Стивен Спроус

Стивен Спроус
Стивен Спроус
Рожденный	12 сентября 1953 г. ; Дейтон, Огайо , США
Умер	4 марта 2004 г. (50 лет) ; Нью-Йорк, США
Этикетки	СС83, СС84, СС85 (1983–1985), ; Стивен Спроус, ; Спроус, ; С (1987–1988), ; Стивен Спроус для Bergdorf Goodman (1992–1993) , ; Стивен Спроус для Barneys New York (1995) , ; Спроус ™ /Энди Уорхол(c) (1998) , ; Стивен Спроус ™ (1998–1999) , ; Спроус ™ (2002 – Цель) ;
Награды	Совет модельеров Америки (CFDA)

Стивен Спроус (12 сентября 1953 - 4 марта 2004) был американским модельером и художником , которому приписывают новаторство в 1980-х годах, когда он сочетал «утонченность одежды в центре города с чувственностью панка и поп-музыки в центре города». ^{[ 1 ]}

Карьера

Стивена Спроуса Первые яркие коллекции Day-Glo , вдохновленные шестидесятыми годами, с граффити -принтами для мужчин и женщин привлекли внимание редакторов моды, покупателей магазинов и модников , получив широкое освещение в средствах массовой информации. Его первые сборники (1983–1985) имели огромный успех у критиков. ^{[ 2 ]} продавался только в «лучших» магазинах (его коллекции 1983 года продавались исключительно в магазинах Bergdorf Goodman и Henri Bendel в Нью-Йорке в небольших количествах). ^{[ 3 ]} К большому удивлению модных и розничных сообществ, Спроус объявил о банкротстве в июне 1985 года (хотя его база из влиятельных модных редакторов и элитных магазинов была прочно на месте). Спроус упомянул производство, задержку поставок и финансовые проблемы в интервью Women's Wear Daily вскоре после того, как закрыл свой первоначальный бизнес.

Спроус неофициально продемонстрировал коллекцию осени 1985 года покупателям и прессе в своем новом выставочном зале на Юнион-сквер на Бродвее — последнем месте расположения Энди Уорхола печально известных «фабричных» лофтов . Презентация подиума в Клубе США в Нью-Йорке изначально планировалась (и широко рекламировалась) к его торжественному открытию. Впоследствии шоу было отменено; Представитель Stephen Sprouse Incorporated тогда заявил, что шоу было отменено из-за переезда компании на новое место на Юнион-сквер. Показанная одежда представляла собой «готовые образцы».

Спроус назвал свою коллекцию осени 1985 года «более странной в стиле хиппи » и вдохновленной началом семидесятых, с брюками клеш, психоделическими принтами и макси-юбками, но компании не хватало средств и персонала для производства этой одежды.

Первоначально журналы мод и розничные торговцы отметили Спроуса за использование высококачественных, дорогих, окрашенных по индивидуальному заказу тканей (его шерстяные ткани в основном поставлялись элитным итальянским текстильным домом Agnona). Спроус лично нарисовал граффити, которые украсили многие из его очень ранних дорогих предметов одежды (1983, начало 1984), что добавило им желанности.

В сентябре 1987 года при финансовой поддержке производителя высококачественной мебели Knoll International (тогда известного как GFI/General Felt Industries ) Спроус открыл трехуровневый магазин на Вустер-стрит в Нью-Йорке; ^{[ 4 ]} второй (меньший) магазин был открыт в Лос-Анджелесе весной 1988 года в торговом комплексе Beverly Center . Он частично отказался от своих фирменных силуэтов шестидесятых, вместо этого черпая вдохновение из лондонской панк-рок- сцены середины семидесятых. Для своих коллекций осени 1987 и весны 1988 года ему было разрешено использовать один из трафаретных отпечатков Энди Уорхола «Камуфляж» для использования в качестве текстильного дизайна (Спроус создал вторичный отпечаток на основе оригинала Уорхола). Для своей коллекции «Signature» осенью 1988 года он в сотрудничестве с художником Китом Харингом создал несколько абстрактных гравюр с изображением Иисуса с граффити и «карикатурами» Харинга. Его компания CSI ({Andrew} Cogan Sprouse Incorporated) также продавала оптом различные коллекции («Stephen Sprouse», «Sprouse» и «S») розничным торговцам (начиная с коллекции весны 1988 года), но он потерял финансовую поддержку из-за из-за плохих продаж и проблем с производством/качеством, которые снова закрылись в декабре 1988 года, вскоре после того, как компания выпустила линейку Holiday.

