Юджин Хейл

Ойген Хейл (21 февраля 1873 — 14 августа 1933) — немецко-американский композитор, певец и концертмейстер, прежде всего известный своими песнями. ^{[ 1 ]} При жизни утверждалось, что он был одним из «поистине вдохновенных мелодистов, прямым потомком великих лириков Шуберта , Шумана , Франца и Брамса ». ^{[ 2 ]}

Биография

Ранний период жизни

Хайле родился в Ульме , ^{[ 2 ]} Германия, город, который обозреватель, взявший интервью у Хайле, назвал «старым швабским городом традиций Мейстерзингеров ». ^{[ 3 ]} «на окраине Шварцвальда » . ^{[ 2 ]} Его отец был местным мясником. ^{[ 4 ]}

В детстве Хайле любил цитру, а также играл на флейте, чему он научился у «старого городского музыканта… Мальчик предпочитал играть на слух и на открытом воздухе; или импровизировать облигато под глубокий бас старого друг-сапожник, чьи хоралы ему нравились». Он любил «эмоциональную спонтанность» и народные песни и «отдавал предпочтение простым и искренне выраженным чувствам». ^{[ 3 ]}

В 1887 году, в возрасте 14 лет, ^{[ 2 ]} он пошел учиться в Штутгартскую консерваторию , ^{[ 1 ]} где он учился игре на скрипке, фортепиано и композиции. ^{[ 3 ]} Хайле провел там семь лет, до 1894 года. ^{[ 2 ]}

Карьера и брак

В течение следующих нескольких лет Хайле сочинял песни, которые, по его словам, нравились публике, но не музыкальным авторитетам. ^{[ 2 ]} Также, находясь в Штутгарте, Хайле начал работу над оперой « Харальд дер Гейгер». Либреттистом был мой друг, который принял священство и переехал в Америку еще до того, как текст был закончен. В конце концов Хайле последовал за ним в 1903 году. ^{[ 1 ]} в Скрэнтоне, штат Пенсильвания поселился на несколько лет . Находясь там, Хайле руководил мужскими певческими обществами. ^{[ 2 ]} послал за своей невестой Элизой, ^{[ 5 ]} и женился. Его жена была контральто, ^{[ 5 ]} который тоже был из Германии и работал в Штутгарте. ^{[ 6 ]}

Примерно в 1905 году Хайле начал работу над второй оперой, названной «Виола д'Аморе» . ^{[ 2 ]} Либретто написал барон Ганс фон Вольцоген («литератор и музыкальный критик», друг Вагнера ). ^{[ 6 ]}

В первом десятилетии 20-го века Хейлз переехали в Нью-Йорк , живя (по крайней мере одно время) на 145-й Западной улице. ^{[ 7 ]} Они стали активными участниками музыкальной жизни города. В ноябре 1907 года певец Теодор Ван Йоркс дал сольный концерт песен Хайле в Мендельсон-холле в Нью-Йорке в сопровождении композитора за фортепиано. Программа состояла из чтений Ван Йоркса из автобиографии Хейла, перемежающихся песнями. ^{[ 8 ]}

Ван Йоркс часто исполнял песни Хейла. Рецензент концерта в ноябре 1907 года сказал: «Ван Йоркс пел эти песни более чем в дюжине городов страны». ^{[ 9 ]} Певец Людвиг Гесс также исполнил песни Хайле на оригинальном немецком языке на нескольких сольных концертах, исполнив «Teufelslied», «Der fahrende Musikant» и «Es vegnet». ^{[ 6 ]}

Хайле был баритоном и частым аккомпаниатором. ^{[ 5 ]} Вместе с женой он также дал несколько концертов собственных песен в Нью-Йорке. ^{[ 1 ]}

В 1911 году Хайле приближался к завершению своей оперы «Виола д'Амор» . Где-то в начале-середине 1911 года г-жа Хайле вернулась с визитом в Германию. ^{[ 6 ]} Опера прошла частные слушания в «немецких музыкальных кругах»; и Макс Шиллингс , музыкальный руководитель Королевского оперного театра в Штутгарте , пообещал продюсировать его, когда он будет закончен. ^{[ 6 ]}^{[ 10 ]} Многие песни Хайле были опубликованы в Германии вскоре после этого Фридрихом Хофмейстером Музикверлагом (см. список композиций ниже).

