Ivan Karabyts

Ivan Fedorovych Karabyts ( Ukrainian : Іван Федорович Карабиць ; January 17, 1945 – January 20, 2002) was a Ukrainian composer and conductor , and a People's Artist of Ukraine .

Он родился в селе Ялта Донецкой области Украины, в 1971 году окончил Киевскую консерваторию , где учился у Бориса Лятошинского и Мирослава Скорика . Карабиц дирижировал Ансамблем танца Киевского военного округа и Киевской камерой . Он также преподавал в Киевской консерватории.

Иван Карабиц писал произведения для фортепиано соло , оркестра , голоса, фортепиано и голоса, а также различных сочетаний инструментов. Его произведения исполнялись на территории бывшего Советского Союза, многих европейских стран и США. Он умер в Киеве в возрасте 57 лет.

Его сын — дирижер Кирилл Карабиц .

Стиль

Л. Кияновская утверждала, что всех композиторов, повлиявших на музыку Карабица, объединяла страсть и готовность противостоять официально принятым канонам искусства. Тем не менее заметное влияние на его музыку оказал педагог Карабица Борис Лятошинский , а также группа учеников-единомышленников, в которую входили В. Сильвестров, Л. Грабовский, В. Годзяцкий, В. Губа, Е. Станкович, О. Кива. . О. Берегова считала, что творчество Карабица демонстрирует широту и универсальность творческого мышления, новаторский подход к традиционным музыкальным жанрам и формам.

Ранние произведения Карабица отличаются выразительностью музыкального языка, поиском индивидуального стиля и свободным использованием композитором додекафонии . Большинство ранних работ были камерными. некоторые из них в неофолковом стиле, в том числе «Три песни на народные тексты» для голоса и фортепиано (1969), «Песни Явдохи Зуйхи» для голоса, флейты и альта и «Музыка» для скрипки соло (1974).

В 1970-80-е годы Карабица привлекали масштабные музыкальные постановки. Преобладают симфонические и вокально-симфонические жанры (такие как оратория «Киевские фрески» и три концерта для оркестра), а также философские и гражданские темы (в том числе темы Родины, памяти, нравственного долга).

Вокально-симфоническим произведениям Карабица свойственна концептуальная конкретность, зрелищность, достигаемая драматургическими функциями повествователя, самостоятельной и достаточно активной ролью поэтической составляющей, программной точностью музыкального выражения, жанровой ассоциативностью, тембровой драматургией и т. д.

Универсальность музыкального языка произведений его следующего периода определялась синтезом различных элементов современных композиционных приемов (таких как пуантилизм , алеаторика , сонористика ) в сочетании с новой тональной и новой ладовой организацией звука, пересечением разных стилистических тенденций. (неоклассицизм, необарокко, неоимпрессионизм, джаз). В образной сфере усиливается трагическое и актуализируется тема покаяния (Концерт 3 «Оплакивание», Концерт-триптих для оркестра), по-новому зазвучала пантеистическая тема («Музыка с Воды»).

В письме Вирко Балею Иван Карабиц так описал собственный стиль:

В советское время мы получили базовое образование, но не были достаточно информированы о том, что происходит в многогранном музыкальном мире... Моя музыка [характерна] стремлением синтезировать разные музыкальные источники... Малер, Лятошинский , Стравинский, Шостакович, [некоторые] влияют на мою музыку... Я считаю самыми важными из своих произведений [быть]: Концерт для хора и оркестра «Сад божественных песен»; Симфония «5 песен об Украине», 2-й концерт для оркестра, 3-й концерт для оркестра; Симфония для струнных

Избранные произведения

Для оркестра

• Симфонии: №1 «5 песен об Украине» (1974), №2 (1977).
• Концерты для оркестра: №1 (1981), №2 (1986), №3 (1989).
• «Октябрю посвящается» (симфоническая прелюдия, 1977)
• Триумфальная увертюра (1980)
• балет «Героическая симфония» (1982)

Для хора (голоса) и симфонического оркестра

• «Сад божественных песен» на стихи Григория Сковороды для хора, солистов и симфонического оркестра (1971).
• «Vivere memento» («Не забывай жить») на стихи Ивана Франко для баса и симфонического оркестра (1970).
• «Мой родной Донбасс» (1980).
• «Киевские фрески» опера-оратория на стихи Бориса Олейника для солистов, хора и симфонического оркестра
• «Молитва Екатерины» на стихи Екатерины Мотрич для чтицы, детского хора и симфонического оркестра (1993)
• «Юбилейная кантата» на стихи Николая Руденко для солистов, хора и симфонического оркестра

