Флоренс Баллин Крамер
Флоренс Баллин Крамер | |
---|---|
![]() Флоренс Баллин Крамер, автопортрет, около 1930 года, масло на борту, 19 х 15,5 дюйма | |
Рожденный | Флоренция Джулия Баллин 13 декабря 1883 г. Бруклин , Нью -Йорк |
Умер | 15 июля 1962 г. Бруклин, Нью -Йорк | (78 лет)
Национальность | Гражданин США |
Известен для | Художник |
Флоренс Баллин Крамер (1877–1971) была американским модернистским художником, известным своими пейзажами, неподвижными жизнями, портретами и обнаженными предмет". [ 1 ] Описывая ретроспективную выставку в 1957 году, куратор сказала, что ее картины «характеризовались распространенным импрессионизмом, который варьируется от реализма в цветовой дожди до мягкой абстракции». [ 2 ] Увеличив свою карьеру в качестве профессионального художника, Крамер основала и руководила художественной галереей на 57 -й улице на Манхэттене, которая была посвящена показаниям молодых артистов, и в течение многих лет она управляла магазином в Вудстоке, штат Нью -Йорк , которые продавали антиквариат и книги. В начале своей взрослой жизни она разделила свое время между Манхэттеном и Вудстоком, а затем жила круглый год в Вудстоке. После ее смерти подруга, автор Фрэнк Леон Смит, сказала, что она нашла в Вудстоке «Просто в нужном месте и в точно подходящее время для ее даров и талантов». [ 3 ]
Ранняя жизнь и тренировка
[ редактировать ]Крамер родился и вырос в Нью -Йорке. Ее художественное обучение началось, когда ей было одиннадцать. В 1894 году овдовевшая мать Крамера, Аделаида Баллин, в течение нескольких лет отвезла ее и ее младшего брата в Европу. Там, наряду с тремя рупиями , она получила художественное обучение от репетитора, которого наняла ее овдовевшая мать. [ 4 ] После того, как семья вернулась в Нью -Йорк, Крамер закончил среднюю школу и в 1902 году начал учиться в Лиге студентов искусства . Среди ее учителей были американский импрессионистский художник Фрэнк Винсент Дюмонд и иллюстратор Фредерик Кофей Йон . [ 5 ] [ 6 ] Длинная ассоциация Крамера с художественной колонией в Вудстоке, штат Нью -Йорк , началась в 1909 году, когда она посещала уроки живописи от Бирдж Харрисон и Джона Карлсона в летней пейзажной школе лиги в этом городе. [ 4 ] [ 7 ] В эти годы ее сокурсники включали Хермин Кляйнерт , Генри Ли Макфи , Грейс Мотт Джонсон и Эндрю Дасбург . [ 4 ] [ 6 ] В 1910 году она вернулась в Европу, чтобы посетить музеи и галереи и встретиться с артистами в их студиях. Находясь в Мюнхене, она встретилась и влюбилась в художника, Конрада Крамера. Год спустя они вдвоем поженились в лондонском офисе реестра и, возвращаясь в Соединенные Штаты, начали проводить теплую половину года в Вудстоке и более прохладную половину в Нью -Йорке. [ 4 ] [ 8 ] [ 9 ]
Карьера в искусстве
[ редактировать ]Один источник утверждает, что, хотя она еще была ребенком и путешествовала по Европе со своей семьей, Крамер представила рисунок в конкурсе, проведенном The Herald Tribune, и получила за него серебряную медаль. [ 4 ] Европейское издание « Нью -Йорк Геральд», вероятно, было подразумевалось, так как Herald Tribune не существовала. [ 10 ] В 1907 году она провела свою первую публичную выставку в своей студии по адресу 30 West 59th Street в Манхэттене. [ 5 ] Два года спустя она показала картины вместе с другими членами женского художественного клуба в галерее Knoedler в Манхэттене. [ 11 ] Она продолжала выставлять с этой группой в течение следующих нескольких лет. [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] Критик « Бруклинского ежедневного орла» высоко оценил работу в шоу 1909 года как «отличительное для тщательного управления» и назвал картину Крамера «Хилл -роуд», «честная работа, тщательно сделанная». [ 11 ] Критик The New York Times сказала, что ее картина под названием «Марго» в шоу 1910 года содержала некоторые очаровательные рисунки и довольно хорошо рассказывает на расстоянии, но деликатес Соотношение между фигурой и фоном ". [ 15 ]