Хейлзы провели середину и конец 1911 года в Блитвуде, Барритаун, Нью-Йорк . ^{[ 6 ]} Хейл и его жена вместе дали два концерта его песен 8 и 10 декабря 1911 года в Рамфорд-холле, Нью-Йорк. ^{[ 5 ]}

Хейл и его жена вместе дали еще два концерта его песен в Нью-Йорке 9 и 29 января 1912 года, также в Рамфорд-холле. ^{[ 6 ]} Хайле сыграл весь аккомпанемент. ^{[ 11 ]} На концерте 9 января Хайле, кажется, представил новый, более декламационный и более современный композиционный стиль. Рецензент сказал: «Его цель - перевод настроения стихов в тональные высказывания ... Любителю мелодии эти песни мало что предлагают». ^{[ 12 ]} (Большую цитату см. в разделе «Композиционный стиль и композиции».) На концерте 29 января они исполнили его последние песни в более консервативном стиле; Любимцем публики стал «Кёниг Эльф». Рецензент из Musical America сказал, что он «обладает огромной эмоциональной силой, особенно финальная картина трагедии». Другая песня, «Verrat», была описана как имеющая «причудливую мелодию». ^{[ 13 ]}

Болезнь и более поздняя карьера

Где-то в 1912 или начале 1913 года Хайле был почти полностью парализован и был вынужден прекратить сочинять музыку. ^{[ 3 ]}^{[ 4 ]} 2 мая 1913 года певец Людвиг Гесс дал благотворительный концерт в честь Хайле, поскольку тот был «тяжело болен». Хесс спел группу из шести песен Хайле и различных произведений других композиторов. Среди других исполнителей были Сара Гурович (виолончель), Сесиль Беренс (фортепиано) и Ансамбль солистов Гесса. ^{[ 14 ]} В 1914 году в Нью-Йорке было основано Общество Ойгена Хайле для организации дальнейших исполнений его музыки. ^{[ 1 ]} работать над публикацией последних композиций Хайле и собирать средства для поддержки его и его семьи. ^{[ 3 ]}

В 1915 году обозреватель написал, что Хайле был парализован и не мог сочинять или преподавать, но мог говорить. Он дал интервью Амелии фон Энде из Musical America . Во время дискуссии он сказал, что современная музыка слишком интеллектуальна. ^{[ 15 ]}

В 1916 году, еще не имея возможности ходить, Хайле сочинил музыкальное оформление к пьесе. ^{[ 10 ]} Оркестровую партитуру он «продиктовал» за шесть месяцев. ^{[ 2 ]} Пьесу написали Ж. и Л. дю Роше Макферсоны, поставил Артур Хопкинс . Названный «Счастливый конец», он был поставлен в Нью-Йорке, в Театре Шуберта . ^{[ 10 ]}^{[ 16 ]} Премьера спектакля состоялась 21 августа 1916 года. В партитуре Хайле сочетал произнесенные слова с изменениями высоты звука в манере Sprechstimme . ^{[ 1 ]}^{[ 4 ]} «Хэппи-энд» длился около месяца. ^{[ 16 ]} Интервьюер сказал: «Эта партитура могла быть просто случайной музыкой, но композитор увидел в творческом и поэтическом качестве текста… музыкальную драму своей мечты». ^{[ 4 ]} Хайле написал его в своем более декламированном, современном стиле, свободно используя лейтмотивы. ^{[ 10 ]}

Актеры спектакля вручили Хайле отзыв, написанный на пергаменте, в котором выразили свое восхищение его работой. ^{[ 17 ]}

Кажется, нет никаких свидетельств того, что Хайле когда-либо закончил свою оперу «Виола д'Амор» .

