Алекс Прайор

Александр Прайор (родился 5 октября 1992 года) — британский композитор и дирижер, учился в Санкт-Петербургской консерватории . Он был главным дирижером Эдмонтонского симфонического оркестра с 2017 по 2022 год, назначенный в возрасте 23 лет.

Он также известен как страстный поклонник музыки кантри. и особенно музыка Корба Лунда , Блейка Шелтона и Пола Брандта . В сентябре 2022 года Эдмонтонский симфонический оркестр и Prior выпустили видео на песню Яна Тайсона « Четыре сильных ветра» . Алекс также был сторонником музыки молодых ныне живущих композиторов, особенно музыки Николь Лизе . Габриэлла Смит , Вивиан Фунг и Алисса Чунг.

Прайор получил особую похвалу критиков за исполнение музыки Чайковского , Сибелиуса и Брукнера.

Его канал на YouTube имеет более 400 000 подписчиков и более 7 миллионов просмотров.

Жизнь и карьера

Прайор родился в Лондоне в семье британского отца и русско-украинской матери, прямого потомка Константина Станиславского . Приор начал сочинять музыку в возрасте восьми лет и к раннему подростковому возрасту написал 40 произведений, в том числе симфонии, концерты, два балета, две оперы и Реквием для детей Беслана . В раннем возрасте он начал уроки игры на фортепиано. Позже он поступил на младшее отделение Королевского музыкального колледжа . В 13 лет поступил в Санкт-Петербургскую консерваторию , где изучал композицию у Бориса Тищенко и оперно-симфоническое дирижирование у Александра Алексеева (ученика Ганса Сваровского ). В 2009 году, в возрасте 17 лет, он с отличием окончил Санкт-Петербургскую консерваторию, получив две степени магистра по симфоническому и оперному дирижерству, а также по композиции - подвиг, ранее совершавшийся только Сергеем Прокофьевым .

Прайор дирижировал многими оркестрами и ансамблями мира, в том числе симфоническими оркестрами Сан-Франциско, Детройта, Далласа, Толедо, Сиэтла, Квинсленда, Дюссельдорфа и Хьюстона. Дальнейшее сотрудничество включает выступления с Бревардским фестивальным оркестром, Симфонический оркестр Нового Света, Оркестр Гевандхауса в Лейпциге, Синфонический оркестр Мадрида/Оркестр Королевского театра , Шведский камерный оркестр , Оркестр Испанского радио, Оркестр Эльбской филармонии NDR, Немецкая камерная филармония Бремена , Бадишеская государственная капелла Карлсруэ, Немецкая государственная филармония Рейнланд-Пфальц, Оркестр Немецкого радио в Саарбрюккене, Камерата Зальцбург, Симфонический оркестр Эстонского радио, Польский национальный оркестр, Венский камерный оркестр, Оркестр Норвежского радио, Королевский филармонический оркестр, Королевская Северная симфония , Филармонические оркестры Копенгагена и Калгари , а также Кристиансаннский, Хельсингборгский и Орхусский симфонические оркестры. Оркестры. Он был назначен главным дирижером Эдмонтонского симфонического оркестра всего в 23 года (с определенным сезоном до начала его полного пребывания в должности в 2017 году). Прайор вложил значительные средства в творческую деятельность оркестра и работу с общественностью, пропагандируя новую музыку, с упором на программы, отражающие богатое разнообразие и культурную историю региона. К его третьему сезону на каждом концерте серии мастеров звучала музыка композиторов-женщин.

