Сарджент Клод Джонсон
Сарджент Клод Джонсон | |
---|---|
![]() Консуэло Канага , Сарджент Джонсон, 1934 год. | |
Рожденный | Сарджент Клод Джонсон 7 ноября 1888 г. Бостон, Массачусетс |
Умер | 10 октября 1967 г. Сан-Франциско, Калифорния | ( 78 лет
Национальность | Американский |
Известный | Живопись, скульптура, керамика |
Движение | левый |
Сарджент Клод Джонсон (7 ноября 1888 – 10 октября 1967) был одним из первых афроамериканских художников, работавших в Калифорнии и добившихся национальной репутации. [ 1 ] Он был известен своими абстрактными фигуративными стилями и стилями раннего Нового времени. Он был живописцем, гончаром, керамистом, гравёром, графиком, скульптором и резчиком. Он работал с различными материалами, включая керамику , глину, масло, камень, терракоту, акварель и дерево. [ 2 ]

Ранний период жизни
[ редактировать ]Сарджент Джонсон был третьим из шести детей, рожденных от отца шведского происхождения и матери афроамериканского и черокиского происхождения. Его отец умер в 1897 году, а мать умерла от туберкулеза всего пять лет спустя, в 1902 году. Пятнадцатилетний Сарджент вместе со своими братьями и сестрами переехал жить к своему дяде Шерману Джексону Уильямсу и его жене Мэй Ховард Джексон в Вашингтон . Мэй была первым афроамериканским скульптором, специализирующимся на портретных бюстах на негритянскую тематику, и она, несомненно, оказала влияние на Сарджента Джонсона в раннем возрасте. Позже мальчиков из семьи отправили в приют в Вустере, штат Массачусетс, а девочек — в католическую школу для афроамериканских и индейских девочек в Пенсильвании. Став взрослыми, некоторые из братьев и сестер Сарджента не идентифицировали себя как афроамериканцы, предпочитая жить либо как коренные американцы, либо как европеоиды, хотя Сарджент идентифицировал себя как афроамериканец.
Переход Джонсона из практикующего художника в профессионала в основном не документирован, хотя некоторые говорят, что он уехал из Бостона в Чикаго, чтобы жить с родственниками. В 1915 году Сарджент Джонсон переехал в район залива Сан-Франциско . [ 4 ] Панамско -Тихоокеанская международная выставка , оказавшая стимулирующее влияние на искусство Калифорнии, состоялась вскоре после его переезда. В том же году Сарджент Джонсон женился на Перл Лоусон и начал изучать рисунок и живопись в Лучшей школе искусств AW. Он посещал Калифорнийскую школу изящных искусств (ныне Художественный институт Сан-Франциско ) с 1919 по 1923 год, где его учителями были скульпторы Бениамино Буфано и Ральф Стэкпол .
Консуэло Канага , фотограф того времени, хорошо знала его и сказала о Джонсоне: «Он был прекрасен своим духом, тем, как он говорил, как он думал, как он работал, как он чувствовал. Я не имею в виду у него не было проблем. У него были ужасные проблемы, но он все равно был прекрасен, это был его дух, то, как он смотрел на все». [ 3 ]
Карьера
[ редактировать ]Джонсон создал остроумные, сложные работы, которые варьируются от веселых интерпретаций африканских масок до литографий и фигурок небольшого размера. [ 5 ]
- Грейс Глюк, «Нью-Йорк Таймс», 25 октября 1996 г.
Сарджент Джонсон начал показывать свои работы в Фонде Хармона в Нью-Йорке в 1926 году. Благодаря этому фонду, известному своей поддержкой афроамериканского искусства, он выставил многие из своих работ и стал известен на местном и национальном уровне. [ 6 ] Всего на выставке было представлено 87 произведений, а приз в размере 150 долларов за самую выдающуюся работу достался Джонсону, «показывающему фарфоровую голову негритянского ребенка Перл и два рисунка, один из которых, «Дефайант », представляет собой массивную конструкцию и столь же прост в своих планах, как и большая часть современных мексиканских работ». [ 7 ] Его обычно не включали в «американское искусство», потому что его произведения игнорировали традиционные западные техники и были вдохновлены иностранными культурами, такими как мексиканские художники-монументалисты Диего Ривера , Хосе Клементе Ороско , Дэвид Альфаро Сикейрос и другие.
В 1928 году отмеченные наградами работы Джонсона принесли ему известность среди художников движения Гарлемского Возрождения.
