Марко Сассоне
Марко Сассоне | |
|---|---|
 Марко Сассоне в своей мастерской. | |
| Рожденный | Марко Сассоне 27 июля 1942 г. |
| Национальность | Американский - Итальянский |
| Образование | Институт Галилео Галилея |
| Известный | Художник |
| Движение | Экспрессионизм |
| Награды | Золотая медаль Итальянской академии искусств, литературы и науки (1978). Кавалер ордена «За заслуги перед Итальянской Республикой» (1982). |
| Веб-сайт | [1] |
Марко Сассоне , OMRI (род. 1942, Кампи Бизенцио ) — американо- итальянский художник . Он переехал во Флоренцию в 1954 году, где зародился его интерес к живописи. Он изучал архитектурное черчение в Институте Галилео Галилея и продавал туристам свои первые работы — акварельные эскизы. [ 1 ] Сассоне учился у художника Сильвио Лоффредо, который был учеником австрийского художника Оскара Кокошки . Эти художники оказали раннее влияние на Сассоне. [ 1 ]
В ноябре 1967 года, после разрушительного наводнения , опустошившего Флоренцию, Сассоне отправился в США , где поселился в Калифорнии . Он переехал в Лагуна-Бич , где выставлялся на ежегодном Фестивале искусств. [ 1 ] В начале 1980-х годов Сассоне перенес свою студию в Сан-Франциско , где он столкнулся с бездомностью . Он провел несколько лет, зарисовывая бездомных , которых встречал, наблюдая за жизнью на улицах. Эта работа сформировала выставку «Дом на улицах», которая открылась в 1994 году в Итало-Американском музее в Сан-Франциско и побывала в Лос-Анджелесе и Флоренции, Италия. [ 1 ]
В 1982 году Марко Сассоне был посвящен президентом Италии в Сандро Пертини рыцари Ордена «За заслуги перед Итальянской Республикой» и получил золотую медаль Итальянской академии искусств, литературы и науки. [ 1 ]
В 2005 году Марко Сассоне переехал в Торонто , Онтарио , Канада. [ 2 ]
Ранняя жизнь и карьера
[ редактировать ]Сассоне родился в Кампи Бизенцио (Флоренция), Италия, 27 июля 1942 года во время Второй мировой войны. Встреча в детстве с бездомным в Кампи-Бизенцио впервые пробудила у художника пожизненный интерес к маргинализированным людям и местам в обществе. В 1950 году он переехал во Флоренцию и поступил в школу Никколо Макиавелли, где изучал рисунки с натуры под руководством профессора Уго Матуро; затем он учился в Институте Галилео Галилея, где познакомился с Сильвио Лоффредо, выдающимся художником-фигуративом, который сам был учеником австрийского мастера Оскара Кокошки. Он начал выставлять свои работы на многочисленных выставках в Италии, включая Galleria Mentana и Центр искусств Ло Спроне во Флоренции. Его личный опыт разрушения города Флоренции во время наводнения 1966 года оставил неизгладимое впечатление, которое можно увидеть в его работах на протяжении всей его карьеры.
Работа
[ редактировать ]Картины
[ редактировать ]«Сассоне — флорентиец по рождению, происхождению и темпераменту. Но его образование и опыт в совокупности дали ему взгляд на мир, который является поистине интернациональным — как духовно, так и географически. Он остался верен своему врожденному гению и глубоким убеждениям. убеждения как художника». (Чарльз Сперони, декан Колледжа изящных искусств Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе)
Марко Сассоне родился в Кампи Бизенцио, тосканской деревне, в 1942 году. Его семья переехала во Флоренцию в 1954 году, и там он познакомился с художниками Оттоне Розаи и Уго Матуро, которые вдохновили его проявить интерес к искусству. Он поступил в Институт Галилео Галилея, где несколько лет изучал архитектурное черчение. В этот период он зарабатывал себе на жизнь продажей акварельных зарисовок Флоренции туристам, многие из которых были американцами, что повысило его свободное владение английским языком.
Позже он учился у художника Сильвио Лоффредо, профессора искусств Академии во Флоренции, который сам был учеником австрийского мастера Оскара Кокошки. Лоффредо призвал его развивать свой собственный стиль и видение. В поисках вдохновения Сассоне изучал творчество итальянских импрессионистов XIX века Маккьяйоли — Джованни Фаттори, Вито Д’Анкона и Сильвестро Лега. В это время он начал выставлять свои первые работы. В возрасте 25 лет его выбрали для выставки в Культурном центре Ло Спроне во Флоренции.
