Уильям Ламб (скульптор)

Уильям Лэмб
Автопортрет
Рожденный	Уильям Лэмб ( 1893-06-01 ) 1 июня 1893 г. Монтроуз, Ангус
Умер	12 января 1951 г. (1951-01-12) (57 лет) Стракатро, Ангус
Известный	Скульптура
Движение	Реализм , Шотландский Ренессанс
Награды	Премия Гатри , 1929 год.

Уильям Ламб, ЮАР (1 июня 1893 — 12 января 1951) — британский скульптор и художник. Он был представителем « потерянного поколения », которое достигло совершеннолетия в 1914 году и было травмировано, как морально, так и физически, Первой мировой войной .

Ламб завершил свое обучение в 1915 году как художник-правша. Боевое ранение вывело его из строя правую руку, так что после войны ему пришлось переучиваться на левшу. Его стремление к творчеству никоим образом не уменьшилось, и его любимым средством творчества была скульптура.

Самый продуктивный период Лэмба пришелся на 1924–1933 годы. В результате строго традиционного образования он разработал стиль моделирования, который был классически точным, но который отражал характер и предысторию его предмета. Хотя в 1932 году он смоделировал королеву Елизавету II как шестилетнюю принцессу Елизавету, он обычно избегал богатых, знаменитых и героических людей. Вместо этого Лэмб поселился на постоянной основе в своем родном Монтроузе, Ангус , Шотландия, и лепил жителей города и окрестностей, концентрируясь на моделях рабочего класса, особенно из рыбацкого сообщества.

Яростно независимый, Лэмб презирал как молодых модернистов, так и моду довоенного барокко. Примерно в 1935/36 году он оказался в изоляции, и у него развилась тяжелая депрессия. превратившись в своего рода отшельника. Он так и не избежал бедности, никогда не был женат, и до публикации биографии в 2013 году его работы были практически забыты за пределами восточно-центральной Шотландии.

Биография

Лена Годи 1921 год.

Ранняя жизнь и обучение

Уильям Лэмб родился 1 июня 1893 года в Монтроузе , Шотландия. Он получил образование в городе и поступил учеником в семейную фирму каменщиков-монументалистов. Его детство было омрачено алкоголизмом отца. В раннем возрасте он заинтересовался искусством и посещал вечерние занятия в Академии Монтроуз . Он завершил обучение своему ремеслу, а затем переехал в Абердин, чтобы работать и посещать Школу искусств Грея (ныне часть Университета Роберта Гордона ). Он пошел добровольцем в 1915 году и служил в королевских горцах Кэмерона . Лэмб был ранен трижды, и третье ранение, полученное в августе 1917 года в битве при Пашендейле , было тяжелым, повредив его доминирующую правую руку и руку. Он выздоровел в Монтроузе, а затем в Эдинбурге, где получил медицинскую помощь и поступил в Эдинбургский колледж искусств . Он научился рисовать, раскрашивать, гравировать и моделировать левой рукой.

В сентябре 1922 года Лэмб отправился в Париж, где ненадолго посетил Школу изящных искусств . Летом 1923 года он совершил поездку по Франции на велосипеде, зарисовывая увиденное. Осенью он отправился на несколько недель в Рим, а также посетил Флоренцию и Милан . Он вернулся в Лондон до конца года.

Ферриден Рыбачья жена, 1929 год.

Художественная карьера

Лэмб открыл студию в Монтроузе в 1924 году. Первоначально он зарабатывал на жизнь изготовлением гравюр, почти всех гравюр, и рисованием. Одновременно он начал моделировать, когда у него было время или заказ. Постепенно он попал под влияние Хью МакДиармида и литературного движения шотландского Возрождения , центром которого был Монтроуз. Это подтвердило его решимость сделать свою работу отчетливо шотландской, моделируя обычных мужчин и женщин, работающих в окружающем его сообществе. В 1929 году он получил премию Гатри за лучшую работу, показанную молодым шотландским художником на летней выставке Королевской шотландской академии . Работа представляла собой бюст под названием «Ферриден-рыбачка».