В конце 1930-х годов Сарджент Джонсон заказал свою работу Федеральному художественному проекту (FAP). [ 1 ] члена богемного сообщества залива Сан-Франциско и находящегося под влиянием Нового негритянского движения, были сосредоточены на расовой идентичности. Ранние работы Сарджента Джонсона, [ 8 ]
Работы Сарджента Джонсона отличаются чистой простотой, прямотой и силой замысла и исполнения. Большую часть своей работы он сосредоточил на изображениях афроамериканцев, особенно на переосмыслении образа афроамериканской женщины. [ 9 ]
Джонсон сказал: «Меня интересуют чистокровные американские негры, стремящиеся показать естественную красоту и достоинство этих характерных губ, характерных волос, осанки и манер; и я хочу показать эту красоту не столько белым, сколько белым. Человек, что касается самого негра, если я не смогу заинтересовать свою расу, я потону». [ 3 ] Кроме того, «негры — колоритная раса; они призывают к созданию настолько красочного искусства, насколько это возможно». [ 10 ]
Начиная с 1940-х годов, работы Джонсона стали менее сосредоточены на расовых темах и стали более абстрактными по своему дизайну, хотя это изменение стиля и важность расовой идентичности все еще можно увидеть в его рисунках.
Джонсон никогда не зарабатывал достаточно, чтобы прокормить себя своим искусством, поэтому в течение дня он подрабатывал на многих случайных заработках, а по вечерам и выходным сосредотачивался на своем ремесле. Он продолжал участвовать в местных выставках и принимал частные заказы, чтобы пополнить свой доход.
Начиная с 1945 года и до 1965 года, Сарджент Джонсон совершил много поездок в Оахаку и Южную Мексику и начал включать в свою работу людей и культуру, особенно археологию. Среди других предметов были афроамериканцы, животные и коренные американцы. В это время Джонсон также начал экспериментировать с различными типами материалов, такими как керамика и краска.
Личная жизнь
[ редактировать ]В 1936 году Джонсон и его жена расстались. Его единственную дочь Перл отправили жить к матери. Но в 1947 году бывшая жена Джонсона попала в больницу. В 1964 году она умерла в государственной больнице Стоктона. До ее смерти Джонсон оставался с ней в хороших отношениях и регулярно навещал ее. Его жена и семья глубоко повлияли на его творчество, поскольку большинство его произведений посвящено тем, кого он любил.
Джонсон умер от сердечного приступа в своем доме в Сан-Франциско , Калифорния, 10 октября 1967 года. [ 11 ] Он страдал от тяжелой стенокардии в течение почти двух десятилетий.
Аукционные записи
[ редактировать ]23 февраля 2010 года Swann Galleries Сарджента Клода Джонсона выставила на аукцион «Без названия» (Стоящая женщина) , расписную терракотовую скульптуру, ок. 1933–35, за 52 800 долларов — аукционный рекорд того времени для художника. В 2009 году Калифорнийский университет в Беркли невольно продал работу Джонсона за 164,63 доллара, позже оцененную более чем в миллион долларов. Резная рельефная панель из красного дерева высотой 22 фута в конечном итоге была приобретена Библиотекой Хантингтона . Он будет размещен в новом американском крыле. [ 12 ]
Примечания
[ редактировать ]- ^ Jump up to: а б Выставка SF MOMA. Архивировано 2 июля 2007 г. в Wayback Machine.
- ^ Спросите Арта
- ^ Jump up to: а б с Бирден, Ромар и Гарри Хендерсон. История афроамериканских художников с 1792 года по настоящее время . 1-е изд. Np: Пантеон и печать.
- ^ «Сарджент Джонсон | Смитсоновский музей американского искусства» . americanart.si.edu . Проверено 6 февраля 2024 г.
- ^ Глюк, Грейс. «Объединены духом протеста: соединяем мексиканцев и чернокожих американцев».| The New York Times , 25 октября 1996 г. Печать.
- ^ «Редкая выставка, представленная художниками-гонщиками: широкое разнообразие привлекает национальный интерес». Защитник Чикаго , 14 января 1928 года. Печать.
- ^ «Сарджент Джонсон получает главный приз на выставке негритянских художников, спонсируемой Фондом Хармона». The New York Times , 21 февраля 1933 года. Печать.
- ^ «Сарджент Джонсон | Смитсоновский музей американского искусства» . americanart.si.edu . Проверено 6 февраля 2024 г.
- ^ Лиззетта., ЛеФалле-Коллинз (1998). Сарджент Джонсон: афроамериканский модернист . Джонсон, Сарджент, 1888–1967 гг., Уилсон, Джудит, Музей современного искусства Сан-Франциско. Сан-Франциско, Калифорния, ISBN 0918471435 . ОСЛК 37322173 .
{{cite book}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка ) - ^ Cartage.org
- ^ «Сарджент Джонсон | Смитсоновский музей американского искусства» . americanart.si.edu . Проверено 6 февраля 2024 г.
- ↑ Кэрол Погаш, «Потеря произведений искусства Беркли — прибыль музея», New York Times , 20 февраля 2012 г.
Внешние ссылки
[ редактировать ]
- 1888 рождений
- 1967 смертей
- Выпускники Художественного института Сан-Франциско
- Американские гончары
- Американские графические дизайнеры
- Художники Федерального Арт Проекта
- Американские художники 20-го века
- Американские художники-мужчины
- Американские скульпторы 20-го века
- Американские художники-мужчины 20-го века
- Американские скульпторы-мужчины
- Американские граверы 20-го века
- Американские керамисты ХХ века
- Афро-американские скульпторы
- Афро-американские граверы
- Афроамериканские художники 20-го века