В ноябре 1967 года, вскоре после болезненного опыта флорентийского наводнения, Сассоне отправился в Соединенные Штаты и поселился в Калифорнии. Позже он переехал в Лагуна-Бич, небольшой приморский поселок, средиземноморский по географии и климату, с собственной приверженностью искусству. Он стал постоянным участником ежегодного Фестиваля искусств.
На протяжении семидесятых годов он участвовал в различных выставках в США и за рубежом. О его работах тогдашний искусствовед Los Angeles Times Уильям Уилсон написал: «Сассоне впечатляюще одарён как колорист и умеет передавать отражения и цвета в свете». (Уилсон рецензировал персональную выставку своих работ в галереях Хаггенмейкер в Лос-Анджелесе, 14 ноября 1975 года.)
В 1982 году президент Италии Сандро Пертини посвятил Марко Сассоне в рыцари Ордена «За заслуги перед Итальянской Республикой» и получил золотую медаль Итальянской академии искусств, литературы и науки.
В начале 1980-х Сассоне перенес свою студию в Сан-Франциско. В марте 1988 года Муниципальная художественная галерея Лос-Анджелеса провела американскую превью его персональной выставки, которая пройдет в галерее Bernheim-Jeune в Париже в апреле того же года.
Историк искусства Донельсон Хупс опубликовал монографию «Сассон » одновременно с выставкой художника в Художественном музее Лагуны (ноябрь — декабрь 1979 г.). Провидчески Хупс заметил: «Искусство Сассоне развивалось изнутри, и такой органичный, психологический и духовный процесс может направить его творчество по новым и непредвиденным путям». К концу восьмидесятых Сассоне все больше интересовался социальными темами. Он начал сотрудничать с организацией InterAid, жертвуя картины, чтобы собрать деньги для работы группы с детьми, оказавшимися в кризисной ситуации. Он также пожертвовал свои работы некоммерческой группе «Другая планета», базирующейся в Лос-Анджелесе, поддерживая работу этой группы с бездомными.
Он начал обширное и личное исследование бездомных и написал серию больших полотен и рисунков углем, изображающих жизнь, которую он наблюдал на улицах. Некоторые из этих работ были выставлены на Чикагской международной художественной выставке, Базельской художественной ярмарке в Швейцарии и галерее Яна Баума в Лос-Анджелесе, а также на выставке Body Politic в галерее Комиссии по делам искусств Сан-Франциско и выставке Issue of Choice в Современная выставка в Лос-Анджелесе (LACE).
В марте 1994 года его выставка « Дом на улицах» открылась в Итало-Американском музее в Сан-Франциско, позже она отправилась в Лос-Анджелес и Флоренцию, Италия. Кеннет Бейкер, искусствовед San Francisco Chronicle, писал о своей работе: «Здесь настоящий технический блеск… В рисунках его техника, кажется, каждый раз открывает новые описательные возможности». «Дом на улицах» побывал в Лос-Анджелесе в 1996 году и во Флоренции, Италия, в 1997 году, где выставка была организована в монастырях церкви Санта-Кроче. Паола Бортолотти, искусствовед La Nazione, пишет: «Настойчивая тема не несет в себе осуждения социальной проблемы, а скорее является предлогом для того, чтобы излить на холст настойчивость мазков кисти».
В 1997 году Марко Сассоне получил заказ на создание фрески площадью 200 квадратных футов в центре Сан-Франциско. Готовая работа состоит из пяти полотен, посвященных теме Иль Палио, и в настоящее время находится в коллекции Университета Санта-Клары, Санта-Клара, Калифорния.
В мае 2001 года Итало-Американский музей в Сан-Франциско открыл выставку «Мастер и ученик » работ Оскара Кокошки, Сильвио Лоффредо и Сассоне. Автор Питер Зельц, описывая в каталоге работы художника, так описывал связь между тремя художниками: «Полноподобное полотно «Китайские красные» его учителя (1990) в алых тонах соотносится с хроматической схемой «Ангела смерти» (1998), хотя и настораживает. такие картины, как «Страна Мальборо» (1990) с человеческими черепами, разложенными на переднем плане, или « Ночь в башне Койт» (1988) – картина с темно-синей водой, коричневым холмом и яростным пурпурным небом – все выполненные взволнованной кистью, вызывают пылкое эмоции, сравнимые с ощущениями, вызываемыми полотнами самого Кокошки».
