Дорис Ласк

Дорис Мор Ласк
Дорис Мор Ласк
Рожденный	5 мая 1916 г. ; Данидин , Новая Зеландия
Умер	14 апреля 1990 г. (73 года) ; Крайстчерч , Новая Зеландия
Известный	Рисование
Супруг	Дермот Холланд ( м. 1942 г.)

Дорис Мор Ласк (5 мая 1916 - 14 апреля 1990) была новозеландской художницей, гончаром, учителем рисования и преподавателем университета. В 1990 году она была посмертно награждена Премией генерал-губернатора в области искусств в знак признания ее творческой карьеры и вклада. ^{[ 1 ]}

Ранний период жизни

Ласк родилась в Данидине , Новая Зеландия, 5 мая 1916 года. Она была дочерью Элис Мэри (урожденной Коутс) и Томаса Янгера Ласка, рисовальщика и архитектора, и имела двух старших братьев и сестер, Мэрион и Пакстон. ^{[ 2 ]}

Семья переехала в Гамильтон , где она пошла в начальную школу. Художник, у которого была студия рядом с домом семьи, поощрял Ласка рисовать. В 1928 году семья вернулась в Данидин, где ее отец присоединился к архитектурной фирме Mandeno and Frazer. Ласк проучился еще один год в начальной школе на Артур-стрит, а затем в 1930 году поступил в среднюю школу для девочек Отаго.

В 1933 году Ласк бросила среднюю школу, не успев поступить в школу, и поступила в Школу искусств Данидина . ^{[ 2 ]} Ласк поступила в школу против воли отца и позже отметила, что по поводу ее решения разгорелся «ужасный скандал». ^{[ 3 ]}^: 106

Ласк посещал художественную школу с 1934 по 1939 год. Школа была участником программы La Trobe, которая предусматривала привлечение практикующих художников из Англии для работы в школах Новой Зеландии. Среди этих художников были У. Х. Аллен и Р. Н. Филд , которые оба прибыли в 1925 году и оказали большое влияние на художественную сцену Данидина.

Ласка преподавал Дж. Д. Чарльтон Эдгар , и он брал уроки жизни у Рассела Кларка в его студии. ^{[ 4 ]}^: 54 Через сокурсницу Энн Хэмблетт она познакомилась с Колином МакКэхоном и Тоссом Вулластоном . ^{[ 4 ]}^: 54

Карьера

В 1939 году Ласк и небольшая группа художников арендовали студию в центре Данидина, на углу Морей-Плейс и Принсес-стрит. ^{[ 1 ]} Именно здесь в 1940 году прошла ее первая персональная выставка. ^{[ 5 ]}^: 119

В декабре 1942 года Ласк вышла замуж за Дермота Холланда, а в 1943 году пара переехала в Крайстчерч. ^{[ 6 ]} Ласк быстро стал членом The Group , ассоциации художников, базирующейся в Крайстчерче и имеющей связи с художниками по всей Новой Зеландии. ^{[ 2 ]} Хотя живопись Ласк была сбалансирована с заботой о ее маленьких детях, она быстро зарекомендовала себя как художница, особенно известная своими пейзажами. ^{[ 2 ]} Совместные выставки, проводимые членами Группы, подходили ей лучше, чем стремление создать достаточно работ для персональных выставок на этом этапе ее карьеры; как она позже вспоминала: «Я не рисовала постоянно профессионально. Я рисовала, когда могла, и создавала около шести картин в год, что было довольно хорошо в данных обстоятельствах». ^{[ 6 ]}

В 1940-х годах Ласк завершил серию картин, в том числе «Пейзаж с видом на Кайтаву, Вайкаремоана» (1948), в которых задокументированы масштабные инженерные проекты, лежащие в основе развития гидроэлектростанции на озере Вайкаремоана в центральной части Северного острова. ^{[ 7 ]} У нее была близкая дружба с Аделаидой и Яном МакКаббином — Ян был инженером-строителем на проекте озера Вайкаремоана. ^{[ 6 ]} Через Маккаббинов Ласк познакомился с Онекакой в Золотой бухте и длинной пристанью, построенной для экспорта чугуна с близлежащего металлургического завода. Ласк выбрала этот пейзаж в качестве своего сюжета на протяжении следующих 25 лет. ^{[ 8 ]}