В 1917 году она выставлялась с Обществом независимых художников , а несколько лет спустя была одним из модернистов в Вудстоке, которые, как сообщалось, выдвинули традиционалисты на выставке, проводимой Ассоциацией художников Вудстока . [ 16 ] [ 17 ] В 1922 году, в настоящее время проживающая круглый год в Вудстоке, воспитывая двух своих дочерей и участвовала в двух деловых предприятиях, Крамер начала на протяжении всей жизни участия в выставках, проводимых Ассоциацией художников Вудстока, к которой она принадлежала. Выставка привела к тому, что она привела к тому, что она и другие молодые артисты Вудстока, как говорят, захватили ассоциацию, чтобы показать свою «экстремальную работу». [ 17 ] Год спустя ей приписывали возрождение старой традиции, когда она показала вышитый ландшафт в галерее Вудстока. [ 18 ] Восемь лет спустя ее работа снова появилась в нью -йоркской галерее; На этот раз на групповой выставке с другими молодыми американскими артистами на групповой выставке. Рассматривая это шоу, Эдвард Олден Джуэлл из The New York Times приписывал ей «благодарность чувственной привлекательности, находящейся в самой краске», и сказала, что в одной из ее картин «посадка на лод» она достигла «действительно чаровых фраз». Подводя итог ее работы, он написал: «Вот стих, который значительно больше, чем сканирование». [ 19 ] В обзоре шоу « Чикагский вечерний пост» напечатал фотографию «Посадки на лодки», а критик «Таймс Союз Бруклин» сказала, что она и два других художника в шоу создали картины, которые были «потрясающими экспозициями американского пейзажа и которые имеют Также индивидуальная сила и графическая ценность. " [ 20 ] Другие шоу Крамера в 1931 году включали в себя туристическую выставку, спонсируемую Ассоциацией художественной ассоциации колледжа , в этом году Carnegie International и рождественской выставке Мари Харриман. [ 21 ] [ 22 ] [ 23 ] В следующем году она внесла картины на биеннале Уитни, еще одну ассоциацию искусств колледжа, и групповую выставку в художественном музее Вустера. [ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]
В ноябре 1932 года Крамер получил сольную выставку в галереях Уорика в Филадельфии. [ 27 ] Критик Филадельфийского общественного реестра отметил, что такие художники, как Крамер, которые собрались в небольшой географической области, естественно, будут вдохновляться как из работы друг друга, так и от самого места. Критик сказал, что Крамер показал это влияние, но, тем не менее, обладала «собственным ароматом». Критик добавил: «В этих ландшафтах есть два различных настроения: одно смелое и сельское; другое тонкое и чувствительное, и именно эти два настроения в сочетании с приятным ощущением к натюрможным украшениям, выставка миссис Крамер, так что разнообразно "." [ 28 ]
