Хуан ван дер Хамен

В этом испанском имени первая, или отцовская, фамилия — Ван дер Хамен , а вторая, или материнская, фамилия — Гомес де Леон .

Хуан ван дер Хамен
Натюрморт с фруктами и посудой , Музей изящных искусств, Хьюстон
Рожденный	Хуан ван дер Хамен и Гомес де Леон крещение . ( 1596-04-08 ) 8 апреля 1596 г. Мадрид
Умер	28 марта 1631 г. ) ( 1631-03-28 ) ( 34 года
Национальность	испанский
Известный	Рисование
Движение	натюрморт , ​

Хуан ван дер Хамен и ( Гомес де ) Леон (крещение 8 апреля 1596 — 28 марта 1631) — испанский художник, мастер натюрмортов , также называемых бодегонесами . Плодовитый и разносторонний, он писал аллегории, пейзажи и масштабные произведения для церквей и монастырей. Сегодня его помнят главным образом за его натюрморты — жанр, который он популяризировал в Мадриде 1620-х годов .

Жизнь

Хуан ван дер Хамен крестился 8 апреля 1596 года в Мадриде и, вероятно, родился там всего за несколько дней до этой даты. Его отцом был Ян ван дер Хамен, фламандский придворный , переехавший из Брюсселя в Мадрид в качестве арчера в дворянской гвардии короля до 1586 года. Согласно источникам XVIII века, он был также художником, но свидетельств этому нет. .

Матерью Хуана ван дер Хамена была Доротея Витман Гомес де Леон, наполовину фламандка благородного толедского происхождения. Ван дер Хамен и два его брата Педро и Лоренцо, оба из которых были писателями, подчеркнули свои испанские корни, используя всю или часть фамилии своей бабушки по материнской линии, Гомес де Леон.

Хуан ван дер Хамен унаследовал почетные должности своего отца при дворе Филиппа II , а также работал при короле неоплачиваемым художником. Художественная деятельность Ван дер Хамена на службе короны впервые упоминается 10 сентября 1619 года, когда ему заплатили за написание натюрморта для загородного дворца Эль-Пардо к северу от Мадрида.

Работает

Натюрморт с цветами, артишоками и стеклянной посудой , 1627 год, Музей Прадо.

Известный своей универсальностью, Хуан ван дер Хамен писал картины по истории религии; аллегории, пейзажи, бытовые сюжеты, портреты и натюрморты, но наибольшую известность ему принесли две последние категории. Он служил при дворе Филиппа III и Филиппа IV и установил популярность нового жанра натюрморта в Мадриде 1620-х годов.

Плодовитый художник, ван дер Хамен написал все свои работы в течение первого десятилетия правления Филиппа IV. Известно, что в 1622 году он написал больше натюрмортов, чем в любой другой период своей жизни.

Он также достиг большой личной известности как портретист, и именно эта область принесла ему больший личный успех, поскольку натюрморт считался меньшим жанром. Он выполнил портрет Филиппа IV и работал в 1620-х годах над серией портретов главных интеллектуалов и писателей своего времени, в том числе: Лопе де Вега , Франсиско де Кеведо , Луис де Гонгора , Хосе де Вальдивьесо , Хуан Перес де Монтальбан , Хуан Руис де Аларкон и Франсиско де Риоха . После смерти ван дер Хамена двадцать из этих портретов были зарегистрированы как один предмет среди его вещей. К этой серии, вероятно, принадлежал портрет его старшего брата Лоренцо ван дер Хамена. Сама серия стала центром философских размышлений об искусстве портретной живописи со стороны некоторых из самых выдающихся умов того времени, которые часто восхваляли Хуана ван дер Хамена в стихах и прозе.

Среди портретов Ван дер Хамена есть портрет карлика, написанный около 1623 года в мощном натуралистическом стиле. Эта картина (Мадрид, Музей Прадо ) предвосхитила более позднюю, сделанную Веласкесом .

В 1626 году ван дер Хамен нарисовал кардинала Франческо Барберини после того, как предыдущий портрет Веласкеса не понравился натурщику. Довольный своей работой, кардинал Барберини приобрел у него еще три работы.

Как религиозный художник Хуан ван дер Хамен работал в нескольких религиозных учреждениях в Мадриде и Толедо и их окрестностях , таких как монастырь Дескальсас Реалес в Мадриде, для которого он рисовал алтари. Лишь немногие из этих картин сохранились. Лучшие сохранившиеся образцы его религиозных работ находятся в монастыре Королевского монастыря Ла-Энкарнасьон в Мадриде, написанном в 1625 году в натуралистическом тенебристическом стиле.

Подношение Флоре , 1627 год. Музей Прадо , Мадрид.

Хуан ван дер Хамен также был пионером в области цветочной живописи. Ван дер Хамен, вероятно, начал рисовать цветочные композиции в ответ на цветочные произведения фламандских художников, таких как Ян Брейгель Старший , которые считались образцовыми мастерами в этой области и чьи работы пользовались большим спросом в Испании.

Одним из хороших примеров его работы как художника-цветочника является его «Подношение Флоре» . визуальное стихотворение, соответствующее лирическим стихам своего времени, в котором он объединил свои навыки портретиста и художника-цветочника, чтобы создать одну из самых красивых картин, изображающих аллегорию весны. На большом холсте, написанном в 1627 году, изображена богиня цветов, сидящая возле рога изобилия весенних цветов. Картина принимает фламандский композиционный тип и демонстрирует интерес к игре света на переливающихся тканях, вероятно, заимствованный в стиле Хуана Баутисты Майно . Подношение Флоре и пара картин «Натюрморт с вазой цветов и собакой» и «Натюрморт с вазой цветов и щенком» составляли часть внутреннего убранства дворца Жана де Кроя в Мадриде. Жан де Крой, граф де Сольре, и Диего Мексия, маркиз де Леганес , были величайшими покровителями Ван дер Амена.