Музей Палаццо Дукале в Масса-Карраре, Италия, представил его ретроспективную выставку в марте – апреле 2002 года с публикацией каталога, написанного Массимо Бертоцци. Выставку рецензировали La Nazione, Флоренция и La Repubblica, Рим. Илария Бонуччелли пишет для La Repubblica : «Человек с голубыми глазами пристально смотрит на вас. Никаких уступок не делается. Он предлагает вам – возможно, навязывает вам – увеличенный вид разгромленного человечества. Такой, который роется на тротуарах Сан-Франциско. Его зрачки смотрят на внутренний мир, в который он приглашает войти без стука. Мазки кисти беспощадны. Как человек и художник, Сассон с детства впитался в мир бездомных. в Кампи Бизенцио.
Выставка «Мастер и ученик», состоявшаяся в Сан-Франциско в 2001 году, была установлена в монастыре Сант-Агостино в Пьетрасанте, Италия, в 2003 году. Музей опубликовал каталог с эссе писателя-художника Доменико Пульезе. Милли Мостардини написала в обзоре для Il Tirreno : «От Кокошки до Лоффредо и Сассоне: уроки передаются от мастера и ученика. Экспрессионизм Сассоне приводит к визионерским трансформациям в интенсивном танце хроматических импасто с яростными, взрывными мазками пигмента. ."
В 2005 году Марко Сассоне перенес свою студию в Торонто , Онтарио, Канада.
В 2008 году его выставка под названием «Марко Сассоне: Торонто» открылась 3 апреля в Odon Wagner Contemporary. Джонатан Гудман, арт-критик журнала «Искусство в Америке» , написал в каталоге выставки: «Аудитория Сассоне подходит к его работам, зная, что картины находятся в диалоге с традицией, восходящей к началу двадцатого века. Однако его экспрессионизм избегает эпитета анахронизма. Хотя его работы не слишком эмоциональны, они пользуются успехом, потому что относятся к полной жизни воображения, в которой сочетаются чувства и интеллект». Дейдре Келли писала в Globe and Mail : «С жестами, мазками и Экспрессионистское использование цвета, г-н Сассоне романтизирует такие банальные виды, как парковка в Карлоу и идущая на запад скоростная автомагистраль Гардинер».
Он получил заказ на создание фрески для вестибюля Белладжио , стеклянной башни в центре Торонто. Художник подготовил рисунки и итоговый этюд пастелью в масштабе помещения. Завершенная работа, состоящая из трех панелей под названием Waterfront , была установлена в конце октября.
В следующем году Сассон принял участие в Международной художественной ярмарке Palm Beach 3 во Флориде и в групповой выставке Summerset at David Findlay Jr. Fine Art, Нью-Йорк. Художник читал лекции в Seaton House, крупнейшем приюте для бездомных в Торонто.
В 2010 году он вернулся в Сан-Франциско, чтобы присутствовать 1 октября на открытии своей персональной выставки, организованной в великолепном помещении Храма Святого Франциска Ассизского. Он отправился в Рим на свою премьерную выставку Santuario во Дворце информации. Выставку составили тридцать работ, изображающих городские пейзажи из его серии «Торонто». Информационное агентство Adnkronos подготовило видео-интервью под названием « Марко Сассоне - Quando l'anima resta inchiodata alla tela» . ( Марко Сассоне – Когда душа пригвождена к холсту ).
В 2012 году выставка «Марко Сассоне: акварель» открылась в Berenson Fine Art, Торонто. Питер Клотье написал в Huffington Post: «Эти темные картины, в конце концов, прежде всего не о тьме, которая их пронизывает, а о свете, который умудряется просвечивать». В октябре он отправился в Бартлсвилл, штат Оклахома, чтобы присутствовать на открытии своей выставки «Архитектура и природа» , установленной в Центре искусств Price Tower, музее, спроектированном Фрэнком Ллойдом Райтом.
В 2014 году его выставка «Нефть и вода» открылась в Музее изящных искусств Сан-Анджело в Техасе.
В 2016 году в Музее Бата в Торонто, Канада, открылась выставка « Марко Сассоне: его ботинки и другие работы» , сопровождаемая каталогом, написанным Дейдрой Келли. Национальное телевидение CBC Канады транслировало репортаж о художнике с интервью в музее и в его студии в Торонто.