В 1979 году, за два года до того, как она перестала преподавать в художественной школе, Ласк начала серию работ, основанных на зданиях в центре города Крайстчерч, которые сносились для строительства офисных зданий и жилых домов. ^{[ 6 ]} Она работала с сделанными ею фотографиями, составляла коллажи с изображениями, взятыми из газет, и переводила их в картины, выполненные акварелью, акрилом и цветным карандашом. ^{[ 6 ]} В интервью 1983 года Ласк отрицал, что эта тема несет в себе какой-либо психологический заряд, заявив: «Моя работа действительно очень практична, и было бы совершенно нечестно, если бы я попытался придать ей психологический смысл […] Работы по сносу были немного неправильно поняты. [Люди думали], что меня очень увлекло фактическое разрушение зданий как своего рода социологическая вещь. Но это было не так […] Это был визуальный образ, на который можно было повесить мою медиа-картину, вот и все». ^{[ 6 ]}

Последняя серия акварелей Ласка «Аркадные навесы» , основанная на знаменитой туристической сцене на площади Сан-Марко в Венеции, хранится в коллекции Оклендской художественной галереи . ^{[ 9 ]}

В книге Гордона Х. Брауна и Хэмиша Кейта 1969 года «Введение в новозеландскую живопись 1839–1967 » (первый современный обзор живописи в Новой Зеландии) работы Ласка были контекстуализированы с работами таких художников, как Рита Ангус , Колин МакКэхон и Тосс Вулластон . Авторы написали:

Во многих отношениях неприхотливые, продуманные и солидные качества ее работ суммировали многое, что считалось лучшими тенденциями кентерберийских художников этого десятилетия. По сути, это было просто, несложно и, хотя при необходимости не упускало деталей, оставалось незагроможденным. Дорис Ласк продолжала развивать этот стиль на протяжении 1940-х и пятидесятых годов, создавая такие картины, как «Таханануи» , «Дом электростанции в Туаи» и «Ботанический сад Хавера» . ^{[ 10 ]}

В публикации 1996 года, сопровождающей Достопримечательности: пейзажные картины Дорис Ласк» выставку работ Ласк « , со-куратором которой она была, историк искусства Лиза Бивен оспорила эту оценку, написав:

Анализ ее творчества на протяжении всей ее карьеры показывает глубокое увлечение определенными мотивами, сосредоточенными вокруг индустриальных образов в пейзажных декорациях. На протяжении более пяти десятилетий Ласк последовательно занимался этой темой, используя разные техники и разные средства массовой информации. Картины Ласка, будучи результатом случайных экскурсий, представляли собой направленные исследования не только отношений между постройками и землей вокруг них, но и самих зданий, а также аспектов сопоставления интерьера и экстерьера, обнажения и сокрытия, поверхности. и глубина. Многообразие смысловых слоев, заложенных в зданиях, и их роль в создании определенного настроения позволяют предположить, что ее картины могут быть прочитаны как выражения настроений, метафор и символов. ^{[ 5 ]}^: 9–10

Историк искусства Джули Кинг в обзоре Landmarks отметила, что выставка дала возможность оценить более поздние картины Ласк и «Как она позиционировалась по отношению к новым художественным моделям, ценностям и профессионализму возникшего художественного институционального мира». в Новой Зеландии в конце 1950-х и 60-х годах». ^{[ 11 ]} Кинг утверждал, что негативная реакция критиков Окленда на предыдущую обзорную выставку Ласка 1973 года (организованную Художественным музеем Доуз и посетившую Оклендскую городскую художественную галерею ) отражала «исключительность канона, созданного в Окленде критиками и кураторами в начале 70-х годов». «и то, как была написана история искусства в Новой Зеландии, «с ее акцентом на Колина МакКэхона и модернизме, на интернационализме и абстракции, так что это было помещено в это В контексте ее карьера кажется второстепенной». ^{[ 11 ]}^: 70

