Руди ван Данциг

Руди ван Данциг (1979)

Руди ван Данциг (4 августа 1933 — 19 января 2012) — голландский хореограф, директор труппы и писатель. Он был ключевой фигурой в становлении мировой известности голландского балета во второй половине двадцатого века.

Ранняя жизнь и обучение

Ван Данциг родился в Амстердаме, где его отец, Мурк ван Данциг, работал на авиационном заводе Fokker. Его родители придерживались решительно левых взглядов, поддерживали марксизм, защищали пацифизм и пропагандировали эсперанто. Ему было шесть лет, когда немецкая армия разгромила голландские войска в битве за Нидерланды в мае 1940 года и оккупировала страну в начале Второй мировой войны. Во время оккупации родины юного Руди отправили жить в приемную семью во Фрисландии, где условия были безопаснее, чем в городе. Во время освобождения Нидерландов в мае 1945 года он встретил Вальтера, молодого солдата Первой канадской армии , которая в значительной степени ответственна за поражение немецких войск в Голландии. Его дружба и любовь к этому солдату, который был потерян для него, когда его внезапно перевели, легли в основу его отмеченного премией романа Voor een Verloren Soldaat ( «За пропавшего солдата »), опубликованного в Нидерландах в 1986 году, а затем экранизированного и переведенного. на английский язык. В романе солдат назван Уолтером П. Нарбутусом.

Вернувшись в школу в Амстердаме, ван Данциг оказался плохим учеником, не интересовавшимся большей частью школьных занятий. Когда он зашел в кинотеатр, где показывали «Красные туфли» фильм-балет Майкла Пауэлла и Эмерика Прессбургера (1948), его будущий путь был определен. Вдохновленный многократным просмотром фильма, он начал брать уроки балета в 16 лет у Анны Сибранды, а затем у Сони Гаскелл , бывшей танцовщицы Ballets Russes, которая руководила школой и небольшой классической труппой в городе. В послевоенной Европе не хватало талантливых танцоров-мужчин, поэтому, хотя он не обладал высокой квалификацией, Гаскелл пригласила его в 1954 году в качестве члена своей труппы Ballet Recital. Он был высоким, красивым, очень умным и трудолюбивым, и вскоре у него проявились способности к хореографии. В том же году Марта Грэм и ее компания впервые посетили Нидерланды, и ее техника и стиль оказали глубокое влияние на ван Данцига. Осознав новые возможности драматизма и выразительности в танце, он вскоре отправился в Нью-Йорк, чтобы продолжить обучение в ее школе.

Театральная карьера

Ван Данциг был среди танцоров, основавших Нидерландский театр танца в 1959 году, но в 1960 году он вернулся в труппу Гаскелла, которая к тому времени называлась Nederlands Ballet. После того, как эта труппа и Амстердамский балет объединились и образовали Het Nationale Ballet ( Голландский национальный балет ), ван Данциг занял ряд важных должностей. Он стал постоянным хореографом в 1961 году, членом художественного совета в 1965 году, содиректором в 1968 году и единственным художественным руководителем в 1971 году. Он оставался на этом посту в течение двух десятилетий, до 1991 года. У него был талант к администрированию и острый ум. глаз на импорт и заказ балетов, которые расширили репертуар труппы и воспитали ее танцоров.

Начиная с 1960-х годов, ван Данциг поставил более пятидесяти балетов, большинство из которых на современные темы, и большинство из них - для своей родной труппы. Сочетая в себе как классические, так и современные танцевальные техники, его балеты экспрессионистичны и полны символизма, обычно отображая психологические конфликты внутри главного героя. Основными темами являются принятие несовершенства жизни и принятие смерти как неизбежного результата жизненной борьбы. Первое занимает центральное место в его самой известной работе «Памятник мертвому мальчику» (1965), портрете подростка, уничтоженного его неприемлемой сексуальностью. Последнее продемонстрировано в «Четырех последних песнях» (1977), ансамблевом произведении, которое обычно считается его лучшим произведением. В нем «он превратил размышления Штрауса о смерти в сдержанную любовную поэму, [в которой] четыре пары разлучаются дуэтом сочувствующий посланник смерти».

Необычное сочетание классического балета и техники современного танца Ван Данцига в его хореографии привлекло интерес Рудольфа Нуриева , известного русского танцора Королевского балета в Лондоне. Он попросил, чтобы ему научили главную роль в «Памятнике мертвому мальчику» , которую он в конечном итоге исполнил, получив признание публики в Англии и Соединенных Штатах, проявив себя как опытный современный танцор, так и классик. У него и ван Данцига сложилась крепкая дружба. Впоследствии он вернулся в Амстердам с заказом на два новых балета: « Унесенные легким ветром» (1975) и «О темном доме» (1976). Книга Ван Данцига « Вспоминая Нуриева: след кометы» с любовью описывает их двадцать пять лет в качестве друзей и коллег.

В 1991 году ван Данциг покинул Национальный балет Голландии, чтобы сосредоточиться на написании и монтаже работ для других трупп. Как хореограф он пользовался спросом на международном уровне, поскольку ставил произведения для балета Рамбер, балета Харкнесс, Королевского балета, Датского королевского балета, Американского театра балета, балета Парижской оперы и других.