Другие оперные постановки включают «Мирандолину» Мартину в Баварской государственной опере, «Травиату» с Лейпцигской оперой, Русалка на Тирольском фестивале в Эрле, Гензель и Гретель в Ванкуверской опере. и две постановки «Электры» Рихарда Штрауса - одна в Эдмонтонской опере. а другой с Театром Эрфурта, где он также руководил постановкой получившей признание критиков эпической оперы Вайнгартнера «Орест» – первого исполнения этой оперы за более чем 100 лет. а также полностью распроданный спектакль « Вагнера » Летучий голландец . Во Франкфуртской опере , где у него давние и постоянные отношения с оркестром и труппой, он дирижировал «Риголетто» Верди, «Джульеттой» Мартину, и в их симфоническом сериале Холста «Планеты». Запланированное производство Holländer на 2021 год было, к сожалению, отменено из-за пандемии COVID19. После своего дебюта с «Волшебной флейтой» Моцарта. в Государственном театре Брауншвейга его снова пригласили дирижировать новой постановкой «Риголетто» Верди, после чего оркестр наградил его престижной и редкой «медалью Луи-Шпора». Премьера Фортепианного концерта № 1 Приора состоялась на V Международном фортепианном фестивале в Санкт-Петербурге в сентябре 2006 года. Приор занял второе место на Международном конкурсе композиторов имени Прокофьева 2008 года – его Концерт для фортепиано с оркестром № 2 « Северные танцы » был исполнен Государственным академическим симфоническим оркестром. Санкт-Петербурга в Большом зале филармонии. В 2006 году балет Приора «Маугли» (по мотивам Редьярда Киплинга » «Книги джунглей ) был поставлен по заказу хореографов Московского государственного классического балета Натальи Касаткиной и Владимира Васильева. Официальная премьера состоялась в Кремлевском театре в Москве в феврале 2008 года.

В ноябре 2008 года он дирижировал спектаклем « Римского-Корсакова » Царская невеста в Санкт-Петербурге, а в январе 2009 года — спектаклем Чайковского » «Щелкунчик .

8 января 2010 года Симфонический оркестр Сиэтла назначил Прайора помощником дирижера.

Летом 2010 г. он был дирижёром в Музыкальном центре Тэнглвуда .

В августе 2011 года он дирижировал мировой премьерой своего Тройного концерта под названием «То, что должно навсегда остаться невысказанным» с Городским камерным оркестром Гонконга.

В 2011 году Прайор был главным дирижером Северо-западного фестиваля Малера в Сиэтле .

В декабре 2011 года Прайор дебютировал с Королевским датским оркестром и Королевским датским балетом, исполнив «Щелкунчика» в Датском королевском театре в Копенгагене. Впоследствии его повторно пригласили дирижировать «Кармен» в Королевском датском театре.

Награды

• Медаль Луи Шпора, 2016 г.
• 2-е место на конкурсе дирижеров в Лидсе в возрасте 16 лет.
• Международный конкурс композиторов имени Прокофьева
• В России он был награжден орденом Голубого Креста за вклад в национальное и международное искусство, а также за благотворительную деятельность в области музыки.

Отзывы

«Тот, кто имеет привычку откидываться назад и глубоко дышать в концертном зале, не имел такой возможности в пятницу вечером в Südwestdeutsche Philharmonie. Там был настоящий сэр, достойный восхищения, один из величайших шедевров фортепианная музыка и молодой, трогательный дирижер (...)

Дирижер рассказал со сцены о сюите Николая Римского-Корсакова из оперы «Ночь перед Рождеством» как об одной из своих «любимых пьес». Его маршруты наполовину британские, а на четверть русские и украинцы. В эти разрушительные времена Прайор создает в равной мере трогательные слова и звуки. Кажется, что все его существо охватывает музыку и людей.

А с Филармонией ему действительно удается превратить Сюиту в сказочную зимнюю страну чудес, наполненную красочным, но кристально чистым звуком, прекрасными солистами в оркестре и снова и снова зажигательными ритмичными тутти. Восхитительное удовольствие. «Музыка, пожалуй, самая прекрасная часть человечества», — говорит Прайор. Больше ничего добавить не хочется».

