Центр феминистского искусства Элизабет А. Саклер
 | Судя по всему, основной автор этой статьи тесно связан с ее предметом. ( июнь 2023 г. ) |
Центр феминистского искусства Элизабет А. Саклер расположен на четвертом этаже Бруклинского музея , Нью-Йорк , США. С 2007 года здесь находится инсталляция Джуди Чикаго 1979 года «Званый ужин» . Тезка и основательница Центра Элизабет А. Саклер — филантроп , коллекционер произведений искусства и член семьи Саклер .
История
[ редактировать ]Центр феминистского искусства Элизабет А. Саклер открылся 23 марта 2007 года в Бруклинском музее как первое публичное пространство такого рода в стране. [ нужна ссылка ] Площадью 8300 квадратных футов (770 м²) 2 ), расположенный на четвертом этаже музея, призван создать привлекательную и интерактивную среду для повышения осведомленности и просвещения о . влиянии феминизма на культуру [ нужна ссылка ]
С 2007 года Центр является постоянным домом для Джуди Чикаго выдающегося феминистского произведения «Званый ужин» . [ 1 ] [ 2 ]
Форум Центра является местом проведения общественных программ и платформой для защиты женских проблем, а в его галереях феминистского искусства и истории представлены различные выставки. Членская группа «Совет феминистского искусства» поддерживает текущие образовательные программы и постоянный успех Центра. [ нужна ссылка ]
Макет
[ редактировать ]Галерея Dinner Party является центральным элементом Центра, который был задуман и разработан архитектором Сьюзен Т. Родригес , партнером Ennead Architects . Званый ужин , который включает в себя 39 столовых приборов, а также имена 998 женщин на этаже наследия , заключен в большие наклонные стеклянные стены, которые дают первое представление о работе Чикаго. Он окружен рядом галерей, включающих две меняющиеся выставочные галереи и учебный центр, который при необходимости может быть преобразован из академического форума в мультимедийную галерею с помощью большой вращающейся стены. [ 3 ]
Прошедшие выставки
[ редактировать ]Открытие Центра «Глобальные феминизмы». [ 4 ] была первой международной выставкой, посвященной исключительно феминистскому искусству с 1990 года по настоящее время. Кураторами выступили Маура Рейли и Линда Нохлин .
- «Наше собственное искусство: женщины-керамисты из постоянной коллекции», 23 марта 2007 г. - 26 июля 2008 г.
- «Художный проект: Между дверью и улицей», 10–20 октября 2013 г.
- «Сожжение дома: создание коллекции феминистского искусства», 31 октября 2008 г. - 5 апреля 2009 г.
- «Чикаго в Лос-Анджелесе: ранние работы Джуди Чикаго», 1963–74, 4 апреля – 28 сентября 2014 г.
- «Ева Гессе Призраки 1960», 16 сентября 2011 г. - 8 января 2012 г.
- «Плодородная богиня», 19 декабря 2008 г. - 31 мая 2009 г.
- «Гада Амер: Любви нет конца», 16 февраля – 19 октября 2008 г.
- «Глобальные феминизмы», 23 марта – 1 июля 2007 г.
- «Global Feminisms Remix», 3 августа 2007 г. - 3 февраля 2008 г.
- «Исцеление ран войны: Бруклинская санитарная ярмарка 1864 года», 29 января – 17 октября 2010 г.
- «Феминистская педагогика и альтернативные пространства Джуди Чикаго», 29 сентября – 16 ноября 2014 г.
- «Кете Кольвиц: гравюры из портфолио «Война» и «Смерть», 15 марта – 10 ноября 2013 г.
- «Кики Смит: Пребывание», 12 февраля – 12 сентября 2010 г.
- «Лорна Симпсон: В сборе», 28 января – 21 августа 2011 г.
- «Материализация« шести лет »: Люси Р. Липпард и появление концептуального искусства, 14 сентября 2012 г. – 17 февраля 2013 г.
- «Мэттью Бэкингем: 'Дух и буква'», 3 сентября 2011 г. – 8 января 2012 г.
- «Газетная фантастика: Нью-йоркская журналистика Джуны Барнс, 1913–1919, 20 января – 19 августа 2012 г.»
- «Патриция Кронин: Гарриет Хосмер, потерянные и найденные», 5 июня 2009 г. - 24 января 2010 г.
- «Фараоны, царицы и богини», 3 февраля 2007 г. - 3 февраля 2008 г.
- «Рэйчел Нибоун: О Родене», 27 января – 12 августа 2012 г.
- «Размышления об электрическом зеркале: новое феминистское видео», 1 мая 2009 г. - 10 января 2010 г.
- «Сэм Тейлор-Вуд: «Призраки»», 30 октября 2010 г. - 14 августа 2011 г.