Личная жизнь и смерть

Будучи гомосексуалистом с активной политической чувствительностью, ван Данциг остро чувствовал нетерпимость своего времени, и это стало основной темой его балетов и произведений. Свою жизнь и карьеру он разделил со своим партнером Тоером ван Шайком (род. 1936), танцором, художником по декорациям и костюмам, а также хореографом Голландского национального балета. Он умер в больнице Амстердама от лимфомы и рака молочной железы у мужчин в 2012 году. Ему было 78 лет.

Избранные танцевальные произведения

• 1955. Вайтеран (Остров ночи), музыка Клода Дебюсси .
• 1958. De Familiekring (Семейный круг), музыка Белы Бартока .
• 1961. Джунгли , музыка Хенка Бадингса .
• 1965. Памятник voor een Gestorven Jongen (Памятник мертвому мальчику), музыка Яна Бурмана .
• 1967. Ромео в Джулии , музыка Сергея Прокофьева .
• 1968. Ogenblikken (Моменты), музыка Антона Веберна .
• 1969. Эпитафия (Эпитафия), музыка Дьёрдя Лигети .
• 1970. Onderweg (В пути), музыка Исанга Юна .
• 1971. Геверфде Фогельс (Нарисованные птицы), музыка Никколо Кастильоне плюс запись финального хорала « Баха » Страстей по Матфею .
• 1973. Здесь покоится: летний день , музыка Франца Шуберта .
• 1973. Ramifications , музыка Дьёрдя Лигети.
• 1975. «Унесено легким ветром» , музыка Рихарда Штрауса .
• 1975. Коллективная симфония с Хансом ван Маненом и Тёром ван Шайком , музыка Игоря Стравинского .
• 1976. «О темном доме» , музыка Романа Хаубенштока-Рамати .
• 1976. «Ромео в Джулии» (вторая редакция), музыка Сергея Прокофьева.
• 1977. Песня молодежи , музыка Карлхайнца Штокхаузена .
• 1977. Четыре последние песни , музыка Рихарда Штрауса.
• 1979. Жизнь с Тоером ван Шайком , музыка разных композиторов.
• 1980. Антвуд Гевенд (Ответ), музыка Антона Веберна.
• 1981. Onder Mijne Voeten (Под моими ногами), музыка Питера Шата .
• 1987. Боуэн из Берстена (Bend or Break), музыка Чиэля Мейеринга .
• 1987. Безоружные граждане! , музыка Гектора Берлиоза .
• 1988. «Званенмер» («Лебединое озеро») на музыку Петра Ильича Чайковского .
• 1990. Archangelen Schlaten de Hemel Rood (Архангелы, мясники красные небеса), музыка Гии Канчели .

Избранные произведения

• 1974. «Голландское наследие», в балете и современном танце, при участии ведущих хореографов, танцоров и критиков . Лондон: Octopus Books, стр. 113–117.
• 1978. «Вопрос ценностей», в книге «Видения: балет и его будущее » под редакцией Майкла Крэбба. Торонто: Саймон и Пьер.
• 1981. Ольга де Хаас: Воспоминание ( Olga de Haas : A Memory). Зютфен, Нидерланды: Walberg Press.
• 1982. «Клинт Фарха: дикий мальчик сборной Голландии». Журнал Dance Magazine (Нью-Йорк), декабрь 1982 г., стр. 52–55.
• 1986. Voor een Verloren Soldaat , перевод Арнольда Дж. Померанца как «Для потерянного солдата» (Лондон: Bodley Head, 1991). Снят в Нидерландах по сценарию Руланда Кербоша, Дона Блока и Руди ван Данцига, режиссер Руланд Кербош и выпущен на DVD компанией Strand Releasing в 2002 году.
• 1993. Вспоминая Нуриева: След кометы в переводе Кэти де Хаан. Гейнсвилл: Университетское издательство Флориды, 2008.
• 2003. Хет Левен ван Виллем Арондеус, 1874–1943: Документальный фильм (Жизнь Виллема Арондеуса ). Амстердам: Де Арбайдерсперс.
• 2007. Жизнь за метафорой: Рудольф Нуриев и Голландский национальный балет , с Рудольфом Нуриевым и фотографиями Роджера Урбана. Лексингтон, Массачусетс: Проект «Наследие Нуриева».
• 2012. Воспоминания о Соне Гаскелл , опубликовано посмертно.

Награды и почести

Среди наград и почестей, которые ван Данциг получил при жизни, были следующие.

• 1956. Премия хореографии (Амстердам).
• 1961. Премия критиков.
• 1969. Кавалер ордена Оранж-Нассау.
• 1970. Премия хореографии (Амстердам).
• 1982. Крест За заслуги на ленте (Германия).
• 1985. Премия Сони Гаскелл
• 1991. Кавалер ордена Оранж-Нассау.
• 2002. Премия за выдающиеся достижения (Prix Benois de la Danse).
• 2005. Серебряная медаль (Амстердам).