В 2017 году Berenson Fine Art организовала выставку « Марко Сассоне: Виатик», представляющую собой «микрокосм коллективной памяти, выражающий исторические аллюзии, как буквальное и философское путешествие по тропам и сходящимся бороздам, которые визуально привлекают внимание к путешествие». Выставка была частью тематической статьи, опубликованной в газете Toronto Star 1 ноября 2017 года.
Рисунки и пастель
[ редактировать ]Сассоне начал свою карьеру рисовальщика во Флоренции, где изучал натурное рисование и искусство светотени у профессора Уго Матуро. На протяжении всей своей карьеры он постоянно использовал уголь и пастель. В 1994 году он представил серию портретов углем для своей выставки «Дом на улицах» в Museo Italo Americano, Сан-Франциско, рецензируемой искусствоведом Кеннетом Бейкером, который написал: «Здесь настоящий технический блеск... В рисунках его техника, кажется, обнаруживает каждый раз новые описательные возможности». И снова в 2002 году для его ретроспективной выставки в Италии музей Палаццо Дукале выбрал серию углей и пастелей, изображающих портреты бездомных. Илария Бонуччелли писала для La Repubblica : «Человек с голубыми глазами смотрит на вас. Никаких уступок. Его зрачки смотрят на внутренний мир, в который он приглашает вас войти, не постучавшись».
Студии
[ редактировать ]Сассоне впервые начал заниматься искусством дома во Флоренции. Он рисовал натурные работы в Италии, Греции, Англии и в 1967 году уехал в Калифорнию, где основал свою студию в Лагуна-Бич на верхнем этаже четырехэтажного дома с видом на Тихий океан. В 1981 году он переехал в Сан-Франциско и переоборудовал большой чердак с мансардными окнами и огромными промышленными окнами, выходящими на север. Именно здесь он написал всю свою серию « Дом на улицах» с 1990 по 1994 год, в которую вошли все его портреты углем и масштабные полотна с изображением бездомных, которые он написал на огромном, специально построенном деревянном мольберте. В 2005 году он переехал в Торонто, Канада, и реконструировал старый лофт на бывшей фабрике Colgate в восточной части города; большая часть его работ, посвященных железнодорожным путям и городским промышленным объектам, была создана в этой студии для выставки в Торонто 2008 года и выставки 2011 года в Оклахоме в Центре искусств Price Tower.
Социальная приверженность
[ редактировать ]23 ноября 1980 года землетрясение , в результате которого 500 000 семей остались без крова. в итальянском регионе Ирпения произошло [ 3 ] Марко Сассоне быстро организовал аукцион Sotheby Park Bernet «Пособие по землетрясению в Сассоне». [ 4 ] собрать средства для жертв землетрясения, оставшихся без крова. [ 5 ] Художник пожертвовал 18 оригинальных работ, на которые было собрано 17 000 долларов. Эти средства пошли на реконструкцию разрушенного семейного фермерского дома в районе Вальвы. [ 4 ]
В последующие годы художник организовывал и другие аукционы своих работ, жертвуя вырученные средства на благотворительность, в том числе в организацию Inter-Aid. [ 6 ] В 1984 году работа Сассоне была продана на аукционе, чтобы собрать 28 000 долларов для оказания медицинской помощи и еды бедным детям. [ 7 ] С 1990 года по настоящее время художник жертвует свои работы на ежегодный аукцион Фонда Озику в Калифорнии для помощи детям, больным раком.