В той же статье Кинг исследовал, как то, что она была художницей, могло повлиять на карьеру и возможности Ласк:

Несмотря на ее нежелание признавать политические проблемы, связанные с женской художественной практикой, значение Ласк также лежит в истории женской художественной культуры в послевоенный период. В то время, когда социальные представления подчеркивали роль женщины в домашнем хозяйстве, она бросила вызов этим ожиданиям, сохранив свою твердую приверженность живописи, и получила признание как один из ведущих художников Новой Зеландии. Тем не менее, ее живопись всегда соответствовала ограничениям домашней жизни. После замужества и рождения троих детей в 40-х годах она стала заниматься практическими вопросами заботы о своей семье, рисуя на кухне, и только в конце 60-х у нее даже появилась собственная студия. Ласк не могла учиться за границей до 1974 года, и ее искусство стало частью ее личной жизни, так что визиты к друзьям в Туай и семейные праздники стали для нее возможностью заниматься живописью. ^{[ 11 ]}^: 70

В статье 1996 года искусствовед Грант Банбери отметил, что, хотя Ласк обычно обсуждали с точки зрения ее пейзажной живописи, она также создала ряд портретов и автопортретов и выступала за рисование с натуры как художник и педагог. ^{[ 12 ]}^: 72 Ласк в основном рисовал близких друзей, семью и коллег, а также небольшое количество заказов и несколько работ, написанных в 1970-х годах на основе изображений из газет. ^{[ 12 ]}^: 72 В 1939 году, учась в художественной школе, Ласк нарисовал портрет Колина МакКахона; почти 50 лет спустя, в 1987 году, Ласк написал «Возвращение в Отаго» , портрет Энн МакКэхон и их сына Уильяма — Колин МакКэхон умер ранее в том же году. ^{[ 12 ]}^: 72–73

Карьера гончара

Помимо своей карьеры художника, Ласк также была пионером-гончаром в Новой Зеландии. ^{[ 2 ]} Филд познакомил ее с лепкой из глины, когда она училась в художественной школе, что разожгло в ней интерес к этому материалу. ^{[ 1 ]} Свою керамику она делала в основном под своим женатым именем Дорис Холланд, в основном из глиняной посуды. ^{[ 1 ]}

В 1947 году она начала преподавать гончарное дело в общественном центре Райзингхолм вместе с Маргарет Франкель и продолжала там до 1967 года. С 1970 по 1972 год она была президентом Кентерберийской ассоциации гончаров. ^{[ 2 ]} В 1970 году она получила стипендию Кентерберийского общества искусств и использовала ее для исследования современной австралийской керамики в Канберре , Аделаиде , Алис-Спрингс и Мельбурне . ^{[ 5 ]}^: 122

Преподавательская карьера

Ласк был назначен преподавателем Школы изящных искусств Кентерберийского университета в 1966 году и в течение следующих 18 месяцев стал постоянным сотрудником. Она продолжала преподавать в школе до 1981 года. ^{[ 13 ]}

Участие в карьерных и ретроспективных выставках.

Ласк выставлялся в основном вместе с The Group в Крайстчерче в 1940-х и 1950-х годах. ^{[ 2 ]} В 1950-х и 1960-х годах ее работы регулярно включались в Оклендской городской художественной галереей . ежегодные обзоры новейшей живописи Новой Зеландии, проводимые ^{[ 14 ]}

Первая ретроспективная выставка работ Ласка прошла в Публичной художественной галерее Данидина в 1966 году. ^{[ 2 ]} Вторая ретроспектива прошла в Художественном музее Доуз в 1973 году. ^{[ 2 ]} Крупная выставка ее пейзажных работ «Ориентиры: пейзажные картины Дорис Ласк » прошла в Художественной галерее Крайстчерча в 1996 году, сопровождаясь публикацией с участием Лизы Бивен и Гранта Банбери. ^{[ 5 ]}

