Мелисса Миллер (художник)
Мелисса Миллер | |
---|---|
Рожденный | 1951 Хьюстон, Техас , США |
Национальность | Американский |
Образование | Университет Нью-Мексико |
Известный | Живопись, графика, скульптура |
Награды | Премия «Аноним была женщина» , Национальный фонд искусств , Техасская комиссия по искусству |
Веб-сайт | Мелисса Миллер |

Мелисса Миллер (1951 г.р.) - американская художница, наиболее известная своими «хриплыми аллегорическими картинами», которые искусство в Америке называет «хриплыми аллегорическими картинами». [ 1 ] животных, которые сочетают в себе рассказывание историй, психологическую проницательность и наблюдение за поведением с технической виртуозностью и формальной строгостью. [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] Она приобрела известность во время возрождения фигуративной живописи и повествовательного содержания в начале 1980-х годов, поддерживаемого такими кураторами, как Марсия Такер и Барбара Роуз , которые оба выбрали Миллера для выдающихся исследований (соответственно, «Потерянный рай / Возвращенный рай» на Венецианской биеннале 1984 года). и «Fresh Paint» на PS1 , 1985 г.). [ 6 ] [ 7 ] [ 8 ] Роуз отнесла Миллер к группе иконоборческих «нарушителей правил», описав ее работу как «дикое королевство… слегка обезумевшее» в борьбе за выживание, интенсивность которой напоминала Делакруа . [ 9 ] [ 10 ] В более позднем Artforum обзоре Дональд Куспит назвал картины Миллера «апокалиптическими аллегориями», выполненными скрупулезными методами старых мастеров, которые выражают психические состояния, экзистенциальные проблемы и экологические проблемы. [ 4 ] Миллер выставлялся в музеях по всей территории Соединенных Штатов, в том числе в Музее Уитни , Новом музее , Музее современного искусства Сан-Франциско (SFMOMA), Музее изящных искусств в Хьюстоне и Музее Хиршхорна . [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] Ее работы принадлежат публичным художественным коллекциям Музея современного искусства , Национального музея женщин в искусстве , Галереи Олбрайт-Нокс и Музея изящных искусств Хьюстона, среди других. [ 15 ] [ 16 ] [ 17 ] [ 18 ] [ 19 ] и она получила премию Anonymous Was A Woman и премию «Артист года Техаса». [ 20 ] [ 21 ] Миллер живет и работает в Остине, штат Техас. [ 22 ]
Жизнь и карьера
[ редактировать ]Миллер родилась в Хьюстоне, штат Техас , и провела большую часть своей жизни в сельской местности центрального Техаса и горах северного Нью-Мексико. [ 23 ] [ 2 ] Она получила степень бакалавра искусств в Университете Нью-Мексико (1974) и провела лето в Йельской летней школе музыки и искусства, где начала отходить от абстрактного экспрессионизма в сторону пейзажной и фигуративной живописи, стремясь создавать более доступные работы. [ 24 ] [ 2 ] [ 25 ] [ 26 ]
Миллер заранее привлек внимание к выставкам в Музее изящных искусств Далласа , Художественном музее Лагуна Глория и Музее современного искусства Хьюстона . [ 5 ] [ 3 ] [ 16 ] выставки, курируемые одной из первых сторонниц Марсией Такер, в Остине и Новом Орлеане (1979, 1980) и, наконец, Венецианская биеннале (1984), которая привлекла национальное и международное внимание. [ 6 ] В это время Миллер также был выбран для участия в биеннале Уитни (1983), SFMOMA (1984) и Галереи искусств Коркоран (1993). [ 27 ] [ 28 ] [ 29 ] и начал выставляться в галерее Холли Соломон (Нью-Йорк, 1984–95) и Техасской галерее (Хьюстон, 1983–95). [ 30 ] [ 31 ] [ 24 ]
Во второй половине своей карьеры Миллер продолжала широко выставляться в таких музеях, как Музей изящных искусств, Хьюстон и Музей Грейс , а также в галереях Бетти Муди (Хьюстон) и Тэлли Данн (Даллас) с начала 2000-х годов. [ 32 ] [ 1 ] [ 22 ] [ 33 ] Помимо живописи, Миллер преподавала в Техасском университете в Остине с 1998 по 2011 год, когда она вышла на пенсию с должности почетного доцента; ранее она преподавала в Техасском университете в Сан-Антонио , Южном методистском университете и Школе живописи и скульптуры Скоухегана . [ 22 ] [ 34 ]