В средние годы 1930 -х годов Крамер часто участвовал в групповых выставках в нью -йоркских галереях. Они включали в себя Уитни , Мари Харриман, Мэйси и Ванамейкер, Коркоран и Академия Пенсильвании . [ 29 ] [ 30 ] Написав в New York Evening Post , Маргарет Брейнинг сказала, что картины Крамера на шоу Мари Харриман 1935 года были «различие и обаяние». [ 31 ] В настоящее время она также продолжала показывать работу в Вудстоке, и в 1936 году была выставлена сольная выставка в Институте истории и искусства Олбани . [ 32 ] [ 33 ] [ 34 ] Широкий опрос американского искусства, под редакцией Холгера Кэхилла и Альфреда Х. Барра -младшего и опубликованного в 1935 году, указал Крамер как современного художника, который создавал ценную работу. [ 35 ]
Крамер продолжал выставлять в Вудстоке в конце 1930 -х и начале 1940 -х годов, и в 1945 году была выставлена сольная выставка в галереях Рудольфа в этом городе. [ 36 ] Предоставляя, как отмечался критик, возможность оценить ее карьеру на рисовании, шоу содержало широкую сечение работы Крамера, включая натилия, цветы, ландшафты, портреты и обнаженные. Называя картины «компактными в дизайне и мощном по цвету», критик похвалил «прекрасный и чувствительный стиль Крамера», [в котором] ясность и конструктивная энергия являются исключительными ». [ 37 ] Другой критик заметил «выдающуюся живопись, технически плавную и с теплым поэтическим зрением» в работах, и сказала: «У миссис Крамер есть сильная богатая палитра, даже у чернокожи Дизайн с блестящим использованием серых. " [ 36 ] Рассматривая еще одну сольную выставку, состоявшуюся в 1953 году в другой галерее Вудстока, критик «Крамер», «художник великого объекта с необычным подходом к каждому из ее предметов, одинаково как дома в ландшафтах, портретах и неподвижной жизни». [ 38 ] Наряду с продолжающимся присутствием на групповых выставках в Woodstock Galleries, Крамер провел одно последнее сольное шоу в течение своей жизни, коллекция из пятидесяти картин, в том числе пейзажи, портреты, неподвижные обнаженные . жизни и 1957. [ 2 ]
В 1968 году Ассоциация художников Вудстока создала мемориальную выставку Крамеру и ее мужу Конраду. В объявлении о шоу художник из Вудстока Арнольд Бланш сказал: «Картины Флоренс Крамер отражают ее любовь к людям и вещи этого мира. Многие из них попали в многочисленные музеи и частные коллекции». [ 8 ] Пять лет спустя в Вудстоке школа искусств создает мемориальную стипендию Флоренс Баллин Крамер, чтобы ежегодно предоставлять студенту полное летнее обучение. [ 39 ]
Художественный стиль
[ редактировать ]В начале 1920-х годов, наряду с другими модернистами Вудстока, такими как Джордж Беллоуз , Юджин Спейхер и Леон Кролл , Конрад начал рисовать то, что один источник называет «ландшафты, специфичные для участка», которые ясно выразили настроение или отношение, а также представлять легко узнаваемый предмет Полем [ 1 ] Вскоре после этого, с Александром Бруком и Эндрю Дасбургом , она нарисовала неподвижные жизни, портреты и обнаженные в том, что этот источник называл «студийным движением Вудстока». [ 1 ] Стиль, который она приняла в эти первые годы, сохранялся на протяжении всей ее карьеры. Она работала в основном на холсте на масле и реже в гуашью на бумаге. [ 34 ]
Техника ландшафта Крамера можно увидеть на изображениях 1909 года («Lasher House», № 1, выше) и 1945 года («Куриный дом весной», № 4, выше). Это также можно увидеть в контрасте между ее живописью места, где они жили, и фотографией ее мужа из того же виде (№ 5 и № 6 выше). Пример ее обращения с обнаженными портретами можно увидеть в «отклонении обнаженной» (№ 2 выше). Пример ее обращения с натюрными жизнями можно увидеть в «Натюрморке с театральными масками» (№ 3, выше). Ее обращение с портретами можно увидеть на автопортрете, показанном на вершине.