Принцесса Елизавета, 1932 год.

В 1931 году он был избран членом Королевской шотландской академии (ARSA). В следующем году он смоделировал королеву Елизавету II в образе принцессы Елизаветы шести с половиной лет и ее сестры принцессы Маргарет Роуз. За ними в 1933 году последовала голова их матери, герцогини Йоркской, позже королевы-консорта, а затем королевы Елизаветы, королевы-матери .

После 1930 года спрос на гравюры снизился, и Лэмб обратился к акварели для своего хлеба с маслом. После получения королевского заказа он построил себе новую студию, но крах личных отношений вызвал психический срыв, и его творческие способности пострадали. Оправившись от депрессии, Лэмб обнаружил, что приближение войны затруднило, а позже и сделало невозможным закупку материалов для моделирования. Он обратился к резьбе по дереву, а также вернулся к своему ремеслу в качестве каменщика-монументалиста, чтобы заработать себе на жизнь.

С 1942 года жизнь художника превратилась в борьбу между желанием творить и изнурительной болезнью почек. Он умрет от почечной недостаточности, проработав за две недели до смерти.

Работает

Скульптура

Юго-запад, 1947 г.

Первой крупной работой Лэмба был «Циник» — голова, созданная по образцу ученика в 1924 году. Она была выставлена ​​в Салоне (Париж) в 1925 году под названием «Тте де Гарсон».

«Молодой рыбак» был выставлен в Королевской академии (RA) в Лондоне, а «Молодой музыкант» (WSC) в Королевской шотландской академии (RSA) в Эдинбурге в одном и том же году. Это трио экспонатов было необычным для первого года работы художника.

Бетси Бакстер, 1937 год.

В последующие годы наиболее важными работами Лэмба были «Старый Джон» (Салон Пер-Жан, 1926), Вайолет Джейкоб (Донкастер, 1926), «Бетти» (Салон Printemps, 1926), «Цель» (RSA, 1926), «Автопортрет» (Салон «Портрет художника», 1927). , Боб (Глазго, 1928), Олд Солт (ЮАР, 1927), Проходящий душ (Салон Дороти, 1929), Батон (Салон Бебе Жанетт, 1927), Хью МакДиармид и Питтендри МакГилливрей (ЮАР, 1932), Ферриден Фишервайф (ЮАР, 1929), Моя модель слушает небылицу (ЮАР, 1940), Парессе (ЮАР, 1931), Принцесса Елизавета (РА 1933), принцесса Маргарет Роуз (ЮАР, 1933 г.), герцогиня Йоркская (ЮАР, 1933 г.), The Daily News (1935), Роберт Бернс, 1936 г. ( Музей Сандерленда ), Билл Смит (ЮАР, 1937 г.) [1] , Бетси Бакстер (ЮАР, 1937 г.), Моряк (Рука-тральщик) ЮАР, 1938 г.) и Эдвард Бэрд около 1932 г. ( Коллекция Флеминга , Лондон, 2004 г.).

С приближением войны Ламб обратился к резьбе по дереву . В этом жанре наиболее примечательными произведениями являются «Безбородый Христос». (Пять фигур над ширмой в епископальной церкви Святой Марии, Ньюпорт-он-Тей), «Ветер с Балтики», «Юго-Запад», «Строптивая и штормовая сила».

Всего на ежегодной выставке ЮАР 1925–1951 было показано 109 работ Лэмба. В их число вошли 84 произведения скульптуры, 5 гравюр и 20 рисунков. Ряд его работ можно увидеть в Мемориальной студии Уильяма Лэмба в Монтроузе и в других частях города.

Принты

Спокойный Монтроуз, 1928 год.

