Джумана Эмиль Аббуд

Джумана Эмиль Аббуд ( араб . Джумана Эмиль Аббуд ) — палестинский художник, живущий и работающий в Иерусалиме .

Аббуд был награжден ГРАНТОМ AFAC и стипендией Перно Рикара в дополнение к производственному гранту Фонда искусств Шарджи. Ее работы были включены в выставки Сиднейской биеннале, Венецианской биеннале , Шардже и Стамбульской биеннале . Национальный музей Бахрейна в Манаме , Институт арабского мира в Париже , Иерусалимская выставка, Дарат аль-Фунун в Аммане , Карре д'Арт в Ниме . в Галерее современного искусства в Лейпциге и в Музее Фонда Антонио Переса в Куэнке .

Жизнь

Джумана Эмиль Аббуд родилась в 1971 году в Шефа-Амре (или Шфараме) и переехала в Канаду со своей семьей, когда ей было восемь лет. Ее интерес к изобразительному искусству начался после переезда в Канаду во время адаптации к школе на английском языке, когда Аббуд обратилась к курсам искусства, предлагаемым школой, включая рисование, натюрморты и каллиграфию. Аббуд учился в Колледже искусств Онтарио в Торонто с 1989 по 1991 год. Ее учеба была внезапно прервана в 1991 году, когда она вернулась в Шефа-Амр со своими братьями, сестрами и матерью после внезапной смерти отца. Позже Аббуд поступила в Академию искусств и дизайна Бецалель в Иерусалиме, которую окончила в 1996 году.

Работа

Аббуд использует сочетание рисунка, видео, инсталляции, речи, перформанса, текста и скульптуры. изобразить темы памяти, потери, принадлежности и тоски. В своих инсталляциях Аббуд опирается на свое собственное происхождение, а также на палестинскую культуру и традиции. Она исследует память, рассказывание историй и устную историю через тело, а также использует палестинский фольклор и сказки, часто изображающие палестинский пейзаж.

Аббуд в своих работах переосмысливает сказки. Она использует известную историю Рапунцель , чтобы исследовать жизнь арабских женщин. В этой серии она использует карандашные наброски, фотографии, кружева и семена, чтобы прокомментировать и изобразить нормативное место женщины в обществе.

Спрячьте воду от солнца Эта трехканальная видеоинсталляция освещает исследование 1920 года, проведенное доктором Тауфиком Ханааном, о водных демонах и «населенных призраками» местах в Палестине, таких как источники. Эссе «Спрячь свою воду от Солнца: «Представление для духовных вод» было написано как часть выступления Аббуда в Культурный центр Халила Сакакини в 2016 году. С помощью фотографа Иссы Фрейя, художник определил оживленные водные пятна в топографии Палестины на основе детских воспоминаний. и исследование 1922 года, посвященное источникам с привидениями и водным демонам в Палестине .

Аббуд работал с Иссой Фрейджем, палестинским режиссером, чтобы задокументировать эти места. Инсталляция представляет собой видеозапись мест, показанных в исследовании 1920 года, где когда-то находились источники и другие водные объекты, которые с тех пор были утрачены, но чьи местоположения являются частью палестинского фольклора.

Аббуд показала свою работу «Подозрения» (смешанная техника в деревянной коробке) в Лондоне в 1998 году на выставке Candid Arts Trust под названием Story Time (وقت القصة) זמן סיפור, куратором которой была Анна Шербани. Это первая выставка работ еврейских и палестинских арабских художников, живущих в Израиле/Палестине, которая пройдет в Лондоне. Куратор отметила, что она описывает Израиль/Палестину, территорию, которая была и продолжает меняться посредством раздела, оккупации и колонизации. Аббуд поделилась своим мнением о своей работе в каталоге выставки:

«Вдохновение для моей работы черпается главным образом из моего опыта палестинской женщины. Опыт не всегда обязательно личный. Слушать. Я наблюдаю. Я размышляю. Окружающая среда усиливает мои воображаемые чувства: я иду по узкой улочке арабского рынка, заполненной слоями богатств. Я посещаю дом, глубоко укоренившийся в традиционных и декоративных духах. Мне рассказали историю. И еще. Жизнь такая хрупкая. Я посвящаю себя хрупкости, ностальгии, иронии. Я ищу присутствия женщины; а может быть, это она меня ищет… Я пытаюсь выразить ее интимный голос. Копировать вышитую улыбку (или хмурый взгляд) ее души; ее женственность. Все говорит со мной само собой в символах с прозрачными или не очень прозрачными метафорами. Холст, с которого я начинаю, никогда не бывает белым, никогда не голым. Скорее, он облачен в полную силу, так что моя работа заканчивается тем, что я «отнимаю», обезоруживаю, раздеваю часть за частью, пока я не найду подходящий элемент. сосредоточиться на данный момент».

Выставки

Персональные выставки

• Джумана Эмиль Аббуд, BALTIC Центр современного искусства , Гейтсхед (май – октябрь 2016 г.)

Групповые выставки

• «Палестина(а) – восемь женщин-художниц», Центр искусств Аль-Васити, Иерусалим. (1998-1999)
• Средиземноморская биеннале молодых художников, Рим. (1999)
• «Ворота», Национальная галерея изящных искусств, Амман. (1999)
• «Палестинские художники сегодня», Музей Драмменс, Норвегия. (1999)
• Фрески в городе, Зимний фестиваль Иерихона, Иерихон. (1999)
• «Смотри, мама, смотри», Art Focus, Иерусалим. (1999)
• Последний рисунок века», Центр современного искусства «Церинтия», Рим. (2000)
• «Эмпатия», галерея в Корнерпарке, Берлин. (2000)
• Международная биеннале La Havana, Гавана. (2000)
• «Дезориентация», Дом мировой культуры, Берлин. (2003)
• «Несцена», Галерея Стивена Лоуренса, Лондон. (2004)
• «Позор», Холонский центр цифрового искусства, Холон. (2004)
• «Принадлежность», Седьмая международная биеннале в Шардже, ОАЭ (2005).
• «Потоки истории», Трамвай, Международный Глазго, Глазго. (2006)
• «Пограничное пространство», Галерея современного искусства, Лейпциг. (2006)
• «Переосмысление палестинского искусства», Фонд Антонио Переса, Куэнка, Испания. (2006)
• «Слепое доверие», Galerie Nord | Художественное объединение Тиргартен, Берлин. (2010)
• Биеннале Шарджи , Шарджа (2017)

• «Невыносимая половинчатость бытия», документ пятнадцать , Гриммвельт Кассель , Кассель. (2022).