Эмили Стэннард
Эмили Стэннард | |
---|---|
![]() Портрет миссис Джозеф Стэннард (1830–1885), нарисованный ок. 1885, Джулиан Седрик Брюэр [ 1 ] | |
Рожденный | Норвич , Англия | 8 февраля 1802 г.
Умер | 6 января 1885 г. Норидж, Англия | (82 года)
Национальность | Британский |
Известный | натюрморт |
Движение | Нориджская школа художников |
Супруг | Джозеф Стэннард |
Эмили Стэннард (урожденная Эмили Коппин ; 8 февраля 1802 — 6 января 1885), которая с 1826 года называла себя (даже во время своего долгого вдовства) миссис Джозеф Стэннард , была британской художницей -натюрмортисткой . Она была связана с Норвичской школой художников Великобритании , первым провинциальным художественным движением . Вместе со своей племянницей Элоизой Харриет Стэннард она считается самой опытной британской художницей-натюрмортисткой XIX века.
Стэннард родился в Норидже в семье артистов. В 1820 году она вместе со своим отцом Дэниелом Коппином отправилась в Нидерланды, чтобы изучать картины Яна ван Хейсума и других голландских мастеров , и этот эпизод повлиял на ее художественный стиль. Она вышла замуж за художника из Нориджа Джозефа Стэннарда в 1826 году, но овдовела четыре года спустя. Она рисовала до тех пор, пока ей не исполнилось восемьдесят, в основном изображая цветы в вазах, фрукты или диких животных . Она выставлялась как в Норидже, так и в Лондоне и была награждена большой золотой медалью в 1820 году за оригинальную картину с цветами, а также еще двумя золотыми медалями в последующие годы. Она стала почетным членом Нориджского общества художников в 1831 году. Ее работы были благосклонно приняты местной прессой еще при ее жизни, а в последние десятилетия искусствоведы высоко оценили законченный внешний вид ее картин и ее использование цвета.
Самая большая коллекция работ Стэннарда хранится в коллекциях музеев Норфолка, расположенных в Нориджском замке . Ее работы были показаны на выставке картин ее семьи, проходившей в Норидже в 1934 году, и она была среди женщин-художников, представленных в 2018 и 2019 годах на выставке «Видимые женщины» в Нориджском замке.
Фон
[ редактировать ]Стэннард связан с Норвичской школой художников , которая, по словам историка искусства Эндрю Мура, была «уникальным явлением в истории британского искусства XIX века». [ 2 ] Норидж был первым английским городом за пределами Лондона, где возникла школа художников. [ 3 ] Его наиболее важными членами были Джон Кроум и Джон Селл Котман — ведущие умы и лучшие художники движения. [ 2 ] — а также Джозеф Стэннард, [ 4 ] Джеймс Старк , Джордж Винсент , [ 5 ] Роберт Лэдбрук [ 6 ] и Эдвард Томас Дэниел , лучший офорт школы. [ 7 ] Художников Норвичской школы связывало географическое положение, изображение Нориджа и сельского Норфолка , а также тесные личные и профессиональные отношения. [ примечание 1 ] К концу XIX века их картины, которые когда-то считались современными и прогрессивными, стали рассматриваться как принадлежащие ушедшей эпохе. Эту точку зрения Эндрю Хемингуэй приписывал «мифологии сельской англичаничности», преобладавшей в начале XIX века. 20 век. [ 9 ]
Норвичское общество художников было основано в 1803 году. [ 10 ] Члены семьи Стэннардов демонстрировали свои картины на выставках Общества, но у них было мало других художественных связей со своими современниками из Норвича. Эмили Стэннард стала почетным членом Общества в 1831 году и была единственным человеком в своей семье, официально связанным с Обществом. [ 11 ]
Жизнь
