Лиз Янг

Лиз Янг
Лиз Янг
Рожденный	29 марта 1958 г. ; Майнот, Северная Дакота , США
Умер	22 декабря 2020 г. (62 года) ; Лос-Анджелес, Калифорния, США
Образование	Колледж искусств и дизайна Отиса
Известный	Скульптура ; искусство инсталляции ; рисунок ; рисование ;
Награды	Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма , ; Фонд Энди Уорхола , ; Гетти Траст ;
Веб-сайт	ЛизьёнгПродюс .weebly .с [ мертвая ссылка ]

Лиз Янг (29 марта 1958 г. - 22 декабря 2020 г.) ^{[ 1 ]}) был художником из Лос-Анджелеса, известным своими разнообразными работами, исследующими темы тела и природы, такие как потеря, красота, неизбежность распада и хрупкость жизни. ^{[ 2 ]}^{[ 3 ]}^{[ 4 ]} Она создавала скульптуры, инсталляции, перформансы, живопись, рисунки и видео, включающие в себя сфабрикованные и реконтекстуализированные найденные объекты, органические материалы и процессы от промышленной металлообработки до ремесел, таксидермии и традиционных художественных практик. ^{[ 5 ]}^{[ 6 ]}^{[ 7 ]}^{[ 8 ]} Янг выставлялся по всей территории США и Европы, включая персональные выставки в Музее искусств округа Лос-Анджелес (LACMA) и на Выставках современного искусства Лос-Анджелеса (LACE), а также в альтернативных пространствах, таких как Hallwalls , Randolph Street Gallery (Чикаго) и New Langton Arts ( Сан-Франциско); она участвовала в групповых выставках в Exit Art , Art in the Anchorage и Armory Center for the Arts , среди других. ^{[ 2 ]}^{[ 9 ]}^{[ 10 ]} Ее творчество обсуждали в ARTnews . ^{[ 11 ]} Артфорум , ^{[ 12 ]} Фриз , ^{[ 13 ]} Лос-Анджелес Таймс , ^{[ 14 ]} Нью-Йорк Таймс , ^{[ 15 ]} и «Деревенский голос» , ^{[ 16 ]} и включен в постоянную коллекцию LACMA. ^{[ 17 ]} Критик Питер Франк писал, что ее работы «отражают как неустанное разрушение тела и духа жизнью, так и нашу неукротимую борьбу с этой мучительной жестокостью». ^{[ 3 ]} Критик журнала Artillery Magazine Эзра Джин Блэк назвал ее инсталляцию 2017 года «едким, но элегическим шоу», в котором «ремесло подтверждает сознание произведения». ^{[ 18 ]} В 2016 году Янг получил стипендию Фонда Гуггенхайма ; ^{[ 19 ]} она была отмечена наградами Getty Trust и Фонда Энди Уорхола , среди других. ^{[ 20 ]} Янг жил и работал в Лос-Анджелесе с 1981 года.

Жизнь и карьера

Янг родился в Майноте, Северная Дакота, в 1958 году. ^{[ 7 ]} Детство она провела, путешествуя по американскому Западу и Европе из-за работы отца. ^{[ 4 ]} Тяга к рукоделию, она научилась столярному делу у отца, вязанию спицами, ткачеством и крючком у бабушки, а в юности - механике. ^{[ 6 ]} Через месяц после поступления в колледж в 1976 году Янг попала в автокатастрофу, в результате которой ее навсегда парализовало ниже пояса. ^{[ 21 ]}^{[ 22 ]} После долгой реабилитации она поступила в Университет Нью-Мексико , где ее искусство, сочетающее феминистские идеи, разнообразные материалы и процессы, такие как ремесло, поощрялось художницей Хармони Хаммонд . В 1981 году она переехала в Лос-Анджелес, чтобы поступить в колледж искусств и дизайна Отиса (BFA, 1984), где на нее повлияли такие художники-перформансы и боди-арты, как Вито Аккончи , Крис Бёрден , Джина Пейн , Герман Нитш и Рудольф Шварцкоглер . ^{[ 7 ]}

