Кэрол Саттон (художник)

Кэрол Саттон
Кэрол Саттон
Рожденный	Кэрол Лоррейн Саттон ; 3 сентября 1945 г. ; Норфолк, Вирджиния
Известный	художник
Супруг	Андре Фато

Кэрол Лоррейн Саттон (родилась 3 сентября 1945 года) — многопрофильная художница, родившаяся в Норфолке, штат Вирджиния , США, а сейчас живущая в Торонто, Онтарио, Канада . Она художница, чьи работы на холсте и бумаге были показаны на 32 персональных выставках, а также включены в 94 групповые выставки. Ее работы, варьирующиеся от полной абстракции до использования органических и архитектурных образов, связаны с формалистическими идеями Клемента Гринберга и отличаются использованием цвета. ^{[ 1 ]} Некоторые из картин Саттона были связаны с онтологией . ^{[ 2 ]}

Ранняя жизнь и образование

Дочь Роберта Уильяма Саттона, дизайнера и производителя морских инструментов, и Нэнси Честер Сустар, художницы и домохозяйки, Кэрол провела свои первые шесть лет, живя в бревенчатой хижине высоко на песчаных дюнах Чесапикского залива с видом на Атлантический океан. Она выиграла голубую ленту за свое искусство в юношеской секции на фестивале искусств Sears-Allstate Tidewater Arts. Она получила две стипендии Музея Вирджинии. ^{[ 3 ]} и учился в Ричмондском профессиональном институте (VCU) в Ричмонде, получив степень бакалавра искусств в 1967 году. ^{[ 4 ]} наряду с Золотым ключом и премией за достижения в области искусства, а также стипендией для обучения в «Школе визуальных искусств» в Нью-Йорке. ^{[ 3 ]}

Саттон получила две преподавательские стипендии, которые позволили ей поступить в Университет Северной Каролины в Гринсборо (UNCG). ^{[ 5 ]} где ее профессора познакомили ее с работами Морриса Луи и Кеннета Ноланда . В 1969 году она получила степень магистра изящных искусств.

Ранняя карьера

В 1967 году, когда Саттон было двадцать два года, ее работы вошли в коллекцию Джейкоба Кайнена Смитсоновского музея американского искусства с портфолио из шестнадцати сериграфий под названием «Художник в молодости - Пикабия». Полагая, что ее художественные цели и материалы, которые она использовала, были аналогичны целям Евы Хессе , Уилл Инсли, профессор Саттон в UNCG, представил двух женщин в 1969 году в своем нью-йоркском лофте. В том же году созданная ею крупномасштабная скульптура была куплена Художественной галереей Уэзерспун, Гринсборо, Северная Каролина.

Работая над большой скульптурой в изолированной своей студии в Гринсборо, Северная Каролина Саттон получила предложение провести персональную выставку этих работ в галерее OK Harris в Нью-Йорке. Однако вместо этого она переехала в Канаду и вышла замуж за скульптора Андре Фотё , от которого у нее двое детей, Вива-Лора Саттон-Фотё (1980–2016) и Йель Саттон-Фотё.

Работая в Канаде, Саттон получала гранты Совета искусств Онтарио в 1974, 1975, 1976, 1977 и 1979 годах. ^{[ 3 ]} В период с 1983 по 1992 год она получила стипендию и два гранта на поездку от Совета искусств Канады .

В Канаде Саттон организовал несколько выставок по всей Канаде и показывался в галереях Тео Уоддингтона в Монреале, а затем в галерее One в Торонто. ^{[ 3 ]} В Торонто Саттон также сотрудничал в области скульптуры с композиторами современной электронной музыки. В Канаде работы Саттон получили положительные отзывы критиков Клемента Гринберга и Карен Уилкин , а также находились под влиянием художников Энтони Каро и Хелен Франкенталер , которые регулярно приходили в ее студию в Торонто. Фато познакомил Саттона с Джеком Бушем в 1974 году, и оба были включены в ряд выставок, связанных с влиянием Буша.