В ознаменование столетия со дня рождения Ласка в 1916 году в 2016 году прошли выставки в Данидинской публичной художественной галерее ( Дорис Ласк 1916-1990 ) и Крайстчерчской художественной галерее ( Дорис Ласк: Практический провидец ). ^{[ 1 ]}^{[ 15 ]}

Керамическая резиденция Дорис Ласк была основана в 2014 году и открыта для всех выпускников Школы искусств Данидина. ^{[ 16 ]} Резиденция стоимостью 2000 долларов позволяет керамисту провести две недели преподавания в общественном центре Райзингхолма. Лауреатом в 2017 году стала Кейт Фитцхаррис . ^{[ 17 ]}

Коллекции

Примеры работ Ласка хранятся в большинстве публичных художественных галерей Новой Зеландии. Значительные работы включают Тахунануи в коллекциях Хокена ; ^{[ 18 ]} Табачные поля, Пангатотара, Нельсон (1943) и Насосная станция (1958) в Художественной галерее Окленда ; Power House, Туай (1948), «Пейзаж с видом на Кайтаву, Вайкаремоану» (1948) и Кентерберийские равнины с Кашмирских холмов (1952) в Художественной галерее Крайстчерча ; Гавань Акароа, полуостров Бэнкс (1949 г.) в коллекции Музея Новой Зеландии Те Папа Тонгарева . ^{[ 19 ]}^{[ 20 ]}^{[ 21 ]}^{[ 22 ]}^{[ 23 ]}^{[ 24 ]}

Дополнительная информация

Кортни Джонстон , Обзор столетней выставки Дорис Ласк , Радио Новой Зеландии , 21 сентября 2016 г.
Энн Киркер, Новозеландские женщины-художницы: обзор 150 лет (1986, Дом мастеров) ISBN 976-8097-30-2

