Марсий Александер-Кларк

Марсий Александер-Кларк
Рожденный	1939 (84–85 лет) Вальпараисо , Чили
Образование	Аспирантура Клермонтского университета Лига студентов-художников Нью-Йорка Парк Колледж
Известный	Видео монтаж
Веб-сайт	видеоотметить .с

Марсия Александер-Кларк — американская художница видеоинсталляций . Она является научным сотрудником Гуггенхайма .

Личная жизнь и образование

Марсия Александер-Кларк родилась в 1939 году в Вальпараисо , Чили . Ее родители были миссионерами из США. По личным и семейным причинам Александр-Кларк редко посещал начальную школу и вместо этого в одиночестве бродил по Вальпараисо и окрестностям. Теперь она считает, что это время и ее международное воспитание в более широком смысле важны для формирования ее творческого голоса: замкнутого, наблюдательного, смотрящего со стороны.

Александр-Кларк переехал в США, чтобы поступить в среднюю школу в 1952 году. Она получила степень бакалавра искусств в Парк-колледже в Канзас-Сити. Впоследствии она училась в Лиге студентов-художников Нью-Йорка , Новой школе , Нью-йоркской школе-студии рисунка, живописи и скульптуры , а также частным образом у Этель Швабахер с 1962 по 1968 год. В 1970 году она переехала в Калифорнию, а в 1974 году получила степень магистра изящных искусств в аспирантуре Клермонта .

В течение нескольких лет Марсия подолгу жила в Европе, Африке, Австралии, Новой Зеландии, а также в Чили и Аргентине. Она утверждает, что помимо своего раннего опыта в Чили эти путешествия сильно повлияли на ее творчество.

«Я надеюсь передать невербальное ощущение величия в сочетании с чувством интимной тишины. Это ощущение я испытал, гуляя в одиночестве по дикой местности во время годового путешествия по западной Австралии. Это ощущение похоже на полупустое пространство. о большой романской церкви, которую я посещал в детстве в Чили, Южная Америка. Однако мое беспокойное «я» также стремится к разрушению, чтобы создать что-то новое и неожиданное».

В настоящее время она живет и работает в Альтадене, Калифорния .

Художественная карьера

Кадр из фильма «Высоко летающая птица» Александра-Кларка, 2002 г., одноканальное видео.

Ранние скульптурные работы

Александер-Кларк изначально изучал живопись. Во время учебы в аспирантуре Клермонта ее горельефы на бумаге постепенно стали трехмерными. Через год после получения степени магистра изящных искусств ее приняли в колонию Макдауэлл в Нью-Гэмпшире на двухмесячную стипендию. Вернувшись в Калифорнию, она продолжила развивать свои скульптурные работы.

В 1970-х и 80-х годах Александр-Кларк выставляла свои скульптуры в США и за рубежом. К ним относятся, например, выставки в Художественной галерее Бакстера в Пасадене, Калифорния, в 1980 году и в парке и художественной галерее Хайде (ныне известном как Музей современного искусства Хайде ) в Мельбурне, Австралия, в 1986 году. Она описала свои скульптуры того времени (которые были построены из коричневой упаковочной бумаги и ленты , а затем из дерева и холста ) как «кочевые»; Александр-Кларк установил скульптуры на природе, сфотографировал их, а затем выставил в галереях, назвав их галерейное размещение «спящим». По ее собственным словам:

« Мои ранние работы в области скульптуры были связаны со структурами, которые исследовали ритмическое повторение и диалог между внешней и внутренней средой. Наборы скульптур были помещены в естественные условия, сфотографированы, а затем выставлены в галерее, временами разрушаясь как «спящие» формы. Я назвал эти «Кочевые скульптуры». На » мой выбор материалов повлияла антропология, документация и упаковка: рулонная крафт-бумага и малярный скотч .

Видео Арт

В конце 1980-х годов Александр-Кларк посещал мастер-классы по видеоарту и поэзии в Studio X Productions в Pasadena Community Access Corporation в Пасадене, Калифорния. С тех пор она работает с видео в качестве основного средства массовой информации. Под влиянием минимализма в живописи и музыке, в том числе таких художников, как Агнес Мартин , Александр-Кларк разработала метод создания своих видеоработ, в котором используются небольшие фрагменты записанного материала, которые она называет «метками».