8 мая 1917 года в честь Хайле был дан еще один благотворительный концерт. Выступали три певца и аккомпаниатора, некоторые из Метрополитен-опера : ^{[ 2 ]} Мари Мэттфельд и Мэттфельд, Маргарет Обер и Артур Арндт, а также Карл Браун и Ричард Эпштейн. Были исполнены многие песни Хайле, в том числе «Fitzebutze» (в исполнении г-жи Мэттфельд), «Verlungene Weise» (в исполнении Брауна), «Eidechs» (комичная песня, также в исполнении Брауна) и «Herbst». На концерте также прозвучали произведения для виолончели и фортепиано в исполнении Лео Шульца и Эпштейна. Эпштейн также исполнил несколько сольных фортепианных произведений. ^{[ 18 ]}

После благотворительного мероприятия Национальное музыкальное общество опубликовало в своем бюллетене статью о Хайле, в которой говорилось: «Каким бы ни было окончательное место Ойгена Хайле в музыке, одно можно сказать наверняка: его всегда будут признавать как одного из по-настоящему вдохновенных мелодистов. , прямой потомок великих лириков Шуберта, Шумана, Франца и Брамса». ^{[ 2 ]} Также вскоре после бенефиса Хайле дал еще одно интервью. Интервьюер утверждает, что Хайле все еще был прикован к постели, но мог сочинять. Автор характеризует Хайле как представителя традиции немецкого лидера. ^{[ 2 ]}

В 1924 году компания HW Gray Co. опубликовала детскую книгу Хейла под названием « Книга загадок с мелодиями» . ^{[ 19 ]}

Хейл дожил до того, чтобы увидеть оперу своего производства « Сон Гарольда» , исполненную в Вудстоке, штат Нью-Йорк, 30 июня 1933 года. ^{[ 1 ]} Он был исполнен 30 июня 1933 года в саду в романтическом стиле поместья миссис Антонио Кнаут из Кингстона, штат Нью-Йорк. ^{[ 20 ]} Сюжет оперы представляет собой фэнтези и назывался «Прелюдия к романтической опере Харальд ». ^{[ 20 ]} возможно, это указывает на то, что это было связано с его первой, незаконченной оперой «Харальд дер Гейгер» .

Либретто написал Отто Лауксман. ^{[ 20 ]} В актерский состав вошли Уинифред Хейл, драматическое сопрано, ^{[ 20 ]} оркестр и хор. ^{[ 20 ]} Музыкальным руководителем был Дж. Питер Кнаут; хоровым руководителем был Гарри Элмендорф; концертмейстером был Джеральд Кунц; Отто Риккобоно и Агнес Шлейхер были хореографами и постановщиками танцев; декорации были созданы Конрадом Крамером; а Луи Стейкети и Роберт Бриггс были директорами по свету. ^{[ 20 ]}

Хейл умер в Вудстоке, штат Нью-Йорк . ^{[ 1 ]}^{[ 21 ]}

Композиционный стиль и композиции

Композиционный стиль

Рецензент концерта произведений Хайле в ноябре 1907 года так описал его композиционный стиль: «Нет сомнений в том, что Хайле обладает настоящим поэтическим гением и способностью писать нежные, изящные и восхитительные песенки, полные мелодии и чувств». ^{[ 8 ]}

В 1912 году Хайле, кажется, начал представлять работы в более современном стиле. Рецензент Musical Courier сказал о концерте Хейла 9 января 1912 года:

[Песни в программе] раскрыли талант композитора серьезного характера, хорошо развитый и четко выраженный, с преобладанием торжественного и серьезного, хотя в некоторых песнях много деликатности и значительной эмоциональности. Хайле, очевидно, изучает основные принципы. Он никогда не опускается до банальности и не пишет просто ради эффекта. Перевод чувств стихотворений в тональное высказывание — его цель, и его музыка не только подтверждает этот вывод, но и его интерпретации также подтверждают его. Немузыкальному человеку, любителю мелодии, эти песни мало что дают, но тому, кто обладает достаточной проницательностью, чтобы наблюдать предметы-субстраты, в этих песнях есть богатство красоты и искусства, которое вряд ли может не принести удовлетворения и удовольствия. ^{[ 12 ]}

Музыкальная постановка пьесы Хейла «Счастливый конец» 1916 года следовала этому более современному течению в его творчестве, сочетая произнесенные слова с изменениями высоты звука в манере Sprechstimme. ^{[ 1 ]}^{[ 4 ]} Рецензент описал сеттинг «Счастливого конца» Хейла , сказав:

Господин Хейле взялся за текст «Счастливого конца» и работал над ним так же серьезно, как если бы это было либретто оперы. Он ни в коем случае не ограничивался «второстепенной музыкой» — антрактами, интермецци, песнями и тому подобным. Обнаружив, что большая часть действий и диалогов носит поэтический характер и требует музыки, он сочинил партитуру, тесно переплетенную с пьесой. Он свободно использовал лейтмотивы и развивал их в трансформациях и сочетаниях в соответствии с требованиями пьесы. Свою партитуру он рассматривает как форму музыкальной драмы с устным текстом». ^{[ 10 ]}