Критический прием
[ редактировать ]
Миллер пришла к зрелому стилю и добилась признания довольно рано в своей карьере, несмотря на то, что географически (Техас) и стилистически находилась вне мейнстрима современного искусства. [ 5 ] [ 25 ] [ 3 ] [ 16 ] Критики, такие как Майкл Бренсон из New York Times, описывают ее работы как «пропитанные традициями», вспоминая классические исторические картины , голландские натюрморты, натурализм 19-го века , американский люминизм и регионализм , а также историю изображения животных сэра Эдвина Ландсира и Анри Руссо в группу «Голубой Рейтер» ; [ 30 ] [ 2 ] [ 5 ] [ 3 ] другие отмечают более широкое влияние (признанное Миллером), которое включает японские гравюры, персидские миниатюры , китайскую живопись свитков и танцы коренных американцев. [ 35 ] [ 24 ] [ 34 ]
В картинах Миллера изображены реалистичные, но слегка антропоморфизированные животные в драмах, которые варьируются от тревожных до фантастических или кривых, и аллегорически комментируются дикая природа (хищник и жертва, адаптация, выживание, климат и экологическая угроза) и общие человеческие темы (эмоции, страхи, взаимодействие, перемещение). . [ 25 ] [ 29 ] [ 36 ] [ 37 ] В обзорах подчеркивается техника и формальные аспекты Миллер не меньше, чем ее содержание, в частности, отмечают ее выразительную, разнообразную манеру письма, своеобразный цвет, чувство света и узора. [ 5 ] [ 30 ] [ 37 ] Журнал Arts Magazine предположил, что ее интерес к животным был вызван как возможностью «использовать чувственность, телесность и тактильность нарисованной поверхности», так и эмоциональными, визуальными и аллегорическими проблемами; [ 3 ] ARTnews отметил, что ее картины демонстрируют «замечательное сочетание композиции в стиле барокко », напоминающей бурные сцены охоты Делакруа, Рубенса и да Винчи , и непосредственность абстрактного экспрессионизма в отношении жестов, цвета и поверхности. [ 25 ] [ 30 ]
Работа
[ редактировать ]Фигуративные картины и рисунки Миллер конца 1970-х годов возникли из-за ее привязанности к сельской местности Техаса и Нью-Мексико и наблюдений за поведением и часто изображали живые, яркие, на первый взгляд обычные фермерские виньетки (сцены на скотном дворе, пикники) с изображением как животных, так и людей. [ 38 ] [ 5 ] [ 23 ] К началу 1980-х годов она полностью переключилась на сцены с участием животных, в том числе экзотических видов, в моменты опасений, ярости или радости, находя в них более жизненно важные и непосредственные выразительные возможности. [ 12 ] [ 3 ] [ 26 ] [ 39 ] Такие работы, как «Без названия (Тигры)» (1982) и «Танец леопарда» (1983) — изображения обезьян или леопарда, танцующего перед аудиторией тигров, — или «Наводнение» (1983), где изображена пара тигров и журавль, сидящие на камнях посреди проливного дождя. ливень изображают первобытные, загадочные драмы, которые критики того времени описывали как новые, сложные и дальновидные. [ 40 ] [ 41 ] [ 24 ] [ 35 ] [ 42 ] [ 29 ]

К 1985 году более свободные и рубеновские животные ранних работ Миллера уступили место более жестким и реалистичным главным героям. [ 11 ] [ 2 ] Эти животные взаимодействовали с гуманоидами и мифологическими или вымышленными персонажами (ангелами, демонами, духами) в фантастических сценариях, вдохновленных восточными и западными народными сказками (например, «Ворона Эзопа» , 1985). [ 18 ] это подчеркивало психологическую направленность на внутренние состояния и экзистенциальные дилеммы, а не на внешнее наблюдение. [ 2 ] [ 25 ] [ 38 ] Характерные аллегорические произведения этого периода включают «Сломанное крыло» (1986), «Новая кожа» (1988), «Решение» (1991) и «Ночное небо» (1995), которые соответственно изображают смертельный кризис, спонтанную метаморфозу, фантасмагорическую процессию существ и бегство в в разгар экологической катастрофы. [ 4 ] [ 38 ] [ 36 ] [ 39 ]
