Мими Смит (художник)

Мими Смит
Мими Смит
Рожденный	13 мая 1942 г. (82 года) ; Бруклин, Массачусетс , США
Образование	Массачусетский колледж искусств ; Университет Рутгерса ;
Движение	Феминистское искусство ; Концептуальное искусство ;

Мими Смит (родилась 13 мая 1942 года) — американская художница . Она является пионером раннего феминистского и концептуального искусства, уделяя особое внимание скульптуре одежды и графическим инсталляциям. Она живет и работает в Нью-Йорке.

Ранняя жизнь и образование

Смит родилась в Бруклине, штат Массачусетс , и провела свои первые годы в Бостоне. В 1949 году ее семья переехала в Милтон, штат Массачусетс, где она выросла. Она училась в Массачусетском колледже искусств и получила степень бакалавра искусств в 1963 году. В мае того же года она переехала в Нью-Йорк. Смит поступил в Университет Рутгерса и получил степень магистра иностранных дел в 1966 году.

произведение искусства

Скульптуры одежды

Во время учебы в аспирантуре Рутгерского университета Мими Смит начала создавать скульптуры, в которых одежда использовалась и как содержание, и как форма. Ранние работы Смит были провидцами феминистского искусства и искусства одежды и предсказывали увлечение художниц-феминисток одеждой как продолжением тела. ^{[ 1 ]} Используя автобиографию в качестве отправной точки, ее работы часто совпадают с повседневными моментами. ^{[ 2 ]} В 1965 году она выпустила Recycle Coat, Model Dress и Bikini. Эти работы были сделаны из пластика, важного материала для Смита. В 1966 году она создала инсталляцию размером с комнату под названием «Свадьба» для своей дипломной выставки в Университете Рутгерса. Задуманный как пластиковый ящик, в который зрителям не разрешалось входить, он содержал пластиковое свадебное платье с тридцатифутовым шлейфом. В течение следующего года она должна была создать свой фирменный пеньюар из стальной шерсти. ^{[ 3 ]} О произведении Смит сказал: «Когда я рос в 1950-х годах, я ассоциировал пеньюары [с] романтическими рассказами… однако стальная вата была материалом повседневной жизни… Я чувствовал, что [материалы] сочетают в себе реальность моей жизни с романтикой. того, что я думал, что это будет». ^{[ 4 ]} В том же году она сшила платье и пояс для беременных. Эти произведения также оказались провидческими, поскольку признали, что мода является частью того, что помогает формировать индивидуальную и социальную идентичность женщин. ^{[ 5 ]} В 1968 году Смит написала концептуальную пьесу о своей беременности, в которой была использована идея вязания детской одежды. Knit Baby был задуман как набор для самостоятельного вязания ребенка с инструкциями, позволяющими любой женщине или мужчине связать себе ребенка. ^{[ 6 ]}

Чертежи завязанной нити и рулетки

Смит переехала с мужем и двумя детьми из Нью-Йорка в Кливленд, штат Огайо, в начале 1970-х годов. За это время Смит создала серию настенных рисунков, которые воспроизводили мебель, архитектурные особенности и комнаты в ее доме, используя завязанную нить и рулетку, чтобы отметить их точные размеры. ^{[ 6 ]} В этой серии Смит использовала фундаментальные параметры концептуального искусства, чтобы рассказать свою собственную историю. На выставке отдельные работы располагаются на стенах галереи, призрачно воспроизводя домашнюю обстановку. В обзоре персональной выставки Смита в галерее Кустера Тилтон в 1999 году искусствовед Роберта Смит написала: «Эти настенные рисунки сочетают в себе элементы высокого концептуализма с мгновенной доступностью и феминистской точкой зрения». ^{[ 7 ]}

Инсталляции и книги художников

Смит и ее семья вернулись в Нью-Йорк в середине 1970-х годов. В это время работа Смита начала фокусироваться на инсталляциях и рисунках, посвященных телевизионным новостям, окружающей среде и ядерной угрозе. Инсталляции различались по размеру и включали как отдельные рисунки, висящие прямо на стене, так и бумажные домики высотой десять футов, подвешенные к потолку. Эти работы часто включали аудиозапись художницы, декламирующей ежедневные новости, сопровождаемую ее собственными фразами. ^{[ 3 ]}^{[ 6 ]} Одновременно она начала создавать книги для художников и в 1983 году опубликовала «Это тест с мастер-классом по визуальным исследованиям» . «Это испытание» было выпущено тиражом 700 экземпляров и посвящено ядерной катастрофе, о которой рассказывают в телевизионных новостях. ^{[ 8 ]}