- «Дважды воин: письма Лоррейн Хэнсберри к «Лестнице»», 22 ноября 2013 г. - 16 марта 2014 г.
- «Соблазнительная подрывная деятельность: женщины-поп-артистки, 1958–1968», 15 октября 2010 г. - 9 января 2011 г.
- «Голосование за женщин», 16 февраля – 30 ноября 2008 г.
- «Вангечи Муту: фантастическое путешествие», 11 октября 2013 г. - 9 марта 2014 г.
- «Дерево желаний», 15 ноября 2012 г. – 6 января 2013 г.
- «Ручная работа: скрытый труд и исторические одеяла», 15 марта – 15 сентября 2013 г.
- «Беверли Бьюкенен — Руины и ритуалы», 21 октября 2016 г. – 5 марта 2017 г. [ 5 ]
- «Мэрилин Минтер: Симпатичная/Грязная», 4 ноября 2016 г. – 7 мая 2017 г. [ 5 ]
- «Iggy Pop Life Class от Джереми Деллера», 4 ноября 2016 г. - 18 июня 2017 г. [ 5 ]
- «Бесконечный синий», открыт 25 ноября 2016 г. [ 5 ]
- «Загробная жизнь женщины: гендерная трансформация в Древнем Египте», открытие 15 декабря 2016 г. [ 5 ]
- «Джорджия О'Киф: Жизнь в современном стиле», 3 марта – 23 июля 2017 г. [ 5 ]
- «Мы хотели революции: черные радикальные женщины», 1965–85, 21 апреля – 17 сентября 2017 г. [ 5 ]
- «Корни «Званого ужина»: история в становлении», 20 октября 2017 г. – 4 марта 2018 г. [ 6 ]
- «Радикальные женщины: латиноамериканское искусство, 1960–1985», 13 апреля – 22 июля 2018 г.
База феминистского искусства
[ редактировать ]Оригинальной инициативой Центра феминистского искусства является его «База феминистского искусства, концептуализированная куратором-основателем Центра Маурой Рейли ». [ 7 ] Эта база данных представляет собой самостоятельно созданную подборку прошлых и нынешних художников, чьи работы отражают феминистские идеи, инвестиции и проблемы, таких как Карен Хигл , Джулия Кунин и Клэрити Хейнс . База данных активно пополняется художниками со всего мира, которые продолжают пополнять свои профили. Каждый профиль включает краткие биографии, резюме и образцовые работы, а также «Заявление о феминистском искусстве». [ 7 ]
Первые награды
[ редактировать ]В марте 2012 года Центр отпраздновал свое пятилетие, удостоив пятнадцать современных женщин Первой наградой Центра Саклера. Награды, задуманные Саклер, вручаются каждый год женщинам, преодолевшим гендерный барьер и сделавшим выдающиеся достижения и вклад в своей области. Лауреатами являются: [ 8 ]
2016:
2015:
2014:
2013:
2012:
- Помощник судьи Сандра Дэй О'Коннор (в отставке)
- Марин Олсоп
- Конни Чанг
- Джоннетта Б. Коул
- Вильгельмина Коул Холладэй
- Сэнди Лернер
- Люси Р. Липпард
- Шеф Вильма Мэнкиллер (посмертно)
- Тони Моррисон
- Линда Нохлин
- Джесси Норман
- Джудит Роден
- Мюриэл Сиберт
- Сьюзан Строман
- Фэй Уоттлтон
Ссылки
[ редактировать ]- ^ Микуччи, Дана (19 апреля 2007 г.). «Феминистское искусство занимает почетное место в Бруклине» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Корт, Мишель (зима 2007 г.). «Наконец-то дома» . Мисс Журнал . Архивировано из оригинала 23 февраля 2018 года . Проверено 23 мая 2012 г.
- ^ «Галерея Дизайн» . Центр феминистского искусства Элизабет А. Саклер: О центре . Проверено 21 ноября 2014 г.
- ^ «Глобальные феминизмы» . Бруклинский музей . Проверено 17 мая 2012 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г «Бруклинский музей» . www.brooklynmuseum.org . Проверено 26 февраля 2018 г.
- ^ «Бруклинский музей» . www.brooklynmuseum.org . Проверено 26 февраля 2018 г.
- ^ Перейти обратно: а б «База феминистского искусства» . Бруклинский музей . Проверено 17 мая 2012 г.
- ^ «Центр феминистского искусства Элизабет А. Саклер» .
- ^ Дорбуш, Джонатон (28 апреля 2015 г.). « Исполнительница, актриса, писательница и икона Мисс Пигги получит награду Бруклинского музея» . Развлекательный еженедельник . Проверено 29 апреля 2015 г.
Внешние ссылки
[ редактировать ]40 ° 40'16,7 дюйма с.ш. 73 ° 57'49,5 дюйма з.д. / 40,671306 ° с.ш. 73,963750 ° з.д.