Для инструментов соло и симфонического оркестра

• Фортепианные концерты с оркестром: №1 (1968), №2 (1971), №3 «Оплакивание» (1989).
• 5 музыкальных моментов для фортепиано с оркестром (1999)
• Концерт для виолончели с оркестром (1968)

Для джаз-бэнда

• Квинтет (1966)
• Украинский сувенир (1980)
• «Праздничный Киев» (1980)
• «Симфония труда» (1981)

Для камерного оркестра

• Симфония для струнных (1967)
• Симфония №3 для струнных
• Концертино для камерного оркестра (1970)
• Триптих для струнных (1996)
• Вио-серенада (2000) для струнного оркестра

Для голоса и инструментов

• «Три украинские песни» для хора и фортепиано (1969).
• Вокальный цикл «Пастели» на слова Павла Тычины для сопрано и фортепиано (1970)
• Цикл «Из песен Хиросимы» на стихи Э. Йонеды для сопрано и флейты
• Вокальный цикл «Рассказы» на тексты А. Кулича для баритона и фортепиано (1975)
• «На стихи М. Рыльского» цикл песен для меццо-сопрано и фортепиано (1976).
• «На берегу вечности» цикл песен на стихи Б. Олейника
• Цикл «Мать» на стихи Б. Олейника для голоса и фортепиано

Для сольных инструментов

• Соната для фортепиано (1967)
• «Музыка» для скрипки соло (1972).
• 24 прелюдии для фортепиано (1976)
• «Вальс» для альта соло (1982)

Камерные работы

• Сонаты для виолончели и фортепиано: №1 (1968), №2 (1972)
• «Лирические сцены» для скрипки и фортепиано (1970)
• Концертная сюита для скрипки (1973)
• Струнный квартет (1973)
• Развлекательный концерт для 6 исполнителей (1975)
• Экспромт для альта и фортепиано (1976)
• «Дискотека-хоровод» для кларнета и фортепиано (1981)
• Концертино для 9 исполнителей (1983)
• «О чем поет река» для 7 исполнителей (1993)
• «Интродукция и столкновение» для 2-х скрипок и флейты (1993)
• «Музыка с берега» для флейты, кларнета, скрипки, фортепиано и барабанов (1994)

Музыка для кино

Кино

• «Улица Тринадцати Тополей» (1969)
• «Комиссары» (1970)
• «Открой себя» (1972)
• «Земные и небесные приключения» (1974)
• «Остров молодости» (1976)
• "Путешествие сержанта Лука" (1979)
• «Житие святых сестер» (1982)
• «Неделя без года» (1982, т/ф)
• «Тепло холодной земли» (1984)
• «Иванко и царь Поганин» (1984)
• «Чудеса в Гарбузяне» (1985)
• «Раненные камни» (1987)
• «Путь в ад» (1988)
• «Из жизни Остапа Вишни» (1991)
• «Счет на надгробии» (1995)
• «На поле крови. Асельдама» (2001) и другие.

Мультфильмы

• «Зубочистка» (1972)
• «Слону приснился сон» (1973)
• «Мальчик с уздечкой» (1974).
• «Петух и солнце» (1974)
• «Нить и котенок» (1974)
• «Папа, мама и золотая рыбка» (1976)
• «Кто хозяин в лесу?» (1977)
• «Слёзы Каина» (1980)
• «Крылатый мастер» (1981)
• «Дождь, дождь, отпусти!» (1982)
• «Журавль» (1982)
• «Как было написано первое письмо» (1984)
• «Жили-пили» (1985)
• «Красочная история» (1986)
• «Рождественская сказка» (1993)

Дальнейшее чтение

• Берегова О. (2015) « Особенности композиторского стиля Ивана Карабица в контексте тенденций развития украинской культуры в 60–90-е годы ХХ века ». Журнал Национальной музыкальной академии Украины имени П.И. Чайковского , 2, 46–61.
• Кияновская Л.О. « Стиль Ивана Карабица ». Журнал Национальной музыкальной академии Украины имени П.И. Чайковского , 2, 32–45.
• Кьяновская ЛО (2017) "Сад писен Ивана Карабитсия" [Garden of Songs by Ivan Karabyts]. Киев: Дух и Литера.
• Терещенко А. (2013) "Вокально-симфонические tvorы Ивана Карабитсия в контексте опыта ханру в украинской музыке 70-80-х годов KhKh стелития". the 70-80s of XX века]. Scientific Herald of Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine , 31, 75–87

Внешние ссылки

• Официальный сайт
• Справочник украинских музыкантов
• думская музыка
• Иван Карабиц на IMDb