Последняя одежда и рисунки

С 1990-х годов по настоящее время Смит вернулся к скульптуре одежды. ^{[ 9 ]}^{[ 10 ]} создание произведений, в которых рассказывается о жизни женщин на рабочем месте и в армии («Slave Ready Corporate», 1993, «To Die For», 1991 и «Камуфляжное платье для беременных», 2004), а также о болезнях, окружающей среде и старении («Защитники против болезней» и «Камуфляжное платье для беременных», 2004). Прикрытие экологической катастрофы). Продолжая свою практику рисования, Смит продолжает серию Timelines. ^{[ 3 ]} отслеживает процесс старения женщины по ее одежде. Каждая временная шкала, состоящая из отдельных рисунков, отображаемых в линию, изображает конкретный предмет одежды, рассматриваемый с момента рождения до семидесяти девяти лет, средней продолжительности жизни женщины.

Выставки, гранты, статьи

Мими Смит активно выставлялась в США и за рубежом. Среди ее многочисленных выставок — ретроспектива «Политика стальной ваты» в ICA в Филадельфии, обзорная выставка в колледже Рамапо, штат Нью-Джерси, и персональные выставки в галерее Анны Кустера, Нью-Йорк; Групповое шоу «WACK! Искусство и феминистская революция» в LA MOCA , «Строительные блоки» в музее RISD , «Арт-одежда» в Музеях изящных искусств Сан-Франциско, «Обращение к веку, 100 лет искусства и моды» в галерее Haywood, Лондон, «Приверженность Распечатайте в МоМА, Нью-Йорк и во многих других музеях. Она была получателем грантов Национального фонда искусств, Нью-Йоркского фонда искусств и Фонда Джоан Митчелл. Среди многих изданий, написавших о ее творчестве, — журналы Artforum, Art in America, Art News, Frieze и Time Out, а также The New York Times, Dallas Morning News и несколько книг.

Публичные коллекции

Ссылки

^ Липпард, Люси (1995). Розовый стеклянный лебедь . Новая Пресса. стр. 17, 19. ISBN. 9781565842137 .
^ Харрис, Джейн (сентябрь 1998 г.). «Искусство одежды: Мими Смит и ткань времени». PAJ: Журнал перформанса и искусства . 60 (3): 30–31.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Эрл, Сьюзен (весна – лето 2011 г.). «Мими Смит создает искусство и жизнь». Женский художественный журнал . 32 (1): 13–21.
^ Фельшин, Нина (весна 1995 г.). «Женская работа: происхождение 1966–94». Художественный журнал . 54 (1): 72. дои : 10.1080/00043249.1995.10791681 .
^ Молсуорт, Хелен (май 1999 г.). «Мими Смит» . Фриз . Фриз. Архивировано из оригинала 14 декабря 2014 г. Проверено 21 декабря 2015 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Джейкобс, Джозеф (2004). Мими Смит: Избранные произведения 1965–1999 гг . Рамапо, Нью-Джерси: Колледж Рамапо. стр. 3–11.
^ Пейпон, Коррина (2007). ВАК! Искусство и феминистская революция . Лос-Анджелес: Музей современного искусства Лос-Анджелеса (LA MOCA). п. 303. ИСБН 9780914357995 . Архивировано из оригинала 5 июня 2014 г.
^ Уай, Дебора (1988). Готов к печати . Нью-Йорк: Музей современного искусства. п. 66 . ISBN 9780870702990 .
^ Танненбаум, Джудит (1994). Политика стальной ваты . Филадельфия: Институт современного искусства Пенсильвании. п. 5. ISBN 9780884540731 .
^ Джейкобс, Джозеф (2004). Мими Смит: Избранные произведения 1965–1999 гг . Рамапо, Нью-Джерси: Колледж Рамапо. стр. 3–11.

