Шарлотта Перриан

Шарлотта Перриан
Шарлотта Перриан в Японии (1954)
Рожденный	Шарлотта Перриан ( 1903-10-24 ) 24 октября 1903 г. Париж, Франция
Умер	27 октября 1999 г. ( 1999-10-27 ) (96 лет) Париж, Франция
Альма-матер	Школа Центрального союза декоративного искусства
Занятие	Архитектор
Супруги	Перси Килнер Шоулфилд Жак Мартен

Шарлотта Перриан (англ. Французское произношение: [ʃaʁlɔt peʁjɑ̃] ; 24 октября 1903 — 27 октября 1999) — французский архитектор и дизайнер . Ее работа была направлена ​​на создание функциональных жилых пространств, поскольку она верила, что лучший дизайн помогает создать лучшее общество. В своей статье «L'Art de Vivre» 1981 года она заявляет: «Расширением искусства жилища является искусство жить - жить в гармонии с глубочайшими стремлениями человека и с его принятой или сфабрикованной средой». Шарлотте нравилось проводить время в помещении, прежде чем приступить к процессу проектирования. В автобиографии Перриан «Шарлотта Перриан: Жизнь творения» она заявляет: «Мне нравится быть одной, когда я посещаю страну или историческое место. Мне нравится купаться в ее атмосфере, чувствовать прямой контакт с этим местом без вторжения третье лицо». Ее подход к дизайну включает в себя изучение сайта и оценку его таким, какой он есть. Перриан чувствовала, что она связана с любым сайтом, над которым она работала или просто посещала, она наслаждалась живыми существами и вспоминала сайт, который считался мертвым.

Ранний период жизни

Перриан родился в Париже, Франция, в семье портного и швеи. Ее школьный учитель рисования рано заметил ее способности к рисованию, и мать в конце концов посоветовала ей поступить в школу Центрального союза декоративных искусств ( французский : École de l'Union Centrale des Arts Décoratifs ) в 1920 году, чтобы изучать дизайн мебели до 1925 года. Одним из ее известных учителей в этот период был в стиле ар-деко дизайнер интерьеров Анри Рапен . Перриан продолжила свое образование, посещая занятия в универмагах, в рамках которых проводились мастер-классы по дизайну. Она также ходила на лекции Мориса Дюфрена , директора студии мастерской «La Maîtrise». В 1925 году ее школьные проекты были выбраны для участия в Международной выставке декоративного искусства и современной промышленности . Примерно в это же время Дюфрен также выставила свои настенные подвески в Галерее Лафайет.

Карьера

Вращающееся сиденье (1927 г.), Музей декоративного искусства, Париж.

Через два года после окончания учебы Перриан переоборудовала свою квартиру в комнату со встроенной барной стойкой из алюминия, стекла и хрома и карточным столиком со встроенными подстаканниками для напитков в карманах у бассейна. Она воссоздала этот дизайн как Bar sous le Toit (=Бар под крышей, то есть «на чердаке») на Осеннем салоне 1927 года . В ее дизайне было обилие светоотражающих алюминиевых и никелированных поверхностей, а также кожаных подушек и стеклянных полок. Ее дизайн получил широкую похвалу в прессе и сделал Перриана талантом, за которым стоит наблюдать. Бар-су-ле-Туа продемонстрировала свое предпочтение дизайнам, отражающим век машин, в отличие от предпочтения того времени к изящным предметам ручной работы из редких пород дерева. В этом проекте Перриан воспользовался преимуществом использования стали в качестве материала, которая раньше использовалась в основном мужчинами. Несмотря на успех Bar sous le Toit в прославлении ее имени, Перриана не устраивало создание проектов только для состоятельных людей; она хотела работать на Ле Корбюзье и заниматься серийным производством и дешевым жильем. Ее вдохновили его книги, потому что она считала, что его произведения, критикующие декоративное искусство, соответствуют ее дизайну. Когда в октябре 1927 года она подала заявку на работу в ателье Ле Корбюзье, ей, как известно, было отказано с ответом: «Мы здесь не вышиваем подушки». Однако месяц спустя Ле Корбюзье посетил Bar sous le Toit в Осеннем салоне , что убедило его предложить ей работу в области дизайна мебели.

Работа с Ле Корбюзье 1927–1937 гг.

В студии Ле Корбюзье она отвечала за работу над интерьерами и продвигала их проекты посредством серии выставок. Перриан описал эту работу как плод сотрудничества между Ле Корбюзье , Пьером Жаннере (его двоюродным братом) и ею самой; они были «три пальца на одной руке».