Ссылки

^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и «Дорис Ласк 1916-1990» . Публичная художественная галерея Данидина . Проверено 8 сентября 2016 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я Бивен, Лиза. «Ласк, Дорис Мор» . Те Ара . Проверено 7 марта 2015 г.
^ Киркер, Энн (1986). Новозеландские художницы . Окленд: Рид Метуэн. ISBN 0474001814 .
^ Jump up to: ^а ^б Саммерс, Джон (1986). «Дорис Ласк: Признательность». Искусство Новой Зеландии . 40 (Весна): 54–57.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д «Достопримечательности: пейзажные картины Дорис Ласк» . Художественная галерея Крайстчерча . Проверено 10 марта 2015 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Милберн, Фелисити. «Дорис Ласк: изобретательный взгляд» . Художественная галерея Крайстчерча . Проверено 8 сентября 2016 г.
^ Макалун, Уильям (2009). Искусство в Те Папа . Веллингтон: Парк Пресс. п. 222. ИСБН 9781877385483 .
^ Милберн, Фелисити. «Устье Онекака Дорис Ласк» . Художественная галерея Крайстчерча . Проверено 8 сентября 2016 г.
^ «Аркадные навесы Дорис Ласк» . Оклендская художественная галерея . Архивировано из оригинала 23 сентября 2015 года . Проверено 10 марта 2015 г.
^ Браун, Гордон Х; Кейт, Хэмиш (1969). Знакомство с новозеландской живописью 1839–1967 гг . Окленд: Коллинз. стр. 135–6.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Кинг, Джули (весна 1996 г.). «Достопримечательности: пейзажные картины Дорис Ласк». Искусство Новой Зеландии (80): 67–71.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Банбери, Грант (весна 1996 г.). «Портреты Дорис Ласк». Искусство Новой Зеландии (80): 72–75.
^ «Дорис Ласк» (PDF) . Художественная галерея Крайстчерча . Архивировано из оригинала (PDF) 2 апреля 2015 года . Проверено 10 марта 2015 г.
^ Бивен, Лиза; Банбери, Грант (1996). Достопримечательности: пейзажные картины Дорис Ласк/Лизы Бивен и Гранта Бэнбери . Крайстчерч: Hazard Press и Художественная галерея Роберта Макдугалла. ISBN 0908874391 .
^ «Дорис Ласк: Практический провидец» . Художественная галерея Крайстчерча . Проверено 8 сентября 2016 г.
^ «Резиденция Дорис Ласк» . Оклендская студия Поттерс . Проверено 19 июня 2021 г.
^ «Резиденция керамики Дорис Ласк вручена Кейт Фицхаррис» . www.scoop.co.nz . 24 августа 2017 г. Проверено 19 июня 2021 г.
^ «Коллекция: Работы Дорис Ласк» . Исследовательское наследие Университета Отаго . Университет Отаго . Проверено 2 июня 2015 г.
^ «Тахунануи» . Те Ара . Проверено 10 марта 2015 г.
^ «Дом электроэнергетики, Туай (1948)» . Художественная галерея Крайстчерча . Архивировано из оригинала 3 апреля 2015 года . Проверено 10 марта 2015 г.
^ «Пейзаж с видом на Кайтаву, Вайкаремоана (1948)» . Художественная галерея Крайстчерча . Архивировано из оригинала 10 марта 2015 года . Проверено 10 марта 2015 г.
^ «Кентерберийские равнины с Кашмирских холмов (1952)» . Художественная галерея Крайстчерча . Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 года . Проверено 10 марта 2015 г.
^ «Насосная станция (1958)» . Оклендская художественная галерея . Архивировано из оригинала 23 сентября 2015 года . Проверено 10 марта 2015 г.
^ «Табачные поля, Пангатотара, Нельсон (1943)» . Оклендская художественная галерея . Архивировано из оригинала 23 сентября 2015 года . Проверено 10 марта 2015 г.

[DPAG-1] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и «Дорис Ласк 1916-1990» . Публичная художественная галерея Данидина . Проверено 8 сентября 2016 г.

[DNZB_Lusk-2] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я Бивен, Лиза. «Ласк, Дорис Мор» . Те Ара . Проверено 7 марта 2015 г.

[3] Киркер, Энн (1986). Новозеландские художницы . Окленд: Рид Метуэн. ISBN 0474001814 .

[Summers-4] Jump up to: ^а ^б Саммерс, Джон (1986). «Дорис Ласк: Признательность». Искусство Новой Зеландии . 40 (Весна): 54–57.

[Landmarks-5] Jump up to: ^а ^б ^с ^д «Достопримечательности: пейзажные картины Дорис Ласк» . Художественная галерея Крайстчерча . Проверено 10 марта 2015 г.

[Milburn-6] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Милберн, Фелисити. «Дорис Ласк: изобретательный взгляд» . Художественная галерея Крайстчерча . Проверено 8 сентября 2016 г.

[Te_Papa-7] Макалун, Уильям (2009). Искусство в Те Папа . Веллингтон: Парк Пресс. п. 222. ИСБН 9781877385483 .

[8] Милберн, Фелисити. «Устье Онекака Дорис Ласк» . Художественная галерея Крайстчерча . Проверено 8 сентября 2016 г.

[9] «Аркадные навесы Дорис Ласк» . Оклендская художественная галерея . Архивировано из оригинала 23 сентября 2015 года . Проверено 10 марта 2015 г.

[10] Браун, Гордон Х; Кейт, Хэмиш (1969). Знакомство с новозеландской живописью 1839–1967 гг . Окленд: Коллинз. стр. 135–6.

[King-11] Jump up to: ^а ^б ^с Кинг, Джули (весна 1996 г.). «Достопримечательности: пейзажные картины Дорис Ласк». Искусство Новой Зеландии (80): 67–71.

