Джордж Биримаса

George-birimisa-small-1a

Джордж Биримиса (21 февраля 1924 - 10 мая 2012) был американским драматургом, актером и театральным режиссером, который внес свой вклад в гей-театр в 1960-е годы, в первые годы движения Off-Off-Broadway .

из рабочего класса В его работах представлены откровенно сексуальные, эмоционально заряженные изображения гомосексуалистов , часто закрытых, в годы до того, как беспорядки в Стоунволле в 1969 году спровоцировали движение за права геев . Современные авторы заявили, что «в пьесах Бирмисы представлены темы человеческой изоляции, разочарованного идеализма и гнева против ненужных страданий, обычно сосредоточенных вокруг гомосексуальных персонажей». По мнению театрального критика и драматурга Майкла Смита , произведения Биримисы «связывают боль человеческой изоляции с экономическими и социальными корнями». Биримиса до конца своей жизни оставался активным драматургом, писателем, редактором и педагогом.

Ранняя жизнь и карьера

Биримиса родился в Санта-Крус, Калифорния, и был одним из пяти детей, рожденных американцами хорватского происхождения Чарльзом и Анной (Гюрович) Биримиса. Когда Джордж был еще ребенком, его отец скончался в результате травм во время ареста после выступления в поддержку Коммунистической партии на митинге трудящихся.

Мать Биримисы снова вышла замуж, но отчим отверг Джорджа и двух его старших братьев. Большую часть своего детства он провел в католическом приюте (католическая школа для мальчиков Св. Франциска), а затем в нескольких приемных семьях. Он бросил школу после девятого класса. Биримиса женился на Нэнси Линден в 1952 году, и они развелись в 1961 году.

После службы в резерве ВМС США во время Второй мировой войны Биримиса зарабатывал на жизнь рядом должностей, включая фабричного рабочего, бармена, диск-жокея, менеджера оздоровительного клуба, репортера на телевидении, проститутки и продавца Говарда Джонсона . Работая в ресторане Howard Johnson's на Шестой авеню в Гринвич-Виллидж , он однажды отказался обслуживать Уолтера Винчелла, когда Винчелл прибыл после закрытия. В отместку журналист поместил колонку, в которой назвал ресторан местом встречи «непристойных» (на сленге гомосексуалистов) типов. Эта реклама превратила филиал Говарда Джонсона в популярное место среди геев. Этот инцидент убедил Биримису, который начал писать вымышленные рассказы о своей жизни, начать честно писать о своей сексуальной ориентации. Он начал писать пьесы в возрасте 41 года, когда учился актерскому мастерству у Уты Хаген в студии Герберта Бергхофа .

Карьера драматурга

Нью-Йорк

Первая пьеса Биримисы, «Градусы», была поставлена ​​в театре «Генезис» в Ист-Виллидж на Манхэттене в феврале 1966 года. В пьесе изображены отношения геев; в то время пьесы для геев не привлекали критического внимания. «В течение многих лет, — вспоминает драматург, — даже геи спрашивали меня: «Когда ты собираешься написать свою первую настоящую пьесу?» Степени включали автобиографические элементы, которые стали более явными в его более поздних работах. Биримиса писал: «Я не согласен с тем, что существуют «оттенки истины». Мы все знаем правду глубоко внутри себя. Как художники, мы несем ответственность за раскрытие того, кем мы являемся на самом деле, а не работать в оттенках серого. Эта истина включает в себя наши сексуальные существа».

В 1967 году Биримиса поставил и сыграл свою самую известную пьесу « Дэдди Вайолет» , полуимпровизированное обвинение войне во Вьетнаме. Спектакль открылся в Театральном клубе труппы и в Caffe Cino , кофейне Джо Чино , которая обычно считается местом зарождения движения Off-Off-Broadway. Впоследствии спектакль гастролировал по колледжам США и Канады и появился на Международном театральном фестивале 1968 года в Ванкувере. Биримиса признал, что написал «Дэдди Вайолет» как пародию на импровизационный театр , который был известен в то время, в попытке «превзойти в авангарде ». всех остальных Биримиса пересмотрел сценарий, включив в него ссылку на войну в Ираке и возобновив его в Бостонской консерватории в 2006 году.

В 1969 году Биримиса стал первым драматургом, открытым геем, получившим грант Фонда Рокфеллера . Это позволило ему присутствовать на репетициях лондонской постановки своей первой двухактной пьесы « Мистер Джелло » в апреле 1968 года. «Мистер Джелло» представляет собой композицию реалистичных виньеток, которые пересекаются, образуя сюрреалистическое социальное высказывание, с такими персонажами, как женщина-двойник , женатый мужчина-гей и хастлер. «Мистер Джелло» Позже был поставлен в клубе экспериментального театра «Ла МаМа» в 1974 году.

