса. Он прервал обучение и ушел до конца второго года обучения.

Исследования

В 1929 году, в возрасте 17 лет, он переехал в Берлин по приглашению отца и изучал рисунок в училище искусств и ремесел (Kunstgewerbeschule Ost am Schlesischen Bahnhof). Год спустя он уехал жить к матери и бабушке в Мюнхен . Балет перевел учебу в Мюнхенский колледж искусств, но был уволен в 1932 году. Он продолжил обучение у профессора Эге в частной школе коммерческого искусства. В это время он также работал в институте литографии и в художественной галерее Валлах . Балет арендовал свою первую небольшую студию в возрасте девятнадцати лет, где изготавливал и продавал раскрашенные вручную баварские гравюры на дереве . В 1934 году он сдал вступительные экзамены в Akademie der Bildenden Künste München и продолжил обучение у Олафа Гульбранссона .

Эмиграция в США

В начале 1938 года Бале был завербован немецкой армией, и, поскольку паспорт его предка был неполным, ему было запрещено дальнейшее сотрудничество с Akademie der Bildenden Künste München . Позже в том же году Бале эмигрировал в США, поселился в Нью-Йорке и зарабатывал росписью деревенской мебели на жизнь . Однажды зимой он работал учителем лыжного спорта в Вермонте , а иногда и художником по рекламе. Среди других проектов он расписал кафетерий крупнейшего универмага Нью-Йорка RH Macy . Он женился на молодой женщине по имени Берта Куинн, и в 1940 году у него родился сын Питер. Время от времени работы Бале появлялись в журнале мод «Мадемуазель» , а в 1943 году он стал арт-директором журнала. Балет стал настолько успешным коммерческим художником, что смог отказаться от оплачиваемой работы и начать собственный бизнес. Он работал на радиостанции CBS , в таких журналах, как Vogue , House and Garden , House Beautiful , The Saturday Evening Post , Glamour , Good Housekeeping. , На этой неделе . После окончания войны в 1945 году он получил гражданство США. В 1945 году Балет и его жена развелись, и Питер и его мать переехали жить к ее родителям в Боллстон-Спа, штат Нью-Йорк. Балет курсировал между своей студией в Нью-Йорке и старым лодочным домиком в дюнах Монтаука на Лонг-Айленде , который он превратил в студию, где рисовал и рисовал. Его первая детская книга «Амос и Луна» была опубликована в 1948 году. Вскоре после этого он отправился в Европу, чтобы навестить свою мать и бабушку в Мюнхене , а затем провел два месяца в Париже , что послужило большим вдохновением для его будущей работы. Его бабушка умерла в 1949 году в возрасте 93 лет, и Балет сказал, что она была «самым важным и самым дорогим человеком» в его жизни. Примерно в это же время у Бале завязались отношения с американской фотомоделью Лизой Таллал, на которой он женился несколько лет спустя. Балет продал свой лодочный домик и купил дом своей мечты, также на Лонг-Айленде . Балет и его жена вели дорогой образ жизни, что заставило его сосредоточиться на коммерческом искусстве. Во время путешествий по Европе и Мексике Бале много фотографировал, так как времени на рисование было недостаточно. Несмотря на то, что в США считалось модным искусством Абстракционизм , Оп-арт и Попарт- балет продолжал писать в своем стиле. Его мать умерла в 1963 году, и он унаследовал дом в Мюнхене. Будучи бывшим учеником Олафа Гульбранссона , Балет был приглашен в 1964 году для представления выставки в павильоне Alter Botanischer Garten в Мюнхене . В выставку были включены многие из его детских книг и иллюстраций, а также различные его коммерческие произведения искусства. Это побудило Бале продолжать рисовать в своем особом стиле.