[Banbury-12] Jump up to: ^а ^б ^с Банбери, Грант (весна 1996 г.). «Портреты Дорис Ласк». Искусство Новой Зеландии (80): 72–75.

[13] «Дорис Ласк» (PDF) . Художественная галерея Крайстчерча . Архивировано из оригинала (PDF) 2 апреля 2015 года . Проверено 10 марта 2015 г.

[14] Бивен, Лиза; Банбери, Грант (1996). Достопримечательности: пейзажные картины Дорис Ласк/Лизы Бивен и Гранта Бэнбери . Крайстчерч: Hazard Press и Художественная галерея Роберта Макдугалла. ISBN 0908874391 .

[15] «Дорис Ласк: Практический провидец» . Художественная галерея Крайстчерча . Проверено 8 сентября 2016 г.

[16] «Резиденция Дорис Ласк» . Оклендская студия Поттерс . Проверено 19 июня 2021 г.

[17] «Резиденция керамики Дорис Ласк вручена Кейт Фицхаррис» . www.scoop.co.nz . 24 августа 2017 г. Проверено 19 июня 2021 г.

[18] «Коллекция: Работы Дорис Ласк» . Исследовательское наследие Университета Отаго . Университет Отаго . Проверено 2 июня 2015 г.

[19] «Тахунануи» . Те Ара . Проверено 10 марта 2015 г.

[20] «Дом электроэнергетики, Туай (1948)» . Художественная галерея Крайстчерча . Архивировано из оригинала 3 апреля 2015 года . Проверено 10 марта 2015 г.

[21] «Пейзаж с видом на Кайтаву, Вайкаремоана (1948)» . Художественная галерея Крайстчерча . Архивировано из оригинала 10 марта 2015 года . Проверено 10 марта 2015 г.

[22] «Кентерберийские равнины с Кашмирских холмов (1952)» . Художественная галерея Крайстчерча . Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 года . Проверено 10 марта 2015 г.

[23] «Насосная станция (1958)» . Оклендская художественная галерея . Архивировано из оригинала 23 сентября 2015 года . Проверено 10 марта 2015 г.

[24] «Табачные поля, Пангатотара, Нельсон (1943)» . Оклендская художественная галерея . Архивировано из оригинала 23 сентября 2015 года . Проверено 10 марта 2015 г.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

v т и Группа
The Group artists	Chrystabel Aitken Gladys Anderson Rita Angus Ria Bancroft Nola Barron Leo Bensemann Phyllis Bethune Vivien Bishop Olivia Spencer Bower Helen Brown Viola Macmillan Brown Grace Butler Jenny Campbell Rosemary Campbell Anna Caselberg Philip Clairmont Edith Collier Betty Curnow Claudia Pond Eyley Margaret Frankel Suzanne Goldberg Louise Henderson Jean Horsley Olive Jones Rata Lovell-Smith Doris Lusk Molly Macalister Douglas MacDiarmid Dorothy Manning Colin McCahon Lois McIvor Tui McLauchlan Elise Mourant Evelyn Page Patricia Charlotte Perrin Juliet Peter Helen Rockel Kathleen Salmond E. Rosa Sawtell Freda Simmonds Susan Skerman Vida Steinert Philip Trusttum Marion Tylee Edith Wall Marilynn Webb Cora Wilding Sina Woolcott Toss Woollaston Beth Zanders
Other people connected to The Group	Charles Brasch John Caselberg Rodney Kennedy Douglas Lilburn Ngaio Marsh Anne Hamblett McCahon
Artworks	Cass (Angus) Harbour Cone from Peggy's Hill (McCahon) Northland Panels (McCahon)
Related articles	Brooke Gifford Gallery Centre of Contemporary Art Canterbury College of Art King Edward Technical College

Базы данных авторитетного контроля
International	FAST ISNI VIAF WorldCat
National	United States
Artists	Auckland New Zealand Artists RKD Artists ULAN
Other	SNAC Te Papa (New Zealand)