В 1977 году Саттон представила свою первую канадскую выставку в галерее ACT. ^{[ 3 ]} В 1978 году Саттон провела свою первую персональную выставку в Нью-Йорке в галерее Уильяма Эдварда О'Рейли. ^{[ 3 ]} В США работы Саттон были отмечены критиком Кенвортом Моффеттом, современным куратором Бостонского музея изящных искусств , который приобрел ее работу «Алверти» для своей коллекции и включил ее в Андре Эммериха гастрольную выставку галереи «Новое поколение: выставка куратора». Выбор (1980). ^{[ 3 ]}

Через восемь лет после отъезда Саттон вернулась в Нью-Йорк, чтобы проявить себя как художница, на этот раз как художница, а не скульптор. Там она получила грант Фонда Адольфа и Эстер Готлиб .

Более поздняя карьера

Саттон стала известна своими крупномасштабными абстрактными акриловыми картинами, которые она писала на холсте, лежащем прямо на полу. ^{[ 6 ]} Критики связывают ее искусство с художественным движением под названием «Лирическая абстракция» , которое связано с традицией живописи цветового поля . Ее небольшие работы из бумаги часто принимают необычные структурные формы и имеют широко расширенные края, иногда волнообразные. Она стала известна в 1970-х годах благодаря своим «фанатским» картинам и длинным горизонтальным картинам. ^{[ 7 ]}

Саттон поддержал критик Майкл Фрид , с которым она познакомилась 1 января 1986 года в Triangle Artist Workshop . ^{[ 8 ]} В 1987 году Саттон пригласили принять участие в мастер-классе Art Triangle Workshop в Барселоне, ее третьем семинаре Triangle. Два года спустя грант Совета Канады позволил ей снова поехать в Европу, чтобы фотографировать и изучать изделия из железа по всей Испании и Франции. Результатом этого опыта стала серия картин под названием «Картины на балконе духа». Роальд Насгаард в книге «Абстрактная живопись в Канаде » пишет о художнике: «Всегда подвижный и сочный художник с большим удовольствием, которому комфортно как в интимности, так и в большом масштабе». ^{[ 9 ]}

