Джон Аутербридж

Джон Аутербридж
Джон Аутербридж
	Аутербридж в 1977 году
Рожденный	12 марта 1933 г. ; Гринвилл, Северная Каролина
Умер	12 ноября 2020 г. ; Лос-Анджелес, Калифорния
Национальность	Американский
Образование	Сельскохозяйственный и технический университет в Гринсборо, Северная Каролина; Чикагская академия искусств; Американская академия искусств

Джон Аутербридж (12 марта 1933 — 12 ноября 2020) — американский художник и общественный деятель, живший и работавший в Лос-Анджелесе , Калифорния. Его работа исследует проблемы, связанные с личной идентичностью, такие как семья, сообщество и окружающая среда, посредством использования выброшенных материалов. ^{[ 1 ]}

Он был первым директором Центра искусств Уоттс-Тауэрс и занимал эту должность семнадцать лет. Его скульптурные работы были рассмотрены в The New York Times . ^{[ 2 ]} и его работы принадлежат многим известным музеям. ^{[ 3 ]}

Личная жизнь

Джон Уилфред Аутербридж родился и вырос в Гринвилле, Северная Каролина . Его отец зарабатывал на жизнь переработкой металлических деталей машин и оборудования, и в результате Аутербридж столкнулся с переработкой материалов. ^{[ 4 ]}

Его высшее образование началось в Сельскохозяйственном и техническом университете в Гринсборо, Северная Каролина , где он учился на инженера-механика . Год спустя Аутербридж пошел в армию, где его интересы к искусству серьезно развились. Закончив службу в 1956 году, он поступил в Чикагскую академию искусств, а затем в Американскую академию искусств . ^{[ 5 ]}

В 1960-х Аутербридж женился и переехал в Лос-Анджелес. Он стал весьма уважаемым общественным активистом , педагогом и директором Центра искусств Уоттс-Тауэрс с 1975 по 1992 год. ^{[ 6 ]}^{[ 5 ]}

В 1991 году Аутербридж вышел на пенсию и стал уделять больше внимания искусству.

Аутербридж умер 12 ноября 2020 года в Лос-Анджелесе естественной смертью в возрасте 87 лет. ^{[ 7 ]}

Художественная карьера

Во время командировки по Европе Аутербридж в свободное время посещал музеи и рисовал уличные сцены из жизни. Его картины пользовались большим успехом, и он писал фрески и произведения искусства для офисов, клубов и американских школ. ^{[ 4 ]}

Переехав в Лос-Анджелес, Аутербридж начал совмещать живопись с коллекционированием предметов. Его первыми настоящими набегами на ассамбляж стала серия автомобильных скульптур из нержавеющей стали со свалки. Он считал, что материалы, используемые обществом, многое говорят об отношениях и истории людей. ^{[ 5 ]}

Некоторые из его ранних и широко известных работ были созданы во время беспорядков в Уоттсе . С 1963 по 1971 год беспорядки и гражданские беспорядки поразили чернокожие общины страны, что привело к подписанию закона о гражданских правах. Это был знак того, что расовые отношения являются настоящей проблемой в США, которую необходимо решать. ^{[ 8 ]} Аутербридж собрал обломки, которыми были покрыты улицы после этого исторического события, для создания скульптур. Последняя работа была глубоко пропитана политикой, и в результате Аутербридж продолжал сталкиваться с этими темами в своих работах. Благодаря этому Аутербридж подружился с художниками, которые интересовались той же темой, такими как Дэвид Хэммонс , Тимоти Вашингтон и Джон Т. Риддл-младший, и возродил Калифорнийское движение сборки, где он стал заметной фигурой. ^{[ 9 ]}^{[ 10 ]}

Серия «Сдерживание» (1968) была еще одним набегом Аутербриджа на ассамбляж. Оно выросло из интереса к сдерживанию и желания разрушить социальные и институциональные нормы, которые его подкрепляли. Для этого он уничтожил холст и покрыл его такими предметами, как алюминиевые панели, болты, кожаные ремни и краска. Аутербридж также полагался на приглушенные естественные цвета найденного им объекта и резервировал более яркие цвета для фокусных точек. ^{[ 8 ]}