В 1992 году Спроус разработал для Bergdorf Goodman эксклюзивную мужскую и женскую « капсульную коллекцию » (всего 32 экземпляра), получившую название «CyberPunk», в которой использовались липучки вместо традиционных пуговиц . Спроус (опять же) в основном закупал у Агноны текстиль на заказ для своей осенней коллекции 1992 года. Производство коллекции было полностью выполнено на уровне высокой моды , что привело к созданию чрезвычайно дорогих предметов одежды (например, 500 долларов за пару мужского нейлонового нижнего белья - это одна из самых дешевых моделей). Бергдорф Гудман продавал эту линию в течение двух сезонов (осень 1992 г. и весна 1993 г.) с очень ограниченным успехом, несмотря на широкое освещение в средствах массовой информации, и демонстрировал одежду Спроуса на своих витринах.

Спроус показал коллекцию («CyberGlitter») в Club USA в Нью-Йорке осенью 1993 года, но она так и не была запущена в производство, несмотря на заказы от розничных покупателей.

В 1995 году Barneys New York занялась производством эксклюзивной женской весенне-летней линии. Журнал Vogue представил на своих страницах одежду по умеренным ценам, но она продавалась плохо. В том же году Спроус также работал куратором костюмов в новом Зале славы рок-н-ролла в Кливленде и разработал униформу для персонала.

В 1996 году Спроус разработал логотип и обложку для группы New York Glam Psychotica одноименного альбома , выпущенного под лейблом American Records. В 1998 году, благодаря полному производству и поддержке итальянского производителя Staff International, он ненадолго вернулся в бизнес, но одежда продавалась плохо и в значительной степени игнорировалась модной прессой и розничными торговцами, которые обожали его в 1980-х годах.

Несмотря на такие взлеты и падения, одежда Спроуса по-прежнему востребована: его самые знаковые вещи по-прежнему продаются по высоким ценам в винтажных магазинах и в Интернете (например, на eBay).

Сумки с логотипом в стиле граффити, которые он разработал в сотрудничестве с Марком Джейкобсом для Louis Vuitton в 2001 году, снова привлекли к себе внимание мира моды.

В 2002 году он создал обширную коллекцию мужской и женской одежды, аксессуаров для дома, спортивного инвентаря и т. д. для дисконтной сети Target (получившей название «AmericaLand»), в основном выполненную в патриотических мотивах граффити.

В 2003 году Спроус сотрудничал с модным брендом Diesel при приобретении его магазина Union Square для сентябрьской Недели моды в Нью-Йорке . ^{[ 5 ]} В рамках сотрудничества Спроус разработал серию джинсов, футболок и кепок ограниченного выпуска, а также полностью преобразил магазин Diesel, что означало добавление его знаменитого дизайна Day-Glo к окнам, интерьерам и экстерьерам зданий. ^{[ 6 ]} На открытии мероприятия основатель и президент Diesel Ренцо Россо объяснил проект как «в первую очередь дань уважения, которую мы хотим отдать одному из самых новаторских и далеко идущих художников нашего времени, человеку, который вышел за рамки категоризации, средства выражения и пол — общий подход в Diesel». ^{[ 7 ]}

И осенью 2006, и 2008 года Марк Джейкобс использовал граффити-леопардовые изображения Спроуса 1987 года для сумок, обуви и шарфов для Louis Vuitton , которые мгновенно были распроданы.

Спроус разрабатывал одежду для Blondie из Дебби Гарри (его бывшей соседки снизу в районе Бауэри в Нью-Йорке) в конце 70-х - начале 80-х, прежде чем стать коммерческим дизайнером. Спроус активно работал с группой Duran Duran в конце 1980-х, создавая одежду для их тура 1989 года для альбома Big Thing , а также обложку для их альбома лучших хитов Decade того же года. Кроме того, он стилизовал и одел Билли Айдола в начале 1990-х для «возвращения» Айдола (которое не вызвало особого интереса).

Спроус зарекомендовал себя как коммерческий модельер, когда весной 1983 года он участвовал в конкурсе молодых дизайнеров на показе мод (по предложению фотографа и друга Стивена Мейзела ), спонсируемом корпорацией Polaroid (ранее он работал помощником дизайнера в Хэлстон в 1970-е годы в течение трёх лет). Основываясь на положительной редакционной реакции, которую он получил, он вскоре после этого основал свою первую компанию Stephen Sprouse, Inc. и открыл выставочный зал и производственные помещения на 57-й улице и Пятой авеню , запустив свои первые коммерческие коллекции для розничной продажи (до этого производство его одежды начала 1983 года, выполненное в небольших масштабах, производилось компанией Дайанны Фелп «Триада»).