После окончания университета Янг приобрела свои знания в области производства, работая над созданием форм для художников, сварными швами для Парада роз и специальным реквизитом для фильмов. ^{[ 21 ]} Для своего собственного искусства она обшаривала переулки, загружала доки и свалки в промышленном районе центра Лос-Анджелеса, восстанавливая заброшенные материалы, которые она перерабатывала в скульптурные объекты. ^{[ 21 ]}^{[ 22 ]}^{[ 6 ]} В 1985 году она начала профессионально выставляться в альтернативных пространствах, таких как LACE, а затем в New Langton Arts, Центре современного искусства (Сиэтл) и Художественном музее Санта-Моники . ^{[ 23 ]}^{[ 24 ]}^{[ 25 ]} В 1993 году она стала первым художником, признанным программой молодых талантов «Здесь и сейчас» Музея искусств округа Лос-Анджелес, получившим там спонсируемую полную выставку (под названием « Достоинство выживания »). ^{[ 26 ]}^{[ 5 ]} Совсем недавно Янг выставлялся в PØST, Оружейном центре искусств, Центре Лакмана и Deep River в Лос-Анджелесе, Художественном музее Лонг-Бич , а также во многих университетах и колледжах, а также в других местах. ^{[ 26 ]} С 2004 года она преподавала скульптуру, историю искусств и цифровое искусство в Средней школе искусств округа Лос-Анджелес , а в 2016 году стала сопредседателем факультета визуальных искусств. ^{[ 27 ]}

Работа

Янга иногда называли художником-концептуалистом из-за генеративного подхода, который объединяет различные объекты, материалы, средства и идеи для достижения своего выражения. ^{[ 18 ]}^{[ 28 ]} Однако она отличалась от таких художников своей приверженностью мастерству, материальности и оставлению свидетельств ритуальных, трудоемких процессов, таких как промышленное производство и рукоделие. ^{[ 6 ]}^{[ 29 ]}^{[ 4 ]} В ее работах сочетались искусственные элементы (от сварных клеток и гвоздей ручной работы до одежды и таксидермических животных), органические материалы и знакомые объекты, вызывающие воспоминания, которые она переделывала и реконструировала. ^{[ 6 ]}^{[ 7 ]}^{[ 4 ]} Она исследовала темы, связанные с телом и его пределами, состоянием человека, потерями и неизбежностью природы; ^{[ 6 ]}^{[ 30 ]} писатели описывали ее искусство по-разному: как сложное и интуитивное, ^{[ 5 ]}^{[ 31 ]} тревожный, ^{[ 7 ]}^{[ 14 ]} черный юмор, ^{[ 32 ]}^{[ 33 ]} и автобиографичный, эмоциональный и захватывающий. ^{[ 34 ]}^{[ 35 ]}^{[ 18 ]}

Скульптура, инсталляции и картины, связанные с телом (1985–2004).

Ранние работы Янг (например, «Психическое кровотечение» , 1986; «Пособие боли» , 1990–2) представляли собой грубо изготовленные «машины» сборки, организованные в театральных инсталляциях и используемые в представлениях (которые она называла «живыми процедурами»), которые исследовать телесные проблемы выносливости, борьбы, ограничений и преодоления боли и ограничений. ^{[ 36 ]}^{[ 24 ]}^{[ 3 ]}^{[ 37 ]} Аппараты использовали словарь форм, основанных на положениях человеческого тела (сидя, стоя и т. д.), и напоминали больничные каталки, операционные столы, электрические и электрические стулья, исповедальни или гробы/колыбели. ^{[ 35 ]}^{[ 38 ]}^{[ 24 ]} Однако противоположные процессы и материалы их изготовления часто исключали практическую функцию. ^{[ 6 ]}^{[ 5 ]}^{[ 22 ]} что делает их, в одном описании, «зловещими и непознаваемыми». ^{[ 38 ]} Критики, такие как Роберта Смит из New York Times и Сюзанна Мучник из Los Angeles Times, назвали их домоткаными и устаревшими на вид орудиями пыток, унижения или крайнего тяжелого труда. ^{[ 15 ]} это была «ужасающая тюрьма» из хитрых металлических изобретений, вызывающих институциональное и политическое заключение. ^{[ 14 ]}^{[ 34 ]} Колеблясь между публичной и частной сферами, инсталляции физически позиционировали зрителей как соучастников вуайеристов, потенциальных жертв или преступников в пространствах и ситуациях, предполагающих опасность, тюремное заключение или ритуал. ^{[ 6 ]}^{[ 35 ]}^{[ 12 ]}