Недавняя работа перечисляет некоторые идеи, которые Аутербридж исследовал в более ранних скульптурах. В «Dreads» (2011) он собрал молоток и собственные подстриженные дреды . Ручка молотка была фаллической и, по мнению Аутербриджа, отсылала к понятию страсти. ^{[ 8 ]}

Аутербридж включил историю во многие свои произведения. Case in Point из серии Rag-Man представляет собой часть багажа, напоминающую динамит и являющуюся символом Великой миграции . К цилиндрическим формам прикреплена багажная бирка с надписью: «Посылки путешествуют как люди». ^{[ 11 ]} В данном случае речь идет о расистской реальности афроамериканцев дома после службы стране в Корейской войне . ^{[ нужна ссылка ]}

Хотя Аутербридж прожил относительно успешную жизнь, его занятия образованием и общественной деятельностью сказались на его творческой карьере. ^{[ 1 ]} В сочетании с тихой сегрегацией мира искусства вплоть до 21 века, Аутербридж не получал большого признания за пределами Западного побережья до 1994 года. ^{[ 8 ]}^{[ 12 ]} Он представлял Соединенные Штаты на биеннале в Сан-Паулу на выставке под названием « Искусство Бетье Саар и Джона Аутербриджа: поэтика политики, иконографии и духовности» . Спустя почти 20 лет после того, как он начал заниматься профессиональной деятельностью, новое поколение начало ценить его обширные работы. ^{[ 8 ]}

Аутербридж участвовал во многих групповых и персональных выставках, таких как «Тряпичная фабрика» (2011) в LAXART, его первой персональной выставке с 1966 года. «Тряпичная фабрика» представляла собой инсталляцию с использованием тряпок, которые Ауттербридж собирал на улицах и фабриках центра Лос-Анджелеса, связывая , драпируя, складывая, собирая и подвешивая их. ^{[ 12 ]}

Награды

В 2012 году Калифорнийский афроамериканский музей вручил Аутербриду награду за заслуги перед жизнью. ^{[ 13 ]} В 2011 году он был удостоен звания стипендиата Художников Грейси США в области визуальных искусств. ^{[ 14 ]} В 1994 году ему была присвоена степень почётного доктора Колледжа искусств и дизайна Отиса . ^{[ 15 ]} В дополнение к этому, Аутербридж получил стипендии от Фонда Фулбрайта , Фонда Гетти и Национального фонда искусств . ^{[ 4 ]}

Ссылки

^ Перейти обратно: ^а ^б Чой, Конни Х. (2016). «Джон Аутербридж» . Музей Молота .
^ Глюк, Грейс (31 января 1997 г.). «Искусство в обзоре» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 5 января 2021 г.
^ Ким, Ник Ча (18 января 2021 г.). «Художник ассамбляжа Джон Аутербридж оставляет после себя наследие художественного образования» . Новости спектра . Проверено 12 октября 2021 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с Уэно, Рихоко (7 октября 2016 г.). «Помощь в документах Джона Аутербриджа, 1953–1997, в Архивах американского искусства» (PDF) . aaa.si.edu . Проверено 7 декабря 2017 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с Айзенберг, Барбара С. (2005). Состояние искусства: Калифорнийские художники рассказывают о своей работе . Иван Р. Ди . ISBN 1-56663-631-0 . ОСЛК 57341997 .
^ Ванкин, Дебора (11 октября 2021 г.). «Фреска Уоттс-Тауэрс поблекла на виду. Три поколения художников вернули ей изюминку» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 12 октября 2021 г.
^ Финкель, Йори (1 января 2021 г.). «Джон Аутербридж, превративший обломки в скульптуру, умер в возрасте 87 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 2 февраля 2021 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и Уивер, AM (2013). «Размышления о Джоне Аутербридже». Нка: Журнал современного африканского искусства . 2014 (35): 32–41. дои : 10.1215/10757163-2827976 . S2CID 191590946 .
^ Нойендорф, Анри (5 августа 2016 г.). «Почему художник Джон Аутербридж является ключом к арт-сцене Лос-Анджелеса» . artnet.com .
^ Ан, Абэ (6 августа 2019 г.). «Художники Лос-Анджелеса, которые продвигали черные истории посредством искусства» . Гипераллергический . Проверено 1 сентября 2020 г.
^ Трэверс, Эндрю (6 октября 2016 г.). «Последний бой тряпичного человека» . Еженедельник «Аспен Таймс» .
^ Перейти обратно: ^а ^б Бакли, Энни (20 января 2012 г.). «Джон Аутербридж» . Искусство в Америке . Проверено 7 декабря 2017 г.
^ Нг, Дэвид (16 августа 2012 г.). «Сидни Пуатье и Джон Аутербридж получат награды» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 6 декабря 2017 г.
^ Официальный сайт художников США. [1] ,
^ «Колледж искусств и дизайна Отиса - вступительные докладчики и / или почетные степени, начиная с 1962 года» (PDF) . Колледж искусств и дизайна Отиса . Проверено 12 мая 2017 г.