«Джорджи Порги» , впервые поставленный 20 ноября 1968 года, представляет собой еще одну пьесу из виньеток, иллюстрирующую разрушительную силу ненависти к себе у геев. The Village Voice писала: «Диалоги Биримисы изящны и выразительны, его образы быстры и проницательны, и, что удивительно, его самые мучительные сцены часто оказываются самыми веселыми, как будто он способен достичь более высоких высот боли и смеха, когда они оба опираются друг на друга». друг друга... Выдающийся талант Биримисы столь же изменчив, сколь и груб, столь же страстен, сколь и жесток». «Лучшие пьесы 1968–1969 годов» В списке Джорджи Порги назван ярким событием внебродвейского сезона. Журнал «Современные авторы» цитирует рецензию в журнале «Variety», называется в которой Джорджи Порги «прогрессом в своей области, и в отличие от многих своих сценических предшественников ( «Мальчики в оркестре» и «Прелюдия» , выберите два), в пьесе Биримисы мало образов и слов при описании тяжелого положения Его персонажи используют грубую лексику и наготу для психологического эффекта, поскольку персонажи сталкиваются с мелодраматическими ситуациями, — продолжает Variety , — в то время как Биримиса позволяет действию развиваться логически, а иногда и неожиданно. выводы». Мужская нагота и симуляция секса в пьесе помешали запланированному переводу на Off-Broadway , хотя в Off-Broadway возрождении Джорджи Порги в 1971 году было представлено 107 представлений.

Возрождение 1971 года подчеркнуло продолжающееся сопротивление основных критиков пьесам для геев, даже после внебродвейского успеха пьесы Кроули Марта Мальчики в оркестре в 1968 году. « » гомосексуалист, о гомосексуалисте, с особым интересом к гомосексуалистам. Это не значит, что это несерьезная попытка. Действительно, это хорошо выполненная попытка точно изобразить всю совокупность гомосексуального опыта... [C]детство. насмешки, отвращение со стороны гетеросексуальных отношений родителей, жестокость и избиения, направленные против гомосексуалистов, фальсифицированные показания полиции, мужская проституция, черно-белое гомосексуальное влечение, поклонение бицепсу, брак между гомосексуалистами и женщинами - все это затрагивается... Джорджи Порги , затем , это шоу с ограниченным охватом, поскольку многие находят всю эту тему непопулярной и неприятной».

Лос-Анджелес

Биримиса переехал в Лос-Анджелес в 1976 году. Он считает три пьесы, которые он написал, живя там, «Платье из бриллиантов и наживки для поги» (обе 1976) и «Радуга в ночи» (1978), как худшие по сравнению с его более ранними работами. Тем не менее, «Радуга в ночи» , автобиографический портрет двух геев, живущих на Бауэри в 1953 году, получил в 1978 году премию Drama-Logue Award , а впоследствии была снята комедия «Наживка Поги» , основанная на военном опыте Биримисы в качестве ученика моряка -гея . в Миннеаполисе, Сан-Франциско, Нью-Йорке и Лос-Анджелесе.

San Francisco

Биримиса переехал в Сан-Франциско в 1980 году и почти 10 лет не писал ни одной пьесы. Живя там, он начал переработанную версию «Радуги в ночи» под названием «Человек с прямыми волосами» , премьера которой состоялась в студии театра «Носорог» в 1994 году. Его моноспектакль « В поисках мистера Америки » дебютировал в Сан-Франциско в «Josie's Cabaret and Juice Joint» в 1995 году, а затем был сыгран в Нью-Йорке в экспериментальном театральном клубе «La MaMa» . Биримиса выступил в шоу в возрасте 71 года в роли мужчины, рассказывающего о своей сексуальной зависимости на протяжении всей жизни. В рецензии Дина Гудмана отмечается, что пьеса представляет собой «красноречивый и трогательный портрет путешествия конкретного гея во второй половине 20-го века».

Песня «Виагра Фолс» , написанная в 2005 году, дала концерт в La MaMa 17 сентября 2007 года под руководством Дэниела Хабена Кларка. В пьесе рассказывается о длительных садомазохистских отношениях молодого гея с закрытым офтальмологом.

Вместе со Стивом Сусоевым Биримиса отредактировал «Возвращение в Caffe Cino» , антологию эссе и пьес писателей, связанных с Cino. Книга выиграла литературную премию «Лямбда» в области драмы в 2007 году . «Биримиса: Портреты, пьесы, извращения» , антология собрания сочинений и эссе о личной жизни и карьере Биримисы, была опубликована в 2009 году. Антология включает в себя неизданный сценарий «Поцелуй куклы Кьюпи» , в котором рассказывается о детской потере Биримисы своего отца, оставлении его отцом. его мать и открытие его сексуальности - темы, которые он ранее исследовал в «Платье из бриллиантов» (1976).

Бирмиса преподавала творческое письмо с 1983 года при поддержке New Leaf Services. В 2004 году он получил Премию Гарри Хэя в знак признания его писательской и общественной деятельности. Перед своей смертью в 2012 году он писал автобиографию под названием « Полевые цветы» . Неопубликованные рукописи Биримисы находятся в Мемориальной библиотеке Джо Чино Нью-Йоркской публичной библиотеки исполнительских искусств в Линкольн-центре .

Внешние ссылки

• Блог и фотоархив Джорджа Биримисы
• Фотография из спектакля Биримисы « Папа Вайолет» в Caffe Cino, 1967 год.
• Еще одна фотография Дэдди Вайолет в Caffe Cino, 1967 год.
• из Биримисы Фотография Джорджа Порги на Village Arena, 1960-е годы.
• Фотография Биримисы в опере «Джордж Порги» в театре Купер-сквер, 1968 год.
• Страница Биримисы в цифровых коллекциях архива La MaMa