[ редактировать ]Эмили Коппин родилась 8 февраля 1802 года в Норидже , в семье Дэниела Коппина и его жены Элизабет Клитт . Оба ее родителя были опытными художниками-любителями. [ 13 ] Дэниел Коппин был коллекционером и одним из основателей Норвичского общества художников. Элизабет Коппин была талантливой переписчиккой , дважды удостоенной медали Норвичского общества. [ 14 ] Мало что известно о детстве и образовании Коппина. В 1820 году она поехала с отцом в Голландию, чтобы изучать голландскую живопись, что сильно повлияло на ее последующее творчество. [ 15 ] [ 16 ] Во время своего визита она получила разрешение копировать картины голландского мастера Яна ван Хейсума в Триппон-хаусе в Амстердаме, и ее работа получила высокую оценку за точность. Там, согласно ее некрологу, «она выполнила поставленные условия, показав два экземпляра своей картины президенту Амстердамской галереи монс. Апосталю, выразив большое удовлетворение ее работой, и ей было разрешено сделать копию еще один Ван Хейсум». [ 17 ] [ 18 ]
Коппин познакомилась со своим коллегой-художником Джозефом Стэннардом в 1820 году, когда присутствовала на собраниях Норвичского общества художников. [ 19 ] [ 20 ] 3 января 1826 года, когда Эмили уже была признанным художником и выставляла работы, они поженились в церкви Святого Георгия, Томбленд в Норидже. [ 21 ] Они были хорошо подобранной парой, оба имели артистическое образование. [ 14 ] Их дочь Эмили родилась в 1827 году. [ 15 ] Их второй ребенок Гарриет Огаста умерла в марте 1830 года в возрасте девяти месяцев. [ 22 ] Брак был недолгим, поскольку Джозеф Стэннард умер от туберкулеза в 1830 году в возрасте тридцати трех лет, несмотря на усилия его жены, которая перепробовала множество врачей и методов лечения, пытаясь спасти его. [ 23 ] Ей суждено было пережить его более чем на полвека. [ 4 ]
Их дочь Эмили была художницей-натюрмортом и учителем, которая выставлялась в Норфолкской и Норвичской ассоциации в 1856 году и на Нориджской промышленной выставке в 1867 году. [ 24 ] Их племянница Элоиза Харриет Стэннард и младший брат Элоизы Альфред Джордж Стэннард были известными художниками, как и брат Джозефа Альфред Стэннард . [ 25 ] Станнард прожила в Норвиче как художница и учительница более 50 лет, за это время ее картины получили положительные отзывы в прессе. [ 14 ]
У Стэннарда была студия в городе на Роуз-лейн. [ 26 ] В последние годы своей жизни она жила на Кафедральной улице, 12 со своей незамужней дочерью Эмили и умерла там 6 января 1885 года. [ 18 ]
Карьера
[ редактировать ]
Ранние картины Станнарда находились под влиянием голландских мастеров; [ 27 ] И ее изображение ваз, и завершение изображения цветов во многом были обязаны Гюйсуму, а ее неподписанные работы иногда приписывались голландским художникам 18 века. [ 28 ] Ее «Натюрморт: Мертвые утки и заяц с корзиной и веточкой остролиста» раскрывает долг перед Яном Виниксом , чью работу «Мертвый заяц и куропатки» она, по-видимому, видела, когда она была выставлена в Британском институте . Картины голландских мастеров в загородных домах Норфолка (например, в Уолтертон-холле ), возможно, также были доступны ей для просмотра. [ 17 ] Стэннард, которой помогала ее дочь, сделала долгую карьеру учителя рисования . [ 15 ]
Во время творческой карьеры Стэннард, которая продолжалась незадолго до ее смерти, она изображала цветочные букеты в вазах и другие традиционные натюрморты с посудой, фруктами или дикими животными на простом фоне. [ 29 ] [ 23 ] Впервые она выставила свои работы в 1816 году. [ 30 ] В 1821 году, в возрасте 17 лет, она была награждена золотой медалью Нориджского общества художников за одну из своих картин с цветами. [ 14 ] К 1824 году она завоевала известность как художник-натюрмортист. [ 31 ] В 1822 году она получила вторую медаль за натюрморт со сбором фруктов. [ 15 ] и третья медаль 1828 года за изображение диких животных. [ 32 ] который был выставлен в Нориджском обществе художников как «Мертвая дичь от природы» . [ 30 ] С 1816 по 1825 год она выставила 22 картины в Норвичском обществе художников. Ее картины выставлялись в Норвичском и Саффолкском институте, Норвичском и Норфолкском художественном союзе, Норвичской и Норфолкской ассоциации, Норвичских художественных ссудных выставках и Нориджском художественном музее. Ассоциация. [ 24 ] Хотя обычно она выставляла свои работы в Норидже, с 1823 по 1825 год она показывала картины в Королевского общества британских художников Британском институте в Лондоне. [ 15 ]