Крупные групповые выставки

1968 Галерея современного искусства, Уинстон-Сейлем, Северная Каролина, теперь называемая Юго-Восточным центром современного искусства - SECCA. Куратором и директором тогда был Тед Поттер: скульптура. Название: 'Пять розовых полиэтиленовых пакетов. ^{[ 3 ]}
1969 «Искусство на бумаге», Художественная галерея Уэзерспун, Гринсборо, Северная Каролина, США, ноябрь. Присяжным был г-н Ричард Беллами из Нью-Йорка. (2 работы, черная бумага размером 3 x 5 2/3 дюйма, свернутая, приколотая и скрепленная скрепками, 1969 г.) ^{[ 3 ]}
1969 «Выставка восьми художников на ферме Монтпилиер», Ландовер, Аппер-Мальборо, Мэриленд, октябрь (стеклянная скульптура под названием «Глобальный марш»). ^{[ 3 ]}
1976 «Олимпиада XXI», Монреаль, Квебек (4 картины) ^{[ 3 ]}
1976 «Абстракции», Галерея-Страфорд, Стратфорд, Онтарио, Канада; Канадский культурный центр, Париж, Франция; и Канадский дом, Лондон, Англия (картина «Без названия: Тропическая серия», 1976) ^{[ 3 ]}
1977 «Новое абстрактное искусство», Эдмонтонская художественная галерея, Эдмонтон, Альберта, Канада. ^{[ 3 ]}
1978 «Определенные традиции: новейшее британское и канадское искусство» (картины «Локхейвен, 1977 г., Бэй-Бридж, 1977 г. и Коув, 1977 г.) Путешествие по Канаде и Соединенному Королевству: галерея Мостин, Ландучо, Уэльс, Городская художественная галерея, Абердин, Шотландия, Художественная галерея Герберта, Ковентри, Англия, Институт Содружества, Лондон, Англия ^{[ 3 ]}
1978 «Кэрол Саттон и Томас Даунинг», William Edward O'Reilly Inc., Нью-Йорк, Нью-Йорк, США
1980 «Сотрудники собирают - эксперимент» - Shell Canada, Художественная галерея Harbourfront, Торонто, Онтарио, Канада.
1980 «Саттон, Сайто и Росс», Salander-O'Reilly Galleries Inc., Нью-Йорк, Нью-Йорк, США (картины) ^{[ 3 ]}
1980 «Новое поколение: выбор куратора Кенворта Моффетта», премьера - Галерея Андре Эммериха, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 4–27 сентября, а затем тур по Европе в 1981 году; Американский культурный центр, Париж, Франция, Дом Америки, Берлин, Западная Германия, Кооператив Арзоре, Порту, Португалия, Национальное общество изящных искусств, Лиссабон, Португалия ^{[ 3 ]}
1981–1982 «Наследие Джека Буша: дань» (картины «Роли Ред», 1981 и «Розовый поплавок», 1979). В Канаде: Галерея Роберта Маклафлина, Ошава, Онтарио, Центр искусств Коффлера, Уиллоудейл, Онтарио. , Художественная галерея Менделя, Саскатун, Саскачеван, Музей Медисин-Хэт, Медисин-Хэт, Альберта, Культурный центр Берлингтона, Берлингтон, Онтарио, Родман-холл, Сент-Катаринс, Онтарио, Галерея - Стратфорд, Стратфорд, Онтарио, Университет сэра Джорджа Уильямса, Монреаль, Квебек
1981 Музейная выставка группы из трех человек: «Келлер Саттон и Сайто», Эдмонтонская художественная галерея, Эдмонтон, Альберта («Фан-серия», включая «Титан», 1981, «Кларион», 1977 и «Фрукты», 1981). ^{[ 3 ]}
1982 «Цвет II», картины Джона Грифена, Дэррила Хьюто, Кэрол Саттон, Дэна Кристенсена, Кикуо Сайто, Сьюзен Рот и Клиффорда Росс, Галерея Марты Уайт, Луисвилл, Кентукки, США (картины - «Фан-серии», «Перекресток» , 1981, и «Королевская Умбрия», 1982)
1982 «Избранные картины современных абстракционистов», картины Кэрол Саттон, Ронни Лэндфилд, Дэррила Хьюто, Сайто, Зокса, Сьюзен Рот, Таммани, Хармана и Фрэнсиса (картины - «Фан-серия» - «Глиняные розы», 1981, и «Кристал Браун Роял», 1981) ^{[ 10 ]}
1985 «Коллекция современного искусства MBA (Бостон) Хайнса», Университетская площадь на Гарвардской площади, Бостон, Массачусетс, США.
1987 «VIP……Подборка очень важных художников, прославляющих свои работы 80-х», Gallery One, Торонто, Онтарио, Канада, 29 ноября по 17 декабря (картины: Стэнли Боксер, Джозеф Драпелл , Фридель Дзубас, Сэм Фрэнсис, Хелен Франкенталер, Даг Хейнс, Дэвид Хокни, Катя Джейкобс, Роберт Мазервелл, Кеннет Ноланд, Джулс. Олицки, Ларри Пунс, Фрэнк Стелла и Кэрол Саттон)
1998, «Абстракция сейчас», выбрано Карен Уилкин, место: Gallery One, Торонто, Онтарио, Канада. Представлены картины: Энн Кларк, Мишель Друин, Катя Джейкобс, Гарольд Файст, Джозеф Драпелл, Дуглас Хейнс, Билл Корт. , Бобби Тамо, Элис Тейчерт и Кэрол Саттон. Лекция, прочитанная Карен Уилкин, включала в себя: «Выдающееся. Балкон», 1990.
1999/2000 – «Абстракция – выбор куратора», Художественная галерея Алгомы, Су-Сент. Мари, Онтарио, Канада. «Приглашенный куратор Кристиана Беккер родилась в Кельне, Германия. Беккер составил список из пяти художников-абстракционистов: Джозефа Драпелла, Гарольда Файста, Пола Фурнье, Кэрол Саттон и Джин МакИвен.
2003, торжественное открытие, суббота, 12 апреля 2003 г. - Кембриджский музей Фитцуильяма, Соединенное Королевство, [1] предоставил взаймы две картины: «Вирджиния Гринс» (1981) и «Цветочные вершины» (1986).
2007, Золотой фонд искусств Сэма и Адель, празднование 10-летия и благотворительный аукцион произведений искусства, Нью-Берлин, Нью-Йорк.
2009, Яркие цвета, большой холст: Джек Буш, в Центре искусств Агнес Этерингтон, Королевский университет, Кингстон, Онтарио, Канада, автор Алисия Бутилье | Куратор канадского исторического искусства. Включает художников: Дэвида Болдука, Поля Фурнье, Милли Ристведт , Алекса Кэмерона, Дэна Соломона, а также К.М.Грэма и Кэрол Саттон, с картиной: Обнаженная Мята Джулеп. 1978 год

