Гарольд Фрэнк

Гарольд Фрэнк (1921–1995) был американским художником -абстрактным экспрессионистом , родившимся в Саутгемптоне , Англия . ^{[ 1 ]}^{[ 2 ]}^{[ 3 ]}

Жизнь и карьера

Родился в Англии в 1917 году, ^{[ 1 ]} Гарольд Фрэнк и его семья иммигрировали в Соединенные Штаты через остров Эллис . Он был воспитан в многоквартирных домах Нью -Йорка и продемонстрировал талант к рисованию, когда молодые. Чувствуя страх Великой депрессии и Второй мировой войны , его поиск ответов на смысл жизни заставляет его взять на себя абстрактный экспрессионизм : ^{[ 4 ]}

Я могу жить с абстрактным. Жизнь - это загадка. ^{[ 4 ]}

Через некоторое время в армии США он отправился в Париж , чтобы учиться и вернулся в Нью -Йорк в 1950 -х годах. Он посещал нью -йоркскую лигу студентов искусства , Национальную академию дизайна , Институт Пратта , Хуинарский институт искусства и UCLA , где он был коллегой Ричарда Дибенкорн, который оказал длительное влияние на его работу. Другими художниками, которые повлияли на его творческую философию, были Де Кунинг , Матисс , Пикассо и Руу . ^{[ 4 ]}

У него был обширный рекорд выставки с одним человеком и групповой выставкой, и он был показан на международном уровне в Лондоне, Париже, Амстердаме и Аубонне, Швейцарии, а также по всей территории Соединенных Штатов с 1960-х по 1980-е годы. Его награды включали премию Адольфа и Клары Обриг и серебряную медаль Судама от Национальной академии дизайна; Премия Национального акварельного общества Грумбахера; Мемориальная награда Джона Марина на шоу в акварели в США и первая приз в Музее искусств Лагуна -Бич .

Его предмет включал чистые тезисы, ландшафты, все еще жизни, а также мужскую и женскую голову и фигуру. Как и многие художники, он исследовал вариации каждого субъекта, экспериментируя с изменениями в среде, технике, свете и цвете. Его картины женской головы и формы быстро превратились в средство для его абстрактных интерпретаций. Он использовал очень быструю кисть и часто трудился за несколько частей одновременно.

Иногда я работаю над тремя или четырьмя вещами за раз. Мне нужны большие кастрюли с краской с кистями в каждом. Мне нравится использовать смешанные медиа, потому что он дает новые возможности и сюрпризы текстуры и эффекта. Белые представляют собой смесь эмали и акриловой краски. Например, у меня есть три банки белой краски с различной степенью толщины. Как только я наткнулся на банку с коричневой краской, которой должно было быть пятнадцать лет. Это было почти подкислено. Это было красиво, и я использовал из этого. ^{[ Цитация необходима ]}

Его цвета коренится в творческой свободе фавистов и были применены с уверенностью и опытом мастера.

Я использую жидкий и быстрый ход кисти. Мои краски влажные. Я рисую, пока рисую, как это сделал Soutine. Когда я попадаю в картину, кажется, что химические изменения-я чувствую одышку, волнение. Это изобилие творчества. Это страстно, импульсивно. Иногда я должен остановиться. Мое тело кричит: «Остановись, остановись», но я говорю: «Нет, нет, я не могу остановиться. ^{[ Цитация необходима ]}

Он вел затворническую и интроспективную жизнь, но, когда его спросили, он сообщил о своем творческом опыте с красноречием:

Когда я стою на холсте, я знаю, что делаю. Я и скромный, и горд. Я и знаю и не знаю. Я сильный и хрупкий. Я все эти вещи. ^{[ Цитация необходима ]}

Гарольд Фрэнк умер в Лос -Анджелесе , штат Калифорния , США, в 1995 году.

Образование

Национальная академия дизайна, Нью -Йорк, 1936
Лига студентов искусства, Нью -Йорк, 1937
Институт Пратта, Бруклин, Нью -Йорк
Художественный институт Chouinard, Лос -Анджелес
Калифорнийский университет (Лос -Анджелес)

Согласно Индексу смерти социального обеспечения, найденном на Ancestry.com, Гарольд Франк родился в Польше 21 апреля 1917 года (не 1921).