В середине 1920-х годов Крамер присоединился к другим артистам Вудстока в третьей крупной тенденции: оценке американского народного искусства. Со своим мужем она собирала мебель, ткани и другие продукты. [ 1 ] Она украсила и перепродала некоторые из них в своем магазине. Она также произвела народное искусство, в том числе, например, ландшафт рукоделия, который она сделала в 1923 году. [ 18 ]
Обзор выставки 1932 года, критик обсуждал выражение эмоций и обращения с цветом Крамера, написание: «То, что миссис Крамер дает нам, - это эмоциональная реакция на страну, в которой она живет. Ее палитра с ее глубокими зелеными, красными коричневыми цветами, Серые, красные, апельсиновые и белые находят благоприятные предметы зимой и осенними ландшафтами, хотя иногда он попадает под заклинание весны и глубокого зеленого лета ». [ 28 ]
Другой критик, пишущий в 1945 году, сказал, что работа Крамера была «выдающейся живописи, технически плавной и с теплым поэтическим видением» и добавил: «Световые сдвиги из-за твердого надуманной формы, а ее дизайн невременный и прекрасный». [ 36 ]
Комментируя выставку в 1957 году из пятидесяти картин, созданной за пятьдесят лет, куратор шоу сказал, что работа Крамера «характеризовалась распространенным импрессионизмом, который варьируется от реалистичности с цветом до мягкой абстракции». [ 2 ]
Флоренс Галерея
[ редактировать ]В 1918 году Крамер договорился о аренде на площади галереи в здании по адресу 40 West 57th Street на Манхэттене. Она открыла галерею Флоренции осенью 1919 года, намереваясь показать произведения современных американских художников, чьи возможности показать были немногими и относительно незначительными. В своем объявлении о новом предприятии она сказала потенциальным посетителям: «Я открываю галерею, маленькую, а не претенциозной, где я буду на выставке работа нескольких современных художников, многие из которых известны, Но потому что они не консервативны и еще не мертвы Общественность боялась купить. Эти картинки будут предлагается общественности в очень умеренных суммах, потому что молодые художники верят в свою способность создавать Больше работы ". [ 40 ] В марте 1920 года критик « Нью -Йорк Глоб» описал художников, чьи работы были тогда рассматриваются как «современные американские художники модернистского убеждения». [ 41 ] сохранить галерею не гораздо больше года, она смогла организовать продажи картин Хотя , станут она смогла которые художников хорошо известны позже Стефан Хирш . [ 29 ]
Античный и художественный магазин
[ редактировать ]В середине 1920-х годов, когда артисты Вудстока начали ценить и подражать американскому народному искусству, Крамер и ее муж начали бизнес, направленный на то, чтобы предоставить художникам примеры мебели, тканей и других народных артефактов. [ 9 ] Они начали продавать художественные книги на местном летнем рынке и вскоре после этого Крамер открыла магазин в их доме, в котором она продала художественные книги, антикварную мебель и мебель, антиквариат и как старые, так и современные художественные принты. [ 6 ] В конце концов, магазин расширился, чтобы включить индийские ювелирные изделия, коврики и ткани, оригинальные рисунки и различные подарки среди своих предложений. [ 42 ] [ 43 ]
Крамер ранее начал неформальный народный процесс покупки мебели подержанного, а затем восстановления и покраски ее для перепродажи для коллекционеров. [ 44 ] Она продолжила эту практику после открытия магазина, добавив эти артефакты в товары магазина. [ 45 ] [ 4 ]
Личная жизнь и семья
[ редактировать ]Крамер родился в Бруклине 13 декабря 1883 года. [ 46 ] Ее рождение было Флоренс Джулия Баллин. [ 47 ] Ее родителями были Джейкоб Баллин (1833-1887) и Аделаида Маркс Баллин (1845-1922). Ее отец, который умер, когда ей было три года, управлял успешным производственным бизнесом. Родился в Германии, он эмигрировал в Нью -Йорк и в возрасте 23 лет в 1856 году начал делать и продавать мужские рубашки в бизнесе на улице Нассау в Нижнем Манхэттене. [ 48 ] Когда его брат Мориц стал его партнером в 1877 году, фирма стала известна как братья Баллин, и она выжила под этим именем после смерти Иакоба и до двадцатого века. [ 49 ] [ 50 ] У Крамера было два старших брата и четыре старших и одна младшая сестра, хотя только три из шести выжили, чтобы стать взрослыми. После смерти ее отца у ее мать получила достаточный доход, чтобы поддержать Крамер и ее брата, не работая на жизнь. Они смогли провести длительные периоды, путешествуя по Европе, и в это время Крамер смог свободно свободно по -немецки. [ 4 ]