Как и более ранние работы, «Достоинство выживания» (1992–3) служило одновременно исследуемой средой и местом для физически требовательных «живых процедур» Янга. ^{[ 6 ]}^{[ 22 ]}^{[ 5 ]} Заряженные объекты работы, представленные в подвесных конструкциях, похожих на клетки, в которые зрители могли войти, включали медицинское устройство; похожий на жилет «позорный плащ» беременного мужчины с пуповиной, ведущей к скале; подставка для бритья/стрижки; и «Крылье рождения/смерти» , изготовленное кресло для родов, соединенное с цепочкой из чугунных костей и человеческих внутренностей. ^{[ 39 ]}^{[ 6 ]}^{[ 5 ]}^{[ 15 ]}

Последующие установки Янга распространились на более крупные семьи и общественные организации. Mendacity (1996) представлял собой миниатюрные институциональные структуры (мэрия, церковь, банк, школа, больница, дом), сгруппированные как городской квартал и окруженные висящей одеждой из комиссионного магазина. ^{[ 13 ]} Frieze Критик Мишель Грабнер писала, что его тактильные строительные материалы и предметы домашнего обихода создают «сверхъестественную физическую жизнь», отражающую напряжение между соблазнами институтов и их функцией контроля. ^{[ 13 ]} Для Skin Inn (1997) Янг построил странно обставленный (крестообразная перекрестная кровать , привитое кресло с диванчиком и качающиеся обеденные стулья) передвижной дом, в котором на премьере проходило тихое представление «семьи». из трех, когда зрители заглядывали внутрь через двери и окна. ^{[ 40 ]} Сценаристы интерпретировали инсталляцию и загадочное, похожее на ритуал представление, включавшее вырезание Янга из платья, похожего на кокон, как сатирическую подрывную версию повседневных ритуалов, выражающую ужас заключения и повторения. ^{[ 40 ]}^{[ 41 ]}^{[ 42 ]}

Искусство Янга, связанное с телом, также включало картины и искусственные предметы, такие как одежда, имитирующая плоть, фигуры, похожие на манекены, и протезы. ^{[ 7 ]}^{[ 26 ]}^{[ 10 ]} В 1997 году она выставила тринадцать маленьких, банальных портретов своих умерших родственников, написанных собственной кровью; критики описывали их как захватывающие, болезненные и интимные, отмечая деликатное обращение с пигментом, который имел прозрачные глазури и участки толстого нанесения, которые трескались, как поверхности старых мастеров. ^{[ 33 ]}^{[ 32 ]}^{[ 43 ]}

Инсталляции, связанные с природой, скульптура, рисунки (1998–).

Во время резидентуры в Ucross Foundation в 1998 году. ^{[ 44 ]}— действующее ранчо — Янг начала включать образы природы, вытесняя некоторые из своих характерных тем, таких как хрупкость и пафос человеческого опыта, на животных и растения. ^{[ 4 ]}^{[ 18 ]} На выставке победителей стипендии COLA в Культурном центре Скирболла в 2001 году ее инсталляция сочетала в себе модели сельскохозяйственных животных в натуральную величину, покрытые материалом, похожим на плоть, а не мехом, а также деловой костюм и униформу медсестры, изготовленные из похожих на кожу промышленных мешков; Критик Los Angeles Times Холли Майерс охарактеризовала их как «одновременно расплывчатые и неприятно интуитивные». ^{[ 31 ]}^{[ 7 ]}^{[ 20 ]} В дальнейшем ее работы также будут опираться на темы, пейзажи и литературу американского Запада, образы Америки и такие процессы, как таксидермия, вышивка и другие ремесла. ^{[ 4 ]}^{[ 45 ]}^{[ 46 ]}