Выбранные сольные выставки

Savage Gallery, Лондон, Англия, 1960
Операция галереи, Амстердам, Нидерланды, 1960
Галерея Арадур, Париж, Франция, 1960
Художественный музей Пасадены, Пасаден, Калифорния, 1962
Райдер Галерея, Лос -Анджелес, Калифорния, 1964
Галерея Ankrum, Лос -Анджелес, Калифорния, 1964
Gallerie Chantepierre, Aubonne, Швейцария, 1966
Галерея Haggenmmaker, Беверли -Хиллз, Калифорния, 1966
Галереи Ирен Неймана (с Эрнестом Халперном), Лос -Анджелес, Калифорния, 1968
Галерея Эмерсона, Энсино, Калифорния, 1973
Отисский художественный институт, Лос -Анджелес, Калифорния, 1977
Chester House Gallery, Честер, Вермонт, 1977
Atelier Gallerie, Carmel, California, 1978
Наверху внизу, Лагуна -Бич, Калифорния, 1979
Международный студенческий центр, UCLA, 1984
Gallery Robert Zehil, Беверли -Хиллз, Калифорния, 1986
Галерея переднего крыльца/человеческого искусства, Западный Лос -Анджелес, Калифорния, 1987
Soho Gallery, Studio City, Калифорния, 2002 (первая посмертная выставка)

Выбранные групповые выставки

Музей искусств округа Лос -Анджелес, Лос -Анджелес, Калифорния, 1959
Национальное общественное общества водного цвета.
Музей искусств Сан -Диего, Сан -Диего, Калифорния, 1966
Муниципальная художественная галерея (парк Барнсдалл), Лос -Анджелес, Калифорния, 1969
Auction KCET Television, Лос -Анджелес, Калифорния, 1968, 1969
Художественный музей Пасадены, Пасаден, Калифорния, 1971, 1972
Водный цвет США, 1968, 1970, 1971, 1973, 1974, 1980
Музей изобразительных искусств Вирджинии, Ричмонд, Вирджиния, 1970, 1975
Спрингфилдский художественный музей, Спрингфилд, Миссури, 1977–1979 гг.
Батлер Институт американского искусства, Янгстаун, Огайо, 1977–1979 гг.
Уильям Грант по -прежнему Центр искусств, артисты против голода », Лос -Анджелес, Калифорния, 1985
Отисский художественный институт, Лос -Анджелес, Калифорния, 1988
Salander-O'Reilly Galleries, Беверли-Хиллз, Калифорния, 1992

Выбранные награды

Мемориальная премия Джона Марина, акварель США, 1968
Премия Honor, Университет иудаизма, Школа изящных искусств, Лос -Анджелес, Калифорния, 1969
Сертификат заслуг, Национальная академия дизайна, Нью -Йорк, 1975
All California Show, Музей искусств Лагуна -Бич, Лагуна -Бич, Калифорния, 1976
Премия Grumbacher, Национальное акварельное общество, 1976
Премия Адольфа и Клары Обриг, Национальная академия дизайна, Нью -Йорк, 1977, 1978
Miles Blatt Award, Национальное акварельное общество, 1979
Сертификат заслуг, акварельное общество чести, 1986

Выбранные обзоры

Леверк, Жан-Жак. «Хвалитель волнения», Sens Plasticque, 1961
Карл, Генри Гали. «Выставки в Париже», сегодня, 1961
Кто есть кто в искусстве, 1971–1972 гг.
Джонсон, Джуди, «Поэтическое переполнение», юго -западное искусство, июнь 1980 г.
Бордо, Жан-Люк. «Женский идеал», Gallery Роберт Зехил, выставочный каталог, 1986
Los Angeles Times , 1965, 1985
Уэллс, Элеонора. Artscene, Лос -Анджелес, январь 1987 г.
Мугнайни, Джозеф. Экспрессивный рисунок, схематический подход, 1989

Источники

Санди Стерн, Гарольд Франк, абстрактный экспрессионист, 1921–1995 , тысячелетие двенадцать два, 2001.

Ссылки

[turnerbennett-1] Jump up to: ^а ^{беременный} Гарольд Фрэнк архивировал 2016-03-06 в The Wayback Machine , Тернер Беннетт архивировал 2016-03-06 в The Wayback Machine , США.

[csudh-2] Индекс материалов на Гарольд Фрэнк, художник , Калифорнийский государственный университет, Домингес Хиллз , США.

[klassikmobel-3] Гарольд Франк-«Абстрактная композиция» архив 2011-08-19 в Archive.Today , Klassik Mobel Kunst Archived 2012-03-10 на машине Wayback .

[knathan-4] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в Гарольд Фрэнк , К. Натан Галерея , США.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]