Сидни Фостер
Сидни Фостер (23 мая 1917 — 7 февраля 1977), урожденный Сидни Эрл Финкельштейн, был американским пианистом-виртуозом и педагогом. Он учился у Изабель Венгеровой и Дэвида Сапертона в Музыкальном институте Кертиса в Филадельфии, а в 1940 году стал первым лауреатом премии Эдгара М. Левентрита . На протяжении четырех десятилетий он концертировал в США и выступал в Европе, Советском Союзе, Израиле и Японии. Он был профессором фортепиано в Университете Индианы с 1952 по 1977 год. Его описывали как «виртуоза и великого интерпретатора великой музыки». [ 1 ] и подтвержден как «все, что о нем говорят знатоки: интересный, оригинальный пианист, мастер тональных оттенков и художник». [ 2 ]
Биография
[ редактировать ]Ранние годы
[ редактировать ]Сидни Фостер родился во Флоренции, Южная Каролина , в 1917 году в семье Луи Финкельштейна и Анны Даймонд. В четыре года он начал играть на фортепиано популярные мелодии, которые слышал по радио. В 1925 году он переехал в Майами, штат Флорида , и брал уроки игры на фортепиано у Эрла Честера Смита, преподавателя Университета Майами. В 1927 году, когда он еще жил во Флориде, мать отвезла его в Нью-Йорк, чтобы играть у пианиста Йозефа Хофмана , тогдашнего директора Института Кертиса в Филадельфии. Его приняли в возрасте 10 лет, самого молодого человека, поступившего в это знаменитое учреждение.
Его определили в класс Дэвида Сапертона , ассистента Хоффмана (и зятя пианиста Леопольда Годовского ). На первом уроке, когда стало ясно, что мальчик не умеет читать ноты, Сапертон потребовал объяснений, учитывая, что несколько месяцев назад Фостер сыграл «Патетическую сонату» Бетховена для Йозефа Хофмана. Фостер объяснил, что он выучил сонату, несколько раз прослушав пластинку. [ 3 ]
Поработав над навыками чтения с учителем средней школы, Фостер вскоре был назначен к Изабель Венгеровой , у которой он проучился два года. Затем он покинул Кертиса на несколько лет, в течение которых учился у Артура Ньюстеда в Нью-Йорке и три года у Уолтера Гольдштейна в Новом Орлеане, куда к тому времени переехала его семья.
Когда он вернулся в Кертис в 1934 году, он учился у Сапертона до окончания учебы в 1938 году. В октябре 1939 года он женился на Броне Сингер, однокурснице Сапертона. У пары было двое сыновей, Линкольн и Джастин, родившиеся в 1942 и 1945 годах.
Исполнительская карьера
[ редактировать ]В 1938 году Фостер выиграл конкурс Макдауэлла, а в октябре 1940 года его получение премии Эдгара М. Левентрита привело к его дебюту с Нью-Йоркским филармоническим оркестром в Карнеги-холле под управлением Джона Барбиролли . Для своего дебюта Фостер исполнил Концерт до минор Бетховена и сочинил свою собственную первую часть каденции. Его появление было встречено газетой «Нью-Йорк Таймс» заголовком «Овации Фостеру», в котором говорилось: «Со всем юношеским энтузиазмом мистер Фостер, чей подход к клавишным был благородным, героическим, дал концерту прочтение». в величественной манере». [ 4 ]
Несколько месяцев спустя Фостер дебютировал с сольным концертом в Нью-Йорке в Карнеги-холле, с «пианизмом, который был захватывающе живым и легким... допуская ритмические и динамичные вольности, иногда очень смелые для молодого артиста, но чаще всего свидетельствующие о замечательном чувстве». для поразительного эффекта». [ 5 ]
Приступив к насыщенному национальному концертному графику, Фостер продолжал выступать на сценах Нью-Йорка - более дюжины раз в 1940-х годах, включая восемь сольных концертов в Карнеги-холле и дополнительные выступления с Нью-Йоркским филармоническим оркестром на стадионе Льюисон под управлением Димитрия Митропулоса. .
В последующие годы Фостер выступал с крупнейшими американскими оркестрами, в том числе с Чикагским симфоническим оркестром в Равинии под управлением Уильяма Стейнберга, Симфоническим оркестром Цинциннати, Бостонским симфоническим оркестром под управлением Аарона Копленда, исполнив бостонскую премьеру Третьего фортепианного концерта Бартока (1965), Хьюстонского симфонического оркестра, Симфонический оркестр Миннеаполиса, Симфонический оркестр Юты под управлением Мориса Абраванеля , Симфонический оркестр Индианаполиса под управлением Фабиана Севицкого, а также Симфонический оркестр Излера Соломона, Симфонический оркестр Далласа под управлением Жака Зингера и многие другие.
