Джей Линн Гомес

Джей Линн Гомес
Джей Линн Гомес
Рожденный	Джей Линн Гомес (ранее Рамиро Гомес) ; 1986 (37–38 лет) ; Сан-Бернардино, Калифорния , США
Образование	Калифорнийский институт искусств
Известный	Художник
Супруг	Дэвид Фельдман
Покровитель(и)	Галерея Чарли Джеймса

Джей Линн Гомес (ранее Рамиро Гомес ; 1986 г.р.) — американский художник из Западного Голливуда, Калифорния . ^{[ 1 ]} Ее работы посвящены вопросам социальной справедливости, уделяя особое внимание темам иммиграции, расы и труда. ^{[ 2 ]}^{[ 3 ]} Большая часть ее работ посвящена усилиям невидимых рабочих, которые поддерживают ландшафты и производят предметы роскоши. ^{[ 4 ]}^{[ 5 ]}^{[ 6 ]}

Ранний период жизни

Джей Линн Гомес родился в 1986 году в Сан-Бернардино, штат Калифорния , в семье двух мексиканских иммигрантов, ранее не имеющих документов. В детстве Гомес взяла прозвище «Джей», чтобы отличаться от своего отца, Рамиро Гомеса-старшего. ^{[ 7 ]}^{[ 8 ]} Родители Джея, родом из разных уголков мексиканской сельской местности (к западу от Мехико и к югу от Гвадалахары ), уехали в США в 1970-х годах. ^{[ 7 ]} Ее мать и отец прибыли в Калифорнию отдельно без юридических документов. ^{[ 7 ]} Они поженились за год до рождения Джея в 1985 году, а позже стали гражданами США после рождения второй дочери. ^{[ 7 ]} Детство Гомес провела, восхищаясь неустанным трудом своей матери, Марии Елены, школьной смотрительницы, и отца Рамиро-старшего, водителя грузовика Costco . ^{[ 7 ]} Пока ее родители работали, бабушка Гомес заботилась о ней и ее сестрах, принимая на себя жизненно важную роль в ее воспитании и оказывая ей непоколебимую поддержку, когда она пришла к соглашению со своей сексуальностью. ^{[ 8 ]}^{[ 7 ]}

На протяжении всего детства Гомес боролась со своей сексуальной идентичностью , идентифицируя себя как мужчину и понимая, что ее влечение к другим мальчикам не одобрялось ее традиционной мексиканской семьей. ^{[ 7 ]} После первоначального шока ее семья пришла поддержать ее гомосексуальность. ^{[ 7 ]} Вскоре после окончания средней школы Гомес познакомилась с фотографом и кинорежиссёром Дэвидом Фельдманом . ^{[ 7 ]} Сейчас пара жената и живет в Западном Голливуде. ^{[ 9 ]} Фельдман играет решающую роль в документировании и сохранении работ Гомеса. Прежде чем ее картонные вырезы будут украдены, выброшены или уничтожены, Фельдман фотографирует произведения искусства в предполагаемом положении и месте. ^{[ 9 ]} Эти изображения затем выставляются на выставках галереи Чарли Джеймса , а также на других выставках по всей стране. ^{[ 9 ]} В конце марта 2021 года Гомес разместила в Instagram сообщение о том, что она транс-женщина. В посте она выразила благодарность друзьям и семье за поддержку.

Образование и ранняя карьера

На протяжении всего детства Гомес считала школьные задания и занятия утомительными. ^{[ 7 ]} Тем не менее, она преуспела в художественной студии, что в конечном итоге привело к частичной стипендии Калифорнийского института искусств. ^{[ 10 ]} Из-за финансовых трудностей и смерти бабушки Гомес бросила Калифорнийский университет искусств через год. ^{[ 7 ]} Чтобы заработать на жизнь, Гомес устроилась на работу частной няней в семью из Лос-Анджелеса, которую она начала в сентябре 2009 года. ^{[ 8 ]} Она проработала на этой работе два года, и это обеспечило ей стабильность, которой ей не хватало раньше. ^{[ 8 ]} Это не только обеспечило Гомес стабильный доход и надежную жизненную ситуацию, но также позволило Гомес работать вместе с людьми, чье происхождение напоминало ее, напоминая ей о латиноамериканских иммигрантских корнях ее семьи. ^{[ 8 ]}