Между 1924 и 1929 годами Лэмб выпустил на рынок более ста отпечатков. Почти все это гравюры. Многие из них основаны на эскизах, которые он сделал во Франции в 1922/23 году, а большинство остальных имеют шотландское происхождение. Почти полная коллекция его известных гравюр находится в Мемориальной студии Уильяма Лэмба в Монтроузе. Примерно в 1929 году мода на офорты подошла к концу, и Лэмб обратился к акварели.

Акварельные краски

Хотя Уильям Лэмб большую часть своего существования зарабатывал на гравюрах и акварелях, его маркетинговые навыки отсутствовали. Это означало, что он никогда не мог использовать свой талант с большой пользой или вырваться из бедности. Помимо плохого маркетинга, художник собственнически относился к своим акварелям.

Когда он узнавал, что придет покупатель, он прятал свои лучшие работы на случай, если потенциальный заказчик выберет их. Некоторые критики сочли акварели скучными, но они передают восточное побережье Шотландии и изображают трудовую жизнь тех, кто там живет.

Рисунки

В студии Уильяма Лэмба хранится почти тысяча рисунков Лэмба. Говорят, что ради них стоит съездить в Монтроуз. Стиль художника был минималистичным, он любил изображать усилия как людей, так и лошадей. Коллекции карандашных набросков и более формальных рисунков охватывают большую часть его жизни. Его зарисовки Первой мировой войны и жизни в окопах пропали, когда он был ранен в 1917 году.

Влияния и наследие

Вдохновение

Торс II 1925 г.

Хью МакДиармид, 1927 год.

Уильям Лэмб был крайне независимым и иногда заявлял, что его работа не подвержена чужому влиянию. Тем не менее, влияние можно обнаружить во всей его работе, и в моменты размышлений он признавал это. Во-первых, Лэмб был наследником шотландского Просвещения и сильной классической традиции, укоренившейся в то время в образовательной системе страны. Когда он поехал в Рим и впервые увидел греческую и римскую скульптуру и архитектуру, он описал их как старых друзей. Он восхищался их жизненной точностью, их изяществом и простотой.

Вторым важным фактором влияния было Движение искусств и ремесел , действовавшее на протяжении всего периода его образования. Он прошел обучение резьбе по камню на каменщика-монументалиста и в свободное время посещал уроки рисования. Примерно в 1912 году он решил, что искусство должно иметь первостепенное значение в его жизни, но это не мешало ему заниматься своим ремеслом, когда удобство или необходимость делали это выгодным.

Старый Джон 1925.

Когда Ламб уехал в Париж, он попал под влияние Огюста Родена . Он был частым гостем в отеле «Бирон» . Роден также начал свою карьеру как каменщик и декоративный резчик. Его более поздние скульптуры отражали реализм и движение, которые Лэмб считал столь важными. Шотландец также признал свой долг перед итальянским Возрождением и последующими французскими школами. Первая мировая война заставила Лэмба не доверять власти и восхищаться простым и приземленным искусством. Его раздражал академизм и не нравилась барокко модная до войны форма .

Вернувшись в Шотландию в 1924 году, Лэмб оказался в орбите шотландского Возрождения. Это движение во многом было вдохновлено Хью МакДиармидом, который жил в то время в Монтроузе недалеко от скульптора. Целью этого движения было сделать искусство центральным элементом жизни Шотландии. Возрождение должно было основываться на великой европейской традиции, но должно было служить примером Шотландии. Это должно было быть достигнуто за счет изображения шотландцев, работающих в местном сообществе, и описания жизни простых людей. Скульптор принял этот принцип и всю оставшуюся жизнь жил и работал в Монтроузе.

Уильям Ламб также был одаренным рисовальщиком. Он следовал учению Ораса Лекока де Буабодрана , который обучал нескольких французских художников, которыми восхищался Ламб. Идея заключалась в том, чтобы некоторое время пристально смотреть на предмет и закрепить его в зрительной памяти. Рисунок, сделанный после этого, будет отражать самое главное без посторонних деталей. Он уважал Эдмунда Блампида , искусного рисовальщика, который выставлялся в Париже, пока там был шотландец. Ему также нравились гравюры Шарля Мериона, и стиль этого художника повлиял на гравюры Лэмба.