После того, как она и ее муж вернулись из Европы в Соединенные Штаты, они начали разделять свое время между летом в Вудстоке и Уинтереса на Манхэттене, но после рождения их первой дочери Аделаиды Марго (называемого Марго) в 1914 году и их второй, Эйлин (Эйлин (Эйлин (Эйлин (Аделаида Марго (называемый Марго) и их вторая, Эйлин (Эйлин (Эйлин Названный Skip) в 1917 году они постоянно переехали в Вудсток. [ 8 ] Позже Крамер объяснила, что она была вынуждена «выбирать между моим мужем и моей карьерой», когда он «объявил, что больше не хочет жить в городе». «Естественно, - добавила она, - мы вернулись в Вудсток, чтобы жить весь год». [ 4 ] Поскольку молодая семья не могла выжить в отношении продаж искусства, сделанных Крамером и ее мужем, они обратились к другим предприятиям, чтобы дополнить свой доход. Конрад Крамер начал бизнес по дизайну текстиля, а Флоренс Баллин Крамер начал два розничных предприятия, впервые расширив неформальный бизнес антиквариата, который она начала несколько лет назад, а второе открыв Флоренс галерею в Манхэттене. [ 4 ] [ 29 ]
После того, как Cramers начали жить в Woodstock круглый год, они купили дореволюционный дом в той части города под названием Bearsville Flats, и именно там Cramer управляла своим антиквариатом и магазином. [ 4 ] Как отмечает один из источников, «Крамерс был глубоко погружен в жизнь Вудстока, участвовал в ежегодных фестивалях Маверика, Ассоциации художников Вудстока, историческом обществе и других организациях, проводя встречи и служащих должностными лицами многих комитетов и организаций, которые представили и поддерживали Работа в их сообществе. [ 29 ]
В 1939 году Крамер попала в автомобильную аварию, в которой она получила перелом черепа и другие серьезные травмы. [ 51 ] Позже назвала «ближайший к смертной» опыт, авария оставила ее бессознательное в течение первых двух дней длительной госпитализации. [ 42 ]
Крамер умер в Вудстоке 15 июля 1962 года. [ 52 ]
Ссылки
[ редактировать ]- ^ Jump up to: а беременный в дюймовый «История Вудстока» . Д. Вигмор Изобразительное искусство . Получено 2022-01-23 .
- ^ Jump up to: а беременный в «Шоу на масляной картинах из Бруклинского художника Флоренс Баллин Крамер, откроется во вторник, 1 октября, в Бруклинском центре Университета Лонг-Айленда» (пресс-релиз). Бруклин, Нью -Йорк: Университет Лонг -Айленда, Расширение искусств. 1957-09-25 . Получено 2022-01-10 .
- ^ Фрэнк Леон Смит (1962-09-20). «Дань Флоренс Крамер». Ольстер округ Таунсман . Кингстон, Нью -Йорк.
- ^ Jump up to: а беременный в дюймовый и фон глин час я Дж Маргарет Рафф (июль 1953 г.). «Флоренс Б. Крамер проводит шоу в городском доме» . Catskill Mountain Star . Saugerties, Нью -Йорк.
- ^ Jump up to: а беременный «В художественных школах» . Американские художественные новости . 5 (19): 8. 1907-02-23.
- ^ Jump up to: а беременный в Брюс Вебер (23 апреля 2021 года). «Конрад Крамер: художник по амбициям и изобретению Вудсток - часть 1» . Изучение Woodstock Art Colony . Получено 2022-01-10 .
- ^ «Classified Ad: Лига студентов -студентов Нью -Йорка». New York Times . Нью -Йорк, Нью -Йорк. 1906-04-29. п. 21
- ^ Jump up to: а беременный в «Мемориал для Cramers». Kingston Daily Freeman . Кингстон, Нью -Йорк. 1968-10-05. п. 22
- ^ Jump up to: а беременный Жизнь с искусством, ранний американский модернизм из коллекции Бейкер/Пизано музея искусств Хекшера; Каталог выставки, состоявшейся в Музее искусств Хекшера, Хантингтон, штат Нью -Йорк . Хекшер Музей искусств, Хантингтон, Нью -Йорк. 2002. с. 25
- ^ «Международный Herald Tribune Исторический архив 1887-2013» (PDF) . Штормовые первичные источники . Получено 2022-01-14 .