Вернуться в Европу

В 1965 году Бале и его жена Лиза развелись, и он вернулся в Мюнхен, где снова начал иллюстрировать детские книги, рисовать впечатления от различных путешествий и проводить выставки своих работ. В 1973 году он поселился в сельской местности вместе с Клаудией (Гердой) К. Фот, в Ла Ландель во Франции . Балет добился все большего успеха в живописи и перестал работать коммерческим художником. В 1976 году Бале получил заказ от арт-дилера на ежегодное изготовление ряда литографий в Швейцарии. Компания Circle Fine Art организовала несколько таких выставок во многих странах. Балетанд и его жена Клаудия переехали в Эставайе-ле-Лак на озере Невшатель в Швейцарии в 1978 году, чтобы ему не пришлось ехать так далеко в Цурх для работы над своими литографиями. По совпадению, семья его отца изначально происходила из этой местности, где Балет - распространенная фамилия.

Художественная работа

Собственные издания (Детские книги и альбомы для рисования)

• 1948 Амос и луна, Генри З. Вальк Верлаг, Нью-Йорк
• 1949 Нед, Эд и лев
• 1951 Что такое оркестр
• 1959 Пять Роллатини, JB Lippincott Co. Издательство Нью-Йорк
• 1965 Жоанхо, Фарос Верлаг Базель
• 1966 Подарок. Португальская рождественская история, Бетц-Верлаг, Мюнхен.
• 1967 Король и метлодел, Бетц-Верлаг, Мюнхен.
• 1969 «Забор», Отто Майер Верлаг, Мюнхен
• 1969 Ладисмаус, Бетц-Верлаг, Мюнхен
• 1979 Альбом для рисования, Windecker Winkelpresse.
• 1980 Эскизы кошек, Windecker Winkelpresse
• 1981, пары эскизов, Windecker Winkelpresse.
• 1981 Кот напрокат, или Как научиться любить кошек, Виндекер Винкельпрессе (автор: Отто Шенбергер)
• 1982 Парижские зарисовки, Windecker Winkelpresse.
• 1984 Эскизы Эллады, Windecker Winkelpresse.
• 1993 Водные зарисовки, издание Тони Понгратц
• 1994 Цеппелины Яна Бале, Музей дирижаблей во Фридрихсхафене (мягкая обложка)
• 2008 Прибыл: Стихи (Автор: Ганс Скупи)

Публикация, которую проиллюстрировал Ян Балет.

• 1945 Аларкон, Пенсильвания: Испанские сказки, Аллентаун.
• 1948 Ханле-Зак, Д.: Золотой ковш, Чикаго-Нью-Йорк.
• 1952 Крыло, Х.: Розалинда, Чикаго
• 1953 Уинг, Х.: Ленивый лев, Чикаго.
• 1954 Джонс, П.: Румпельштильцхен, Чикаго.
• 1955 Джонс, П.: Колумбайн, Чикаго.
• 1956 Джонс П.: Светлый, загорелый и дрожащий, Чикаго.
• 1957 Холм цветения фасоли, Чикаго.
• 1958 г. Кинг, МБ: День рождения ангела, Чикаго.
• 1959 Кинг, МБ: Папа Помпино, Чикаго
• 1960 Король, МБ: Снежная королева, Чикаго.
• 1960 Дойл, Л.: Индейка и ветчина, Нью-Йорк.
• 1962 Андерсен, ХК: Принцесса на горошине и другие известные истории, Нью-Йорк.
• 1963 Диккенс, Ч.: Волшебная рыбья кость и другие известные истории, Нью-Йорк.
• 1963 Селден, Г.: Мыши, монахи и рождественская елка, Нью-Йорк.
• 1964 Россетти, К.: Добавление стихотворения, Нью-Йорк.
• 1967 Только один я, Чикаго
• 1968 Крусс, Дж.: Эйн-Айх и Мондхорн, Мюнхен
• 1986 Шенбергер, О.: Кошка напрокат, или как научиться любить кошек, Франкфурт.

