Николай Залевский
 | В этой статье есть несколько проблем. Пожалуйста, помогите улучшить его или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалять эти шаблонные сообщения )
|
Николай Залевский | |
|---|---|
 | |
| Рожденный | 19 февраля 1951 г. |
| Национальность | Американский |
| Альма-матер | Украинская академия печати |
| Движение | Фигуративное искусство , Магический реализм |
| Награды | Премия Музея русского искусства за лучший фильм, 2012 г. |
Николай Залевский (род. 19 февраля 1951, Киев, Украина ) — украинский и американский художник-фигуративист . Его работы были связаны с магическим реализмом , фотореализмом и сюрреализмом . Свою карьеру начал как советский художник-нонконформист ( украинский андеграунд ), противопоставивший господствовавшему тогда советскому социалистическому реализму . Ему пришлось создавать искусство в андеграунде. С 1991 года работает в Вест-Хартфорде, штат Коннектикут , США, регулярно посещая родной город.
Награды
[ редактировать ]- Первое место международного онлайн-конкурса Art-competition.net — «Пейзажи-2018» [3]
- Музей русского искусства , Джерси-Сити, Нью-Джерси , США — приз за лучший фильм, 2012
- Вест-Хартфорд, Лига искусств Коннектикута, США — награда за лучший фильм, 2011 г.
- Галерея Кантона, Кантон, Коннектикут , США — награда за лучший фильм, 1995 г.
Биография
[ редактировать ]
Николай Залевский родился 19 февраля 1951 года в Киеве, Украина , в этнически смешанной семье, состоящей из матери-украинки и отца-еврея. Единственный брат Залевского — его брат Владислав, который старше его на 17 лет. С раннего детства у Николая проявился талант к рисованию, что привело его к обучению в специализированном государственном художественном училище имени Шевченко Киевском , которое он окончил в 1968 году (как и его друг Лесь Подервянский ). Затем он поступил в Украинскую академию печати в Киеве, окончил факультет графики в 1976 году и перешел на работу иллюстратором детских книг. Дружил с художниками и педагогами Флорианом Юрьевым и Виленом Барским (иногда работал культуристом на уроках рисования).
Его художественная позиция резко отличалась от канона соцреализма. Его художественные взгляды существенно отличались от тех, которые соответствовали канонам соцреализма. В 1977 году Николай принял участие в выставке андеграундного искусства художественного объединения «Рух» («Движение») вместе с такими художниками, как Николай Трегуб, Вудон Баклицкий, Юрий Косин , Александр Костецкий , Елена Голуб и другие. [ 1 ] Естественно, он не рассчитывал добиться каких-либо успехов в стране, которая не давала ему развивать свой талант. В течение многих лет Залевский жил случайными заработками, выставляя свои картины в таких условиях, как частные квартиры или заброшенные здания. Это побудило художника искать и развивать новые направления в своем творчестве. В 1991 году он и его семья переехали в США, присоединившись к своему старшему брату, который уже там обосновался.
Креативность
[ редактировать ]В живописной манере Залевского проявляются черты повествовательной фантастики, основанной на дискурсе абсурда, связанной с творчеством Артюра Рембо , Сэмюэля Беккета и Чарльза Буковски . «Мне всегда хотелось взорвать этот прекрасно сытый мир голландского натюрморта. Картина не имеет права быть дополнением дорогого интерьера», — пишет Залевский. [ 2 ] Его « Голландский натюрморт» (2005) содержит помимо обычных предметов (таких как картофель, лук, тарелка и бутылка пива) отрезанный человеческий палец, не принадлежащий к этой традиционно установленной группе предметов. Многофигурная композиция Залевского « Распятие » (1996) дает необычную трактовку темы Христа, изображая лишь одну из его пронзенных гвоздями рук гигантских размеров, торчащую из входа на станцию нью-йоркского метро. Его интерпретация таких мифологических персонажей, как Саломея (2002) и Кентавр (2016), лишает их привычного пафоса и героизма. Над каждой своей работой Залевский работает кропотливо и долго, со многими подготовительными рисунками, в течение нескольких лет для одной картины. В результате его картины получили большое внимание и высокую оценку на международных художественных конкурсах. [ 3 ]
Выставки
[ редактировать ]- 2012 — Музей Русского Искусства, Джерси-Сити, Нью-Джерси, США, (персональная выставка)
- 2012 — Музей русского искусства, Джерси-Сити, Нью-Джерси, США, премия за лучший фильм
- 2011 — West Hartford Art League, Вест Хартфорд, Коннектикут, США, (персональная выставка).
- 2011 — CT +6, Западная Хартфордская художественная лига, Вест-Хартфорд, Коннектикут, США, награда Best of Show.
- 2009 г. — Еврейский общинный центр, Вест-Хартфорд, Коннектикут, США.
- 2006 — Галерея «Коллекция», Киев, Украина (персональная выставка).
- 1995 — Галерея Кантона, Кантон, Коннектикут, США, премия за лучший фильм.
- 1977,1978 — выставки подпольного творческого объединения «Рух» («Движение»), Киев, Украина.
Примечания
[ редактировать ]- ^ в Великобритании: Елена Голуб . Юбилей подземной выставки. // « День », 2007, — 5 декабря [1].
- ^ в Великобритании: Николас Залевский . Я помню.(Каталог персональной выставки с предисловием М. Климентьева, Г. Вышеславского ), Галерея «Коллекция», Киев, 2006, с. 25.
- ^ Первое место международного онлайн-конкурса Art-competition.net — «Пейзажи-2018» [2]
Источники
[ редактировать ]- на укр.: Глеб Вичес , Сидор Хибелинда-О. // Терминология современного искусства, Париж-Киев, Terra Incognita, 2010, - С.239. ISBN 978-966-96839-2-2
- на укр.: ' Елена Голуб . Диалог через океан. // [ «День», 2006, —9 декабря 4]