В 1928 году она спроектировала три стула, исходя из принципов Корбюзье, согласно которым стул был «машиной для сидения» и что каждый из трех стульев можно было использовать в разных положениях для разных задач. По просьбе Корбюзье было изготовлено кресло для беседы: кресло с откидной спинкой B301; еще один для отдыха: кресло LC2 Grand Confort ; и последнее для сна: шезлонг B306. Стулья имели трубчатый стальной каркас. В моделях-прототипах сталь была окрашена; при производстве стальные трубы никелировались или хромировались.

В 1930-е годы взгляды Перриана стали более эгалитарными и популистскими. Наряду с дизайном мебели и жилых помещений она также участвовала во многих левых организациях, таких как Association des Écrivains et Artistes Révolutionnaires и Maison de la Culture . Она также сотрудничала с «Jeunes» в 1937 году и помогла основать «Союз современных художников». В своих проектах того периода вместо хрома, который оказался дорогим, она начала использовать традиционные материалы, такие как дерево и тростник, которые были более доступными. Она также использовала некоторые методы ручной работы, которые продемонстрировала на Брюссельской международной выставке 1935 года . Многие из ее проектов этого периода были вдохновлены народной мебелью Савойи , где жили ее бабушка и дедушка по отцовской линии — место, которое она часто посещала в детстве.

Проработав десять лет с Ле Корбюзье, она «вышла из его тени и сделала собственную успешную карьеру».

Япония и Вьетнам 1940–1946 гг.

После окончания работы с Ле Корбюзье она работала с Жаном Пруве . Она проектировала металлические предметы, такие как ширмы и лестничные перила. Война сосредоточила свое внимание на проектировании военных казарм и обустройства временного жилья. В 1940 году Франция капитулировала, и их пути разошлись до 1951 года. Перриан покинул Францию, чтобы отправиться в Японию, когда немцы прибыли, чтобы оккупировать Париж в 1940 году. Она отправилась в Японию в качестве официального советника по промышленному дизайну Министерства торговли и промышленности. Находясь в Японии, она консультировала правительство по вопросам повышения стандартов дизайна в японской промышленности для разработки продукции для Запада. На обратном пути в Европу ее задержали и отправили в изгнание во Вьетнам из-за войны. На протяжении всего изгнания она изучала работу по дереву и ткачество, а также получила большое влияние от восточного дизайна. «Книга чая», которую она прочитала в это время, также оказала большое влияние на ее творчество, и она ссылалась на нее на протяжении всей своей карьеры.

В период после 2-й мировой войны (1939—45) возрос интерес к использованию новых методов и материалов массового производства мебели. Производители таких материалов, как пластик , фанера , алюминий и сталь, спонсировали салоны Общества художников-декораторов . Среди дизайнеров, которые выставляли свои экспериментальные работы в салонах в этот период, были Перриан, Пьер Гуариш , Рене-Жан Кайетт , Жан Пруве, Жозеф-Андре Мотт , Антуан Филиппон и Жаклин Лекок .

Возвращение в Париж 1946–1966 гг.

Работы Шарлотты Перриан пользовались большим спросом, и она работала над многими проектами, от горнолыжных курортов до студенческого общежития. Она часто отказывалась от отделки зданий, спроектированных другими архитекторами. Однако ей очень хотелось снова работать с Жаном Пруве, который сотрудничал с ней и создал несколько ее проектов с 1951 по 1953 год. Она также спроектировала интерьеры и кухни для знаменитого Unité d'habitation .

Некоторые из ее работ в тот конкретный период времени включают:

• Горнолыжный Мерибель курорт
• Здание Лиги Наций для Организации Объединенных Наций в Женеве
• Реконструкция офисов Air France в Лондоне , Париже и Токио.

Арк 1967–1982 гг.

Горнолыжные курорты Лез-Арк в Савойе объединили интересы Перриан в области сборных конструкций, стандартизации, индустриализации и горной архитектуры и были названы кульминацией ее карьеры. Поскольку гости проводили большую часть своего времени на открытом воздухе, Перриан спроектировала минималистичные комнаты, а отличительной чертой ее дизайна был стиль минималистичных ячеек. Вместо этого в зданиях есть большие пространства, открытые природе и стихиям. Важно отметить, что стандартизация мокрых помещений (ванных комнат и кухонь) повысила эффективность и позволила им очень быстро построить 500 жилых студий.

Шезлонг

Шезлонг (1928) Шарлотты Перриан и Ле Корбюзье

Перриан была знакома со стульями Тонет из гнутого дерева и часто использовала их не только для вдохновения, но и в своих проектах. По этой причине их шезлонг имеет некоторое сходство с креслом-качалкой Тонета из гнутого дерева, хотя кажется, что он не раскачивается, когда сидит на четырехногом основании. Но когда шезлонг снят с основания и поставлен на ровную поверхность, он раскачивается очень плавно. Стул имеет двойные трубы по бокам и основание из лакированного листового металла. Ноги невольно напоминают конские копыта. Перриан взял это и побежал с ним в поисках шкуры пони у парижских меховщиков, чтобы покрыть шезлонг. Перриан писал в мемуарах: «Хотя дизайн наших стульев был напрямую связан с положением человеческого тела… они также определялись требованиями архитектуры, обстановки и престижа». С помощью стула, который отражает человеческое тело (тонкий каркас, подушка/голова) и обладает декоративными качествами (изготовление, структурные качества), они достигли этой цели. Он не сразу стал популярным из-за своей формальной простоты, но по мере роста модернизма росла и популярность стула.

