Марианна Брандт

Чтобы узнать о немецкой оперной певице, см. Марианна Брандт (контральто) .

Марианна Брандт
Рожденный	Марианна любовь 1 октября 1893 г. Хемниц , Германская империя
Умер	18 июня 1983 г. (89 лет) Кирхберг , Восточная Германия
Образование	Баухаус ( Веймарская школа)
Известный	промышленный дизайн , живопись, скульптура, фотография
Супруг (а)	Эрик Брандт, 1919–1935 (разведен)

Марианна Брандт (1 октября 1893 – 18 июня 1983) была немецкой художницей, скульптором, фотографом, кузнецом по металлу и дизайнером, которая училась в художественной школе Баухаус в Веймаре , а затем стала главой Bauhaus Metall-Werkstatt (Металлическая мастерская) в Дессау в 1928. Сегодня дизайн Брандта предметов домашнего обихода, таких как лампы и пепельницы, считается вечным примером современного промышленного дизайна. Хотя она рано начала заниматься живописью и в 1912–1917 годах посещала частную художественную школу и Художественный колледж Великого Герцога в Веймаре, где она создала множество работ в стиле экспрессионистов, а также изучала скульптуру, художница наиболее известна своим изящным и изящным дизайном. элегантный промышленный дизайн. Брандт также работала с фотографией в Баухаусе, делая фотографии с необычными ракурсами, в частности, автопортреты, а также дезориентирующие и искажающие отражения на стеклянных и металлических поверхностях. Она работала руководителем дизайнерского отдела компании Ruppelwerk. Metallwarenfabrik GmbH в Готе до 1932 года. В 1949 году работала в Университете прикладных искусств (ныне Берлинская школа искусств Вайсензее) до 1954 года. В 1954 году она также руководила выставкой «Немецкое прикладное искусство ГДР») в Пекин и Шанхай в 1953–54. Она также создавала фотомонтажи .

Биография

Брандт родился в известной семье в Хемнице как Марианна Либе.Брандт изучала живопись и скульптуру в Веймарской художественной школе великих герцогов Саксонии с 1911 по 1917 год. В 1919 году она вышла замуж за норвежского художника Эрика Брандта. В 1919–1920 годах она и ее муж жили за границей, сначала год в Норвегии, а затем отправились в годичную ознакомительную поездку в Париж и на юг Франции. Она училась и преподавала в Баухаусе в Веймаре и Дессау с 1923 по 1929 год. Между учебой в этих двух школах Брандт работала художником-фрилансером. Она изучала живопись у художников Фрица Макензена и Роберта Вайзе, а затем изучала скульптуру у Роберта Энгельмана.

Хотя Баухауз утверждал, что приветствует «любого человека с хорошей репутацией, независимо от возраста и пола», в нем все еще существовала сильная гендерная предвзятость. Ласло Мохой-Надь был впечатлен целеустремленностью и работой Брандта, и поэтому предложил ей место в металлической мастерской Баухауза. В конечном итоге она стала единственной женщиной, получившей высшее образование в мастерской по металлу. Ее сокурсники позже признались Брандту, что считали, что в металлургической мастерской нет места для женщин, и поэтому заставляли ее делать скучную, унылую работу; позже они хорошо поладили. Когда Мохой-Надь ушел со своего преподавательского поста в Баухаузе в 1928 году, Брандт заменил его на посту исполняющего обязанности директора мастерской. Таким образом, некоторые считают ее пионером в области гендерного равенства в искусстве.

Она обучалась живописи, прежде чем в январе 1924 года поступила в Веймарский Баухауз, где посещала занятия у Йозефа Альберса , Василия Кандинского и Пауля Клее , среди других, прежде чем летом того же года присоединиться к металлургической мастерской. Там она стала ученицей венгерского теоретика модернизма и дизайнера Ласло Мохой-Надя . Она быстро дослужилась до должности помощника в мастерской; когда Мохой-Надь покинула Баухаус в 1928 году, она стала исполняющим обязанности директора мастерской, проработав на этом посту один год и заключив некоторые из наиболее важных контрактов Баухауза на сотрудничество с промышленностью. Эти контракты на производство светильников и других металлических конструкций мастерских были редким примером того, как одна из мастерских помогала финансировать школу. Одним из ее значительных вкладов являются светильники, которые она и Макс Краевски спроектировали для здания Баухауза в Дессау .