Выставки
[ редактировать ]В 1967 году Сассоне вместе с Пьетро Аннигони и Сильвио Лоффредо был приглашен принять участие в Lo Sprone Centro di Cultura на выставке Perchènon si Dimentichi , посвященной наводнению Флоренции. Его работы были выбраны в 1977 году для ежегодной выставки Национальной академии дизайна в Нью-Йорке. В 1990 году он участвовал в Чикагской международной художественной выставке и Базельской художественной ярмарке. Выставка современного искусства Лос-Анджелеса (LACE) представила его работы на выставке Issue of Choice в 1992 году. В 2001 году Сассоне вместе с Оскаром Кокошкой и Сильвио Лоффредо участвовал в выставке « Мастер и ученик» в Итало-Американском музее Сан-Франциско. Он также был представлен на выставке Sommerset в Дэвиде Финдли-младшем, Нью-Йорк, в 2009 и 2010 годах. Комплексные персональные выставки работ Сассоне были организованы Художественным музеем Лагуна в Лагуна-Бич, Калифорния (1979); Муниципальная художественная галерея Лос-Анджелеса и Бернхайм-Жён, Париж (1988); Итальянский институт культуры, Сан-Франциско (1989 год); Галерея Бушлен-Моватт, Ванкувер, Британская Колумбия, Канада (1990); Итало-Американский музей, Сан-Франциско (1994); Галерея Паскуале Ианнетти, Сан-Франциско (1996); Монастыри Санта-Кроче, Флоренция (1997); MB Modern, Нью-Йорк и Галерея Одона Вагнера, Торонто (2000); Галерея Исетан, Токио (2001); Палаццо Дукале, Масса-Каррара, Италия (2002 г.); Монастырь Сант-Агостино, Пьетрасанта, Италия (2003 г.); SCAPE, Корона-дель-Мар, Калифорния (2007 г.); Национальный храм Св. Франциска, Сан-Франциско (2010 г.); Дворец информации, Рим, Италия (2010 г.); Центр искусств Price Tower, Оклахома (2012); Berenson Fine Art, Торонто (2012); Музей изящных искусств Сан-Анджело, Техас (2014 г.); Музей Бата, Торонто (2016 г.); Колледж Ориндж-Кост, Коста-Меса, Калифорния (2016 г.).
Дом на улице
[ редактировать ]Встреча Сассоне с бездомным по имени Вилли в Сан-Франциско привела художника к исчерпывающему личному исследованию. [ 8 ] Сассоне жил и работал среди бездомных этого города, делая зарисовки и разговаривая с людьми, которых встречал. [ 9 ] Результатом этих эскизов стала выставка «Дом на улицах», состоящая из крупномасштабных картин маслом и интимных пастельных портретов, изображающих жизнь на улицах. Эта выставка помогла повысить осведомленность и привлечь средства для различных организаций бездомных в Соединенных Штатах. [ 9 ] Художник пожертвовал свои работы в пользу многочисленных благотворительных организаций, в том числе Inter-Aid и Another Planet. [ 10 ]
Отзывы
[ редактировать ]Отрывки из избранных обзоров и очерков каталога
«...Развитие собственного видения и стиля живописи...» - ФРИДОЛЬФ ДЖОНСОН, американский художник , Нью-Йорк (июль 1980 г.)
«Один из выдающихся колористов, работающих сегодня в Америке, Сассоне — художник-жестикулист, художник, который полностью погружается в процесс рисования. Результатом являются работы, чрезвычайно выразительные, вызывающие воспоминания, а иногда и завораживающие своей красотой». - ЖАНЕТ ДОМИНИК, Сассоне , Бернхайм-Жён, каталог выставки, Париж, Франция (13 апреля – 4 мая 1988 г.)
«Настойчивая тема не несет в себе обличения социальной проблемы, а скорее является предлогом для того, чтобы излить на холст настойчивость мазков… Здесь вода становится бурной стихией, обеспокоенной остатками и тенями, возникающими в результате отдаленные отголоски учителя Сассоне Сильвио Лоффредо, который рисует такими же быстрыми мазками, оставляя на холсте следы ярких цветов». - ПАОЛА БОРТОЛОТТИ, Ла Национе , Флоренция, Италия (16 мая 1997 г.)
«Эти места видны с расстояния привязанности, смешанной с тоской, воспоминаний, смешанных с непосредственностью повседневного опыта. Благодаря видению Сассоне двух миров, в которых он всегда будет жить, мы можем испытать, что значит оказаться вдали от где мы начали, но оставайтесь дома, где бы мы ни были». - МАРИЯ ПОРГЕС, MB Modern, каталог выставки Марко Сассоне , Нью-Йорк (7 – 22 декабря 2000 г.)
«Картины Сассоне взрываются цветом и светом. Его страсть к архитектуре и воде очевидна. От сцен каналов Венеции до улиц Сан-Франциско, Сассоне использует свои города не как сюжет, а скорее как холст. Он рисует город. с его интерпретацией темпа и настроения, которые он видит». - ФРЭНСИС МИЛЛ, NY Arts , Нью-Йорк (май 2001 г.)