Внешние ссылки

Джон Аутербридж в ArtCyclopedia

[:0-1] Перейти обратно: ^а ^б Чой, Конни Х. (2016). «Джон Аутербридж» . Музей Молота .

[2] Глюк, Грейс (31 января 1997 г.). «Искусство в обзоре» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 5 января 2021 г.

[3] Ким, Ник Ча (18 января 2021 г.). «Художник ассамбляжа Джон Аутербридж оставляет после себя наследие художественного образования» . Новости спектра . Проверено 12 октября 2021 г.

[:1-4] Перейти обратно: ^а ^б ^с Уэно, Рихоко (7 октября 2016 г.). «Помощь в документах Джона Аутербриджа, 1953–1997, в Архивах американского искусства» (PDF) . aaa.si.edu . Проверено 7 декабря 2017 г.

[:2-5] Перейти обратно: ^а ^б ^с Айзенберг, Барбара С. (2005). Состояние искусства: Калифорнийские художники рассказывают о своей работе . Иван Р. Ди . ISBN 1-56663-631-0 . ОСЛК 57341997 .

[6] Ванкин, Дебора (11 октября 2021 г.). «Фреска Уоттс-Тауэрс поблекла на виду. Три поколения художников вернули ей изюминку» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 12 октября 2021 г.

[7] Финкель, Йори (1 января 2021 г.). «Джон Аутербридж, превративший обломки в скульптуру, умер в возрасте 87 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 2 февраля 2021 г.

[:3-8] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и Уивер, AM (2013). «Размышления о Джоне Аутербридже». Нка: Журнал современного африканского искусства . 2014 (35): 32–41. дои : 10.1215/10757163-2827976 . S2CID 191590946 .

[9] Нойендорф, Анри (5 августа 2016 г.). «Почему художник Джон Аутербридж является ключом к арт-сцене Лос-Анджелеса» . artnet.com .

[10] Ан, Абэ (6 августа 2019 г.). «Художники Лос-Анджелеса, которые продвигали черные истории посредством искусства» . Гипераллергический . Проверено 1 сентября 2020 г.

[11] Трэверс, Эндрю (6 октября 2016 г.). «Последний бой тряпичного человека» . Еженедельник «Аспен Таймс» .

[:4-12] Перейти обратно: ^а ^б Бакли, Энни (20 января 2012 г.). «Джон Аутербридж» . Искусство в Америке . Проверено 7 декабря 2017 г.

[13] Нг, Дэвид (16 августа 2012 г.). «Сидни Пуатье и Джон Аутербридж получат награды» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 6 декабря 2017 г.

[14] Официальный сайт художников США. [1] ,

[15] «Колледж искусств и дизайна Отиса - вступительные докладчики и / или почетные степени, начиная с 1962 года» (PDF) . Колледж искусств и дизайна Отиса . Проверено 12 мая 2017 г.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	ЯВЛЯЮТСЯ ВИАФ БЫСТРЫЙ WorldCat
Национальный	Германия Соединенные Штаты Израиль
Художники	ДОЖДЬ Музей современного искусства
Другой	ЗАКУСКА