Реагируя на исчезновение естественной среды обитания и увеличение числа импортированных видов, которые она наблюдала в Техасе и на юго-западе, Миллер в своих картинах и рисунках начала 2000-х перешла от фантастических и мифических сцен к картинам, сочетающим сельскохозяйственных и экзотических животных. [ 1 ] [ 43 ] Эти картины передавали настороженное, почти ленивое спокойствие и безразличие и намекали на тонкие отношения между незнакомцами, иммиграцию, отчуждение, гармонию и интеграцию (например, Farm , 2002; Cluster , 2003). [ 1 ] [ 43 ] [ 37 ] В этой работе часто использовались строго структурированные, похожие на фризы композиции из плоских пейзажей, а не иллюзионистского пространства, которое рецензенты сравнивали с японскими экранами и персидскими миниатюрами, Джорджо Моранди и группами людей до эпохи Возрождения. натюрмортами [ 43 ] [ 37 ] [ 20 ]

Продолжаю повествовать с наблюдательной позиции. Более поздние работы Миллера имеют более насущную экологическую направленность и изображают изменяющиеся и опустошенные земельные и морские ландшафты, сокращение среды обитания в дикой природе, перемещение популяций животных и людей и, как следствие, новые модели поведения и миграции. [ 22 ] [ 34 ] [ 32 ] Например, в фильме «Лесной пожар» (2019) изображены олени и птицы, спасающиеся от катастрофического ада; другие работы, такие как «Мотылек» (2016) и «Сеть призраков» (2013), показывают редкие и другие наземные или морские виды, находящиеся под угрозой исчезновения из-за деятельности человека. [ 22 ] [ 34 ] [ 32 ] Рецензенты предполагают, что в этой более поздней работе интерес Миллер к азиатскому искусству более очевиден, как в ее экспериментах с перспективой, так и в изображении животных, которое менее антропоморфно и метафорично и более прямолинейно. [ 34 ] С 2017 года Миллер также создает реалистичные трехмерные работы с животными из глины и силуэты, металлические пейзажи, вырезанные лазером, а также работы с животными, исследующие схожие темы. [ 22 ] [ 44 ]
Коллекции и награды
[ редактировать ]Работы Миллер принадлежат публичным художественным коллекциям Музея современного искусства, Национального музея женщин в искусстве, Художественной галереи Олбрайта-Нокса, Музея изящных искусств, Хьюстон, Художественного музея Блэнтона , Художественного музея Далласа, Музея Хиршхорна, Современного музея. Художественный музей Форт-Уэрта и Художественный музей Орландо , среди других, а также множество частных коллекций. [ 15 ] [ 17 ] [ 18 ] [ 19 ] [ 45 ]
Она получила награды от Anonymous Was a Woman (2003), Техасской комиссии по искусству (Техасский двумерный художник года, 2011), Лиги искусств Хьюстона (Художник года штата Техас, 2008), Далласского визуального искусства. Ассоциацией (1999 г.) и Художественным музеем Далласа (1982 г.), а также тремя грантами Национального фонда искусств (1985, 1982, 1979). [ 46 ] [ 47 ] [ 21 ] [ 39 ] [ 48 ] [ 36 ] [ 49 ]
Монографии
[ редактировать ]- Калил, Сьюзи и Майкл Дункан, Мелисса Миллер , Техасский университет Press, 2007 г. ISBN 029271422X
- Миллер, Мелисса, Бестиарий Мелиссы Миллер , K2 Press, Остин, Техас, 2007.
- Миллер, Мелисса, Мелисса Миллер: Картины, 1986–1995 , Галерея Холли Соломон, Нью-Йорк, 1995.
- Миллер, Мелисса, Мелисса Миллер: опрос, 1978–1986 гг. , Музей современного искусства, Хьюстон, 1986 г. ISBN 0936080175
Сноски
[ редактировать ]- ^ Jump up to: а б с д Дункан, Майкл. «Мелисса Миллер в Moody», Искусство в Америке , декабрь 2003 г., стр. 114.