Другой интервьюер сказал, что «Счастливый конец » «не имел успеха как пьеса; но музыка, удивительно прозрачный скрытый поток звука, сопровождавший слова, непрерывный прилив красивой, вдохновенной мелодии, вызвала слезы на глазах у критиков, и публика поворачивалась к ложе, где лежал композитор-инвалид, и выкрикивала свое удовлетворение, повторяя демонстрацию на улице, когда его несли к извозчику». ^{[ 2 ]}

Однако Хайле не оставил консервативный стиль полностью позади. Рецензент The New York Times сказал в статье о концерте Хейла 29 января 1912 года:

Песни господина Хайле отличаются простотой и прямотой, без наигранного «современного» чувства там, где такой импульс не исходил от композитора. Очевидно, на него сильно повлиял элемент немецкой народной песни, и некоторые из его композиций являются преднамеренным и преднамеренным воплощением этого духа ... Хайле также любит песни с описательным или характерным сопровождением [включая песни «Teufelslied, "Werkeluhr" и... баллада "König Elf, [которая представляет собой]"... довольно сложная попытка того типа, примером которого являются баллады Лёве... Талант Хайле скромен и неприхотлив, но в нем есть индивидуальность и своеобразие. личные ноты, которые являются ценными и не слишком распространенными качествами в музыке, созданной в наши дни». ^{[ 11 ]}

Другой рецензент выступления Хейла от 29 января подтвердил консерватизм песен этой программы. Избранные произведения были «свободны от аффектации и современной тенденции к диссонансам и индивидуальным манерам... Иногда можно заметить признаки влияния великих композиторов, особенно Шопена и Вагнера». ^{[ 22 ]}

В интервью 1915 года Хайле сказал, что современная музыка слишком интеллектуальна. Он описал свою собственную философию музыки, цитируя французского писателя-идеалиста Ромена Роллана и целостного музыкального педагога Франсуа Далькроза (так в оригинале, Эмиль Жак-Далькроз ?), разделяя их философию, адаптированную к его собственной области музыки. ^{[ 3 ]} В этом интервью Хайле также сравнил свой музыкальный дар с поэтическим талантом Верлена (который писал преимущественно в малых формах). ^{[ 23 ]}), говоря: «В самой своей ограниченности он доказывает себя мастером». ^{[ 3 ]}

Композиции

Хайле наиболее известен примерно 200 песнями, которые он написал на немецкие тексты. ^{[ 1 ]} около 65 из них были опубликованы, в основном в Германии (копии доступны в коллекции документов Ойгена Хейла в Нью-Йоркской публичной библиотеке исполнительских искусств), а некоторые также опубликованы в Америке. ^{[ 21 ]} Среди других его вокальных произведений — несколько дуэтов и произведений для мужского квартета (также в сборнике), три оперы, «Харальд дер Гейгер». ^{[ 4 ]} (незаконченный), ^{[ 4 ]} Виола д'Амор ^{[ 6 ]} (незаконченный), ^{[ 4 ]} и мечта Гарольда ^{[ 1 ]} (премьера 30 июня 1933 г.), ^{[ 20 ]} и музыкальное оформление пьесы « Счастливый конец» , поставленной в Нью-Йорке в 1916 году. ^{[ 10 ]}

Хайле также написал две кантаты, одна под названием «Кристабенд» , для смешанного хора, сопрано и баритона-соли, а также фортепиано, опубликованные частным образом в Ульме, около 1900 года. ^{[ 24 ]} и рукопись большого размера кантаты под названием «Мир» , оба произведения доступны в его коллекции в Нью-Йоркской публичной библиотеке исполнительских искусств. ^{[ 25 ]}

Его инструментальные произведения включают сонату для скрипки и фортепиано и несколько других камерных пьес, которые также доступны в бумагах Хейла в Нью-Йоркском политехническом институте.