Зюд Курьер, Германия

« Александру Приору 25 лет. В настоящее время он является главным дирижером Эдмонтонского симфонического оркестра, а также высококвалифицированным композитором. Он дирижировал «Эмоциональными американскими горками» с дальновидной проницательностью и отточенным мастерством ветеранов-суперзвезд, таких как Саймон Рэттл . Взаимодействие Прайора с оркестром было вдохновлено. Его исполнение «Прелюдии к послеполудению фавна» Дебюсси упивалось мечтательной атмосферой музыки, упругими ритмами, легкими нюансами струнных и моментами отдыха. Симфоническая поэма Дебюсси развернулась с освежающей и соблазнительной непосредственностью. В отличной форме струнные, валторны и деревянные духовые инструменты превосходно подчеркнули импрессионистическую окраску ярких цветов композитора. Симфония Брамса № 4 ми минор, соч. 98, продемонстрировал талант Прайора к созданию великой архитектуры, его изобретательность, содержательные формулировки и внимание к деталям. Первая тема Allegro non troppo имела заразительный и весенний ритм, и дирижер добивался удивительных крещендо, которые росли, росли и продолжали давать. Все разделы воспроизводятся с кристальной четкостью. Экстравертный лиризм деревянных духовых инструментов впечатлял, а струнные пели прекрасно. Соло валторны в Andante Moderato было мирового класса, и чемпионы по игре на альте, должно быть, были очарованы плавным соло на альте Имантса Ларсенса в третьей части. От профессиональных оркестров и солистов концертов ожидаются высокие стандарты, но этот концерт был незабываемым, ошеломляющим. Возможно, мероприятие следовало назвать «Динамичное трио», потому что дирижер, солист и оркестр преуспели в исполнении этой программы контрастов и крайностей и поразили публику».

Джиллиан Уиллс, журнал Limelight Magazine (Австралия)

«Эти изображения (сцена: Мартина Сенья) сопровождаются блестящими звуками оркестровой ямы: 27-летний Александр Прайор подтвердил свою репутацию инсайдера. Тонкими маленькими жестами он погружал музыку в невидимость, а затем яростными большими жестами разжигал звуковые бури. Затем последовал оркестр Тирольского фестиваля: игривое природное волшебство от арфы и деревянных духовых инструментов до наслаждения гордыми трубными звуками хора (репетиция: Ольга Янум) одновременно с призывами к проклятию Русалки, которая ревела, как «dies irae» Судного дня, задумчиво. спланированный и музыкально захватывающий».

Вольф Дитер Петер, вечерняя газета Мюнхен

«Британский дирижер (и композитор) Александр Прайор дебютировал в качестве нового генерального музыкального руководителя Эрфуртского театра с «Электрой». Богатой жестикуляцией и видимыми физическими нагрузками всего лишь 30-летний музыкант заставлял оркестр расцветать во многих красках и оттенках и всегда очень быстро исправлял любые мелкие ошибки, случавшиеся в оркестре в отношении подчас очень сложных темпов.

В конце концов маэстро был с энтузиазмом встречен не только публикой, но и явно восторженными певцами и оркестром, которые оказались полностью готовы к огромным вызовам этой сложной оперы. В итоге монументальное оркестровое звучание, чрезвычайно сложные вокальные партии и глубокое повествование слились воедино».

МДР Германия

«Два великих достоинства этой интерпретации (симфонии № 9 Брукнера) заключались в ее чувстве общей архитектуры, а также ясности и детализации, которые Приор получил от оркестра. отличительных черт Прайора, и здесь он показал себя с преимуществом».

Марк Моррис, Edmonton Journal

«Партитура Вайнгартнера написана для большого оркестра, и с этим духом Эрфуртский филармонический оркестр, подкрепленный спектаклем Тюрингской филармонии, под музыкальным руководством главного дирижера Александра Прайора. С большой страстью и точностью музыканты воспроизводят невероятно красочные и сложные звуки. в жизнь, а Прайор создает интригу и сюжетные линии, благодаря которым три часа пролетают незаметно». «Благодаря этой гениальной постановке Эрфуртский театр и Ги Монтавон вернули оперному миру произведение, у которого есть все силы, чтобы выстоять».

Ян Кробот, The Online Marker

«На генеральной репетиции «Русалки» первое впечатление — это всеохватывающая красота звукового мира музыки. (...) Александр Приор наслаждается тоской и поэзией оперы, но также и огромным драматизмом. нарастает, фестивальный оркестр с легкостью следует за ним».

Эгберт Толл, Süddeutsche Zeitung

«Британский дирижер (и композитор) Александр Прайор дебютировал в качестве нового генерального музыкального директора Эрфуртского театра с «Электрой». Всего 30-летний музыкант заставил оркестр расцвести во многих красках и оттенках с помощью богатых жестов и видимых физических усилий. и всегда очень быстро исправлял любые мелкие ошибки, случавшиеся в оркестре в отношении порой очень сложных темпов. В конце концов маэстро был восторженно встречен не только публикой, но и явно восторженными певцами и оркестром, которые доказали это. быть полностью готовым к огромным задачам этой сложной оперы. В конце концов монументальное оркестровое звучание, чрезвычайно сложные вокальные партии и глубокое повествование слились воедино».

