Открыть текст

В семиотическом анализе (исследовании знаков или символов) открытый текст — это текст, допускающий множественную или опосредованную интерпретацию читателями. Напротив, закрытый текст приводит читателя к одной предполагаемой интерпретации.

Идея открытого текста взята из Умберто Эко сборника эссе «Роль читателя» . ^[1] но оно также является производным от Ролана Барта различия между «читабельными» ( читаемыми ) и «писательскими» (сценарными) текстами, изложенным в его эссе 1968 года « Смерть автора ». ^[2]

Содержание

В этом эссе Умберто Эко описывает особый вид музыкальных произведений, которые исполнители могут систематизировать и реорганизовать перед тем, как они будут представлены публике. Затем он применил идею «открытых произведений» к литературным текстам и другим произведениям искусства.

По мнению Эко, каждое произведение искусства можно читать тремя разными способами: моральным, аллегорическим и анагогическим . Каждый из них не только индивидуален, но и может быть полностью предвиден и направлен автором (или художником) произведения. Пример такого чтения можно найти в рассказах Кафки , в которых его символические действия не могут быть прочитаны одним определенным образом; каждое чтение будет иметь схожие и множественные значения.

Читатель каждый раз будет читать то или иное произведение по-разному, в зависимости от своего эмоционального состояния, физического состояния и политического мировоззрения. Пример этого мы можем найти в пьесах Брехта , которые «открыты» так же, как открыт спор между двумя людьми: обе стороны (актеры и зрители) хотят и ожидают решения в конце, но никакого решения никогда не приходит, и нам приходится блуждать в поисках смысла.

Умберто Эко проводит различие между такими произведениями, «открытыми» в своей интерпретации, и музыкальными произведениями с самого начала, открытыми в своем структурном смысле. Такая «открытость» свойственна не только музыкальным произведениям, это может быть любое художественное произведение (картина, стихотворение, перформанс и т. д.).

По его словам, такая «открытость» заимствована из науки того времени. Когда люди верили в геоцентрический мир, они ожидали, что каждое произведение искусства будет иметь только одну окончательную интерпретацию, но когда люди узнали о Вселенной, величине звезд на небе и их иерархии, они начали ожидать большего количества интерпретаций идей. от каждой работы.

Он продолжает сравнивать открытые работы с квантовой механикой и приходит к выводу, что открытые работы больше похожи на идею Эйнштейна о Вселенной, которая управляется точными законами, но на первый взгляд кажется случайной. Художник в этих открытых работах тщательно аранжирует свою работу, чтобы ее мог реорганизовать другой, но при этом сохранил первоначальный голос или замысел художника.

Любое произведение можно читать бесконечное количество способов, в зависимости от душевного состояния и перспективы человека, а также от вмешательства третьего лица: музыкантов оркестра или куратора музея. Эко понимает трудности, связанные с этой точкой зрения, но в конце он говорит, что эта статья, как и все остальные работы, все еще остается «работой в движении», «открытой работой» и все еще «незавершенной работой».

Ссылки

^ Эко, У., 1984, Роль читателя: исследования семиотики текстов, Indiana University Press, ISBN 0-253-20318-X
^ Барт, Р., 1977, «Смерть автора» в изображении-музыке-тексте, Фонтана

См. также

ср. открытые данные , открытый доступ

Эта литературой статья, связанная с , незавершена . Вы можете помочь Википедии, расширив ее .

Эта по семиотике статья незавершена . Вы можете помочь Википедии, расширив ее .

[1] Эко, У., 1984, Роль читателя: исследования семиотики текстов, Indiana University Press, ISBN 0-253-20318-X

[2] Барт, Р., 1977, «Смерть автора» в изображении-музыке-тексте, Фонтана

[1]

[2]