Роберт Мирабаль

Роберт Мирабаль
Справочная информация
Источник	Таос Пуэбло, Нью-Мексико
Жанры	Индейская музыка , Музыка Нью-Мексико , Мировая музыка
Этикетки	Уорнер Вестернс
Веб-сайт	www .робертмирабал .с

Роберт Мирабаль (родился 6 октября 1966 года) — музыкант -пуэбло , индейский флейтист и мастер из Таос-Пуэбло , штат Нью-Мексико .

Его флейты всемирно известны и выставлены в Смитсоновского института Музее американских индейцев . Отмеченный наградами музыкант и ведущий сторонник мировой музыки , Мирабаль выступает по всему миру, делясь песнями на флейте, трайбл-роком, танцами и рассказыванием историй.

Мирабал дважды был назван премии Native American Music Awards «Артистом года» на и трижды получил награду «Автор песен года». Он был показан в получившем премию Грэмми альбоме Sacred Ground: A Tribute to Mother Earth, , в 2006 году как лучший музыкальный альбом коренных американцев.

В 1994 году Мирабал также опубликовал сборник стихов и прозы под названием «Скелеты моста» и в настоящее время пишет вторую книгу « Бегущий один в фотографиях» . Помимо своих художественных талантов, Мирабал — отец и фермер, живущий в Таос-Пуэбло и участвующий в традиционных обычаях и ритуалах своего народа.

Музыкальная карьера

Традиционно воспитанный матерью, бабушкой и дедушкой в ​​​​пуэбло и родившийся в 1966 году, Мирабал говорил дома на тива и начал делать флейты в возрасте 19 лет. В школе он научился играть на кларнете, саксофоне, фортепиано и барабанах, но нашел свой истинный музыкальный голос в традиционной индейской флейте . он встретил известного коренных американцев флейтиста Р. Карлоса Накаи В молодости и был очень вдохновлен им.

Он переехал в Нью-Йорк , играя в мультикультурной группе, состоящей из сенегальского гитариста, барабанщика из Кабо-Верде и гаитянского клавишника. Там Мирабаль погрузился в звучание хип-хопа , фанка и R&B , которые стали основой его более поздней торговой марки.

Он записал независимый дебютный альбом в 1988 году и заключил контракт с Warner Western , а затем и с Silver Wave Records . Его первые проекты в основном были сосредоточены на традиционной музыке, состоящей из индейской флейты и ударных инструментов. Один из его ранних альбомов, озаглавленный «Land» , изначально был написан для двух японских авангарда танцовщиц современного Эйко и Кома, которые поставили танцевальную постановку, вдохновленную их впечатлениями от земли вокруг Таоса. кедровые На протяжении всего альбома использовались и глиняные флейты, перкуссия, погремушки и традиционный вокал. Рейнальдо Лухан, перкуссионист , который впоследствии более десяти лет сотрудничал с Мирабалем, играл на альбоме вместе с Марком Андесом . Каждая песня рассказывала отдельную историю о земле вокруг горы Таос . Знаменитый спектакль гастролировал по Японии, Европе и США, а в 1992 году Мирабал была удостоена нью-йоркской премии «Бесси за эту музыку в области танцев и выступлений».

В 1996 году Мирабал сотрудничал с обладателем премии Грэмми певцом и автором песен из числа коренных американцев Биллом Миллером над альбомом Native Suite-Chants: Dances and the Remembered Earth . Проект был одновременно экспериментальным и традиционным, с участием флейты и перкуссии, а также могиканского пения пау-вау.

Все эти разрозненные интересы и опыт привели к созданию группы Mirabal в 1995 году. Басист Марк Андес из группы Spirit 80-х 60-х и рок-группы Heart присоединился к Роберту вместе с Рейнальдо Луханом. В 1997 году они выпустили революционный альбом Mirabal , который объединил рок, фанк и другие современные формы музыки с традиционной музыкой, опираясь на наследие других поп/рок-музыкантов коренных американцев (таких как Баффи Сент-Мари ), но создавая уникальное звучание. это выделило бы Мирабал среди других и привлекло бы дополнительное внимание общественности.

Мирабал приобрел большую национальную известность во время своего выступления в музыкальной танцевальной постановке PBS 1998 года «Дух: путешествие в танце, барабанах и песне» , для которой он написал саундтрек с использованием традиционной флейты и перкуссии. Из-за популярности программы в 2002 году сеть продолжила выпуск музыкально-танцевальной программы, полностью сосредоточенной на Мирабале и его традиционной/рок-фьюжн-музыке, под названием « Музыка из нарисованной пещеры» . Программа и соответствующий выпуск компакт-диска были с энтузиазмом приняты основной аудиторией и стали эталонным альбомом мировой музыки . Он также сотрудничал с Джоном Тешем в знаменитом специальном выпуске PBS One World TV, посвященном тысячелетию в 2000 году, в котором демонстрировалась музыка со всего мира.

Компакт-диск Mirabal's In the Blood (2007) на Star Road Records (www.starroadrecords.com) был представлен в журнале New Mexico Magazine в октябрьском выпуске 2007 года. Рецензент написал, что «это одно из лучших произведений на сегодняшний день». Туристический журнал его родного штата высоко оценил «живые танцевальные ритмы компакт-диска (которые) должны понравиться мейнстримовому радио… Мирабал (является) одним из первопроходцев трайбл-рока….

Мирабал был упомянут в статье журнала New Mexico Magazine в 2008 году о флейтистах коренных американцев. а также еще один рассказ 2014 года об искусстве в Санта-Фе, штат Нью-Мексико .

В 2011 году Мирабаль присоединился к авангардному струнному квартету ETHEL для совместного тура под названием Music of the Sun. Это его второе сотрудничество с группой, с которой он выступал на фестивале BAM's Next Wave в 2008 году.

Дискография

• Кочевник (1994) с Номадом и Мор Тиамом
• Перевозчик песни (1995)
• Земля (1995)
• Воин-волшебник (1996)
• Родная сюита (1996, с Биллом Миллером )
• Мирабал (1997)
• Колыбельные коренных американцев: Под зеленой кукурузной луной (1998)
• Таосские сказки (1999)
• Музыка из расписной пещеры (2001)
• Индейцы, индейцы (2003)
• Священная земля: дань уважения Матери-Земле (2005, сборник)
• Джонни Уайтхорс (2005)
• Рождественская деревня (2007, с Патриком Мирабалем)
• В крови (2007)
• Джонни Уайтхорс: Тотемические песнопения на флейте (2007)
• Джонни Уайтхорс: Всадники дороги исцеления (2007)
• Река (2016, с Этель )

Внешние ссылки

• Официальный сайт