Дальнейшее чтение

New York Times, «Мими Смит», Роберта Смит, 15 января 1999 г.
New York Times, «Мими Смит: 30-летний обзор», Грейс Глюк, 2 мая 1997 г.
Kunstforum International, Хайнц-Норберт Джокс, «Мими Смит: обзор одежды через сопутствующую жизнь», с. 150-163, фотографии; Клаудия Банц, «Политическое платье», с. 129, 130; Июнь–июль 2009 г., фото
Артфорум, «Раздельные миры», Хелен Молсворт, май 2007 г., стр.102-3.
Искусство в Америке, Нэнси Принсенталь, «Освобожденный феминизм», июнь/июль 2007 г., с. 142 (фото)
ARTnews, Энн Ланди, «Нить памяти в Дорски», май 2006 г., стр.167.
Журнал Cleveland Magazine, «Возвышающиеся предложения», декабрь 2007 г., стр. 46
The New York Times, Гретхен Курц, «Жаждут кураторы работ», 18 ноября 2001 г., секция Нью-Джерси, 15
Artforum, Ингрид Шаффнер, Art Review, «Мими Смит», сентябрь 1997 г., стр. 128, 129, ч/б репродукция.
Time Out, Роберт Махони, Art Review, «Мими Смит», 15–22 мая 1997 г., стр. 47, цветопередача
Жизнь и творчество: беседы с женщинами-художницами, том 2, Берил Смит, Джоан Арбайтер и Салли Ширер Свенсон, The Scarecrow Press, 1996, стр. 159–179 фотографий.
Art Journal, весна 1995 г., Женская работа: происхождение 1966–94, Нина Фельшин, Мими Смит, стр.72.
Искусство в Америке, Нэнси Принсенталь, Обзоры, Филадельфия, «Мими Смит в Институте современного искусства», ноябрь 1994 г., с. 135-6 фото
The New Art Examiner, Джуд Швенденвейн, Обзоры, Пенсильвания, «Мими Смит, Институт современного искусства», октябрь 1994 г., с. 38
Женский художественный журнал, Робин Райс, обзор, «Мими Смит: политика стальной ваты», весна/лето 1996 г., стр. 58–59.
Связанное и освобожденное, «Мими Смит, книги и мелкие предметы», каталожное эссе Барбары Мур «Чувство времени», 1990 г.
The Dallas Morning News, Джанет Катнер, «Art Alert – This is TV-Tune – Your Minds», 28 ноября 1980 г., стр. 1С,
Каталог: «Мими Смит: телевизионные рисунки», 1980, эссе Пола Роджерса Харриса, директора Центра искусств, Уэйко, Техас.
«Это тест», Мими Смит, 1983, опубликовано Visual Studies Workshop, Рочестер, штат Нью-Йорк, офсетная книга, 42 стр., тираж 700 экземпляров . ISBN 0-89822-031-9
Мими Смит , База феминистского искусства Бруклинского музея, Центр феминистского искусства Элизабет А. Саклер
Ана Кустера Галерея «Мими Смит» \
Национальный музей женщин в искусстве «Мими Смит»

[1] Липпард, Люси (1995). Розовый стеклянный лебедь . Новая Пресса. стр. 17, 19. ISBN. 9781565842137 .

[2] Харрис, Джейн (сентябрь 1998 г.). «Искусство одежды: Мими Смит и ткань времени». PAJ: Журнал перформанса и искусства . 60 (3): 30–31.

[:1-3] Jump up to: ^а ^б ^с Эрл, Сьюзен (весна – лето 2011 г.). «Мими Смит создает искусство и жизнь». Женский художественный журнал . 32 (1): 13–21.

[4] Фельшин, Нина (весна 1995 г.). «Женская работа: происхождение 1966–94». Художественный журнал . 54 (1): 72. дои : 10.1080/00043249.1995.10791681 .

[5] Молсуорт, Хелен (май 1999 г.). «Мими Смит» . Фриз . Фриз. Архивировано из оригинала 14 декабря 2014 г. Проверено 21 декабря 2015 г.

[:2-6] Jump up to: ^а ^б ^с Джейкобс, Джозеф (2004). Мими Смит: Избранные произведения 1965–1999 гг . Рамапо, Нью-Джерси: Колледж Рамапо. стр. 3–11.

[7] Пейпон, Коррина (2007). ВАК! Искусство и феминистская революция . Лос-Анджелес: Музей современного искусства Лос-Анджелеса (LA MOCA). п. 303. ИСБН 9780914357995 . Архивировано из оригинала 5 июня 2014 г.

[8] Уай, Дебора (1988). Готов к печати . Нью-Йорк: Музей современного искусства. п. 66 . ISBN 9780870702990 .

[9] Танненбаум, Джудит (1994). Политика стальной ваты . Филадельфия: Институт современного искусства Пенсильвании. п. 5. ISBN 9780884540731 .

[10] Джейкобс, Джозеф (2004). Мими Смит: Избранные произведения 1965–1999 гг . Рамапо, Нью-Джерси: Колледж Рамапо. стр. 3–11.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	ЯВЛЯЮТСЯ ВИАФ БЫСТРЫЙ WorldCat
Национальный	Германия Соединенные Штаты
Художники	Музей современного искусства
Другой	ЗАКУСКА