Окончательное влияние на искусство Лэмба оказала Вторая мировая война . Не имея возможности купить материалы для художников, он занялся резьбой по дереву. Его скульптуры в этой среде анонимны и часто развеваются ветром. Его фигуры стали винтиками в машине, хлестаемой ветрами войны.

Наследие Лэмба

Билл Смит, 1936 год.

За исключением комиссионных и несмотря на свою бедность, Лэмб не хотел продавать свои работы и особенно все, что, по его мнению, было хоть сколько-нибудь полезным. Это означало, что он собрал большую и представительную коллекцию своего творчества в своей студии в Монтроузе. Когда он умер, он оставил студию и ее содержимое местным властям. Нынешние владельцы — Angus Council .

Коллекция не привлекла особого внимания общественности за пределами восточно-центральной Шотландии и практически неизвестна остальному миру. Тем не менее, Ламб показан как мастер, возможно, лучший скульптор Шотландии. Помимо скульптуры, замечательны его рисунки, акварели и офорты. Они достигают цели шотландского Возрождения, иллюстрируя жизнь и сельскую местность Шотландской низменности реалистично и скромно .

Примечания

WLC: переписка Уильяма Лэмба WLD: дневники Уильяма Лэмба

Ссылки

• Аткинсон, Норман К. (1979). «Уильям Лэмб – Неизвестный художник». Городская библиотека Данди: Рождественский ежегодник Данди.
• Белл, Леонард Дж. А. (октябрь 1950 г.). «Искусство Уильяма Лэмба». Шотландский журнал . Округ Колумбия Томпсон, Данди. стр. 13–20.
• Смелый, Алан (1988). МакДиармид Критическая биография . Лондон: Джон Мюррей. ISBN  0-7195-4585-4 .
• Призывная книга королевских горцев Камерона - в полковом музее в Форт-Джордже, Шотландия.
• Гольдшайдер, Людвиг (1939) – Роден – Phaidon Press.
• Хартли, Кейт (1989) – Шотландское искусство с 1900 года. Национальные галереи Шотландии и Лунд-Хамфрис, Лондон.
• Лаперьер, Шарль Б. де (1991) Экспоненты Королевской шотландской академии 1826–1990 - Кальн: поместье Хилмартон.
• Документы музея Монтроуза (MMP) - в музее Монтроуза есть два файла некаталогизированных документов об Уильяме Лэмбе.
• Montrose Review - местная еженедельная газета Монтроуза, Шотландия. Доступно в библиотеке Монтроуза.
• Робертс, И. (1978) - Студия в Монтроузе, опубликовано в журнале The Scots Magazine, июль 1978 года.
• Королевская шотландская академия (1951 г.) - Годовой отчет за 1951 г.
• Стэнсфельд, Джон (2013). Народный скульптор. Жизнь и искусство Уильяма Лэмба . Эдинбург: Бирлинн. ISBN  978-1-78027-162-0 .
• Переписка Уильяма Лэмба (WLC) - в коллекции Симма в Даннинальде, *Монтроуз, Шотландия, DD10 9TD и других, среди MMP имеется более 370 писем Уильяма Лэмба.
• Дневник Уильяма Лэмба (WLD) был отредактирован и напечатан, но не опубликован Бернардом Таком. Копии можно увидеть в музее Монтроуза, библиотеке Монтроуза и в студии Уильяма Лэмба.
• Зеландия, Джиллиан (1993) - «Кратер Пуир», изваявший принцесс - опубликовано в Книге собрания Бремара, 1993 г., стр. 33–38.

Внешние ссылки

• Эдвард Бэрд , Совет Ангуса
• Академия Монтроуза
• Джеймс Питтендри МакГилливрей , Город скульптур Глазго, работа Гэри Нисбета
• Студия Уильяма Лэмба