Музыкальные комиссии

1972 АВТОМАТИЧЕСКИЙ ДУЭТ Дэвида Джегера и Джеймса Монтгомери.
1973 FANCYE (^ Ссылка 11) Дэвида Джегера и Кэрол Саттон для органа Торонто, Онтарио, Канада и компьютерно-синтезированного звука, движущейся скульптуры, неподвижной скульптуры и света, для концертов новой музыки, органа в концертном зале - инаугурационные концерты, здание Эдварда Джонсона, университет Торонто. Мартин Лифхеббер, рисунок Фэнси, сделанный Джагером и Саттоном

Заказы на покраску

1987 ГЛАЗ ОВАЛА картина ок. 8 на 18 футов для Орландо, Флорида, США Cineplex Odeon Corporation of Sand Lake Seven Cinemas

Коллекции

Смитсоновский музей американского искусства ^{[ 11 ]}
Музей изящных искусств Бостона ^{[ 12 ]}
Музей современного искусства Барселоны (Museu d'Art Contemporani de Barcelona, или MACBA)
Музей Фицуильяма в Кембридже, Великобритания, Коллекция произведений искусства Нью-Холла ^{[ 13 ]}
Художественная галерея Альберты, Эдмонтон, Альберта, Канада
Центр искусств Агнес Этерингтон, Кингстон, Онтарио, Канада ^{[ 3 ]}
Художественный банк Совета Канады, Оттава, Онтарио, Канада, Тунец, 1977 год и Penny Royal 1977 год. ^{[ 3 ]}
Художественная галерея Мемориального университета Ньюфаундленда Сент-Джонс, Нью-Брансуик, Канада ^{[ 3 ]}
Художественная галерея Большой Виктории (AGGV), Виктория, Британская Колумбия, Канада

Избранная библиография

Карен Уилкин «Определенные традиции: новейшее британское и канадское искусство», 1978 г.
Карен Уилкин Кэрол Саттон: журнал ARTS, декабрь 1979 г. ^{[ 14 ]}
Кенворт Моффетт «Новое поколение: выбор куратора», эссе из каталога выставки, иллюстрировано, Галерея Андре Эммериха, Нью-Йорк
Выборы Карен Уилкин из коллекции Вестберна, Художественная галерея Эдмонтона, каталог 1982 г.
Джеймс Кларк. Проблема фундаментальной онтологии, том III, Limits Book Company, Торонто, Онтарио, Канада, опубликовано в 1973 г.
Терри Фентон Тематическая статья: Канадцы, Кэрол Саттон, Обновление, Том 3, № 1, январь/февраль 1982 г., Художественная галерея Эдмонтона, Эдмонтон, Альберта, Канада
Иллюстрирование Дэвида Бернетта и Мэрилин Шифф, «Современное канадское искусство», совместное издание Hurtig и Art Gallery of Ontario.
Уолтер Дарби Баннард - Новые картины Кэрол Саттон - Серия «Водная спираль», эссе каталога выставки, Gallery One, Торонто, Онтарио, Канада
Дэвид Бернетт Cineplex Odeon Первые десять лет - праздник современного канадского искусства, ISBN 0-9693835-0-9
Донна Липчук Кэрол Саттон: Глаз Вихря, Картины «Силуэт-Гриль-Балкон», обложка и тематическая статья, Artpost 33, Лето, 1989 г.
Липчук, Донна, Выставка эссе Терренса Сулимко Fine Art «Гаечный ключ в произведениях - этос и духовность в абстрактной живописи» для выставки в Окэм-Хаусе, Университет Райерсона, ноябрь 1990 г.
Reed Publishing «Кто есть кто в американском искусстве», 1990 г.
Каталог важного канадского искусства, аукционов и выставок Sotheby's, 31 мая 1990 г., Торонто, Онтарио.
Международный биографический центр «Кто есть кто среди интеллектуалов», 9-е издание, Кембридж, Англия, весна 1991 г.
Компания RR Bowker, Американская федерация искусств, Издательская группа баз данных - Искусство - 1990 - Кто есть кто в американском искусстве, 1991–92
* Мюррей, Джоан (1999). Канадское искусство двадцатого века . Торонто: Дандурн. ОСЛК 260193722 . Проверено 13 октября 2022 г.
Лэндфилд, Ронни, NewYorkArtWorld.com, Музей Уитни завершает американский век, Американский век: искусство и культура - Часть 2, 1950–2000, Музей американского искусства Уитни, 26 сентября 1999 г. – 13 февраля 2000 г., автор Ронни Лэндфилд© 1999
Макгоуэн, Элисон С. (редактор), «Кто есть кто в американском искусстве-2004»
Роальд Насгаард, Абстрактная живопись в Канаде, (мягкая обложка) Издательство: Douglas & McIntyre, ISBN 978-1-55365-226-7