Хуан ван дер Хамен умер в Мадриде 28 марта 1631 года, когда ему было всего тридцать пять лет. Его картины сегодня выставлены в ведущих европейских и американских музеях.

В 2006 году в Королевском дворце Мадрида и Художественном музее Медоуз в Далласе прошла выставка «Хуан ван дер Хамен и Леон и Мадридский двор», собрав картины Ван дер Хамена из музеев всего мира и привлекая к его работам всеобщее внимание.

Натюрморты

Ван дер Хамен хорошо известен как одаренный художник-натюрморт Золотого века Испании, но при жизни он пользовался наибольшим уважением среди сверстников за свою универсальность — за его портреты, аллегории, пейзажи, цветочные картины и крупномасштабные произведения искусства. церкви и монастыри. Сегодня его помнят главным образом за его натюрморты.

Натюрморт, который часто считался второстепенным жанром, процветал на протяжении 17 и 18 веков. В Испании этот конкретный предмет назывался бодегоном и изображался в строгом мрачном стиле (тенебрисмо). Ван дер Хамен считался величайшим испанским художником-натюрмортом семнадцатого века, когда эта форма была возрождена как достойный сюжет сам по себе, а не как дополнение к символическому или повествовательному произведению.

Натюрморт с артишоками, инжиром, персиками и яблоками , 1627 год.

Натюрморты Ван дер Хамена написаны в явно фламандском стиле, но они отражают сильное влияние натюрмортов, написанных в начале семнадцатого века в Толедо Хуаном Санчесом Котаном , в которых фрукты и овощи часто изображаются подвешенными к оконной раме или аранжируются. вдоль выступа. Ван дер Хамен адаптировал композиционный стиль Санчеса Котана к условиям космополитической жизни Мадрида, используя более сложные предметы и композиции продуктов, а также предметы, варьирующиеся от сложных конфессий, импортированные венецианские кристаллы и керамические сосуды вдоль простой полки. Объекты вырисовываются на темном фоне и попадают в яркий свет. Их правильное зигзагообразное расположение и сильные тени, падающие на полку, создают спокойное ощущение пространства, которое усиливается за счет впечатления, которое создают вафли, выходящие за край полки по направлению к зрителю.

Начиная с 1626 года, Ван дер Хамен делал свои натюрморты более разнообразными и сложными, чем ранние, размещая предметы на разных уровнях. Этот тип композиции, кажется, возник в Риме в начале 1620-х годов и встречается в работах, приписываемых Томассо Салини и Агостино Веррокки . Однако использование этой схемы ван дер Хаменом отличается от использования римскими художниками, которые любили разбрасывать по поверхности множество неодушевленных предметов. Ван дер Хамен резко сокращает количество элементов, а остальные компонует в изысканно сбалансированные, асимметричные композиции, ярко освещенные в испанской манере. Это позволяет ему сконцентрироваться на рендеринге каждого отдельного объекта и тем самым усилить ощущение телесности и текстуры. Натюрморты Хуана ван дер Хамена оказали большое влияние на его современников, таких как Франсиско и Хуан де Сурбаран , отца и сына, а также на более поздних художников, таких как Антонио Понсе и Хуан Арельяно.

Одна из особенностей натюрмортов Ван дер Хамена, благодаря которым он был наиболее известен, заключалась в изображении дорогой роскошной стеклянной посуды, такой как представленные здесь предметы.

Заботясь просто о гармоничном расположении объектов и точном изображении текстуры и света, Ван дер Хамен расположил представленные объекты в геометрические композиции, игру кругов и сфер. В отличие от геометрической строгости обстановки, художник расположил предметы на ступенчатых каменных выступах, варьируя таким образом их расстояние от источника света. Мастерски описаны изображенные предметы: фрукты, овощи, дерево, терракота, хрусталь. Он тщательно рассчитал распределение цвета, отбрасывающего тень и в то же время отражающего свет. Продуманный красный цвет различных тонов сплетает формы в гармоничное целое, простота которого, на первый взгляд, противоречит тщательной структуре.

, в других испанских музеях есть интересные работы Ван дер Хамена Помимо прекрасных экспонатов из Прадо . Настоящая Академия изящных искусств Сан-Фернандо владеет ансамблем из шести картин, одна из которых портретная, а другая атрибутированная. В музее Тиссена-Борнемисы хранится произведение « Натюрморт с фарфором и сладостями» . В музее Серральбо также в Мадриде хранится еще одна картина «Чаша с персиками» . По одному экспонату также принадлежат Музею изящных искусств Гранады и Музею изящных искусств Астурии.

• 
  Ваза и ваза для фруктов . Королевская академия изящных искусств Сан-Фернандо . Мадрид
• 
  Натюрморт с фарфором и сладостями . Музей Тиссена-Борнемисы , Мадрид .
• 
  Натюрморт с коробками конфет . Музей изящных искусств Гранады . Граната.
• 
  Натюрморт в Художественном музее Базеля

Библиография

• Бендинер, Кенет: Еда в живописи: от Возрождения до наших дней . Книги реакции, 2004. ISBN   1-86189-213-6
• Джордан, Уильям Б .: Хуан Ван дер Хамен и Леон и Мадридский суд , Даллас, Каталог художественного музея Медоуз, издательство Йельского университета, 2005. ISBN   84-7120-387-1
• Лопес Рей, Хосе Луис: Велакес: художник художников . Кельн: Ташен, 1999. ISBN   3-8228-6533-8