Личная жизнь

Аллея Шарлотты Перриан в Париже

В 1926 году Перриан вышла замуж за своего первого мужа, Перси Килнера Шоулфилда, и они превратили свою мансардную квартиру в интерьер «машинного века». В 1930 году Шарлотта и Перси расстались, и она переехала на Монпарнас . У нее была дочь Пернетт, родившаяся в 1944 году, от второго мужа Жака Мартена, который работал вместе с ее матерью более 25 лет.

Она умерла через три дня после своего 96-летия в 1999 году.

Хронология

• 1927. Ле Корбюзье дает интервью октябрьскому дню. После беглого взгляда на ее рисунки ее отвергают, и Ле Корбюзье прощается с сухим комментарием: «Мы здесь не вышиваем подушки». Несмотря ни на что, она оставляет ему свою визитку, а позже в том же году приглашает Ле Корбюзье посмотреть ее инсталляцию в Bar sous le Toit, наполненную трубчатой ​​стальной мебелью, в Осеннем салоне . Ее творение, Nuage Bookshelf, произвело на него впечатление, в результате чего Ле Корбюзье пригласил его присоединиться к его студии на улице Севр, 35, чтобы проектировать для него мебель и интерьеры.
• 1928 Совместно с Ле Корбюзье и Пьером Жаннере разрабатывает три стула ( кресло LC2 Grand Confort , кресло с откидной спинкой B301 и шезлонг B306 ) для архитектурных проектов студии.
• 1929 Создает модель современной квартиры из стекла и стальных труб, которая будет выставлена ​​как «Оборудование для проживания» (=Жизненное оборудование) на Осеннем салоне.
• 1930 – едет в Москву на конференцию Международного конгресса современной архитектуры (CIAM) и проектирует светильники для павильона Suisse в Университетском городке в Париже .
• 1932 Начинается работа над проектом штаб-квартиры Армии Спасения в Париже.
• 1933 г. Снова едет в Москву, а также в Афины для участия в конференциях ЦИАМ.
• 1934 Разрабатывает мебель и интерьер для новой квартиры Ле Корбюзье на улице Нунгессер-э-Коли.
• 1937 Покидает студию Ле Корбюзье, чтобы сотрудничать с кубистом художником- Фернаном Леже над павильоном Парижской выставки 1937 года и работать на горнолыжном курорте в Савойе.
• 1939 год. Когда начинается Вторая мировая война, она покидает регион Савойя, чтобы вернуться в Париж и вместе с Жаном Пруве и Пьером Жаннере проектировать сборные дома.
• 1940 Отправляется в Японию , где она была назначена советником по промышленному дизайну Министерства торговли и промышленности.
• 1942 г. Вынуждена покинуть Японию как «нежелательный иностранец», но попадает в ловушку морской блокады и проводит остаток войны во Вьетнаме , где выходит замуж за своего второго мужа Жака Мартена и в 1944 г. рожает дочь Пернетт. .
• 1946 Возвращается во Францию ​​и возобновляет карьеру независимого дизайнера и сотрудничество с Жаном Пруве.
• 1947 Работает с Фернаном Леже над дизайном больницы Сен-Ло .
• 1950 Разрабатывает прототип кухни для Ле Корбюзье Unité d'Habitation жилого дома в Марселе .
• 1951 Организовал французскую секцию Миланской Триеннале в Милане .
• 1953 Участвует в дизайне отеля Hotel de France в Конакри , Гвинея .
• 1957 Проектирует здание Лиги Наций для Организации Объединенных Наций в Женеве.
• 1959 Работает с Ле Корбюзье и бразильским архитектором Люсио Костой над интерьером их Maison du Brésil в Университетском городке в Париже.
• 1960 Сотрудничает с Эрно Голдфингером над дизайном Французского туристического офиса на лондонской Пикадилли .
• 1962 Начинается долгосрочный проект по проектированию серии горнолыжных курортов в Савойе.
• 1978 Заказал разработку уникальных предметов мебели для Пьера Дебо архитектора Maison Pradier в Лаворе , Франция. Эти произведения были проданы на аукционе Sotheby's в 2020 году.
• 1985 Ретроспектива ее работ в Музее декоративного искусства в Париже.
• 1998 Публикация ее автобиографии Une Vie de Création и презентация ретроспективы в Музее дизайна в Лондоне.
• 1999 Умер в Париже в возрасте 96 лет.
• 2021 г. Выставлено в Музее дизайна в Лондоне под названием «Шарлотта Перриан: современная жизнь».
• 2022 Премия Шарлотты Перриан учреждена Ассоциацией дизайна Créateurs Design Association & Awards. Это первый раз, когда ее семья разрешила использовать ее имя помимо ее собственной работы.