В течение этих двух лет, пока Гомес заботилась о детях семьи, она начала свою первую художественную серию «Домашние сцены» , в которой документировались ее повседневные переживания и наблюдения за другими работниками дома и по соседству. ^{[ 8 ]} Пока дети дремали, Гомес уходила в свою комнату, чтобы нарисовать свободные изображения своих коллег по работе, изображая рабочих-мужчин на открытом воздухе, ухаживающих за лужайкой и бассейном, и домработниц, убирающих внутренние помещения. ^{[ 9 ]}

Художественная карьера

Ранние работы

Работая няней, Гомес просматривала выпуски журналов Luxe , Dwell , Architectural Digest , и Elle Décor выставленные в доме ее работодателя. ^{[ 8 ]} Пролистав страницы, Гомес обнаружил, что на изображениях нет рабочих, которые вели рекламируемый домашний образ жизни. ^{[ 8 ]} Осознание этого побудило ее начать серию «Домашние сцены» (с 2012 г. по настоящее время), в которой она накладывает домашних работников на рекламу в дорогих журналах, чтобы вновь внедрить образ латиноамериканского сообщества в общественное сознание. ^{[ 2 ]} Гомес изображает фигурки домработниц, нянек и садовников, выполняющих свои повседневные обязанности в стиле Чикано Раскуаш, как способ признать и задокументировать их жизнь и труд. ^{[ 9 ]}

Гомес дает каждой из своих работниц латиноамериканское имя, такое как Мария, Люпита или Кармен, но рисует фигуры свободными и грубыми штрихами, которые размывают любые опознаваемые черты лица, что, по словам писательницы Кэтрин Шваб, «переосмысливает картины Дэвида Хокни и рекламные объявления в глянцевых журналах, которые он снимает. для вдохновения, ставя на первое место жизни почти невидимых и индивидуально одноразовых рабочих Калифорнии». ^{[ 3 ]} Помимо имен, большинство ее фигур представлены с темной кожей и каштановыми волосами, что полностью отражает архетип латиноамериканской домашней прислуги. ^{[ 9 ]} Серия представляет собой фотоисследование, документирующее фигуры, которые реклама стерла из повествования. ^{[ 8 ]} Эти изображения принесли Гомес признание в мире искусства, что привело к ее сотрудничеству с калифорнийским арт-дилером Charlie James Gallery. ^{[ 1 ]}

Ожидание проверок

В серии картин Джея Линна Гомеса «В ожидании чеков (2013 – настоящее время)», изображающих работающих домработниц, Гомес намерена продемонстрировать границы опыта домашней прислуги. ^{[ 11 ]} Своим искусством Гомес способствует повышению актуальности домашнего труда. Она упоминает, что произведения искусства можно повесить в богатом доме и воспринимать как обычную картину. Послание искусства показывает важность и труд домашних работников. ^{[ 12 ]} В статье Дэвида Броуди под названием «Живопись труда: представления Рамиро Гомеса о домашнем труде» «Иветт ждет своего чека» говорит о границах, которые ограничивают опыт домашнего работника (стр. 157). Это пример того, что домработницам не разрешается получать оплату до тех пор, пока они не выполнят свою работу, из-за высоких ожиданий их начальника. Искусство Джея Линна Гомеса показывает несправедливость «класса, расы, пола и иммиграции (стр. 158)». ^{[ 12 ]}

Мои кузены и мои тети без моего Тио Карлоса

Гомес нарисовала это, чтобы продемонстрировать борьбу своей семьи после того, как ее дядя был депортирован в 2018 году. На картине «дыра в форме человека на семейном портрете отмечает место, где должен был быть отец выпускницы». ^{[ 13 ]} Гомес оставляет фигуры на своем портрете безликими, но рядом с выпускницей пустое место, а остальные члены семьи стоят рядом друг с другом. ^{[ 13 ]}