Вышитые рисунки Янга конца 2000-х годов описывались как сочетание тонкой ремесленной техники и строгой концептуальной основы. ^{[ 28 ]}^{[ 46 ]}^{[ 47 ]} Работая с грузами и найденными предметами Америки (флаги, мишени для оленей, чучела животных), она предлагала и юмор — пальто, сшитое из шкур чучел животных, включая ушные вкладыши и пластиковые глаза, или саранчу и крыс, вышитых на обложках старых сельскохозяйственных журналов, — и социальная критика, как в Balmy Birds (2006), ^{[ 48 ]} перевернутый американский флаг, на котором вышитые черные птицы символизировали политическую тревогу и хаос. ^{[ 49 ]}^{[ 28 ]}^{[ 45 ]} В ее шоу 2013 года «Натюрморт» были представлены таксидермические животные (птица и олень) и графитовые рисунки тех же животных на деревянных панелях; вместе они функционировали как современные memento mori или Nature morte, изображая образы природы безжизненной, неподвижной и смещенной. ^{[ 4 ]}^{[ 50 ]}

Более поздние инсталляции Янга, «Освобожденные от связи между корнем и почвой» (Fellows of Contemporary Art, 2017) ^{[ 51 ]} и «Крови и грязи» (ПОСТ, 2017), ^{[ 52 ]} исследуйте цикл жизни и смертности через мотивы ландшафта и природы, тела, крови и земли. ^{[ 4 ]}^{[ 18 ]} В обеих выставках используются двух- и трехмерные, позитивные и негативные образы в скульптуре и рисунках, которые часто фокусируются на отсутствии тела или природы; Эти изображения включают в себя вырезанный из окна силуэт мертвого или спящего дерева, из которого исходят графические красные скульптурные корни/артерии ( Кровь в корнях , 2017), а также отдельные силуэтоподобные рисунки голых деревьев, текста, мертвых птицы и олени, выходящие из темных полей пороха, графита и шариковой ручки. ^{[ 4 ]}^{[ 18 ]}^{[ 53 ]}

Признание

Янг получил стипендию Фонда Гуггенхайма в 2016 году и был отмечен наградами города Лос-Анджелеса (2001), Калифорнийского совета искусств (2001, 1992), Фонда Энди Уорхола (1997, 1991), Art Matters (1995) и Getty Trust (1993) и другие. ^{[ 2 ]}^{[ 7 ]}^{[ 20 ]} Она провела резиденции художников PLAYA (2018), Художественного института Санта-Фе / Инициативы по резиденциям Creative Access (2015), Фонда Сурдна (2009), Центра искусства и инноваций Макколла (2000), Фонда Укросса (1998), Центра искусств Хэдлендс. Arts (1998) и стипендия MacDowell Arts Colony (1991). ^{[ 54 ]}^{[ 44 ]}^{[ 2 ]} Работы Янга включены в художественные коллекции Музея искусств округа Лос-Анджелес, Фонда Лефа, Фонда Уильяма и Мэри Грев и Фонда семьи Нортон. ^{[ 17 ]}^{[ 26 ]}