- ^ Jump up to: а беременный «Женский художественный клуб, восемнадцатая ежегодная выставка на Манхэттене показывает отмеченную индивидуальность и свежесть взгляда». Бруклинский ежедневный орел . Бруклин, Нью -Йорк. 1910-05-01. п. 8
- ^ «Ежегодная выставка женского художественного клуба». Бруклинский ежедневный орел . Бруклин, Нью -Йорк. 1910-05-03. п. 11
- ^ «Арт -новости и заметки; Женский художественный клуб». New York Times . Нью -Йорк, Нью -Йорк. 1912-12-01. п. 54
- ^ «Бруклинские женщины видны в художниках и выставке скульпторов». Бруклинский ежедневный орел . Бруклин, Нью -Йорк. 1915-11-24. п. 24
- ^ «Новости и заметки мира искусства». New York Times . Нью -Йорк, Нью -Йорк. 1910-05-08. п. 15
- ^ Ежегодная выставка: нет присяжных, без призов . Общество независимых художников, Нью -Йорк. 1917. С. 70, 78.
- ^ Jump up to: а беременный «Модернисты захватывают дисплей Вудстока; их экстремальная работа вызывает достойный вывод более консервативного и удивления местного элемента» . Американские художественные новости . 20 (39): 5. 1922-08-19.
- ^ Jump up to: а беременный «Мир искусства: летняя выставка в Вудстоке». New York Times . Нью -Йорк, Нью -Йорк. 1923-07-15. п. BR16.
- ^ Эдвард Олден Джуэлл (1931-03-28). «Искусство: родное искусство сегодня. Ранние американские миниатюры показали современное искусство лекцию». New York Times . Нью -Йорк, Нью -Йорк. п. 28
- ^ Лиллиам Мемоны (1931-04-05). «У« у ранних американцев »теперь есть иннинг». Times Union . Бруклин, Нью -Йорк. п. 43
- ^ Эдвард Олден Джуэлл (1931-09-29). «Искусство: три новых выставки. Искусство из Анд. Показано работы американцев». New York Times . Нью -Йорк, Нью -Йорк. п. 23
- ^ «Американские художники, показанные в Карнеги: ежегодная выставка в Питтсбурге включает 164 нативных картин, 30 молодых артистов». New York Times . Нью -Йорк, Нью -Йорк. 1931-10-03. п. 24
- ^ Эдвард Олден Джуэлл (1931-12-19). «Искусство: рождественская выставка. Слияние искусства в деревне. Небольшие работы.« Мелисс »в стиле Арно». New York Times . Нью -Йорк, Нью -Йорк. п. 16
- ^ Двухлетняя выставка современной американской живописи . Музей американского искусства Уитни, Нью -Йорк. 1932. с. 12
- ^ Эдвард Олден Джуэлл (1932-01-03). «Путешествие открывается здесь». New York Times . Нью -Йорк, Нью -Йорк. п. 31
- ^ Американские картины и принты членов группы Вудстока, Вудсток, Нью -Йорк: 22 февраля по 19 марта 1932 года . Вустерский художественный музей, Вустер, Массачусетс. 1917. с. 3
- ^ «Великий календарь нас и канадских выставок» . Art Digest . 7 (3): 25. 1932-11-01.
- ^ Jump up to: а беременный «Четыре сезона в американской сцене; Флоренс Крамер из Вудстока, в галереях Warwick». Филадельфийская общественность Леже . Филадельфия, Пенсильвания. 1932-11-06.
- ^ Jump up to: а беременный в дюймовый «Биографическая/историческая заметка; Поиск помощи Конраду и Флоренс Баллин Крамер Бумаги, 1897-1968» . Смитсоновский онлайн -визуальный архив, Смитсоновский институт . Получено 2022-01-04 .