Дэвид Хокни

Гомес заявила, что видит в Дэвиде Хокни личного героя, оказавшего влияние на многие ее работы, а также помогающего ей открыто принять свою странность. ^{[ 7 ]} Хокни известен созданием идеалистических изображений Лос-Анджелеса, Калифорния. ^{[ 9 ]} Его модернистский стиль передал великолепие жителей Лос-Анджелеса, домов и поп-культуры. ^{[ 9 ]} Гомес стремился пересмотреть композиции Хокни, включив в них предполагаемых персонажей, которые работают над сохранением изображенной красоты, а также изображают темнокожих рабочих, отвлекая внимание произведения от роскоши к труду. ^{[ 9 ]} Хокни Гомес переосмыслила «Большой всплеск» (1967) в своей версии « No Splash», которую она завершила в 2014 году. ^{[ 9 ]} Хотя на репродукции Гомеса не изображен большой всплеск Хокни на переднем плане, на заднем плане есть двое безликих рабочих, которые моют окна и разгребают бассейн. ^{[ 1 ]} Картина Гомеса в настоящее время находится в постоянной коллекции Столичного исправительного центра Сан-Диего (MCA San Diego). ^{[ 9 ]}

Картонные вырезы

Гомес пересекает медиумы на картоне, чтобы изобразить латиноамериканских садовников, хранителей и рабочих в своей серии под названием Cut-Outs . В этом сериале главной целью Гомес было «замедлить людей, заставить их задуматься, заставить их обратить внимание и увидеть» картонные фигурки, которые она размещала вдоль тротуаров, на лужайках и возле зданий. ^{[ 3 ]} Гомес рисует изображения людей на картонных вырезах в натуральную величину, которые она собирает из мусорных контейнеров за магазином Best Buy на углу бульвара Санта-Моника и авеню Ла Бреа . ^{[ 9 ]} Хотя места назначения и расположение каждой фигурки тщательно продуманы и выполнены, Гомес знает, что жизнь фигурок недолговечна: их либо крадут, выбрасывают, либо уничтожают. ^{[ 3 ]} По словам Гомеса, одноразовость картонных фигурок служит комментарием к воспринимаемой взаимозаменяемости домашних работников и обслуживающего персонала. Муж Гомес, фотограф Дэвид Фельдман, фотографирует вырезки для выставок по всей стране. ^{[ 9 ]} В 2013 году Исследовательский центр исследований чикано Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе предложил Гомес ее первую персональную выставку под названием «Прерванная роскошь» , на которой были представлены изображения ее вырезов. ^{[ 7 ]}

Гомес демонстрирует большую часть своих вырезок на лужайках, углах улиц и игровых площадках Беверли-Хиллз и Западного Голливуда , что, по ее словам, призвано заставить прохожих понять, кто управляет городом и заботится о его детях. ^{[ 9 ]} В 2012 году Гомес подбросил четырех картонных латиноамериканских рабочих на изгородь дома актера Джорджа Клуни перед мероприятием по сбору средств, на котором президент Обама . должен был присутствовать ^{[ 8 ]} На одной из фигур была табличка с надписью «Мы все американцы». Ее намерением было продемонстрировать политические аспекты своего искусства, представляя и очеловечивая своих сюжетов. ^{[ 3 ]} По словам Кэтрин Шваб, Гомес использует силу и доступность уличного искусства, чтобы заставить общество осознать, кто поддерживает город и заботится о его детях. Гомес объясняет, что «это было странно; настоящие люди, участвовавшие в своем труде, стали невидимы для большинства людей, но образ человека там, в середине вашего дня, и не в каком-то музее или галерее, а там, посреди вашего дня». вашего пути, каким-то образом это зафиксировалось». ^{[ 3 ]}