Ссылки

^ Рая, Анна; (4 февраля 2021 г.) « Колледж Отиса вспоминает выпускницу Лиз Янг (бакалавр изящных искусств '84). Архивировано 15 мая 2021 г. в Wayback Machine », Колледж искусств и дизайна Отиса; Проверено 17 февраля 2024 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма. «Лиз Янг», архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Fellows. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Фрэнк, Питер. «Выбор недели», LA Weekly , 6 марта 1992 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я Хайцман, Лорейн. «Проведение», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Art and Cake , 14 октября 2017 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Урбан, Надежда. «Вечно молодой», Los Angeles Reader , 16 декабря 1993 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж Фокс, Ховард Н. «Лиз Янг», « Достоинство выживания: желание и судьба» , каталог выставки, Художественный музей округа Лос-Анджелес, 1993.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час Кортен, Ноэль. «Лиз Янг», Стипендиальные гранты города Лос-Анджелеса, 2001 г. , Каталог, Лос-Анджелес: Город Лос-Анджелес, 2001 г.
^ Бернэм, Линда. «LA Reviews», High Performance , август 1986 г.
^ Художественный музей округа Лос-Анджелес. Достоинство выживания: желание и судьба. Архивировано 28 июля 2016 г. в Wayback Machine , каталог выставки, Музей искусств округа Лос-Анджелес, 1993. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б Майерс, Холли. «Социальные проблемы оставляют отпечаток в книге Touched», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Los Angeles Times , 22 августа 2007 г. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Миффлин, Марго. «Искусство перформанса: что это такое и куда оно движется?» АРТньюс , апрель 1992 г.
^ Jump up to: ^а ^б Риндер, Ларри. «Robot Redux», Архивировано 24 мая 2019 г. на Wayback Machine Artforum , ноябрь 1992 г. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Грабнер, Мишель. «Лиз Янг: Галерея на Рэндольфе-стрит», архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Frieze , октябрь 1997 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Мучник, Сюзанна. «Один говорит, другой истекает кровью», Los Angeles Times , 2 июня 1986 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Смит, Роберта. «Когда среда не соглашается», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine The New York Times , 28 августа 1992 г. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Хесс, Элизабет. «Искусство выхода без выхода», The Village Voice , 11 октября 1994 г.
^ Jump up to: ^а ^б Музей искусств округа Лос-Анджелес. « Стул рождения/смерти с обувью из сыромятной кожи, костями и органами , Лиз Янг». Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Collections. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Блэк, Эзра Джин. «Лиз Янг – о крови и грязи», Архивировано 24 мая 2019 г. в журнале Wayback Machine Artillery Magazine , 11 мая 2017 г. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Гринбергер, Алекс. «Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма объявляет о стипендиях 2016 года», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine ARTnews , 6 апреля 2016 г. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Мучник, Сюзанна. «Свобода, спонсируемая городом», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Los Angeles Times , 20 мая 2001 г. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Пул, Боб. «Heavy-Duty Art», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Los Angeles Times , 3 августа 1991 г., стр. Б1–2. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Сноу, Шона. «Решение повседневной боли в «Выживании»», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Los Angeles Times , 5 января 1994 г. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Гарднер, Колин. «Использование структуры галереи в качестве холста», Artweek, 9 февраля 1985 г., стр. 5.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Косенко, Петр. «Умерщвление как установка», Visions , осень 1992 г., с. 39.
^ Мэтисон, Карен. «Двусторонняя выставка COCA показывает, что человек находится в противоречии с технологиями», архивировано 17 февраля 2024 г. в Wayback Machine The Seattle Times , 3 июля 1990 г. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Ньюхаус, Кристина. Диалог: Лос-Анджелес/Прага , Каталог, Лос-Анджелес и Прага: Галерея PØST и Музей Каппа, 2004.
^ Средняя школа искусств округа Лос-Анджелес. "Лиз Янг" Отдел визуальных искусств . Проверено 17 мая 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Бакли, Энни. «Ужас традиции», ArtScene , сентябрь 2008 г.
^ МакГрю, Ребекка. «Лиз Янг». Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine , Музейные выставки, Клермонт, Калифорния: Художественный музей колледжа Помона , 1999. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Колледж искусств и дизайна Отиса. «Выпускники изящных искусств награждены стипендиями Гуггенхайма», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine News, 6 апреля 2016 г. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б Майерс, Холли. «Город тоже получает выгоду от грантов», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Los Angeles Times , 14 июня 2001 г. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б Каламе, Ингрид. «Лиз Янг в Post», LA Weekly , 14 марта 1997 г.
^ Jump up to: ^а ^б Кандел, Сьюзен. «Личное значение». Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Los Angeles Times , 7 марта 1997 г. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б Танни, Кэти. «Выбор недели» , LA Weekly , май 1986 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Огинз, Ричард. Здание ритуала , очерк выставки, Лос-Анджелес: Современные выставки Лос-Анджелеса (LACE), 1985.
^ Уилсон, Сюзанна. «Создавая утопии…», журнал FAD , 1988.
^ Риклз, Лоуренс. «Уже дано в офисе: техно-феминизм», Параллакс , сентябрь 1997 г.
^ Jump up to: ^а ^б О'Доннелл, Шона М. «Путь плоти: разрешение боли», эссе выставки, Сан-Франциско: New Langton Arts, 1990.
^ Бэррон, Стефани и др. Сделано в Калифорнии: искусство, образ и идентичность, 1900–2000 гг. Архивировано 17 февраля 2024 г. в Wayback Machine , University of California Press, 2000. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б Эмке, Рональд. «В кошмарном сценарии художника — зловещее сходство», The Buffalo News , 1 октября 1997 г.
^ Исе, Клодин. « Артикуляция горя через искусство потери. Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine », Los Angeles Times , 16 апреля 1999 г. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Мин, Сюзетт. Эссе каталога, «Траур после» , Каталог, Лос-Анджелес: Муниципальная галерея Лос-Анджелеса, 1999.
^ Виста, Сандра. «Кормление духовной обезьяны», Архивировано 24 мая 2019 г. на сайте Wayback Machine ArtSlant , 18 июля 2009 г.
^ Jump up to: ^а ^б Фонд Юкросс. «Резиденции по визуальным искусствам». Архивировано 11 июня 2015 г. в программе резиденций Wayback Machine . Проверено 17 мая 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б Уэгли, Кэтрин. «5 художественных выставок, которые стоит увидеть в Лос-Анджелесе на этой неделе», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine LA Weekly , 1 июня 2016 г. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Jump up to: ^а ^б Мартенс, Энн. «Ужас традиции», журнал Artillery Magazine , ноябрь/декабрь 2008 г.
^ Матла, Тарас. «Ужас традиций», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine «20 минут в будущее» , 15 августа 2008 г.
^ Лиз Янг. «Разные рисунки», архивировано 24 мая 2019 г. на сайте Wayback Machine Drawings. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Оллман, Лия. «Reaping What They Sew», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Los Angeles Times , 22 августа 2008 г. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Лиз Янг. «Натюрморт», архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Installations. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Лиз Янг. «Освобожденный от связи между корнем и почвой», заархивировано 24 мая 2019 г. на сайте Wayback Machine Installations. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Лиз Янг. «Of Blood and Dirt», архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Installations. Проверено 17 мая 2019 г.
^ Лиз Янг. «Рисунки». Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine . Проверено 17 мая 2019 г.
^ Центр искусства и инноваций Макколла. «Художники в резиденции», архивировано 28 ноября 2020 г. в Wayback Machine . Проверено 17 мая 2019 г.

