Дуилио Камбеллотти

Кафедра из орехового дерева работы Камбеллотти, 1923 год.

Тумбочка и лампа Камбеллотти во дворце Апулийского акведука в Бари.

Дуилио Камбеллотти (10 мая 1876 – 31 января 1960) был итальянским художником-прикладником , иллюстратором, живописцем, скульптором и дизайнером, сыгравшим роль в движениях «Искусство и ремесла» и «Ар нуво» , и чье влияние было социальным и политическим, а также эстетическим и художественный. Он известен своей универсальностью в широком спектре визуальных и дизайнерских дисциплин, а также своей преданностью аграрным темам.

Камбелотти родился в Риме. Он получил диплом бухгалтера, но вскоре после его получения поступил на программу прикладного искусства в Промышленно-художественный музей в Риме. где он научился гравировке по металлу . Он также побывал в Неаполе , Афинах и Стамбуле , чтобы узнать больше. Он был сторонником идей Уильяма Морриса и, как и Моррис, верил в необходимость восстановления мастерства и качества изобразительного искусства, орнамента и дизайна. Камбеллотти также был привлечен к визуальному словарю модерна . Он создавал иллюстрации в этом стиле для журналов, книг и газет, а дизайн его мебели (он был известен своими «лампами Камбеллотти» и столами) считается символом концепций модерна. Его талант был признан, а иллюстрации к Данте » «Божественной комедии получили премию Алинари в 1901 году. когда ему было еще двадцать с небольшим. Несколько лет спустя он открыл для себя театральную постановку и сценографию и быстро завоевал себе имя и в этой области. Еще одним материалом, который соответствовал его чувствительности и талантам, был витраж, и с 1910 по 1920-е годы он выставлял известные витражи . помимо того, что он был одним из организаторов самих шоу.

На протяжении всей своей карьеры он осознавал социальную значимость декора и под влиянием Уильяма Морриса стал ведущей фигурой среди художников, которые интеллектуально и эстетически пытались сохранить связь с органической непосредственностью стиля, присущей традиционным предметам ручной работы и традиционной живописи. целостность, в отличие от гладких поверхностей и машиноподобных изображений, вдохновленных индустриальной эпохой . Камбеллотти нашел много поводов для восхищения в теориях «рациональной красоты», отстаиваемых Генри ван де Вельде , одним из основателей стиля модерн в Бельгии. но в то же время итальянский художник оставался верен и аграрным мотивам, и неантропотехническим , ненарушаемая связь с природными формами. Самый частый мотив в его работах – початок кукурузы. Вместе с Витторио Грасси (1878–1958) его считают ведущим сторонником Scuola Romana. (как ветвь модерна), и он стойко прославлял «героическую атмосферу» крестьянской культуры над упадком городов. Дуилио Камбеллотти умер в Риме 31 января 1960 года.

Жизнь Дуилио Камбеллотти охватывала революции, вызванные индустриальной эпохой и автоматизацией, которые сопровождались появлением современной эстетики , взлетом и падением фашизма в Италии и многим другим; отражаются на всем его творчестве все эти изменения так или иначе . Камбеллотти интересовался своим родным городом Римом не только из-за сельскохозяйственного мира, который поддерживал его с самого начала, но также из-за его духовной и мифографической истории. Он освоил традиционную темперу и создал с ее помощью памятные исторические и мифологические картины — серию «Римские легенды», а также оригинальные темперные произведения, с которых были напечатаны афиши Греческого театра в Сиракузах , — и такие знаковые достижения до сих пор сохранились. выставлялся в известных галереях (например, Galleria Sperone Westwater в Лугано , 2–13 декабря — январь 2014 г.). Наиболее полное выражение зрелого архитектурного стиля и стиля интерьера Камбеллотти можно найти в Палаццо дель Акведотто («Музей воды»). в городе Бари , столице региона Апулия в Италии. Здесь также есть музей Дуилио Камбеллотти. в городе Латина , расположенном примерно в 40 милях. к югу от Рима.