В 1955 году, через несколько часов после концерта в Расине, штат Висконсин, у Фостера случился серьезный сердечный приступ, который потребовал длительной госпитализации и из-за которого он не появлялся на концертных площадках более двух лет.
В 1959 году он вернулся в Карнеги-холл с «одним из самых замечательных концертов нашего времени. Это была действительно царственная игра… Один из лучших пианистов Америки». [ 6 ] «Он виртуоз в истинном значении этого слова. Под его пальцами фортепиано снова запело, как тогда, когда за роялем были великие мастера прошлого». [ 7 ] Газета New York Times назвала это «отличным концертом. Хорошо, что он вернулся!» [ 8 ]
Фостер гастролировал по Японии в 1962 году, давая сольные концерты, концерты с оркестром и камерную музыку со скрипачом Тошия Это . («Редко в Токио слышали такую прекрасную игру».). [ 9 ] Также в 1960-е годы он выступал в Лондоне, Голландии, Германии и Израиле. В ноябре 1964 года он совершил поездку по Советскому Союзу, отыграв шестнадцать концертов - с тремя программами и четырьмя концертами - за двадцать два дня. («Он один из самых впечатляющих пианистов, посетивших Москву в этом столетии».). [ 10 ] [ 11 ]
Программа Фостера и исполнение его концерта в Нью-Йорке в 1970 году были признаны частью «структуры, которая станет известна как Романтическое Возрождение». [ 12 ] Гуммеля (В программу входили редко исполняемая «Белла Каприччиоза» фа минор Шопена , Баллада , Соната Листа, Соната № 9 » Мошковского Скрябина, «На гитаре , «Фантастическая краковьна» Падеревского, «Берсезе Делиба-Донаньи » Хомана и «Вальс Наиля» .) New York Times критик Гарольд С. Шенберг писал, что «мистер Фостер — это возврат. Ему не только нравится музыка, любимая предыдущим поколением, но он также играет ее с очарованием и гибкостью, которыми раньше обладали старожилы. Это означает певческий тон, способность позволять себе вольности в фразах, не искажая линию, и сохранять устойчивый ритмический импульс». [ 13 ]
Сидни Фостер продолжал концертировать до середины 1970-х, его последнее выступление произошло чуть более чем за месяц до его безвременной кончины, в возрасте 59 лет, 7 февраля 1977 года.
В 1940-х годах Фостер представил Нормана Делло Джойо. первую и вторую фортепианные сонаты [ 14 ] а также его Прелюдия: Молодому музыканту. [ 15 ] Несколько раз Фостер сочинял для своей публики в Нью-Йорке небольшое произведение под псевдонимом; однако для концерта в январе 1946 года он запрограммировал произведение под своим именем. [ 16 ]
В 1944 году по предложению своего руководства, чтобы дополнить свою сольную карьеру, Фостер основал трио флейты, фортепиано и виолончели с французским флейтистом Рене Ле Руа и венгерским виолончелистом Яношем Шольцем , для которого Фостер заказал произведения Делло Джойо и Богуслава Мартину , которые Премьера состоялась в ратуше Нью-Йорка в 1944 и 1945 годах соответственно. Фостер также составил для ансамбля два трио, взяв имя друга, Юдоро Сильвера, в качестве псевдонима композитора для первого, но добавив свое собственное имя ко второму. Хотя само трио и композиции имели успех у критиков - Мартину стал неизменным продуктом литературы - трио распалось через два года.
Обучение
[ редактировать ]Фостер совмещал исполнительскую карьеру с постоянным преподаванием. В 1949 году он преподавал в Университете штата Флорида нанял его в Таллахасси, а в 1952 году декан Уилфред К. Бэйн преподавать в Университете Индианы , где в 1975 году он получил Премию Фредерика Бахмана Либера и был назван заслуженным профессором, «высшим профессиональным званием». предоставлено Университетом Индианы» [ 11 ] в 1976 году.
В течение нескольких лет к нему на факультете Университета Индианы присоединились его друзья детства — и однокурсники по Институту Кертиса — концертирующие пианисты Эбби Саймон и Хорхе Болет . В 1972 году все трое давали сольные концерты в течение нескольких недель подряд в Талли-холле Линкольн-центра в пользу стипендиального фонда музыкальной школы Университета Индианы. Газета «Нью-Йорк Таймс» назвала сериал «Три пианиста, которые преподают». [ 17 ]
Спустя годы
[ редактировать ]В 1962 году Фостеру поставили диагноз «агногенная миелоидная метаплазия» — также позже названная миелофиброзом с миелоидной метаплазией — заболевание костного мозга, вызывающее системные нарушения и увеличение селезенки или печени, прогнозом которого на тот момент была смерть в среднем через семь лет. Несмотря на постепенные потери — слабость, дискомфорт, трудности со сном и нарастающую, но достаточно хорошо замаскированную слабость — Фостер сохранял диагноз исключительно среди своих ближайших родственников, продолжая концертировать, выполняя свои преподавательские обязанности в Университете Индианы, неся полную нагрузку. студентов каждый семестр, до его кончины.