Внешние ссылки

[otis-1] Рая, Анна; (4 февраля 2021 г.) « Колледж Отиса вспоминает выпускницу Лиз Янг (бакалавр изящных искусств '84). Архивировано 15 мая 2021 г. в Wayback Machine », Колледж искусств и дизайна Отиса; Проверено 17 февраля 2024 г.

[GUG16-2] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма. «Лиз Янг», архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Fellows. Проверено 17 мая 2019 г.

[Frank92-3] Jump up to: ^а ^б ^с Фрэнк, Питер. «Выбор недели», LA Weekly , 6 марта 1992 г.

[Heitzman17-4] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я Хайцман, Лорейн. «Проведение», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Art and Cake , 14 октября 2017 г.

[Urban93-5] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Урбан, Надежда. «Вечно молодой», Los Angeles Reader , 16 декабря 1993 г.

[Fox93-6] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж Фокс, Ховард Н. «Лиз Янг», « Достоинство выживания: желание и судьба» , каталог выставки, Художественный музей округа Лос-Анджелес, 1993.

[Korten01-7] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час Кортен, Ноэль. «Лиз Янг», Стипендиальные гранты города Лос-Анджелеса, 2001 г. , Каталог, Лос-Анджелес: Город Лос-Анджелес, 2001 г.

[Burnham86-8] Бернэм, Линда. «LA Reviews», High Performance , август 1986 г.

[LACMA93-9] Художественный музей округа Лос-Анджелес. Достоинство выживания: желание и судьба. Архивировано 28 июля 2016 г. в Wayback Machine , каталог выставки, Музей искусств округа Лос-Анджелес, 1993. Проверено 17 мая 2019 г.

[Myers07-10] Jump up to: ^а ^б Майерс, Холли. «Социальные проблемы оставляют отпечаток в книге Touched», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Los Angeles Times , 22 августа 2007 г. Проверено 17 мая 2019 г.

[Mifflin92-11] Миффлин, Марго. «Искусство перформанса: что это такое и куда оно движется?» АРТньюс , апрель 1992 г.

[Rinder92-12] Jump up to: ^а ^б Риндер, Ларри. «Robot Redux», Архивировано 24 мая 2019 г. на Wayback Machine Artforum , ноябрь 1992 г. Проверено 17 мая 2019 г.