Исходные видео этих «отметок» сняты во время путешествий Александра-Кларка по Калифорнии и Чили; Затем она обрезает, накладывает слои и абстрагирует их, создавая сложные визуальные гобелены. Термин «знаки» относится к середине 20-го века, когда художники, связанные с модернистскими движениями, такими как абстрактный экспрессионизм и Art Informel, начали использовать минимальные жесты и материалы для создания очень выразительных абстрактных работ. Как пишет Александр-Кларк:

Я называю свое видео – «видео как знак» – в общих чертах отсылая к знакам, встречающимся в рисунке и живописи. Используя видеометки, я создаю язык, который расширяет эстетику живописи, образуя мост между живописью и музыкой посредством добавления движения. Повторение и наложение звуков расширяет этот визуальный язык на части слов/звуков.

Я создаю свои видеометки, выбирая короткие фрагменты записанного видеоматериала и сильно обрезая их, образуя узкие ячейки, содержащие лишь небольшую часть цветов, текстур и движения записанного пейзажа.

Следы в живописи и графике — это следы руки художника, несущие энергию и выразительность движения. Метки в моих видеоработах похожи, поскольку они записывают то, что видно посредством взаимодействия движений моего тела с движениями, присущими камере, панорамированию и масштабированию.

В 1999 году Александра-Кларк провела свою первую видеовыставку « РАСТЯЖЕНИЕ » в колледже Эль-Камино и Калифорнийском музее фотографии . Работа была основана на семейном опыте лечения болезни Хантингтона. В 2001 году она получила индивидуальный художественный грант от Отдела по делам культуры города Пасадены и Комиссии по искусству Пасадены за свою хоровую видеоинсталляцию « 6 в 1 до 64 ХОР» . Эта работа была выставлена ​​в Оружейном центре искусств в Пасадене, Калифорния.

С тех пор Александр-Кларк широко выставляла свои видеоработы в Калифорнийском музее фотографии , Художественном музее Риверсайда и Художественном музее округа Ориндж . Она экспериментировала с созданием все более абстрактных работ, завершив в 2017 году то, что она назвала своей первой «видеосимфонией», BUSCANDO .

В 2018 году она была удостоена награды в области кино-видео Мемориального фонда Джона Саймона Гуггенхайма .

Свет и пространство

Совсем недавно Александр-Кларк начала дистанцироваться от ярлыка «видеохудожник». Некоторые критики, такие как Питер Франк , утверждают, что ее следует считать более соответствующей движению «Свет и пространство» . Как он пишет:

На самом деле, хотя она полностью работает с видео, Александр-Кларк вообще вряд ли можно назвать «цифровым художником». Ее чувствительность тонка, ритмична, линейна, расположена в оптическом пространстве и зависит от времени, четвертого измерения, как поддержка, а не инструмент... Время — это структура, которую она смогла разблокировать и оставить открытой; и в этой структуре она сочиняет абстрактные последовательности, которые трансформируются, пусть тонко или драматично, по мере того, как мы стоим перед ними.

... Независимо от того, включают ли какие-либо из ее инсталляционных работ телевизионные мониторы, которые мы ассоциируем с видеоартом, подход Александра-Кларк не зависит от физического состояния монитора, не учитывает его и даже не признает его. Скорее, она думает категориями стен и комнат – видеоизображение в виде фрески или даже в пространстве, а не на видеоэкране.

Известные выставки

• МИРАНДО , Калифорнийский музей фотографии , Риверсайд, Калифорния, 2023.
• ЛЛАМАНДО , Ланкастерский музей искусства и истории , Ланкастер, Калифорния, 2023 г.
• DEEP EYES , Художественный музей округа Ориндж , Санта-Ана, Калифорния, 2020
• ГОБЕЛЕНЫ , видеоинсталляция, Оружейный центр искусств , Пасадена, Калифорния, 2008 г.
• КАК НЕБО , Художественный музей Роберта В. Фуллертона, Калифорнийский государственный университет, Сан-Бернардино , Сан-Бернардино, Калифорния, 2003 г.
• РАСТЯЖЕНИЕ , Калифорнийский музей фотографии , Риверсайд, Калифорния, 1999.
• «В поисках баланса» , групповая выставка; Женский дом , Лос-Анджелес, Калифорния, 1987 год.