В 2017 году LACMA объявила о включении работ Гомеса из серии Cut-Outs (2015) в свою постоянную коллекцию. ^{[ 7 ]}

Последние работы

В 2017 году художник Рафа Эспарса пригласил Гомеса на биеннале Уитни в Нью-Йорке для участия в своей выставке « Фигура: за пределами белого поля». Работая в отеле «Уитни», Гомес наблюдала за охранниками, охранниками и сотрудниками, документируя изображения на свой телефон, чтобы позже создать картонные вырезки этих предметов. За неделю до биеннале она подарила этим испытуемым картонные изображения в знак признания их труда. ^{[ 14 ]}

Также в 2017 году работы Гомеса были частью групповой выставки « Дом — такой разный, такой привлекательный» в Музее искусств округа Лос-Анджелес (LACMA). И Исследовательский центр исследований чикано Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе , и Музей изящных искусств Хьюстона выступили в партнерстве с LACMA в организации этой выставки. Выставка стала частью « Тихоокеанского стандартного времени: Лос-Анджелес/Лос-Анджелес» Музея Дж. Пола Гетти , инициативы, направленной на содействие пониманию и исследованию латиноамериканского и латиноамериканского искусства в Лос-Анджелесе. ^{[ 14 ]}

Выставки

Работы Гомеса выставлялись в: LACMA, Музее латиноамериканского искусства (MOLAA), Смитсоновской национальной портретной галерее , Денверском художественном музее , MCA Сан-Диего, MFA Хьюстона, Художественном музее Торранса, Музее современного искусства Нермана , Корнеллский музей изящных искусств , Бостонский музей изящных искусств и многие другие. ^{[ 1 ]} Ее история и ее работа обсуждались в различных новостных агентствах, в том числе: The New Yorker , The Atlantic , The Washington Post , The New York Times Magazine , Hyperallergic , Los Angeles Times , The Huffington Post , а также на NPR и CNN. среди других. ^{[ 1 ]}

Награды

Источник: ^{[ 1 ]}

, 2014 г. из еженедельника Лос-Анджелеса Люди
2014 2013 25 художников, за которыми стоит следить, журнал Artvoices
2013 100 зеленых лидеров искусства, журнал Poder

Ссылки

^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж «Рамиро Гомес» . ГАЛЕРЕЯ ЧАРЛИ ДЖЕЙМСА . 15 ноября 2013 года . Проверено 14 апреля 2019 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б Броуди, Дэвид (осень – зима 2017 г.). «Живопись труда: изображение домашнего труда Джеем Линном Гомесом» . Проект Муза . дои : 10.1353/wsq.2017.0052 . S2CID 89923955 . Проверено 14 апреля 2019 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Шваб, Кэтрин (20 апреля 2016 г.). «Документирование почти невидимых рабочих Лос-Анджелеса» . Атлантика . Проверено 8 мая 2017 г.
^ Стамберг, Сьюзен (11 апреля 2016 г.). «Сады не ухаживают за собой: портреты людей, стоящих за роскошью Лос-Анджелеса» . ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР . Проверено 8 мая 2017 г.
^ Маранда, Каролина (4 мая 2016 г.). «От няни до звезды международного искусства: Рамиро Гомес о том, как его картины раскрывают труд, который делает возможным крутую Калифорнию» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 8 мая 2017 г.
^ Маккуэйд, Кейт (16 февраля 2017 г.). «В БУ искусство протеста» . Бостон Глобус . Проверено 8 мая 2017 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м ^н Вешлер, Лоуренс (14 августа 2015 г.). «Домашние беспорядки Рамиро Гомеса» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 8 мая 2017 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж «Люди, стоящие за вашим имиджем роскоши» . Гипераллергический . 19 декабря 2013 года . Проверено 14 апреля 2019 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м ^н Зара, Джанель (22 августа 2017 г.). «Взлом Хокни: американский художник мексиканского происхождения, привносящий латиноамериканскую культуру в искусство» . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 14 апреля 2019 г.
^ Миранда, Каролина А. (4 мая 2016 г.). «От няни до звезды мирового искусства: Рамиро Гомес о том, как ее картины раскрывают труд, который делает возможным крутую Калифорнию» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 14 апреля 2019 г.
^ «Документ без названия» . логин.libris.mtsac.edu . Проверено 9 апреля 2021 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б Броуди, Дэвид (2017). «Живопись труда: изображения домашнего труда Рамиро Гомеса» . Ежеквартальный журнал женских исследований . 45 (3/4): 154–159. ISSN 0732-1562 . JSTOR 26421129 .
^ Перейти обратно: ^а ^б Барахас, Юлия (4 февраля 2020 г.). «Он прошел путь от няни до художника. Его муза — мужчины и женщины, которые заставляют Лос-Анджелес работать» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 4 июня 2020 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б «В Западном Голливуде | Город Западного Голливуда» . www.weho.org . Проверено 14 апреля 2019 г.