Фостер умер в Бостоне, в Медицинском центре Новой Англии, 7 февраля 1977 года после операции по удалению селезенки. В некрологе The New York Times назвала его «одним из крупнейших пианистов своего поколения». [ 18 ]
Записи
[ редактировать ]Его записанное наследие включает два диска для Общества музыкального наследия: на одном представлены два концерта Моцарта с Венским камерным оркестром под управлением Хельмута Фрошауэра , а на другом — Opus 36–38 Clementi Sonatinas. Живое исполнение Фостером Третьего фортепианного концерта Бартока 9 апреля 1965 года, отмеченного Boston Herald за его «блеск и контроль». [ 19 ] - с Бостонским симфоническим оркестром под управлением Аарона Копленда, включая полную оркестровую программу, издается St. Laurent Studio.
В 1993 году Международный фортепианный архив в Мэриленде опубликовал альбом на двух компакт-дисках «Ovation to Sidney Foster» с несколькими живыми выступлениями с его сольных концертов в Университете Индианы. Дэвид Дюбал, ссылаясь на исполнение Фостером Трех этюдов Мендельсона, Опуса 104 и Третьей сонаты Прокофьева в этом альбоме, назвал их «важнейшими записями американского пианизма». [ 20 ]
В декабре 2018 года на лейбле Marston Records был выпущен набор из семи компакт-дисков с живыми сольными выступлениями и концертами Сидни Фостера «Rediscovering a American Master».
Дискография
[ редактировать ]- «Сидни Фостер: заново открывая американского мастера», Marston Records, 57001-2 (7 компакт-дисков), 2018 г.
- «Овация Сидни Фостеру», Международный фортепианный архив в Мэриленде, Университет Мэриленда, 1993, IPAM 1204A-1204B.
- «Аарон Копленд дирижирует», Сидни Фостер исполняет Концерт для фортепиано с оркестром № 3 Бартока, St Laurent Studio YSL T-299, Norbeck, Peters & Ford, Item C-1386
- Муцио Клементи, Сонатины соч. 36, 37 и 38, Общество музыкального наследия, MHS 992/993.
- Вольфганг А. Моцарт, Концерты для фортепиано с оркестром №8 до мажор, K246 и №26 ре мажор, K537 Общество музыкального наследия, MHS 949
Ссылки
[ редактировать ]- ^ Нью-Йорк Таймс
- ^ Гарольд.К. Шенберг, The New York Times, 17 октября 1963 г.
- ^ Неопубликованная рукопись Сидни Фостера
- ↑ Ноэль Штраус, New York Times, 17 марта 1941 г.
- ↑ Ноэль Штраус, New York Times, 6 ноября 1941 г.
- ^ New York World-Telegram и Sun, 24 ноября 1959 г.
- ↑ Музыкальная Америка, 15 декабря 1959 г.
- ↑ Росс Парментер, New York Times, 24 ноября 1959 г.
- ^ Джапан Таймс
- ^ Отправка ТАСС
- ^ Jump up to: а б Дельгадо, Имельда (2013). Интимный портрет Сидни Фостера, пианиста... наставника . Лэнхэм: Книги Гамильтона. ISBN 978-0761859345 .
- ^ Нью-Йорк Таймс, 13 января 1970 г.
- ^ Там же
- ^ Карнеги-холл, март 1943 г. и февраль 1944 г. соответственно,
- ↑ Карнеги-холл, октябрь 1944 г.
- ^ Пьеса для фортепиано, курсив
- ↑ 18, 25 января, 5 февраля 1972 г.
- ↑ The New York Times, 8 февраля 1977 г.
- ↑ Boston Herald, 10 апреля 1965 г.
- ^ Дэвид Дубаль, «Искусство игры на фортепиано». Хэл Леонард, 2004 г.
- 1917 рождений
- 1977 смертей
- Американские пианисты 20-го века
- Американские музыкальные преподаватели
- Выпускники Музыкального института Кертиса
- Преподаватели Университета штата Флорида
- Музыканты из Майами
- Люди из Флоренции, Южная Каролина
- Преподаватели Университета Индианы
- Американские пианисты-мужчины
- Американские музыканты-мужчины 20-го века
- Американские классические музыканты-евреи
- Еврейские классические пианисты
- Американские евреи 20-го века