[Grabner96-13] Jump up to: ^а ^б ^с Грабнер, Мишель. «Лиз Янг: Галерея на Рэндольфе-стрит», архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Frieze , октябрь 1997 г.

[Muchnic86-14] Jump up to: ^а ^б ^с Мучник, Сюзанна. «Один говорит, другой истекает кровью», Los Angeles Times , 2 июня 1986 г.

[Smith92-15] Jump up to: ^а ^б ^с Смит, Роберта. «Когда среда не соглашается», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine The New York Times , 28 августа 1992 г. Проверено 17 мая 2019 г.

[Hess94-16] Хесс, Элизабет. «Искусство выхода без выхода», The Village Voice , 11 октября 1994 г.

[LACMA-17] Jump up to: ^а ^б Музей искусств округа Лос-Анджелес. « Стул рождения/смерти с обувью из сыромятной кожи, костями и органами , Лиз Янг». Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Collections. Проверено 17 мая 2019 г.

[Black17-18] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Блэк, Эзра Джин. «Лиз Янг – о крови и грязи», Архивировано 24 мая 2019 г. в журнале Wayback Machine Artillery Magazine , 11 мая 2017 г. Проверено 17 мая 2019 г.

[Greenberger16-19] Гринбергер, Алекс. «Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма объявляет о стипендиях 2016 года», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine ARTnews , 6 апреля 2016 г. Проверено 17 мая 2019 г.

[Muchnic01-20] Jump up to: ^а ^б ^с Мучник, Сюзанна. «Свобода, спонсируемая городом», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Los Angeles Times , 20 мая 2001 г. Проверено 17 мая 2019 г.

[Pool91-21] Jump up to: ^а ^б ^с Пул, Боб. «Heavy-Duty Art», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Los Angeles Times , 3 августа 1991 г., стр. Б1–2. Проверено 17 мая 2019 г.

[Snow94-22] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Сноу, Шона. «Решение повседневной боли в «Выживании»», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Los Angeles Times , 5 января 1994 г. Проверено 17 мая 2019 г.

[Gardner85-23] Гарднер, Колин. «Использование структуры галереи в качестве холста», Artweek, 9 февраля 1985 г., стр. 5.

[Kosenko92-24] Jump up to: ^а ^б ^с Косенко, Петр. «Умерщвление как установка», Visions , осень 1992 г., с. 39.

[Mathieson90-25] Мэтисон, Карен. «Двусторонняя выставка COCA показывает, что человек находится в противоречии с технологиями», архивировано 17 февраля 2024 г. в Wayback Machine The Seattle Times , 3 июля 1990 г. Проверено 17 мая 2019 г.

[Newhouse04-26] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Ньюхаус, Кристина. Диалог: Лос-Анджелес/Прага , Каталог, Лос-Анджелес и Прага: Галерея PØST и Музей Каппа, 2004.

[LACHSA-27] Средняя школа искусств округа Лос-Анджелес. "Лиз Янг" Отдел визуальных искусств . Проверено 17 мая 2019 г.

[Buckley08-28] Jump up to: ^а ^б ^с Бакли, Энни. «Ужас традиции», ArtScene , сентябрь 2008 г.

[McGrew-29] МакГрю, Ребекка. «Лиз Янг». Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine , Музейные выставки, Клермонт, Калифорния: Художественный музей колледжа Помона , 1999. Проверено 17 мая 2019 г.

[Otis-30] Колледж искусств и дизайна Отиса. «Выпускники изящных искусств награждены стипендиями Гуггенхайма», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine News, 6 апреля 2016 г. Проверено 17 мая 2019 г.

[Myers_01-31] Jump up to: ^а ^б Майерс, Холли. «Город тоже получает выгоду от грантов», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Los Angeles Times , 14 июня 2001 г. Проверено 17 мая 2019 г.

[Calame97-32] Jump up to: ^а ^б Каламе, Ингрид. «Лиз Янг в Post», LA Weekly , 14 марта 1997 г.

[Kandel97-33] Jump up to: ^а ^б Кандел, Сьюзен. «Личное значение». Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Los Angeles Times , 7 марта 1997 г. Проверено 17 мая 2019 г.

