Гилад Хохман
Эта статья нуждается в дополнительных цитатах для проверки . ( июль 2024 г. ) |
Гилад Хохман | |
---|---|
Рожденный | Herzliya , Israel | 26 июля 1982 г.
Жанры | Современная классика , Новая классика , Еврейская |
Род занятий | Композитор |
Инструмент | Фортепиано |
Годы активности | 2000-настоящее время |
Веб-сайт | Гиладхохман |
Гилад Хохман ( иврит : גילעד הוכמן ; родился 26 июля 1982 года в Герцлии живущий в Берлине ) — израильский композитор современной классической музыки, .
Образование
[ редактировать ]Хохман родился в семье уроженца Одессы и матери, уроженки Парижа , и в настоящее время проживает в Берлине , Германия. Свою музыкальную жизнь он начал в 6 лет, обучаясь игре на фортепиано, а сочинять музыку начал в 9 лет. В 18 лет окончил Музыкальную консерваторию Герцлии , где учился у композитора Ильи Хейфца и пианиста Марка Шавинера. В 2007 году Хохман с отличием окончил музыкальную школу Бухмана-Мехты при Тель-Авивском университете , изучая композицию у Гиля Шохата , музыковедение и теоретические предметы у некоторых ведущих старших музыкантов Израиля.
Прием
[ редактировать ]Музыку Хохмана описывали как «написанную рукой настоящего художника». [ 1 ] «кульминация захватывающего выступления», [ 2 ] «проливает новый свет на привычные выражения в музыке» [ 3 ] и как «оригинальный, увлекательный, необычный и красочный» комитетом по присуждению премии премьер-министра Израиля в 2007 году. Он также был определен как «один из самых важных композиторов Израиля» в статье, посвященной «стремительной карьере композитора Гилада Хохмана». [ 4 ] как «восходящая звезда в мире классической музыки» [ 5 ] и как «уже известный композитор-классик» [ 6 ] по версии Би-би-си. Газета «Нью-Йорк Таймс» прокомментировала: «Возможно, самым впечатляющим был дар г-на Хохмана собирать музыкальные жесты, которые кажутся психологически раскрывающими, будь то окончание предложений друг друга, невротическая нестабильность, вызванная микротональным колебанием удерживаемой ноты, или замирание». неуверенность в себе после болезненно тихого перехода». [ 7 ]
В возрасте 24 лет Хохман стал самым молодым композитором, удостоенным престижной премии премьер-министра Израиля (2007) за свое творческое творчество. В возрасте 22 лет он стал самым молодым композитором, назначенным постоянным композитором одного из самых известных оркестров Израиля, Симфонетта Раанана. Он основал и художественно руководил струнным ансамблем «Арко» и серией концертов «Новые звуки» Лиги композиторов Израиля, а в 2007 году получил почетную грамоту города Раанана . В 2017 году он был награжден премией S&R Washington за свое музыкальное творчество.
Композиции
[ редактировать ]Творчество Хохмана включает ряд сочинений для сольных инструментов, камерной музыки, хоров и оркестров, отражающих разнообразие эстетических подходов. Его музыка, с одной стороны, является продолжением развития западной классической музыки, но, с другой стороны, он уделяет большое внимание темам, связанным с еврейской традицией и своим израильским происхождением. Его разнообразные произведения включают «Кого любит моя душа» для виолончели соло и смешанного хора, созданные по заказу Хорбиеннале в Аахене , Германия, в 2009 году. Произведение исследует чувство человеческой тоски и основано на одном стихе из библейской « Песни Песней Соломона». (3:1). В этой работе Хохман первоначально определяет место отдельной виолончели по отношению к окружающему ее хору, создавая диалог, который переключается между шепотом молитвы и драматическими, мощно выразительными кульминациями. Уникальность этой работы проистекает не только из нетрадиционного ансамбля, но, что более важно, из чуткой обработки Хохманом мелодических фраз, постепенного построения драматического развития и способа, которым в конце достигается особая художественная цель.
Музыка Хохмана заказывается и исполняется ведущими музыкантами и музыкальными институтами по всему миру. Его исполняли, в частности, ансамбль Ориол, Берлинский камерный оркестр , ансамбль Synergy, ансамбль Musica Nova, ансамбль XelmYa – Берлин, ансамбль Meitar, ансамбль Sirenot, Ахенерский камерный оркестр, Studium Chorale, ансамбль солистов Тель-Авива и Израильский камерный оркестр. Он также исполнялся на Гейдельбергской биеннале новой музыки, Аахенском международном хорбиеннале, Израильском музыкальном фестивале, израильской Шубертиаде, фестивале Musica Sacra в Маастрихте, а также в десятках различных серий концертов и в музыкальных академиях, таких как Академия Сибелиуса (Хельсинки), UdK (Берлин). ), Музыкальная школа Гилдхолл (Лондон), Джульярд (Нью-Йорк) и Рубин (Иерусалим).
См. также
[ редактировать ]Ссылки
[ редактировать ]- ^ Бинур, О: Газета Маарив . Пресс, 2006. [ нужна полная цитата ]
- ^ Миллер, М: Журнал Tempo . Пресс, 2006. [ нужна полная цитата ]
- ^ Бен-Зеев, Н: газета «Гаарец» . Академик Пресс, 2008. [ нужна полная цитата ]
- ^ Нильсен, C: Журнал Deutschland , 2009. [ нужна полная цитата ]
- ^ Майлье, А: Франция 24 . Пресс, 2009.
- ^ Поммерт, К: Всемирная служба BBC . Пресс, 2009. [ нужна полная цитата ]
- ^ Фонсека-Вольхейм, Коринна да (11 сентября 2015 г.). «Обзор: Проект израильской палаты предлагает эмоциональное сочетание старого и нового» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 5 февраля 2023 г.