Покинув Баухауз в Берлине в 1929 году, Брандт работал у Вальтера Гропиуса в его берлинской студии. С конца 1929 по 1932 год Брандт была руководителем отдела дизайна на заводе Ruppel Metal Goods в Готе , Германия, пока не потеряла работу из-за продолжающейся Великой депрессии .

Интерес Брандта к фотографии начался в 1923 году с автопортрета Selbstportät mit Lilien (Автопортрет с лилиями). 1929 год был особенно продуктивным для ее фотографии, и она стала активно сотрудничать с журналом «Баухаус».

В начале 1933 года, в начале нацистского периода в Германии, Брандт впервые попыталась найти работу за пределами страны, но семейные обязанности заставили ее вернуться в Хемниц. На протяжении всего нацистского периода она не могла найти постоянную работу. В 1939 году она стала членом « Рейхскультуркамеры », официальной организации художников нацистского режима, чтобы приобретать предметы искусства, которые в противном случае были бы ей запрещены. Однако Брандт никогда не был членом нацистской партии . После многих лет раздельного проживания она и Эрик Брандт официально развелись в 1935 году.

После Второй мировой войны Брандт осталась в Хемнице, чтобы помочь восстановить дом своей семьи, который серьезно пострадал во время взрывов. Она прожила свои дни в Восточной Германии и умерла в Кирхберге, Саксония , в возрасте 89 лет. По приглашению Марта Стама с 1949 по 1951 год Брандт преподавал в Дрезденской академии изящных искусств . Преподавала в Академии прикладного искусства в Берлине с 1951 по 1954 год.

Работа

Проекты Брандта металлических пепельниц, чайных и кофейных сервизов, ламп и других предметов домашнего обихода сегодня признаны одними из лучших в Баухаусе Веймара и Дессау . Кроме того, они были одними из немногих проектов Баухауза, которые производились серийно в межвоенный период, и некоторые из них в настоящее время доступны в виде репродукций. На аукционе в декабре 2007 года один из ее чайников — заварочный чайник модели № MT49 — был продан за рекордную сумму — 361 000 долларов.

Начиная с 1926 года Брандт также создала множество фотомонтажных работ, хотя все, кроме некоторых, не были публично известны до 1970-х годов, когда она отказалась от стиля Баухаус и жила в коммунистической Восточной Германии. Некоторые из фотомонтажей привлекли внимание общественности после того, как историк Баухауза Экхард Нойман предложил провести ранние эксперименты, стимулированные возрождающимся интересом к модернистским экспериментам на Западе. Эти фотомонтажи часто фокусируются на сложном положении женщин в межвоенный период, времени, когда они пользовались новыми свободами в работе, моде и сексуальности, но часто сталкивались с традиционными предрассудками.

В 1926 году Брандт переехала вместе с Баухаусом в Дессау, а год спустя взяла на себя ответственность за дизайн освещения в мастерской по металлу, а затем стала ее директором с 1928 по 1929 год. Большая часть энергии Брандт была направлена ​​на ее проекты освещения, включая сотрудничество с небольшим количеством художников. Коллеги и студенты Баухауза. Одним из ее ранних проектов был подвесной светильник МЕ78Б (1926 г.). Этот элегантный подвесной светильник из алюминия отличался простым абажуром в виде блюдца в сочетании с инновационной системой блоков и противовесом, что позволяло легко регулировать высоту лампы; подвеска использовалась во многих местах кампуса Дессау, в том числе на факультете металла, ткачества и архитектуры, а также в столовой собственного дома Гропиуса.

В 1930-е и 1940-е годы Брандт жила почти в изоляции, несмотря на то, что после пребывания в Баухаусе у нее было много возможностей. Она только что закончила показ пяти фотографий на знаменитой выставке «FiFo» («Кино и фотография»), организованной Werkbund. Раздел, в котором были показаны ее работы, курировал ее бывший наставник Мохой-Надь. Путешествуя с работы на работу и от проекта к проекту, Брандт шестнадцать лет жила в своем родном городе Хемнице и не имела никакой официальной должности. Она по-прежнему производила работы, но не для какой-то конкретной цели или поручения. Снова начав рисовать во время нацистского периода, она продолжала рисовать во время ГДР, как акварелью, так и темперой. Эти материалы были дешевле, и детали можно было выполнить быстрее. Картины иногда бывают меланхоличными и депрессивными, но это неудивительно, если учесть, что они созданы во времена ее безработицы и нацистского периода.