Награды и почести

• Золотая медаль 1947 года, Клуб арт-директоров Нью-Йорка.
• Лучший представитель отрасли 1948 года, премия за прямую почтовую рассылку
• Золотая медаль 1948 года, Клуб арт-директоров Нью-Йорка.
• Премия 1948 года за заслуги перед Чикагским институтом искусств.
• Премия 1949 года за заслуги перед Чикагским институтом искусств.
• Премия 1950 года за заслуги перед Чикагским институтом искусств.
• Премия 1952 года, Книжная клиника, Чикаго
• Премия 1954 года за заслуги, Клуб арт-директоров Чикаго
• Премия 1954 года за заслуги, Клуб арт-директоров Нью-Йорка.
• Сертификат отличия 1954 года, Американский институт графических искусств, Нью-Йорк.
• Премия 1956 года, Книжная клиника, Чикаго
• Золотая медаль 1956 года, Клуб арт-директоров Нью-Йорка.
• Золотая медаль 1956 года, Клуб арт-директоров Детройта.
• Серебряная медаль 1956 года, Клуб арт-директоров Детройта.
• Сертификат качества 1957 года, Общество типографских искусств, Чикаго.
• 1957 Почетная грамота, Клуб арт-директоров Нью-Йорка.
• Сертификат качества 1958 года, Общество типографских искусств, Чикаго.
• Сертификат качества 1959 года, Общество типографских искусств, Чикаго.
• 1959 Почетная грамота, Общество иллюстраторов, Нью-Йорк.
• 1960 Почетная грамота, Общество иллюстраторов, Нью-Йорк.
• Премия 1960 года, Книжная клиника, Чикаго
• 1962 Почетная грамота, Общество иллюстраторов, Нью-Йорк.
• , Премия Грэмми 1965 года лучшая обложка альбома - классика, Роберт М. Джонс (художник-художник) и Ян Бале (художник-график) за фильм Сен-Санс: Карнавал животных / Бриттен: Руководство для молодых людей по оркестру под управлением Артура Фидлера
• Почетный приз 1980 года, Международный конкурс наивной живописи, Морж/Швейцария.
• Серебряная премия 1981 года, Международный конкурс наивной живописи, Морж/Швейцария.

