Дэмиен Рикетсон
Дэмиен Рикетсон | |
---|---|
Рожденный | Дэмиен Рикетсон 9 мая 1973 г. Вуллонгонг , Австралия |
Образование | Сиднейская музыкальная консерватория (бакалавр музыки (композиция)), доктор музыки |
Род занятий | Композитор , художественный руководитель , преподаватель , перформанс |
Годы активности | 1991 – настоящее время |
Дэмиен Рикетсон (родился 9 мая 1973 года) — австралийский композитор современной классической музыки . Он наиболее известен своей новаторской композиционной практикой, а также соучредителем и художественным руководителем ансамбля Offspring . В настоящее время он является академиком Сиднейской консерватории , Сиднейского университета выпускником которой он также является. [ 1 ]
Биография
[ редактировать ]Рикетсон родился в Вуллонгонге и изучал композицию в Сиднейской консерватории с 1991 по 1995 год, после чего продолжил обучение в Королевской консерватории Гааги с 1996 по 1998 год у Луи Андриссена . [ 2 ] Он получил степень доктора философии в Сиднейской консерватории, где он также преподает. [ 1 ] Рикетсон — соучредитель и бывший со-художественный руководитель сиднейской Ensemble Offspring — организации, занимающейся исполнением новой музыки. [ 3 ]
Музыка Рикетсона характеризуется красочными звуковыми мирами, новыми формами и часто носит мультисенсорный характер. Ранний интерес к спектральной музыке можно увидеть в его частом исследовании необычных тембров и микротональных структур высоты звука. некоторых композициях Shade of Blue Например, в используется недавно изобретенный струнный инструмент с простой интонационной системой. [ 4 ] Недавние стилистические тенденции отошли от более раннего абстрактного стиля, примером которого являются такие произведения, как « Лук» Птолемея , в сторону того, что композитор называет более «телесным» подходом, охватывающим осязаемые отсылки к существующей музыке и эстетику высокофизического исполнения. [ 5 ] Его работы в значительной степени ориентированы на жесты, а такие произведения, как «Воображение Леверье» и «Китайский шепот» , основаны на «наборах физических действий на инструментах». [ 2 ] Это распространяется и на идею открытых инструментов в более поздних произведениях, таких как Trace Elements , на которых можно играть на любых двух струнных и двух деревянных духовых инструментах. Действительно, большая часть недавних работ Рикетсона демонстрирует постоянный интерес к открытым формам: такие работы, как «Одинаковые шаги» , «Длина и дыхание» и «Не пополам», используют нетрадиционные стратегии обозначений, чтобы вызвать творческое и совместное участие исполнителей. Крупные выставочные работы Рикетсона, такие как «Секретный шум» и «Снова сломанный», также демонстрируют интерес к практике мультимедийного и гибридного искусства. [ 6 ] сочетание традиционных акустических инструментов с нетрадиционными (иногда самодельными) инструментами и электронной музыкой , а также другими медиа.
Хотя материалы Рикетсона эклектичны и часто включают в себя разрозненные процессы в одном произведении, Гордон Керри описывает его музыку как эстетически позднемодернистскую, поскольку она «экспериментальна по форме и умозрительна по содержанию». [ 7 ] Часто это предполагает включение музыкальных отсылок и цитат, пропущенных через «искажающие фильтры». [ 8 ] Эта техника особенно заметна в работе A Line Has Two , а в последнее время и в многочастной работе Fractured Again . Эта работа исследует музыкальный язык и тематическое значение стеклянных инструментов, повсюду цитируя Доницетти , Моцарта и Крамба .
Гибридная работа Рикетсона для Ensemble Offspring, The Secret Noise , включала в себя инсталляции, танцевальные представления и театр в концертной обстановке. Главной тематической проблемой была музыка, скрытая от публичного просмотра. Проект был принят чрезвычайно положительно: Максим Бун из Limelight назвал его «новаторским триумфом». [ 9 ] и работа продолжилась, получив новую постановку, представленную Arts House и Мельбурнским фестивалем.
Награды, комиссии и резиденции
[ редактировать ]The Secret Noise выиграл премию Art Music Award 2015 как инструментальная работа года. Струнный квартет Рикетсона So We Begin Afresh (для квартета Грейнджера) получил премию штата Новый Южный Уэльс за лучшую композицию австралийского композитора на церемонии вручения наград AMC / APRA Classical Music Awards 2008. Он также получил международную премию Леди Пануфник (Польша) за «Китайский шепот» и был выбран ABC Classic FM для представления австралийской музыки на Парижской международной трибуне со своей работой «Ламина» . [ 10 ] Рикетсона «Лук Птолемея» получил премию Marienberg Spring Award за выдающуюся австралийскую композицию и впоследствии был выбран для участия в Международной музыкальной неделе Gaudeamus. В 2016 году его произведения прозвучали на профильном концерте в рамках серии «Австралийские голоса», представленной ANAM и Мельбурнским концертным центром.
