Александр Кейли

Александр Кейли (3 февраля 1861 — 2 августа 1947) — английский фотограф-любитель, ставший одним из самых влиятельных членов движения пикториалистов в Великобритании в 20 веке.

Биография

Александр Кейли был сыном богатого владельца фабрики в Йоркшире. Его отец, Джозеф Кейли, имел рыцарское происхождение. Кейли учился в Торгово-гимназальной школе Кейли , которая позже стала известна как Механический институт . В институте упор делался на науку и практические навыки. Кейли особенно интересовался биологией и выиграл стипендию для продолжения научных исследований в Горной школе (позже Королевском научном колледже ) в Лондоне. С особым энтузиазмом он относился к лекциям Томаса Хаксли , с которым изучал биологию, геологию и ботанику. В 1879 году он стал одним из основателей Научно-литературного общества Кейли . Кейли тогда планировал изучать медицину, но как только его курсы закончились, отец обязал его присоединиться к семейному бизнесу. Кейли стал директором компании Sudgen Keighley в 1886 году и оставался им до выхода на пенсию в 1923 году.

В 1905 году Кейли женился на Лили Хоуройд из Брэдфорда . Александр Кейли умер 2 августа 1947 года в городе, носившем его имя, Кейли .

Карьера

Фотография

Когда Кейли прочитал свою первую публичную лекцию по геологии Эрдельта на прогулке Союза натуралистов Йоркшира в 1883 году, он увидел геолога, использующего новую фотографическую сухую пластинку. Это вдохновило Кейли приобрести фотографическое оборудование и оборудовать темную комнату на чердаке.

Он начал с фотографирования своей семьи и родственников, их домов и садов. Под влиянием работ и произведений Генри Пича Робинсона он также попробовал свои силы в пикториальной фотографии. Вскоре Кейли присоединился к Брэдфордскому фотографическому обществу, которое в основном интересовалось техническими процессами фотографии.

Его первый крупный успех был в 1887 году, когда он представил двенадцать отпечатков на конкурс, проводимый журналом «Фотограф-любитель» . Член жюри П.Х. Эмерсон позже раскритиковал его тогдашнюю ориентацию на резкость и назвал его «жвачкой». Несмотря на это, Кейли все же сумел победить и опередить Альфреда Штиглица , который занял лишь второе место. В 1889 году он представил четыре фотографии на крупную выставку Фотографического общества Великобритании (позже известного как Королевское фотографическое общество ).

В 1892 году Кейли присоединился к группе известных фотографов-любителей, которые из-за недостаточного признания их искусства основали группу Linked Ring . В течение следующих 15 лет работы Кейли получили ограниченное признание в прессе. В 1898 году Кейли стал президентом Брэдфордского фотографического общества , выставки которого проводились в Брэдфордской художественной галерее и из которого в 1899 году был образован Йоркширский фотографический союз . Именно после смерти в 1908 году фотографа А. Хорсли Хинтона Кейли стал «самым выдающимся пейзажистом британской школы живописи» .

В 1910 году он вступил в Королевское фотографическое общество (RPS). В том же году РПС организовал его первую персональную выставку в Лондоне. Год спустя он стал членом Королевского фотографического общества. С тех пор работы Кейли были представлены на многих персональных и групповых выставках. В 1924 году он стал почётным членом РПС. С 1938 по 1939 год Кейли проехал 6000 миль по Южной Африке, чтобы поддерживать связь с местными фотографическими организациями.

На протяжении пятидесяти лет Кейли каждый год создавал от пяти до шести картин высочайшего художественного качества – удивительное достижение для того времени. Летом 1943 года RPS представила масштабную ретроспективу работ Кейли в Художественной галерее Брэдфорда, демонстрируя развитие его творчества. После его смерти в 1947 году РПС также организовала выставку в его честь в Лондоне.

Оборудование

В начале своей карьеры Кейли использовал полноценную камеру. У Кейли был помощник, который помогал ему с оборудованием. Его камера имела анастигматическую линзу Goerz-Celor с блендой и желтым фильтром. Фокус был зафиксирован на расстоянии 10 метров.

Появление более быстрых фотоэмульсий и ручных камер означало, что можно было использовать более короткое время экспозиции. С тех пор Кейли использовал коробчатую камеру размером 1/4 пластины. Камера была настолько маленькой (по сравнению с полноценными камерами), что выглядела как небольшой коричневый сверток. Кейли пользовался этой незаметностью в своих многочисленных путешествиях, поскольку многие уроженцы стран, которые он посетил, с подозрением относились к «сглазу» камеры.

Метод работы

Кейли любил фотографировать природу и людей в естественной среде. Он также иногда пытался запечатлеть и изобразить «мистические» объекты. Большинство его фотографий были сделаны за пределами Великобритании. Кейли любил фотографировать за границей и ежегодно совершал поездки в новые страны. Он фотографировал (среди прочих) во Франции, Испании, Италии, Греции, Ливане, Египте, Марокко, Южной Африке и Китае.

В начале своей фотографической карьеры Кейли использовал острую фокусировку. Однако с 1890 года, вероятно, увидев фотографии импрессионистов Джорджа Дэвисона , он разработал свой собственный стиль импрессионизма. Его фотографии описывали как поэтические, лирические и романтические.

Его первые отпечатки были сделаны на альбуминной бумаге. Он продолжал экспериментировать с различными процессами, используя платину, масло, бромное масло и бихромат камеди. В конце концов, Кейли стал использовать для своих гравюр в основном уголь.