Майкл Эрнст, MDR

Главный дирижер Александр Прайор отпраздновал свой первый концерт нового сезона Эдмонтонского симфонического оркестра эпическим исполнением эпической симфонии, Симфонии № 11 Шостаковича, где оркестр еще раз показал, как далеко он продвинулся».

«Сверхъестественная способность Прайора безжалостно раскрывать текстуры и события взяла верх во второй части, где вторая великая завязка, снятая очень быстро, была самой угрожающей, безжалостной и мощной из всех представлений, которые я когда-либо слышал. Когда этот туман вернулся, была глубокая печаль, с настоящим плачем в трубах. Затем заключительное движение было сознательно, строго выстроено, почти жестко в своей беспощадности, пока не вылилось в большой марш, полный поистине ужасного сталинского страха. Это была душераздирающая интерпретация настоящей власти, еще раз демонстрирующая выдающиеся способности Прайора в русском репертуаре».

Марк Моррис, Edmonton Journal

«Это было превосходное выступление, одно из лучших на фестивале Сибелиуса, подтвердившее, что Прайор — дирижер Сибелиуса, с которым нужно считаться. (...) Однако здесь Фестиваль завершился его самой популярной симфонией, Второй. Оркестр явно уловил то, что Прайор искал в своей интерпретации, особенно в этой многослойной динамике (именно здесь дополнительные репетиции приносят такие дивиденды). Ибо он сосредоточился на форме симфонии, четкой и лишенной сентиментальности во вступительной части и очень медленном динамическом нарастании во второй части. Достоинствами этого исполнения были очень продуманный и ровный темп – люди с романтическими наклонностями могли бы пожелать более ярких акселеранди, раллентанди и крещенди, но мне казалось, что эта безжалостная обдуманность показывает развертывание симфонии по-новому и очень эффективный, легкий. Как будто симфония состояла из одной части, а не из четырех. Это имеет смысл, поскольку эти четыре части разделяют органический рост зародышевого материала и схожие контрасты настроений, а разница в тонах между ними не так заметна, как во многих симфониях.

И поэтому на острове теперь не осталось тех звуков и сладкого воздуха, которые доставляют радость и не причиняют вреда. Тысячи звенящих инструментов перестали жужжать, и фестиваль закончился».

Марк Моррис, Edmonton Classical Review

«Особенным моментом этого спектакля является дебют дирижера и композитора Александра Прайора – молодого человека всего 21 года – с оркестром Гевандхауса. Его интерпретационный подход демонстрирует одновременно целеустремленность и страсть; вступление кажется одновременно филигранным и хрупким, словно предчувствуя последние вздохи Виолетты, камерно-музыкальный уход оркестра на интимный фортепианный уровень и изображение характера в пастельных тонах, особенно в струнных, вызывают сильные эмоции. не использует слишком быстрый темп, и Прайор воспроизводит типичные вердиевские фразы, у него правильно исполнены все фразы. Это впечатляющее и уверенное выступление такого молодого артиста».

Оперннец

Избранные композиции

«Горизонты: американское крещендо для четырех солистов и оркестра», посвященное Джону Адамсу.

Концерты

• 3 фортепианных концерта Санкт-Петербург Танцы Севера и №3
• Концерт для 4-х солистов и оркестра Велеславица.
• Тройной концерт для фортепиано, скрипки и виолончели «То, что должно навсегда остаться невысказанным»

Симфонии

• №1 Карельский
• №2
• №3 «Северный»
• №4 «Гоголь»

Оперы

• «Пустыня » по мотивам Александра Пушкина . сказок

Балеты

• Маугли

Хоровой

• Всенощное бдение
• Звуки Родины
• На Севере для хора САТБ на Ивана Бунина стихи

Соло-план

• 10 прелюдий
• Вечера на хуторе близ Диканьки

Внешние ссылки

• Галлафент, Алекс, «Вундеркинд сочиняет балет» , Программа «Мир» , PRI , 19 июня 2007 г. Радио
• «Подросток из Великобритании дирижирует московским балетом» , BBC News , вторник, 19 июня 2007 г.
• Алекс Прайор на classicx.com