Рикетсон получил заказы от: Варшавская осень» Международного фестиваля современной музыки « ; Транзитный фестиваль (Бельгия); Песенная компания; Австралийский камерный оркестр ; Симфония Австралии; Континуум Сакс; ABC Классик FM; базирующаяся в Португалии группа барабанщиков Percussão, школа MLC Burwood, Speak Percussion и солист фортепиано Зубин Канга . [ 10 ]
Рикетсон работал постоянным художником в Банф-центре, Канада; поместье Банданон (Шолхейвен); Университет Вуллонгонга и Дом Пегги Гланвилл-Хикс (Сидней). [ 10 ]
Известные работы
[ редактировать ]Известные работы включают:
- Лук Птолемея (1998), для усиленной бас-флейты и струнного квартета
- Китайский шепот (2002), для электроскрипки соло, электровиолончели и 12 струн
- Trace Elements (2003), табулатурный квартет для любых двух духовых и любых двух струнных инструментов.
- A Line Has Two (2004), полнометражное произведение для сопрано, авло, тусута, 2 кларнетов, 2 перкуссии на текст Криса Уоллеса-Крэбба
- Итак, мы начинаем заново (2007), для струнного квартета
- Fractured Again (2010), мультимедийное произведение длиной в шоу, включающее музыкальные инструменты из стекла.
- Some Shade of Blue (2011), микротональное произведение для недавно изобретенного струнного инструмента и перенастроенного вибрафона.
- The Secret Noise (2014), совместное музыкально-танцевальное шоу, исследующее секретные музыкальные практики. [ 10 ]
- Эолийские игровые площадки (2014–), текущий инсталляционный проект, включающий скульптуры, сделанные из пластиковых труб и исполняемые публикой с использованием воздуходувок. [ 11 ]
- Rendition Clinic (2015), произведение для перкуссии и модифицированных стробоскопов.
- «Воющие девчонки» (2018), бессловесная опера режиссера Адены Джейкобс , в Carriageworks [ 12 ]
Ссылки
[ редактировать ]- ^ Jump up to: а б Университет Сиднея. «Страница факультета» . (по состоянию на декабрь 2014 г.)
- ^ Jump up to: а б Кэмпбелл, Рэйчел. «Рикетсон, Дэмиен». Grove Music Online. Архивировано 16 мая 2008 года в Wayback Machine . (по состоянию на декабрь 2014 г.)
- ^ "Музыканты". Ансамбль «Потомство». (по состоянию на декабрь 2014 г.)
- ^ Дэмиен Рикетсон. «Потомство ублюдков классической музыки», Музыкальный форум, Том 20, № 1, 2013.
- ^ Дэмиен Рикетсон (2005). «Любопытный шум: аналитические заметки». доктор философии Университет Сиднея.
- ^ Анни Хейно. «Рикетсон на работе: хрупкое и секретное» , журнал Resonate . Австралийский музыкальный центр, 28 октября 2014 г.
- ^ Керри, Гордон. Новая классическая музыка: сочинение Австралии. (Сидней: UNSW, 2009), 91.
- ^ Керри, Гордон. Новая классическая музыка: сочинение Австралии. (Сидней: UNSW, 2009), 91–100.
- ^ Бун, Максим. «Обзор: The Secret Noise (Ensemble Offspring)» , Limelight (по состоянию на декабрь 2014 г.)
- ^ Jump up to: а б с д «Дэмиен Рикетсон: представленный артист» , Австралийский музыкальный центр. (по состоянию на декабрь 2014 г.)
- ^ «Эоловые площадки» . www.curynoise.com . Проверено 29 января 2017 г.
- ^ «Смелая новая опера «Воющие девчонки» вновь рассказывает об истерической атаке после 11 сентября» , Эндрю Тейлор, The Sydney Morning Herald , 22 марта 2018 г.
Внешние ссылки
[ редактировать ]- 1973 года рождения
- Композиторы-классики XX века
- Композиторы-классики XXI века
- Лауреаты премии АПРА
- Австралийские композиторы-классики
- Австралийские композиторы-классики мужского пола
- Живые люди
- Ученики Луи Андриссена
- Выпускники Сиднейской консерватории
- Академический состав Сиднейской консерватории
- Австралийские музыканты-мужчины 20-го века
- Австралийские музыканты 20-го века
- Австралийские музыканты-мужчины XXI века
- Австралийские музыканты XXI века