Выставки

• 1964 Мюнхен, Павильон Старого ботанического сада
• 1966 Мюнхен, Павильон Старого ботанического сада
• 1967 Берлин, Художественное бюро Тиргартена.
• 1968 Вайблинген, ратуша
• 1969 Дюссельдорф, Галерея Vömel
• 1971 Гамбург, Ателье Mensch
• 1972 Бремен, Дом Пауля Модерсона Беккера
• 1972 Берлин, Галерея Нибур.
• 1972 Мюнхен, Павильон Старого ботанического сада
• 1972 Дюссельдорф, Галерея Vömel
• 1973 Гамбург Ателье Менш
• 1974 Цюрих Галерея Ниггли
• 1975 Дюссельдорф, Галерея Vömel
• 1976 Гамбург, Ателье Mensch
• 1976 Париж, FIAC
• 1977 Вашингтон, ART Вашингтон
• 1977 Нью-Йорк, Студия 53
• 1977 Базель, АРТ 77
• 1977 Болонья, Арте Фьера 77
• 1977 Кнокке, Галерея Jacobean
• 1977 Мюнхен, Галерея Шёнингер
• 1977 Сан-Франциско, Галерея Кори.
• 1977 Марблхед, Галерея Quadrum
• 1977 Кенигштайн, Галерея Шпрангер
• 1977 Кельн, Galerie Orange.
• 1978 Амстердам, Галерея Spranger.
• 1978 Вашингтон, ART Вашингтон
• 1978 Базель, АРТ 78
• 1978 Клостерс, Галерея 63
• 1978 Лос-Анджелес, Галерея наверху.
• 1978 Лонг-Бич, Галерея наверху
• 1978 Нортридж, Галерея наверху
• 1978 Беверли-Хиллз, Галерея наверху
• 1978 Округ Ориндж, Галерея наверху
• 1978 Сан-Франциско, Галерея Кори.
• 1978 Зигбург, Галерея Тайзен
• 1978 Дюссельдорф, Международный арт-рынок.
• 1979 Вервье/Бельгия, Galerie Keuninckx
• 1979 Берлин, Галерея Вольффер
• 1979 Базель, АРТ 78
• 1979 Мюнхен, Галерея Шарлотта
• 1979 Дюссельдорф, Галерея Vömel
• 1980 Гамбург, Ателье Mensch
• 1980 Морж, Galeris Pro Arte
• 1980 Аскона, Галерея Ассоциации художников.
• 1980 Амстердам, Галерея Хамер
• 1981 Ойстервейк, Galerie de Granzerik
• 1981 Картиньи-Женева, Galerie L'Escapade.
• 1982 Каракас, Галерея Контини
• 1982 Базель, Статья 82
• 1982 Дюссельдорф, Галерея Vömel
• 1983 Гамбург, Ателье Mensch
• 1983 Каракас, Галерея Контини
• 1983 Лима, Galeria Trapezio
• 1983 Лангенарген, музей
• 1984 Мюнхен, Городской музей
• 1985 Нью-Йорк, Галерея Circle
• 1986 Нью-Йорк, Галерея Джека.
• 1987 Брюссель, Международный центр наивного искусства.
• 1988–1991 Бостон, Чикаго, Даллас, Хьюстон, Сан-Франциско, Майами, Лос-Анджелес
• 1992 Токио, Галерея Наиф Танака
• 1994 Фридрихсхафен, Музей Цеппелинов.
• 1996 Нонненхорн на Боденском озере, Галерея Пробст
• 1997 Район Асбах, Пассау, Музей монастыря Асбах.
• 1998 Цюрих, Галерея Zum Grauen Wind
• 1998 Берн, Галерея Кристины Брюггер.
• 1999 Цюрих, Галерея Вольфсберг
• 1999 Райнфельден, Haus Salmegg
• 2001 Цуг, Старый городской дом
• 2002 Мюнхен, Галерея Ад
• 2003 Бёблинген, Музей мясников.
• 2004 Мюнхен, Галерея Ад
• 2007 Бланкенбург, Швейцария, Galerie Hüsy.
• 2007 Гштаад, Швейцария, Отель Гштадерхоф
• 2008 Ворб, Ателье Ворб
• 2008 Бад Заульгау, Галерея «Паром»

Работы Бале находятся в постоянных музейных коллекциях в Европе, в том числе в Штедт-музее в Мюнхене, Региональном совете в Тюбингене , Кунстхалле в Бремене , Музее Лангенаргена на Боденском озере , Баварских государственных коллекциях живописи в Мюнхене и Музее Фляйшера в Бёблингене, Германия. .

Литература

• Р. Цук, Наивная живопись, М./В. 1974 год
• Ян Балет, картины – рисунки – графика – Музей Лангенарген на Боденском озере, 1983 г.
• Небойша Томашевич, Всемирная энциклопедия наивного искусства, Frederick Muller Ltd, 1984.
• О. Бихальджи-Мерин, «Наивный мир», Эльтвилл, 1986 г.
• Цеппелины Яна Бале. Каталог выставки в музее Цеппелинов во Фридрихсхафене 8 июня 1994 г. - 31 июля 1994 г.
• Маркус, Леонард С.: Плакаты Недели детской книги к 75-летию: чествуют великих иллюстраторов американских детских книг, Нью-Йорк, 1994 г.
• Клаус Додерер, Лексикон детской и юношеской литературы, Бельц, 1995 г.

См. также

• Список немецких художников

Внешние ссылки

• Сохранение произведений Яна Балета: http://www.janbalet.com/
• Иллюстрации Яна Бале: https://www.flickr.com/photos/leifpeng/sets/1477407/
• Блог о Яне Бале: http://todaysinspiration.blogspot.com/2009/02/jan-balet-1913-2009.html