В 1924 году компания HW Gray Co. опубликовала сборник детских песен Хейла под названием « Книга загадок с мелодиями» . ^{[ 19 ]}

Избранные работы

(Примечание: все работы доступны из коллекции Eugen Haile Papers в Нью-Йоркской публичной библиотеке исполнительских искусств.)

Опубликованные сольные песни

«Abendlied» (Вечерняя песня; стихи Мартина Грайфа ) Op.4, No.2. Штутгарт: Verlag der Ebner'schen Hof-Musikalienhandlung, без даты
«Am Brunnen» (У ручья; стихотворение Мартина Грайфа) Лейпциг: Verlag von Friedrich Hofmeister, около 1914 г.
«Цветы у ручья» (стихотворение Теобальда Кернера) Лейпциг: Верлаг Фридриха Хофмейстера, около 1914 г.
«Маленький цветок, опустошенный бурей». Штутгарт: Издательство Ebner'sche Hof-Musikalienhandlung, [около 1910 г.] ^{[ 26 ]}
«Der Egoist» (стихотворение Теодора Киршнера ) Нью-Йорк: Luckhardt & Belder, c1906, ^{[ 26 ]} Лейпциг: Издательство Фридриха Хофмайстера, около 1906, 1911 гг.
«Der Eidechs» (Ящерица; стихотворение Генриха фон Редера; комический ^{[ 18 ]}) Лейпциг: Издательство Фридриха Хофмайстера, около 1915 г.
«Это темный глаз» (стихотворение Густава Кастроппа ; для среднего голоса; написано в 15 лет, опубликована его самая ранняя песня), Op.7, No.1. Лейпциг: Verlag von Friedrich Hofmeister, без даты
«Дождь» (стихотворение А. Петефи) Лейпциг: Verlag von Friedrich Hofmeister, c1911
«Странствующий музыкант» (стихотворение С. Пфау) Лейпциг: Verlag von Friedrich Hofmeister, c1911
«Мой друг уехал в Америку; стихотворение Питера Розеггера ; на немецком и английском языках) Лейпциг: Verlag von Friedrich Hofmeister, c1914
«Весна рядом» (стихотворение Э. Дегена; для сопрано) Нью-Йорк: Luckhardt & Belder, c1905; ^{[ 26 ]} Лейпциг: Verlag von Friedrich Hofmeister, без даты
«Frühlings Narretei» (Весеннее дурачество; текст Карла Буссе , показывает «эльфийское веселье»). ^{[ 3 ]}) Нью-Йорк: Лакхардт и Белдер, около 1906 г. ^{[ 26 ]}
«Gleich und Gleich» (Друг для друга; стихотворение Гете ; «нежное и искренне выразительное» ^{[ 11 ]}) Лейпциг: Верлаг фон Фридриха Хофмейстера, около 1906 г.
«Хербст» (Осень), соч.15, №3 Лейпциг: Верлаг фон Фридриха Хофмейстера, около 1905 г.; Нью-Йорк, Лукхардт и Бельдер, около 1905 года. ^{[ 26 ]}
"Im Zitternden Mondlicht" (В лунном свете; "мечтательный... с его запоминающейся мелодией" ^{[ 11 ]}) Нью-Йорк: Лугкхардт и Бельдер, 1906, 1908 гг. ^{[ 26 ]}
«Kein Echo» («Нет эха»; положенный «на слова Дингельштедта) является превосходным примером отражения сочувственного духа стихотворения с той правдивостью, которая обеспечивает подлинное единство слова и музыки». ^{[ 3 ]}) Штутгарт: Издательство Ebner'sche Hof-Musikalienhandlung, nd. ^{[ 26 ]}
"Meine Seele" (Моя душа) Издательское доказательство, без даты.
«Солдаты идут» Штутгарт: Verlag der Ebner'schen Hof-Musikalienhandlung, н.д. ^{[ 26 ]}
"Suomis Sang Horch wie hehr Akorde schallen" (Песня Суоми), Op.10, No.1. (для баритона; текст по шведскому стихотворению; назван «прославлением финского языка... [он] обладает поразительным и оригинальным качеством, с сильным оттенком печали» ^{[ 11 ]}) Штутгарт: Издательство Ebner'sche Hof-Musikalienhandlung, nd. ^{[ 26 ]}
«Ангел смерти поет» Штутгарт: Verlag der Ebner'sche Hof-Musikalienhandlung, н.д.
«Über den Bergen» (Над холмами; текст Карла Буссе; показывает «панихидную скорбь»; ^{[ 3 ]} «нежный и искренне выразительный» ^{[ 11 ]}) Лейпциг: Верлаг фон Фридриха Хофмейстера, около 1906 г.
"Verlungene Weise" (Утраченная мелодия) Лейпциг: Verlag Фридриха Хофмейстера, около 1915 г.
«Маленькая птичка на березе из песен короля эльфов» (Король эльфов) Штутгарт: Verlag der Ebner'schen Hof-Musikalienhandlung, nd; Нью-Йорк: Лакхардт и Белдер, около 1906 г. ^{[ 26 ]}
«Waldeinsamkeit» (В лесу; текст Э. Бюка) Нью-Йорк: Luckhardt & Belder, c1907. ^{[ 26 ]}
"Weisse Wolken" (Белые облака) Лейпциг: Verlag von Friedrich Hofmeister, около 1914 г.