[Tanney86-34] Jump up to: ^а ^б Танни, Кэти. «Выбор недели» , LA Weekly , май 1986 г.

[Oginz85-35] Jump up to: ^а ^б ^с Огинз, Ричард. Здание ритуала , очерк выставки, Лос-Анджелес: Современные выставки Лос-Анджелеса (LACE), 1985.

[Wilson88-36] Уилсон, Сюзанна. «Создавая утопии…», журнал FAD , 1988.

[Rickles97-37] Риклз, Лоуренс. «Уже дано в офисе: техно-феминизм», Параллакс , сентябрь 1997 г.

[O'Donnell90-38] Jump up to: ^а ^б О'Доннелл, Шона М. «Путь плоти: разрешение боли», эссе выставки, Сан-Франциско: New Langton Arts, 1990.

[Barron-39] Бэррон, Стефани и др. Сделано в Калифорнии: искусство, образ и идентичность, 1900–2000 гг. Архивировано 17 февраля 2024 г. в Wayback Machine , University of California Press, 2000. Проверено 17 мая 2019 г.

[Ehmke97-40] Jump up to: ^а ^б Эмке, Рональд. «В кошмарном сценарии художника — зловещее сходство», The Buffalo News , 1 октября 1997 г.

[Ise99-41] Исе, Клодин. « Артикуляция горя через искусство потери. Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine », Los Angeles Times , 16 апреля 1999 г. Проверено 17 мая 2019 г.

[Min99-42] Мин, Сюзетт. Эссе каталога, «Траур после» , Каталог, Лос-Анджелес: Муниципальная галерея Лос-Анджелеса, 1999.

[Vista09-43] Виста, Сандра. «Кормление духовной обезьяны», Архивировано 24 мая 2019 г. на сайте Wayback Machine ArtSlant , 18 июля 2009 г.

[Ucross-44] Jump up to: ^а ^б Фонд Юкросс. «Резиденции по визуальным искусствам». Архивировано 11 июня 2015 г. в программе резиденций Wayback Machine . Проверено 17 мая 2019 г.

[Wagley16-45] Jump up to: ^а ^б Уэгли, Кэтрин. «5 художественных выставок, которые стоит увидеть в Лос-Анджелесе на этой неделе», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine LA Weekly , 1 июня 2016 г. Проверено 17 мая 2019 г.

[Martens08-46] Jump up to: ^а ^б Мартенс, Энн. «Ужас традиции», журнал Artillery Magazine , ноябрь/декабрь 2008 г.

[Matla08-47] Матла, Тарас. «Ужас традиций», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine «20 минут в будущее» , 15 августа 2008 г.

[LYMD-48] Лиз Янг. «Разные рисунки», архивировано 24 мая 2019 г. на сайте Wayback Machine Drawings. Проверено 17 мая 2019 г.

[Ollman08-49] Оллман, Лия. «Reaping What They Sew», Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Los Angeles Times , 22 августа 2008 г. Проверено 17 мая 2019 г.

[LYStill-50] Лиз Янг. «Натюрморт», архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Installations. Проверено 17 мая 2019 г.

[LYFreed-51] Лиз Янг. «Освобожденный от связи между корнем и почвой», заархивировано 24 мая 2019 г. на сайте Wayback Machine Installations. Проверено 17 мая 2019 г.

[LYOBaD-52] Лиз Янг. «Of Blood and Dirt», архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine Installations. Проверено 17 мая 2019 г.

[LYDraw-53] Лиз Янг. «Рисунки». Архивировано 24 мая 2019 г. в Wayback Machine . Проверено 17 мая 2019 г.

[McColl-54] Центр искусства и инноваций Макколла. «Художники в резиденции», архивировано 28 ноября 2020 г. в Wayback Machine . Проверено 17 мая 2019 г.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[ 38 ]

[ 39 ]

[ 40 ]

[ 41 ]

[ 42 ]

[ 43 ]

[ 44 ]

[ 45 ]

[ 46 ]

[ 47 ]

[ 48 ]

[ 49 ]

[ 50 ]

[ 51 ]

[ 52 ]

[ 53 ]

[ 54 ]