«Полноподобное полотно «Китайские красные» (1990) своим алым цветом соответствует хроматической схеме « Ангела смерти» его учителя (1998), в то время как тревожные картины, такие как «Страна Мальборо» (1990) с человеческими черепами на переднем плане или «Ночь в башне Койт» . (1988) – картина глубокой синей воды, коричневого холма и буйно-лилового неба – все выполненное взволнованной кистью, вызывает пылкое волнение, сравнимое с ощущениями, вызываемыми полотнами самого Кокошки». - ПИТЕР ЗЕЛЬЦ, Итало-Американский музей, каталог выставки «Мастер и ученик» , Сан-Франциско (10 мая – 8 июля 2001 г.)
«В этих убедительно одиноких и пронзительных картинах серо-голубые пути, неизменно похожие на пути, по которым десятилетиями не ходили поезда, начинаются на переднем плане и уходят вдаль. Они тянутся туда-сюда сквозь туманную серую середину. и ушел в забвение, штрихи и прикосновения кисти Сассоне теперь воспринимаются как ржавение, отслаивание и медленное разрушение, которое приходит с заброшенностью». - ГЭРИ МАЙКЛ ДОЛТ, The Globe and Mail , Торонто, Онтарио, Канада (12 апреля 2008 г.)
«Как произведения рук Сассоне, даже такие неприглядные вещи, как скоростные автомагистрали и автостоянки, становятся волшебными не только потому, что они отлиты в эфирном, постимпрессионистском сиянии, но и потому, что художник видит в них динамичные, мускулистые корни, уходящие в самое сердце динамичный город». - ДЭВИД БАЛЗЕР, Toronto Life , Торонто, Онтарио, Канада (апрель 2008 г.)
«Эти темные картины, в конце концов, прежде всего не о тьме, которая их пронизывает, а о свете, который умудряется пробиться сквозь них». - ПИТЕР КЛОТЬЕ, The Huffington Post , Канада (март 2012 г.)
Каталоги, монографии, документальные фильмы, интервью
[ редактировать ]БЕРТОЦЦИ, МАКСИМУМ. Марко Сассоне. Каталог выставки. Очерки Питера Клотье , Томассо Палошиа, Питера Зельца. Масса, Италия. Музей Палаццо Дукале, 2002, 134 стр., Ил. (Итальянский/английский текст).
КЛОТЬЕР, ПИТЕР. Марко Сассоне. Близко к кости. Каталог выставки. Сан-Франциско, Итальянский институт культуры, 1991, 24 стр., ил.
КЛОТЬЕР, ПИТЕР. Марко Сассоне. Дом на улице. Каталог выставки. Предисловие Тома Брэдли, Роберта А. Уайта. Сан-Франциско, Museo ItaloAmericano, 1994, 64 стр., илл. (текст на английском/итальянском языке). ISBN 0-935194-08-8
ДОМИНИК, ДЖАНЕТ Б. Сассон. Каталог выставки. Предисловие Луи Стерна. Париж, Франция, Bernheim-Jeune, 1988, 108 стр., илл. (Текст на французском/английском/итальянском языке). ISBN 0-935194-03-7
ГУДМАН, ДЖОНАТАН. Марко Сассоне. Серия Торонто. Каталог выставки. Odon Wagner Contemporary, Торонто, Онтарио, Канада, 2008 г. ISBN 978-0-9781635-9-4
ГЛАДЫШ, ТОМАС. Марко Сассоне: Новые картины. Галерея Дайан Нельсон, Сан-Франциско, Калифорния, 1989.
ХУПС, ДОНЕЛЬСОН Ф. Сассон. Введение декана Чарльза Сперони, Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе, Флоренция, Италия, Arti Grafiche Il Torchio, 1979, 302 стр., илл. ISBN 0-935194-00-2
МАРВИН, МЭРАЙЯ. Марко Сассоне Водоем. Каталог выставки. Сан-Франциско, Галереи Паскуале Ианнетти, 1993, 48 стр., илл.
ПАЛОШИЯ, ТОММАСО. Марко Сассоне. Корни Марко Сассоне. Каталог выставки. Флоренция, Италия, Galleria d'Arte Mentana, 1997, 76 стр., илл. (Итальянский/английский текст).
ПОРГЕС, МЭРИ. Марко Сассоне. Каталог выставки. Нью-Йорк, MB Modern, 2000, 20 стр., ил.