Избранный список неопубликованных сольных песен

«Фитцебутце» («веселая детская песенка») ^{[ 18 ]}
"Teufelslied" (Песня дьявола) ^{[ 6 ]}
«Vaters Wiebenlied» (Колыбельная отца; «ярким образцом [юмористических песен Хайле] является гротескная пародия Рихарда Дехмеля на традиционную колыбельную песню, предпринятую нетерпеливым ... отцом» ^{[ 3 ]})
"Веррат"
«Wenn Dich Dein Heiland frägt» (Если твой Спаситель спросит; стихотворение Юлиуса Штума; «глубоко впечатляет своим простым пылом» ^{[ 3 ]})

Опубликованные дуэты

"Раса" ^{[ 11 ]}
«Кольцо, кольцо, Рингелейн» ^{[ 11 ]}
«Delay» (текст из Des Knaben Wunderhorn ) ^{[ 11 ]}

Сценические работы

Харальд, скрипач ^{[ 1 ]} (опера)
Виола д'Аморе (опера)
Премьера «Счастливого конца» (музыкальная постановка спектакля) состоялась в Нью-Йорке 21 августа 1916 года.
«Сон Гарольда» (опера), исполненный в Вудстоке, Нью-Йорк, 30 июня 1933 года.

Ссылки

^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л «Привет, Евгений». Биографический словарь музыкантов Бейкера . 8-е изд. Нью-Йорк: Книги Ширмера, 2001.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м Анон. (1917). «Ойген Хайле: житель Нью-Йорка, сохраняющий традицию немецкой лжи». [?] Мнение [неразборчиво], (Нью-Йорк), июль 1917 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л Фон Энде, Амелия. «Возвращает музыку к ее простой чистоте прошлого: тональное искусство должно повторить свои шаги, — утверждает Ойген Хейл, — чтобы пройти опасную кульминацию, достигнутую сейчас в его развитии, — вернет композитору бескорыстную творческую радость». Музыкальная Америка . (Нью-Йорк) 9.01.1915.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час Модервелл, Гонконг « Счастливый конец означает начало карьеры: композитор Юджин Хейл наконец-то получает признание, к которому он стремился долгие годы». Нью-Йорк [?] [неразборчиво]. 10.08.1916.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д «Концерт немецких народных песен». Музыкальная Америка (Нью-Йорк), 16.12.1911.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я «Ойген Хайле, пианист-композитор». Музыкальный курьер (Нью-Йорк). 27.12.1911.
^ Хайле, Ойген или Элиза. Пустой конверт с обратным адресом, 1905–1930 гг. Из Нью-Йоркской публичной библиотеки исполнительских искусств, документы Юджина Хейла.
^ Перейти обратно: ^а ^б «Ван Йоркс поет песни Хейла». Музыкальная Америка (Нью-Йорк), 23 ноября 1907 г.
^ «[?] спеть песни Хайле: Теодор Ван Йоркс представит творчество молодого композитора». Музыкальная Америка (Нью-Йорк). 7 ноября 1907 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Модервелл, Гонконг: «Придать музыке в театре достойное положение: открыт путь, — утверждает Юджин Хейл, — для американского композитора расширить свою аудиторию в сто раз, предложив поэтические пьесы с серьезным музыкальным фоном — его собственный опыт работы с пьесами такого рода». - поле широких возможностей». Музыкальная Америка (Нью-Йорк), 19 августа 1916 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я «Концерт Хайле: композитор песни и его жена в программе из собственных сочинений». Нью-Йорк Таймс. 30 января 1912 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б «Концерт хайльских песен». Музыкальный курьер. 17.01.1912.
^ «Композиции Ойгена Хайле: второй концерт оригинальных произведений продвигает интересные песни». Музыкальная Америка (Нью-Йорк). 03.02.1912.
