Джон Франклин Кениг

Джон Франклин Кениг , художник (1924 — 2008). фото: Мерч Пиз

Джон-Франклин Кениг (1924–2008) был американским художником, который, хотя родился и вырос в Сиэтле , штат Вашингтон , и иногда был связан с « Северо-западной школой » художников, большую часть своей карьеры провел во Франции. В первую очередь он был художником и коллажистом, работавшим в современном, неизобразительном стиле. Его работы появлялись на сотнях выставок по всему миру. Он умер в Сиэтле в 2008 году.

Молодость, образование, служба во время Второй мировой войны

Кениг родился 24 октября 1924 года в Сиэтле в семье швейцарско-немецкого и французского гугенотов . Он учился в средней школе Линкольна. Заинтересовавшись искусством с юных лет, его особенно увлекало азиатское искусство, которое он видел в Художественном музее Сиэтла .

В 1943 году, во время учебы в Вашингтонском университете , был призван в армию США и прошел подготовку на танкиста. Высадившись в Шербуре в составе 11-й танковой дивизии в 1944 году, он сразу же влюбился во Францию ​​и французскую культуру. Несколько недель спустя он получил осколочные ранения в голову и спину в Арденнском сражении . Ожидая возвращения в США после окончания войны, он посещал уроки искусства в Университете военно-морских сил в Биаррице . Там он написал свои первые картины.

Кениг вернулся в Вашингтонский университет, где изучал искусство, французский язык и французскую литературу. Примерно в это же время он также заинтересовался творчеством художников Северо-Запада, таких как Марк Тоби и Моррис Грейвс . В 1948 году он получил степень по романским языкам. и переехал в Париж, чтобы учиться в Сорбонне по Закону о военнослужащих .

Во Франции

Ода и Прокофьев , Джон Франклин Кениг, 1953 год.

После окончания учебы Кениг остался в Париже, работая в книжном магазине Жана-Робера Арно, который стал его давним профессиональным и личным партнером. В 1950 году они открыли Галерею Арно (которая просуществовала до 1976 года), а в 1955 году начали публикацию арт-обзора Ciamise , полностью посвященного нефигуративному современному искусству.

Самые ранние выставки Кенига были составлены из коллажей, и на протяжении всей своей карьеры он работал в различных средах (включая фотографию, керамику, стекло, гравюру и текстиль); однако к середине 1950-х годов он сосредоточился на живописи и завоевал во Франции репутацию сторонника абстрактного экспрессионизма.

В 1958 году первая крупная выставка его работ в США прошла в галерее Зои Дюзанн в Сиэтле. Поездка домой для участия стала откровением для Кенига: «Я снова увидел Запад. Здесь было все это пространство и свет, которых вы не могли увидеть в Европе. Этот контакт с пространством и светом стал огромным поворотным моментом в моем искусстве. возродился. Я нашел свой стиль».

Его давний интерес к азиатскому искусству усилился после его первого визита в Японию в 1960 году. Вдохновленный японским садовым дизайном, он разработал стиль, который назвал Коэн (по-японски «сад»).

Выступая в качестве собственного менеджера, Кениг много путешествовал, устраивая по пути выставки. Он выступал по всей Европе, а также в Северной Африке, Исландии и Гаити. Он совершил еще несколько поездок в Японию, где стал особенно известен.

Ретроспектива его работ прошла в Художественном музее Сиэтла в 1970 году.

В 1980 году, чувствуя себя стеснённым слабой экономикой и высокими налогами во Франции, Кениг вернулся в США.

В Сиэтле

Без названия, Джон Франклин Кениг, 1962 год.

Купив дом в районе Капитолийского холма Сиэтла, Кениг посвятил себя продвижению работ художников Северо-Запада, которые, по его мнению, в то время были крайне недостаточно представлены в основных художественных учреждениях Сиэтла. Он организовывал показы искусства Северо-Запада, которые проводились на местном уровне, а также в виде передвижных выставок во Франции.

Он стал известен как яркая и противоречивая фигура в художественном сообществе Сиэтла. Привыкший к французской системе меценатства, он часто конфликтовал с местными галеристами.

Спустя годы

В 1985 году Кениг вернулся в Париж, где содержал небольшую квартирку. С тех пор он делил свое время между Францией и США, продолжая рисовать, путешествовать и выставляться по всему миру.

В 1991 году он купил фермерский дом 18-го века в Нанкрэ-сюр-Римарде , в 100 км к югу от Парижа, который превратил в загородный дом и студию.

В плохом состоянии здоровья Кениг вернулся в Сиэтл в 2006 году. 22 января 2008 года он умер в учреждении престарелых в Северном Сиэтле. Ему было 83.

Наследие

В 1986 году Кениг получил Золотую медаль города Парижа , а позже стал кавалером Французского ордена искусств и литературы . В 1989 году в Парижском центре искусств прошла ретроспектива его творчества. Его картины и коллажи были показаны на почти 150 персональных выставках по всему миру и являются частью коллекций ряда международных музеев, в том числе Музея современного искусства де ла Виль де Пари и Национального музея современного искусства (Париж). ; Национальный музей современного искусства и Национальный музей западного искусства (Токио); Музей изящных искусств и Музей современного искусства (Монреаль) ; Государственный музей (Люксембург); и Художественный музей Сиэтла . Большая ретроспектива карьеры Кенига открылась в музее Whatcom в Беллингеме , штат Вашингтон, через два месяца после его кончины.

«Процесс рисования — это поиск своей идентичности; это неотъемлемая часть повседневной задачи, скромной и упорной, необходимой для придания формы, структуры и присутствия своего рода сияющей фигуре в стиле Блейка, которой должен быть художник. Ох Не заблуждайтесь, Создатель слишком знаком с неудачами, сомнениями и небытием, чтобы думать, что он может быть своего рода чистой формой на лице земли. Он не может быть ангелом, поскольку ангел является самим символом совершенства. а совершенство подразумевает конечное состояние. Ничто не существует никогда. закончено для создателя».

- Джон-Франклин Кениг