- ^ Двухлетняя выставка современной американской скульптуры, акварели . Музей американского искусства Уитни, Нью -Йорк. 1933. с. 14
- ^ Маргарет Брейнинг (1933-12-23). «Рождественские экспонаты отражают дух праздника». New York Evening Post . Нью -Йорк, Нью -Йорк. п. 23
- ^ «Третий ежегодный открывается в галерее Вудстока и Правило портретов». Kingston Daily Freeman . Кингстон, Нью -Йорк. 1935-07-16. п. 12
- ^ Эрнест Брэйс (ноябрь 1935). «Строительство впереди: лето в Вудстоке, 1935». Американский журнал искусства . 28 (11): 676–678.
- ^ Jump up to: а беременный «Масляные картины на выставке в художественном институте». Олбани вечерние новости . Олбани, Нью -Йорк. 1936-11-17.
- ^ Хольгер Кэхилл; Альфред Х. Барр -младший (1935). Искусство в Америке, полный опрос . Рейнал и Хичкок, Нью -Йорк. С. 106–107.
- ^ Jump up to: а беременный в «Флоренс Крамер Арт в галерее Рудольф». Новости округа Ольстер . Кингстон, Нью -Йорк. 1945-06-28.
- ^ «Cramer Show открывает сезон в Rudolph Galleries, Woodstock». Kingston Daily Freeman . Кингстон, Нью -Йорк. 1945-06-27.
- ^ «У миссис Крамер есть шоу». Kingston Daily Freeman . Кингстон, Нью -Йорк. 1953-07-01. п. 13
- ^ «Кратко говоря». Poughkeepsie Journal . Покипси, Нью -Йорк. 1983-04-01. п. 37
- ^ " Архив американского искусства, Смитсоновский институт . Получено 2022-01-08 .
- ^ «Искусство и художники; специальные выставки проводятся в галереях Kevorkian». Нью -Йорк Глоб . Нью -Йорк, Нью -Йорк. 1920-03-23.
- ^ Jump up to: а беременный «Искусство и художник; Флоренс Баллин Крамер». Новый лидер . Кингстон, Нью -Йорк. 1953-06-23. п. 22
- ^ «В магазине Флоренс Баллин Крамер на Берсвилл -роуд, Вудсток, Нью -Йорк, вы найдете» . Архив американского искусства, Смитсоновский институт . Получено 2022-01-08 .
- ^ «Кто есть кто из мастеров» . Американское искусство ежегодно . 13 : 413. 1916.
- ^ «Мастерство; размножения» . Арт -индекс : 392. 1932.
- ^ «Рождение, 13 декабря 1883 года» . Нью-Йорк, Нью-Йорк Родов, 1846-1909, «База данных, FamilySearch; цитируя Манхэттен, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США, ссылка CN 11032 Нью-Йорк Муниципальный архив, Нью-Йорк; FHL Microfilm 1324,382 . Получено 2022-01-014; FHL 1324 382. Полем
- ^ «Лига студентов искусства, летний класс, 1909 г., из документов Конрада и Флоренс Баллин Крамер, 1897-1968» . Архив американского искусства, Смитсоновский институт . Получено 2022-01-24 .
- ^ Справочник Trow's New York City 1856 . JF Trow, Нью -Йорк. 1856. с. 48
- ^ Справочник Троу в Нью -Йорке 1877 . JF Trow, Нью -Йорк. 1877. с. 61.
- ^ «Некоторые старые производители рубашек Нью -Йорка» . Одежда и мебель (3): 42. октябрь 1896 года.
- ^ «Миссис Флоренс Крамер серьезно получила травму; артист Вудстока в больнице Самферна с возможным переломом черепа в аварии в 3 автомобиля в Рамапо». Kingston Daily Freeman . Кингстон, Нью -Йорк. 1939-02-06. п. 1
- ^ «Флоренс Б. Крамер, 15 июля 1962 года» . Департамент здравоохранения штата Нью-Йорк, Генеалогическое исследование Индекс смерти, 1957-1963 гг., "База данных, FamilySearch; цитируя смерть, Вудсток, Ольстер, Нью-Йорк, Файл № 54440, Департамент здравоохранения штата Нью-Йорк-Секция Vitalt Records, Олбани . Получено 2022- 01-14 .