^ «Благотворение для Ойгена Хайле: концерт камерной музыки Людвига Гесса в Эолийском зале». Нью-Йорк Таймс . 03.04.1913.
^ Фон Энде, Амелия. «Возвращает музыку к ее простой чистоте прошлого: тональное искусство должно повторить свои шаги, — утверждает Ойген Хейл, — чтобы пройти опасную кульминацию, достигнутую сейчас в его развитии, — вернет композитору бескорыстную творческую радость». Музыкальная Америка (Нью-Йорк). 9.01.1915.
^ Перейти обратно: ^а ^б «Счастливый конец». IBDB: База данных Интернет-Бродвея . Получено 5 апреля 2014 г. с: http://www.ibdb.com/show.php?id=4200.
^ «Актеры чтят Хайле». [Неизвестная газета] (Нью-Йорк), [Конец 1916 г.]. [Вырезка из коллекции документов Юджина Хейла в Нью-Йоркской публичной библиотеке исполнительских искусств]
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с «Оперные звезды поют на концерте в Хайле». Музыкальная Америка (Нью-Йорк). 17.05.1917.
^ Перейти обратно: ^а ^б Привет, Евгений. Книга-загадка с мелодиями . Нью-Йорк: HW Grey Co., 1924 г. Получено с WorldCat в апреле 2014 г. с сайта: http://www.worldcat.org.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г « Сон » — прелюдия к новой опере. Музыкальная Америка (Нью-Йорк), июль 1933 года.
^ Перейти обратно: ^а ^б «Юджин Хейл: композитор нескольких опер и музыкальных произведений». Нью-Йорк Таймс , 15 августа 1933 года.
^ "Концерт песни Хайле". Музыкальная Америка (Нью-Йорк). 07.02.12.
^ Верлен, Поль; Холл, Г., тр. Стихи Поля Верлена . Чикаго: Стоун и Кимбалл, 1895.
^ Хайле, Юджин. Сочельник: В. Депкемейер для вокала в сопровождении фортепиано. Ульм, Германия: Доступно у композитора, около 1900 г.
^ Хайле, Ойген. Мир . и голография кантаты. Из Нью-Йоркской публичной библиотеки исполнительских искусств, документы Юджина Хейла.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к WorlCat.org, поиск по запросу «Хайле, Ойген», дата обращения 4/2014.

Примечание: все упомянутые газетные и журнальные статьи доступны в коллекции Eugen Haile Papers в Нью-Йоркской публичной библиотеке исполнительских искусств, тел. JPB 83-259 (см. внешнюю ссылку на запись каталога ниже).

Внешние ссылки

[Bakers-1] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л «Привет, Евгений». Биографический словарь музыкантов Бейкера . 8-е изд. Нью-Йорк: Книги Ширмера, 2001.

[NYerWho17-2] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м Анон. (1917). «Ойген Хайле: житель Нью-Йорка, сохраняющий традицию немецкой лжи». [?] Мнение [неразборчиво], (Нью-Йорк), июль 1917 г.

[VonEnde-3] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л Фон Энде, Амелия. «Возвращает музыку к ее простой чистоте прошлого: тональное искусство должно повторить свои шаги, — утверждает Ойген Хейл, — чтобы пройти опасную кульминацию, достигнутую сейчас в его развитии, — вернет композитору бескорыстную творческую радость». Музыкальная Америка . (Нью-Йорк) 9.01.1915.

[Moderwell1-4] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час Модервелл, Гонконг « Счастливый конец означает начало карьеры: композитор Юджин Хейл наконец-то получает признание, к которому он стремился долгие годы». Нью-Йорк [?] [неразборчиво]. 10.08.1916.

[Grfolksong-5] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д «Концерт немецких народных песен». Музыкальная Америка (Нью-Йорк), 16.12.1911.