Брандта также помнят как фотографа-новатора. Она создавала экспериментальные композиции натюрмортов, но особенно поразительны ее серии автопортретов. Они часто представляют ее как сильную и независимую новую женщину Баухауза; другие примеры показывают, как ее лицо и тело искажаются на изогнутых и зеркальных поверхностях металлических шаров, создавая смешанный образ ее самой и ее основного медиума в Баухаусе. Брандт была одной из немногих женщин в Баухаузе, которые дистанцировались от областей, считавшихся в то время более женственными, таких как ткачество или гончарное дело.

Брандт отказывается от изображения женского тела в состоянии одевания или раздевания. Она также не выражает намерения созерцать идеальную женскую форму. Участие в таком композиционном выборе, вероятно, отвлекло бы ее тело как производительную силу материальных объектов, включая саму фотографию. К 20 веку преобладали изображения работающих женщин, работающих в промышленных условиях, но Брандт предпочитает запечатлеть свое ремесло в металле, который дает ее отражение. Поэтому металлическая поверхность, отражающая портрет Брандта, противостоит «мягкому» или «сентиментальному» эффекту, вместо этого излучая тихую прохладу.

Чайные сервизы

Чайник из серебра и черного дерева (1924 г.)

В чайных сервизах Брандта используются геометрические формы и идеи таких движений, как конструктивизм и де Стиль . Орнамента мало. В наборах использовались такие материалы, как серебряная пластина и латунь; и черное дерево для ручек. Чайные сервизы почти полностью изготавливались вручную, но это привело к массовому производству подобных изделий. Права на воспроизведение оригинального чайного сервиза Брандта 1924 года были переданы Alessi, итальянской компании по дизайну металлических изделий, в 1985 году. Помимо прав на чайный сервиз, компания также имеет права на производство пепельницы 1926 года со съемной крышкой.

Дизайн чайных сервизов Брандта характерен для ранних этапов модернизма. Форма преобладает над орнаментом, и существует четкое ощущение, по крайней мере, символической совместимости с современными технологиями массового производства.

Кавычки

В 1970 году Брандт писал в «Письме к молодому поколению»: «Поначалу меня приняли не с удовольствием — в металлургической мастерской не было места женщине, считали они. Они признались мне в этом позже, а между тем выражали свое недовольство, поручая мне всякую скучную, тоскливую работу. Сколько маленьких полушарий я терпеливо выковал из нового хрупкого серебра, думая, что так и должно быть, а все начинания трудны. Позже все уладилось, и мы хорошо поладили».

Выставки

• Темп, Темп! Фотомонтажи Марианны Брандт и Элизабет Отто в Баухаузе , передвижная выставка, которая была показана в Архиве Баухауза в Берлине; Музей Буша-Райзингера в Гарвардском университете , Кембридже, Массачусетс и Международном центре фотографии в Нью-Йорке с 2005 по 2006 год.

См. также

• Женщины Баухауза

Библиография

• (на немецком языке) Брокхейдж, Ганс и Рейнхольд Линднер. (2001) Марианна Брандт. Хемниц: Chemnitzer Verlag
• (на английском языке) Отто, Элизабет. Скорость, скорость! Фотомонтажи Марианны Брандт в Баухаусе. (2005) Берлин: Йовис Верлаг
• (на немецком и английском языках) Отто, Элизабет (2019) Марианна Брандт в Ширце, Кай Уве (редактор) и др. 4 «Девочки Баухауза»: Гертруда Арндт, Марианна Брандт, Маргарет Хейманн, Маргарета Райхардт , стр. 86–119. Дрезден: Песчаниковая коммуникация ISBN   978-3954984596
• (на немецком языке) Винхофф, Элизабет. (2003) Марианна Брандт: Фотографирование в Баухаусе. Издательство Hatje Cantz

Дальнейшее чтение

• Филл, Шарлотта; Филл, Питер (2005). Дизайн 20-го века (изд. к 25-летию). Кёльн: Ташен. стр. 126–127. ISBN  9783822840788 . OCLC   809539744 .

Внешние ссылки

• Метрополитен-музей , Нью-Йорк
• (на немецком языке) Жизнь и творчество Марианны Брандт
• (на немецком языке) Международный конкурс Марианны Брандт
• (на английском языке) «Down Tempo» Бена Дэвиса, журнал Artnet Magazine