Вскоре Спроус сформировал собственный производственный персонал для небольшой коллекции, которую он показал в своем выкрашенном в серебро выставочном зале (в честь лофта фабрики Энди Уорхола шестидесятых годов) в декабре 1983 года. Показ привлек большое внимание и положительные отзывы (особенно от Редактор отдела моды New York Times Джон Дука). Последующий показ Спроуса, состоявшийся в нью-йоркском клубе The Ritz в мае 2004 года, стал шоу сезона, которое обязательно нужно увидеть.

Финансовую поддержку первоначальному бизнесу Спроуса оказали его родители, Норберт и Джоан Спроус.

Спроус умер в больничном центре Св. Луки-Рузвельта в Нью-Йорке от сердечной недостаточности после тщательно скрываемого диагноза рака легких годом ранее. Ему было 50.

Книга о карьере Спроуса « Книга Стивена Спроуса » Роджера Падилья и Маурисио Падилья (с предисловием Тамы Яновиц ) была выпущена Риццоли 13 января 2009 года.

В июле 2022 года в Художественном музее Индианаполиса открылась выставка «Стивен Спроус: рок, искусство, мода». ^{[ 8 ]}

См. также

Ссылки

^ Норвич, Уильям (5 марта 2004 г.). «Стивен Спроус, пионер дизайна, умер в 50 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 6 июля 2023 г.
^ Сонс, Мелисса (8 августа 1987 г.). «Спроус вернулся» . Новостной день . Юнайтед Пресс Интернешнл. п. II/7 . Проверено 24 июля 2022 г. - через Newspapers.com.
^ «Слушай: стоит посмотреть» . Лос-Анджелес Таймс . 30 декабря 1983 г. с. В-5 . Проверено 24 июля 2022 г. - через Newspapers.com.
^ Колурузо, Мэри (17 сентября 1987 г.). «Жизнь в материальном мире» . Республика (Колумбус, Индиана) . п. Б4 . Проверено 24 июля 2022 г. - через Newspapers.com.
^ Сьюзи Менкес (30 сентября 2003 г.). «Ренцо Россо, джинсовый гений — New York Times» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 19 мая 2014 г.
^ «Ресурс лейбла: Спроус, Стивен» . Гильдия винтажной моды . Проверено 19 мая 2014 г.
^ Тунгейт, Марк: «Пятьдесят». гештальт-верлаг; 2005. ISBN 978-3-89955-095-5
^ Бахр, Сара (22 июля 2022 г.). «Сделав фурор на Манхэттене, художник получает должное домой» . Нью-Йорк Таймс . п. СТ2 . Получено 22 июля 2022 г. - через nytimes.com.

Внешние ссылки

[1] Норвич, Уильям (5 марта 2004 г.). «Стивен Спроус, пионер дизайна, умер в 50 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 6 июля 2023 г.

[2] Сонс, Мелисса (8 августа 1987 г.). «Спроус вернулся» . Новостной день . Юнайтед Пресс Интернешнл. п. II/7 . Проверено 24 июля 2022 г. - через Newspapers.com.

[3] «Слушай: стоит посмотреть» . Лос-Анджелес Таймс . 30 декабря 1983 г. с. В-5 . Проверено 24 июля 2022 г. - через Newspapers.com.

[4] Колурузо, Мэри (17 сентября 1987 г.). «Жизнь в материальном мире» . Республика (Колумбус, Индиана) . п. Б4 . Проверено 24 июля 2022 г. - через Newspapers.com.

[5] Сьюзи Менкес (30 сентября 2003 г.). «Ренцо Россо, джинсовый гений — New York Times» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 19 мая 2014 г.

[6] «Ресурс лейбла: Спроус, Стивен» . Гильдия винтажной моды . Проверено 19 мая 2014 г.

[7] Тунгейт, Марк: «Пятьдесят». гештальт-верлаг; 2005. ISBN 978-3-89955-095-5

[8] Бахр, Сара (22 июля 2022 г.). «Сделав фурор на Манхэттене, художник получает должное домой» . Нью-Йорк Таймс . п. СТ2 . Получено 22 июля 2022 г. - через nytimes.com.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	ЯВЛЯЮТСЯ ВИАФ
Национальный	Германия Соединенные Штаты
Художники	РКД Художники ДОЖДЬ
Другой	ЗАКУСКА ИдРеф