- ^ Jump up to: а б с д и ж Брэнсон, Майкл. «В диком королевстве Мелиссы Миллер скрывается мир чудес», The New York Times , 27 июля 1986 г., стр. Н27, Н29. Проверено 29 января 2020 г.
- ^ Jump up to: а б с д и ж Файнштейн, Рони. «Мелисса Миллер: использование чар», Arts , лето 1983 г., стр. 70–72.
- ^ Jump up to: а б с Куспит, Дональд. «Мелисса Миллер в Холли Соломон», Artforum , лето 1995 г., стр. 105. Проверено 29 января 2020 г.
- ^ Jump up to: а б с д и ж Калил, Сьюзи. «Мелисса Миллер, Музей современного искусства», ARTnews , май 1982 г., стр. 149.
- ^ Jump up to: а б Такер, Марсия. Потерянный рай / Возвращенный рай: американские взгляды на новое десятилетие , 41-я Венецианская биеннале, Нью-Йорк: Новый музей современного искусства, 1984, с. 17, 72–73, 115. Проверено 29 января 2020 г.
- ^ МакЭвилли, Томас. «Двойное видение в космическом городе: «Хьюстонская школа» Барбары Роуз и Сьюзи Калил; Хьюстонские художники Уильяма Кэмфилда», Artforum , апрель 1985 г. Проверено 29 января 2020 г.
- ^ Ларсон, Кей. «Прочная тьма» (обзор «Свежей краски»), New York Magazine , 17 июня 1985 г., стр. 62, 64.
- ^ Роуз, Барбара. «Нарушители правил», Vogue , июнь 1985 г., стр. 246–251.
- ^ Глюк, Грейс. «Хьюстонская школа» появляется на юго-западе», The New York Times , 25 мая 1985 г. Проверено 29 января 2020 г.
- ^ Jump up to: а б Эшбери, Джон. «Биеннале цветут весной», Newsweek , 18 апреля, стр. 93–4.
- ^ Jump up to: а б Брэнсон, Майкл. «Ким МакКоннелл и Мелисса Миллер», The New York Times , 11 мая 1984 г., стр. С25.
- ^ Хаузер, Рейн. «Родной город Бравура», ARTnews , лето 1985 г., стр. 103–4.
- ^ Льюис, Джо Энн. «Техасский тренд», Washington Post , 8 марта 1986 г., стр. 2С.
- ^ Jump up to: а б Музей современного искусства. «Мелисса Миллер, Луна , 1983», Сборник. Проверено 29 января 2020 г.
- ^ Jump up to: а б с Барак, Джин Уильямс. «Восходящая звезда искусства» , Остин , июль 1985 г., стр. 93–94.
- ^ Jump up to: а б Хеллер, Нэнси Г. Женщины-художники, Работы из Национального музея женщин в искусстве , Нью-Йорк: Риццоли: International Publications, Inc., 1999.
- ^ Jump up to: а б с Художественная галерея Олбрайт-Нокс «Мелисса Миллер». Проверено 29 января 2020 г.
- ^ Jump up to: а б Грин, Элисон де Лима. Техас, 150 работ из Музея изящных искусств, Хьюстон , Нью-Йорк: Harry N. Abrams, Inc, 1999.
- ^ Jump up to: а б Коэн, Ребекка С. «Мелисса Миллер», Artlies , осень 2004 г.
- ^ Jump up to: а б Бритт, Дуглас. «Основные моменты шоу Техасский артист года», Houston Chronicle , 6 октября 2008 г., стр. Е8.
- ^ Jump up to: а б с д и ж Гленцер, Молли. «Искусство», Превью Хьюстон , 13–19 сентября 2019 г., с. Д26.
- ^ Jump up to: а б Кэткарт, Линда и Дуглас Г. Шульц. Мелисса Миллер: обзор 1978–1986 годов , Хьюстон, Техас: Музей современного искусства, Хьюстон, 1986.
- ^ Jump up to: а б с д Калил, Сьюзи. «Мелисса Миллер в Техасской галерее», Искусство в Америке , апрель 1984 г., стр. 192–4.
- ^ Jump up to: а б с д и Джилл, Сьюзен. «Мелисса Миллер в Холли Соломон», ARTnews , январь 1986 г., стр. 129.