Ссылки

^ Новости женщин-художниц . Мидмарч Ассошиэйтс. 1980. с. 17.
^ Джеймс Кларк. Проблема фундаментальной онтологии, том III, Limits Book Company, Торонто, Онтарио, Канада, опубликовано в 1973 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м ^н ^тот ^п ^д ^р ^с ^т "Биография". Келлер, Сайто и Саттон» Каталог художественной галереи Эдмонтона (1981).
^ «Краткая биографическая справка художницы Кэрол Саттон» . www.carolsutton.net . Проверено 27 декабря 2019 г.
^ Reed Publishing «Кто есть кто в американском искусстве», 1990
^ Артжурнал . Том. 13, выпуски 55-59. Журнал Art, Incorporated. 1981. стр. 65–66.
^ Мюррей 1999 , с. 127.
^ Фрид, Майкл, Мастерская художников треугольника, опубликованный каталог, 1986, Triangle Arts Trust
^ Абстрактная живопись в Канаде, Издательство: Douglas & McIntyre, страницы Страницы: 261, 262 и 124, 2007 г.
^ ПРО . Том. 13. Санта-Барбара, Калифорния, 1982. с. 222.
^ «Кэрол Саттон-Мартин». Архивировано 13 мая 2011 г. в Wayback Machine . Смитсоновский музей американского искусства
^ Кэрол Саттон в Музее изящных искусств Бостона
^ «Страница художника Кэрол Саттон» . Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 года . Проверено 24 марта 2015 г.
^ Журнал ARTS, декабрь 1979 г., том 54. № 4 (Уильям Эдвард О'Рейли, до 30 ноября), издательство Art Digest Co., Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США, стр. 16.

Внешние ссылки

Официальный сайт
Список имен художников Союза, Музей Гетти – Кэрол Саттон, http://www.getty.edu/vow/ULANFullDisplay?find=&role=&nation=&subjectid=500102548

[1] Новости женщин-художниц . Мидмарч Ассошиэйтс. 1980. с. 17.

[2] Джеймс Кларк. Проблема фундаментальной онтологии, том III, Limits Book Company, Торонто, Онтарио, Канада, опубликовано в 1973 г.

[EAG-3] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м ^н ^тот ^п ^д ^р ^с ^т "Биография". Келлер, Сайто и Саттон» Каталог художественной галереи Эдмонтона (1981).

[4] «Краткая биографическая справка художницы Кэрол Саттон» . www.carolsutton.net . Проверено 27 декабря 2019 г.

[5] Reed Publishing «Кто есть кто в американском искусстве», 1990

[6] Артжурнал . Том. 13, выпуски 55-59. Журнал Art, Incorporated. 1981. стр. 65–66.

[FOOTNOTEMurray1999127-7] Мюррей 1999 , с. 127.

[8] Фрид, Майкл, Мастерская художников треугольника, опубликованный каталог, 1986, Triangle Arts Trust

[9] Абстрактная живопись в Канаде, Издательство: Douglas & McIntyre, страницы Страницы: 261, 262 и 124, 2007 г.

[10] ПРО . Том. 13. Санта-Барбара, Калифорния, 1982. с. 222.

[11] «Кэрол Саттон-Мартин». Архивировано 13 мая 2011 г. в Wayback Machine . Смитсоновский музей американского искусства

[12] Кэрол Саттон в Музее изящных искусств Бостона

[13] «Страница художника Кэрол Саттон» . Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 года . Проверено 24 марта 2015 г.

[14] Журнал ARTS, декабрь 1979 г., том 54. № 4 (Уильям Эдвард О'Рейли, до 30 ноября), издательство Art Digest Co., Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США, стр. 16.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	БЫСТРЫЙ ЯВЛЯЮТСЯ ВИАФ WorldCat
Национальный	Соединенные Штаты
Художники	ДОЖДЬ