Марко Челебонович
Марко Челебонович ( сербская кириллица : Марко Челебонович ; 21 ноября 1902 — 23 июня 1986) был одним из самых известных сербских художников 20 века. [ 1 ] [ 2 ]
Биография
[ редактировать ]Челебонович родился в Белграде . Он изучал право и экономику в Англии и Франции . Его первая публичная выставка состоялась в Париже в 1925 году. До Второй мировой войны он проживал в Сен-Тропе. В годы войны он был участником французского Сопротивления . После войны вернулся в Югославию и с 1948 по 1960 год был профессором Академии изящных искусств в Белграде . За это время он провел многочисленные выставки в Париже, Белграде, Цюрихе , Женеве , Сараево , Скопье и Нише , а также принял участие в ряде коллективных выставок французских художников во Франции и Италии , а также в югославских выставках во Франции, Англии. , Бельгия , Италия , Нидерланды и Бразилия . В 1963 году он был удостоен премии «7 июля» за труд всей жизни. [ 1 ]
Весной 1923 года, по возвращении из Англии, он появился в свободной парижской школе Гранд Шомьер в студии Антуана Бурделя , с намерением посвятить себя скульптуре . Однако уже летом 1923 года он начал рисовать в собственной мастерской и с тех пор полностью посвятил себя живописи. В мае 1925 года впервые выставился в Салоне Тюильри , а в июне уехал в Сен-Тропе . Он работал со многими коллегами, в том числе с Эдуардом Вюйаром , Полем Синьяком , Альбером Марке , Андре Дюнуайе де Сегонзаком и Костей Теречковичем. По этой причине его искусство несет в себе многие черты французской живописи и французской традиции. Большая часть работ Челебоновича параллельна традициям поколения французских художников 1930 года. Однако в своих работах он, тем не менее, сохранял более балканский и восточный тон. Лучшие работы Челебоновича характеризуются восточным прикосновением, восточным предпочтением зрелости и насилия цвета, таких как значение тишины и ее света, нежного сдержанного жеста, тяжести сидящего или лежащего человеческого тела. Рациональный элемент присутствует в его живописи, но всегда погружен в подлинное аффективное отношение к жизни. [ 1 ]
Хотя он провел годы во Франции, он всегда был тесно связан с югославскими художниками, которые время от времени посещали Францию ( Сретен Стоянович , Марино Тарталья , Петар Лубарда ). В 1937 году он провел свою первую независимую выставку в Белграде, а в 1938 году выставился с группой «Двенадцать» . В те годы он время от времени посещал Югославию, рисовал в Белграде и на черногорском побережье, посещал средневековые монастыри и активно участвовал в искусстве того периода. В последние годы жизни Челебонович цитировал : «Моя жизнь и работа определялись моим отношением к Югославии. Я связал судьбу своего искусства с югославской живописью. Как человек растет и достигает зрелости, это отдельный вопрос. Влияние французской живописи на себя и других вполне естественно. В конце концов, кто когда-либо был свободен от влияния? [ 1 ]
Среди его наград и наград: награда за живопись на первом мемориале Надежды Петрович в Чачаке , награда 7 июля за жизненные достижения, золотая доска за живопись на третьей триеннале изобразительного искусства в Белграде, Орден Братства и Единства, Орден За заслуги перед народом, Орден Труда и Орден Республики с золотым венком.
В начале 2019 года в Галерее САНУ открылась выставка избранных его работ. [ 3 ]
См. также
[ редактировать ]Ссылки
[ редактировать ]
- ^ Jump up to: а б с д Марко Челебонович. Архивировано 3 марта 2016 года в Wayback Machine . Сербская академия наук и искусств
- ^ Марко Челебонович . Музей Павле-Бельянского
- ^ «МАРКО ЧЕЛЕБОНОВИЧ (1902–1986)» . www.sanu.ac.rs. Проверено 30 января 2019 г.
| Международный | |
|---|---|
| Национальный | |
| Художники | |
| Другой | |