- ^ Jump up to: а б Гарвер, Томас Х. «Мелисса Миллер», « Разум и чудовище», Современное искусство в животном мире , Уосау, Висконсин: Художественный музей Ли Яки Вудсона, 1992.
- ^ Рассел, Джон. «Почему последняя биеннале Уитни приносит больше удовлетворения», New York Times , 25 марта, стр. 15–16. Проверено 29 января 2020 г.
- ^ Хопкинс, Генри Т. Состояние человека: III биеннале SFMMA , Сан-Франциско: Музей современного искусства Сан-Франциско, 1984, с. 19.
- ^ Jump up to: а б с Бейкер, Кеннет. «Прославление современной живописи в округе Колумбия», San Francisco Chronicle , 7 ноября 1993 г., стр. 46–47.
- ^ Jump up to: а б с д Брэнсон, Майкл. «Дикое королевство, показанное Мелиссой Миллер», The New York Times , 15 декабря 1985 г., стр. С24. Проверено 29 января 2020 г.
- ^ Калина, Ричард. «Мелисса Миллер в Холли Соломон», Искусство в Америке , сентябрь 1995 г., стр. 110.
- ^ Jump up to: а б с Дитон, Джуди Тедфорд. Мелисса Миллер: Хабитат , Абилиен, Техас: Музей Грейс.
- ^ Харви, Элеонора Джонс. «Взгляд художника», Мелисса Миллер, «Новые картины ». Хьюстон, Техас: Dunn and Brown Contemporary / Moody Gallery, 2002.
- ^ Jump up to: а б с д и Чют, Джеймс. «Животные инстинкты Мелиссы Миллер», San Diego Union-Tribune , 8 июня 2013 г. Проверено 29 января 2020 г.
- ^ Jump up to: а б Вольф, Теодор Ф. «Оригинальные голоса в искусстве», The Christian Science Monitor , ноябрь 1985 г., стр. 35, 40.
- ^ Jump up to: а б с Митчелл, Чарльз Ди. «Сказочный мир появляется в картинах баснописцев», The Dallas Morning News , 16 октября 1999 г.
- ^ Jump up to: а б с д Катнер, Джанет. «Дикое королевство», The Dallas Morning News , 23 октября 2002 г., стр. 7С.
- ^ Jump up to: а б с Стерлинг, Сьюзан Фишер. «Мелисса Миллер», Женщины-художницы: Национальный музей женщин в искусстве , Нью-Йорк: Abbeville Press, 1997.
- ^ Jump up to: а б с Рис, Кристина. «Мазки гения», Dallas Observer , 23–29 сентября 1999 г.
- ^ Хаузер, Рейн. «Мелисса Миллер», ARTnews , май 1984 г., стр. 131, 135.
- ^ О'Брайен, Гленн. «Мелисса Миллер, Галерея Холли Соломон», Артфорум , октябрь 1984 г., стр. 91–92. Проверено 29 января 2020 г.
- ^ Хилл, Эд и Блум, Сьюзен. «Мелисса Миллер», Artforum , январь 1987 г., стр. 120. Проверено 29 января 2020 г.
- ^ Jump up to: а б с Чаваррия, Альберт Жезус. «Мелисса Миллер: последние работы», Artlies , зима 2002–2003 гг., стр. 80–1
- ^ Веб-сайт Мелиссы Миллер. Клей, 2012–2019 гг . Проверено 29 января 2020 г.
- ^ Артфорум . «Художественные музеи Далласа и Хьюстона получили сто работ», Artforum , 25 марта 2008 г. Проверено 29 января 2020 г.
- ^ Аноним была женщиной. «Получатели на сегодняшний день». Проверено 29 января 2020 г.
- ^ Фэйрес, Роберт. «Culture Flash», The Austin Chronicle , 27 мая 2011 г. Проверено 29 января 2020 г.
- ^ Техасская комиссия по искусству. «Художник штата Техас – визуальное искусство». Проверено 29 января 2020 г.
- ^ Айви, Билл, Нэнси Принсенталь и Дженнифер Доули. Творческое наследие: история Национального фонда искусств , Нью-Йорк: Harry N. Abrams, Inc., 2003.
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Официальный сайт Мелиссы Миллер
- Мелисса Миллер в AskArt.com
- Мелисса Миллер , Moody Gallery
- Мелисса Миллер , Галерея Тэлли Данн