[EugenHPianist-6] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я «Ойген Хайле, пианист-композитор». Музыкальный курьер (Нью-Йорк). 27.12.1911.

[envelope-7] Хайле, Ойген или Элиза. Пустой конверт с обратным адресом, 1905–1930 гг. Из Нью-Йоркской публичной библиотеки исполнительских искусств, документы Юджина Хейла.

[VanYorx-8] Перейти обратно: ^а ^б «Ван Йоркс поет песни Хейла». Музыкальная Америка (Нью-Йорк), 23 ноября 1907 г.

[tosingH-9] «[?] спеть песни Хайле: Теодор Ван Йоркс представит творчество молодого композитора». Музыкальная Америка (Нью-Йорк). 7 ноября 1907 г.

[Moderwell2-10] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Модервелл, Гонконг: «Придать музыке в театре достойное положение: открыт путь, — утверждает Юджин Хейл, — для американского композитора расширить свою аудиторию в сто раз, предложив поэтические пьесы с серьезным музыкальным фоном — его собственный опыт работы с пьесами такого рода». - поле широких возможностей». Музыкальная Америка (Нью-Йорк), 19 августа 1916 г.

[TheHsRecital-11] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я «Концерт Хайле: композитор песни и его жена в программе из собственных сочинений». Нью-Йорк Таймс. 30 января 1912 г.

[MusCour12-12] Перейти обратно: ^а ^б «Концерт хайльских песен». Музыкальный курьер. 17.01.1912.

[EHsComps-13] «Композиции Ойгена Хайле: второй концерт оригинальных произведений продвигает интересные песни». Музыкальная Америка (Нью-Йорк). 03.02.1912.

[Benefit-14] «Благотворение для Ойгена Хайле: концерт камерной музыки Людвига Гесса в Эолийском зале». Нью-Йорк Таймс . 03.04.1913.

[VonEnde2-15] Фон Энде, Амелия. «Возвращает музыку к ее простой чистоте прошлого: тональное искусство должно повторить свои шаги, — утверждает Ойген Хейл, — чтобы пройти опасную кульминацию, достигнутую сейчас в его развитии, — вернет композитору бескорыстную творческую радость». Музыкальная Америка (Нью-Йорк). 9.01.1915.

[IBDB-16] Перейти обратно: ^а ^б «Счастливый конец». IBDB: База данных Интернет-Бродвея . Получено 5 апреля 2014 г. с: http://www.ibdb.com/show.php?id=4200.

[ActorsHonor-17] «Актеры чтят Хайле». [Неизвестная газета] (Нью-Йорк), [Конец 1916 г.]. [Вырезка из коллекции документов Юджина Хейла в Нью-Йоркской публичной библиотеке исполнительских искусств]

[OperaStars-18] Перейти обратно: ^а ^б ^с «Оперные звезды поют на концерте в Хайле». Музыкальная Америка (Нью-Йорк). 17.05.1917.

[Riddle-19] Перейти обратно: ^а ^б Привет, Евгений. Книга-загадка с мелодиями . Нью-Йорк: HW Grey Co., 1924 г. Получено с WorldCat в апреле 2014 г. с сайта: http://www.worldcat.org.

[Dream33-20] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г « Сон » — прелюдия к новой опере. Музыкальная Америка (Нью-Йорк), июль 1933 года.

[obit-21] Перейти обратно: ^а ^б «Юджин Хейл: композитор нескольких опер и музыкальных произведений». Нью-Йорк Таймс , 15 августа 1933 года.

[HsongRec12-22] "Концерт песни Хайле". Музыкальная Америка (Нью-Йорк). 07.02.12.

[Verlaine-23] Верлен, Поль; Холл, Г., тр. Стихи Поля Верлена . Чикаго: Стоун и Кимбалл, 1895.

[Christabend-24] Хайле, Юджин. Сочельник: В. Депкемейер для вокала в сопровождении фортепиано. Ульм, Германия: Доступно у композитора, около 1900 г.

[peace-25] Хайле, Ойген. Мир . и голография кантаты. Из Нью-Йоркской публичной библиотеки исполнительских искусств, документы Юджина Хейла.

[WorldCat-26] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к WorlCat.org, поиск по запросу «Хайле, Ойген», дата обращения 4/2014.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	ВИАФ WorldCat
Национальный	Германия
Художники	МузыкаBrainz