Галерея

• 
  Лез Арк 1800
• 
  Аксонометрический вид типичной квартиры в Unité d'Habitation.
• 
  Дизайн интерьера (мебель) Шарлотты Перриан
• 
  Книжный шкаф Nuage (производство Cassina)
• 
  Токийский шезлонг (с Akari 10A лампой Исаму Ногучи )

Библиография

• Шарлотта Перриан, Элизабет Ведренн. Ассулин, ноябрь 2005 г. ISBN   2-84323-661-4 .
• Шарлотта Перриан: Жизнь творения Шарлотты Перриан. Моначелли, ноябрь 2003 г. ISBN   1-58093-074-3 .
• Шарлотта Перриан: Искусство жизни Мэри МакЛеод. Harry N. Abrams, Inc. , декабрь 2003 г. ISBN   0-8109-4503-7 .
• Шарлотта Перриан и фотография: широкоугольный взгляд Жака Барсака. Пять континентов, февраль 2011 г. ISBN   978-88-7439-548-4 .
• Шарлотта Перриан: Бортжурнал Артура Рюгга. Базель: Биркхойзер (Princeton Architectural Press); первое издание, декабрь 2004 г. ISBN   3-7643-7037-8 .
• Шарлотта Перриан: пионер модернизма, Шарлотта Бентон. Музей дизайна, октябрь 1996 г. ISBN   1-872005-99-3 .
• Шарлотта Перриан: Искусство жизни, 1903–1959, Жак Барсак. Норма Издания, 2005. ISBN   978-2-909283-87-6 .
• Шезлонг LC4 от Ле Корбюзье, Пьера Жаннере и Шарлотты Перриан (классика дизайна) от Фолькера Фишера. Базель: Биркхойзер. ISBN   3-7643-6820-9 .
• От трубчатой ​​стали к бамбуку: Шарлотта Перриан, мигрирующий шезлонг и Япония Шарлотты Бентон. Журнал истории дизайна ТОМ 11, № 1 (1998).
• Хинчман, Марк: История мебели. Нью-Йорк: Fairchild Books, 2009. стр. 493–496. Распечатать.
• Барсак, Жак. Шарлотта Перриан: Полное собрание сочинений. Том 1: 1903–1940 гг . Париж: Архив Шарлотты Перриан; Цюрих, Швейцария: Scheidegger & Spiess, 2014–2017. ISBN 9783858817464.
• Барсак, Жак: Шарлотта Перриан: Полное собрание сочинений. Том 2: 1940–1955. Цюрих: Шайдеггер и Шписс, 2015. ISBN   978-3-85881-747-1 .
• Барсак, Жак. Шарлотта Перриан: Полное собрание сочинений. Том 3: 1956–1968 гг . Париж: Архив Шарлотты Перриан; Цюрих, Швейцария: Scheidegger & Spiess, 2014–2017. ISBN 9783858817488.
• Барсак, Жак. Шарлотта Перриан: Полное собрание сочинений. Том 4: 191968-1999 гг . Париж: Архивы Шарлотты Перриан; Цюрих, Швейцария: Scheidegger & Spiess, 2014–2017. ISBN 978-3-85881-778-5.
• Крофт, Кэтрин. «Впечатляющий обзор некогда недооцененной фигуры – Шарлотта Перриан: изобретение нового мира ['Le Monde Nouveau de Charlotte Perriand'], Фонд Louis Vuitton, Париж». C20: Журнал Общества двадцатого века , вып. 1 (1 января 2020 г.): 58.
• Прат-Куадо, Натали и Дик Дусинбери. Жизнь с Шарлоттой Перриан. Париж: Скира, 2019. ISBN 9782370741042.
• Антонио Стефанелли. 2020. «Искусство повседневной жизни представляет диалог Шарлотты Перриан и Клары Порсет с традициями». Блокнот 13 (18): 196–214.

Внешние ссылки

• Информация из Музея дизайна , Лондон
• Выставка Шарлотты Перриан в Центре Жоржа Помпиду , Париж, 7 декабря 2005 г. – 27 марта 2006 г.
• Биография Шарлотты Перриан
• Коллективная близость - архитектор Шарлотта Перриан - Интервью Хенделя Тейхера, ArtForum, лето 1999 г.
• Произведения Шарлотты Перриан и биографические сведения