[:0-1] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж «Рамиро Гомес» . ГАЛЕРЕЯ ЧАРЛИ ДЖЕЙМСА . 15 ноября 2013 года . Проверено 14 апреля 2019 г.

[:1-2] Перейти обратно: ^а ^б Броуди, Дэвид (осень – зима 2017 г.). «Живопись труда: изображение домашнего труда Джеем Линном Гомесом» . Проект Муза . дои : 10.1353/wsq.2017.0052 . S2CID 89923955 . Проверено 14 апреля 2019 г.

[:2-3] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Шваб, Кэтрин (20 апреля 2016 г.). «Документирование почти невидимых рабочих Лос-Анджелеса» . Атлантика . Проверено 8 мая 2017 г.

[4] Стамберг, Сьюзен (11 апреля 2016 г.). «Сады не ухаживают за собой: портреты людей, стоящих за роскошью Лос-Анджелеса» . ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР . Проверено 8 мая 2017 г.

[5] Маранда, Каролина (4 мая 2016 г.). «От няни до звезды международного искусства: Рамиро Гомес о том, как его картины раскрывают труд, который делает возможным крутую Калифорнию» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 8 мая 2017 г.

[6] Маккуэйд, Кейт (16 февраля 2017 г.). «В БУ искусство протеста» . Бостон Глобус . Проверено 8 мая 2017 г.

[:3-7] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м ^н Вешлер, Лоуренс (14 августа 2015 г.). «Домашние беспорядки Рамиро Гомеса» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 8 мая 2017 г.

[:4-8] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж «Люди, стоящие за вашим имиджем роскоши» . Гипераллергический . 19 декабря 2013 года . Проверено 14 апреля 2019 г.

[:5-9] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м ^н Зара, Джанель (22 августа 2017 г.). «Взлом Хокни: американский художник мексиканского происхождения, привносящий латиноамериканскую культуру в искусство» . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 14 апреля 2019 г.

[10] Миранда, Каролина А. (4 мая 2016 г.). «От няни до звезды мирового искусства: Рамиро Гомес о том, как ее картины раскрывают труд, который делает возможным крутую Калифорнию» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 14 апреля 2019 г.

[11] «Документ без названия» . логин.libris.mtsac.edu . Проверено 9 апреля 2021 г.

[Brody_2017_154–159-12] Перейти обратно: ^а ^б Броуди, Дэвид (2017). «Живопись труда: изображения домашнего труда Рамиро Гомеса» . Ежеквартальный журнал женских исследований . 45 (3/4): 154–159. ISSN 0732-1562 . JSTOR 26421129 .

[latimes.com-13] Перейти обратно: ^а ^б Барахас, Юлия (4 февраля 2020 г.). «Он прошел путь от няни до художника. Его муза — мужчины и женщины, которые заставляют Лос-Анджелес работать» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 4 июня 2020 г.

[:6-14] Перейти обратно: ^а ^б «В Западном Голливуде | Город Западного Голливуда» . www.weho.org . Проверено 14 апреля 2019 г.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	ВИАФ WorldCat
Национальный	Германия Соединенные Штаты