Кейли увеличивал свои негативы «четверть пластины», чтобы получать отпечатки полноформатного размера. Он комбинировал несколько разных негативов, чтобы получить отпечаток. Он также часто значительно увеличивал свои картины размером 10x20 дюймов – в основном до размеров 16x20 или 24x30 дюймов (=60x75 см), что было необычно для того времени.

Он также усиливал темные тона, когда считал это необходимым, устраняя ненужные детали, добавляя акценты и играя тональными вариациями, чтобы создать желаемую атмосферу. Иногда он настолько ретушировал свои гравюры углем, что можно было только догадываться о негативе, на котором они были созданы. Из-за этого его картины часто называли «камерными картинами».

Выставки

Один

Число в скобках указывает, сколько работ было выставлено.

Источник

• Королевское фотографическое общество 1910 года, Лондон (45)
• 1912 Париж (40) и Вена (40)
• 1913 Мюнхен (40)
• 1917 Вашингтон, округ Колумбия, США (66)
• 1920 Нью-Йоркский фотоклуб, Нью-Йорк (54)
• 1923 Вашингтон, округ Колумбия, (67)
• 1930 Чикаго (47)
• 1933 Париж (64)

В период с 1923 по 1941 год состоялось множество других выставок. Например: Лондон (Клуб фотоаппаратов), Кливленд, Бирмингем, Хэмпшир-Хаус (Хаммерсмит), Рочестер, Бостон, Регби, Лафборо и многие другие. ... на котором было выставлено от 30 до 61 фотографии.

• 1943 Королевское фотографическое общество, Лондон и Художественная галерея Брэдфорда, Брэдфорд.
• 1947 Королевское фотографическое общество, Лондон.

Группа

Источник

• 1889 г. Фотографическое общество Великобритании (позже RPS), Лондон.
• Салон 1899 г., Филадельфия (США)
• 1903 8-й Международный фотосалон, Париж; Фотосалон, Лондон
• 1904 Салон фотоклуба, Париж.
• Международная выставка 1905 г., Генуя (Италия); Салон фотоклуба, Париж
• 1906 г. Салон фотоклуба, Париж; Фотосалон, Лондон
• 1907 Шотландский салон (Великобритания)
• Выставка SFP 1913 года, Париж.
• 1924 Стокгольм
• 1927 Международная выставка фотографии, Париж.
• 1930 XXIX Международная выставка фотоискусства, Париж.
• ИЗОБРАЖИТЕЛЬНАЯ ФОТОГРАФИЯ 1978 ГОДА В Великобритании.
• 1900–1920, Галерея Хейворд , Лондон.

Избранные произведения

Источник

• See-Saw, 1883 год.
• Сад миледи, 1899 год.
• Белый парус, 1901 год.
• Благодать перед мясом, 1901 год.
• Оливковая ветвь, 1904 год.
• Весенняя идиллия, 1904 год.
• «Пастушка», 1905 год.
• Калле дель Дуомо, Кьоджа, 1906 год.
• Мост, 1906 год.
• Весенняя пастораль, 1907 год.
• Остальное — тишина, 1909.
• Фэнтези, 1913.
• Сфинкс, 1915 год.
• Арфа ветров, 1917 год.
• Замок романтики, 1917 год.
• Сбор стада, 1924 год.
• Три лодки, 1923 год.
• Греческий храм, 1926 год.
• Мост, Черногория, 1927 год.
• Прощай, 1932 год.
• Русло реки, 1934 год.
• Пещера Али-Бабы, 1934 год.
• Замок в Испании, 1935 год.
• У Дворцовых ворот, 1936 год.
• Семья, 1936.
• Шейх, 1937 год.
• Хранитель мечети, 1940 год.
• Церковные ступени, 1940 год.
• Срок службы, 1941 год.
• Старый монастырь, 1942 год.
• Вудленд, 1943 год.

Литература

• Мишель Ауэр: Международная энциклопедия фотографов с 1839 года по наши дни. = Международная энциклопедия фотографов с 1839 года по настоящее время. 2 Банде. Камера-обскура, Hermance 1985, .
• Сесил Битон , Гейл Бакленд: Волшебный образ. Гений фотографии с 1839 года до наших дней. Литтл, Браун, Бостон, Массачусетс, 1975, С. 120–121.
• Йозеф Готшаммель (ред.): Алекс. Кейли (= Master Books of Photography. Vol. 2). Издание Die Galerie, Вена, 1937, стр. 3.
• Дж. Л. Хэнки, Дж. Дадли Джонстон: Алекс. Кейли, художник и фотограф. = Александр Кейли. Мемориал. Королевское фотографическое общество Великобритании, Лондон, 1947, С. 5–23.
• Джон Ханнави (Hrsg.): Энциклопедия фотографии девятнадцатого века. Полоса 2: J – Z, Индекс. Рутледж, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2008 г., ISBN 978-0-415-97235-2, S. 792.
• Маргарет Харкер: Связанное кольцо. Сецессионистское движение в фотографии в Великобритании, 1892–1910 (= издание Королевского фотографического общества ). Хайнеманн, Лондон, 1979, ISBN 0-434-31360-2, S. 92, 155–156.
• Джон Тейлор: Пикториальная фотография в Великобритании 1900–1920 годов. Совет по делам искусств Великобритании, Лондон, 1978, ISBN 0-7287-0171-5, S. 81–82.