Зельц, Питер. Il Maestro e l'allievo / Учитель и ученик – Оскар Кокошка, Сильвио Лоффредо, Марко Сассоне. Каталог выставки. Сан-Франциско, Итало-Американский музей, 2001, 64 стр., ил. (текст на английском/итальянском языке). ISBN 0-935194-11-8
БОТТО, ДАНИЭЛА. Да здравствует воскресенье. Торонто, Telelatino, 12 апреля 2008 г. Интервью.
Д'АПРИЛЬ, ЛОРА. Искусство и развлечения, Торонто, канал Omni 1-TV 47, 17 мая 2012 г. Интервью.
ГИЛЬБО, РОУЗ. Воскресенье, 7. Сан-Франциско, KGO-TV, 1 мая 1994 г. Интервью.
ГОВАРД, ДЭВИД. Марко Сассоне. Сан-Франциско, 1990, 25 минут, цвет и звук. Видеодокументальный фильм.
УИЛСОН, ДЖОН. Сассон. Лос-Анджелес, Fine Arts Films, Inc., 1976, 20 мин., цвет и звук.
КЕЛЛИ, ДЕЙДРДА. Марко Сассоне: его ботинки и другие работы. Каталог выставки, Музей обуви Бата, Торонто, Онтарио, Канада. 2016, 36 с., ил.
ФЕРНАНДЕС, МЕРЕЛЬЯ. Итальянский художник Марко Сассоне обсуждает Да Винчи на новостном канале CTV. Новости СТВ, 17 ноября 2017 г.
ЛАЙТЛ-КУАН, ДЕББИ. Наш Торонто. Си-Би-Си, 18 июня 2016 г.
КЕЛЛИ, ДЕЙДРДА. Городское поэтическое: беседа с Марко Сассоне. Критики в целом, 2012.
Личная жизнь
[ редактировать ]Марко Сассоне женился в 1972 году на Дайане Нельсон во Флоренции, Италия. [ 9 ] от которого у него есть сын Никола. [ 11 ] Они развелись в 1983 году. [ 9 ] В 2006 году Сассоне снова женился на русской писательнице Эмилии Яневой в Торонто. [ 12 ]
Примечания
[ редактировать ]- ^ Jump up to: а б с д и Марко Сассоне - резюме, биография, заархивировано 17 сентября 2007 г. в Wayback Machine.
- ^ Жизнь Торонто: Путеводитель по искусству и развлечениям: Марко Сассоне
- ^ Землетрясение в Италии 1980 года.
- ^ Jump up to: а б Консульские пресс-релизы. Итальяно-американский Лос-Анджелес, 19 апреля 1981 г.
- ^ Арт-сцена. Новостной пост. Четверг, 19 марта 1981 г.
- ^ Лос-Анджелес Таймс. 18 января 1984 г.
- ^ Пособие увеличивается на 28G для помощи Inter-Aid. Лос-Анджелес Таймс. 23 января 1984 г.
- ^ Марко Сассоне. Архивировано 25 февраля 2008 г. в Wayback Machine.
- ^ Jump up to: а б с д Маркес Вуд, Джоди. Марко Сассоне. Побережье, округ Ориндж, Калифорния (ноябрь 1998 г.), стр. 52–54, 60.
- ^ Феббраро, Дженнифер. Тосканские и венецианские пейзажи. Tandem-Corriere Canadese, Торонто, Онтарио, Канада (14 ноября 2004 г.)
- ^ Уилкокс, Тим. Яркий экспрессионизм Марко Сассоне. Журнал Laguna (январь 1991 г.), с. 7
- ^ Гарчик, Лия. San Francisco Chronicle (пятница, 2 февраля 2007 г.), с. Е-16
Внешние ссылки
[ редактировать ]| Международный | |
|---|---|
| Национальный | |
| Художники | |
| Другой | |
- 1942 года рождения
- Живые люди
- Люди из Кампи Бизенцио
- Итальянские художники 20 века.
- Итальянские художники-мужчины
- Итальянские художники XXI века
- Американские художники 20-го века
- Американские художники-мужчины
- Американские художники XXI века
- Канадские художники 20-го века
- Канадские художники-мужчины
- Канадские художники XXI века
- Американские художники-мужчины 20-го века
- Итальянские художники-мужчины 20-го века
- Канадские художники-мужчины 20-го века
- Канадские художники-мужчины XXI века
- Итальянские художники-мужчины XXI века