По крайней мере один раз Стэннард подписал картину «Эмили Стэннард». [ 33 ] но ее работы чаще подписывают «Mrs. Джозеф Стэннард». Ее полотна, часто оставленные без лака, последовательно окрашивались тонкой разбавленной краской, подобно работам голландских мастеров, которые она изучала. [ 17 ]
Признание
[ редактировать ]На протяжении всей своей карьеры Стэннард получала хорошие отзывы о своих работах в местной прессе. [ 14 ] В 1823 году газета «Норвич Меркьюри» писала о ней, что «она является честью для искусства, честью для города и честью для своего пола благодаря вкусу, трудолюбию и знаниям, а также ее красиво оформленным и тщательно отделанным картинам». [ 34 ] Ее некролог появился в местной прессе через неделю после ее смерти, в котором упоминалось, что «миссис Стэннард обладала большими художественными достоинствами, была очень умной художницей, изображавшей фрукты, цветы, рыбу, дичь и натюрморты , и ее картины всегда пользовались большим успехом. уважаема любителями искусства» и описывающая «ее добрую, нежную, скромную и простую натуру (которая) вызывала любовь к ней всех, кто имел удовольствие ее знакомства». [ 35 ] [ примечание 2 ]
Эмили Стэннард и ее племянница Элоиза Харриет Стэннард в настоящее время считаются одними из самых опытных британских художниц-натюрмортов XIX века. [ 23 ] По словам историка искусства и писательницы Жозефины Уолпол, качество цветочных картин Стэннарда демонстрирует «природный талант» и «безупречное чувство цвета». [ 13 ] Историк Дерек Клиффорд отметил, что она «не выглядела изобретательной художницей», но добавил, что, по его мнению, она заслуживает славы. [ 4 ] По словам Мур, техника Стэннард укрепилась и стала высокосовершенной за годы после техники ее мужа и, как правило, стала «менее манерной» в 1840-х и 1850-х годах; ее единственными соперниками были уроженец Норвича Джеймс Силлетт и его дочь Эмма. [ 36 ]
Коллекции музеев Норфолка - единственная публичная коллекция произведений искусства Соединенного Королевства, в которой хранятся произведения Стэннарда. Вот ее картины: Натюрморт: корзина с сухостойным лесным голубем и зайчонком ; Натюрморт: мертвые утки и заяц с корзиной и веточкой падуба (1853); Натюрморт с дохлой дичью, кувшином и ниткой лука (1847 г.); Мертвая дичь и ружье (1835 г.); Мертвая дичь (1837 г.); Цветы ; Натюрморт: группа мертвых птиц ; и Дикая утка (исследование) . [ 37 ]
Работы Стэннарда были показаны на выставке Stannard в Нориджском замковом музее в 1934 году. [ 24 ] Она была среди женщин-художников, представленных на выставке «Видимые женщины» в Нориджском замке в 2018 и 2019 годах. [ 38 ]
Галерея
[ редактировать ]-
Цветочный натюрморт с серебряной позолоченной чашкой (1824 г.)
-
Цветы (1840-е гг.), Коллекции музеев Норфолка
-
Натюрморт: Мертвые утки и заяц с корзиной и веточкой падуба (1853 г.), коллекции музеев Норфолка.
-
Натюрморт: корзина с сухостойным голубем и зайчонком (без даты), коллекции музеев Норфолка.
-
Натюрморт с цветами и бабочкой в терракотовой вазе (без даты)
-
'Хризантемы, фрукты и тарелка (без даты)
Примечания
[ редактировать ]- ↑ Стэннарды были самой заметной семьей художников-натюрмортов в Англии девятнадцатого века. Альфред Стэннард и его старший брат Джозеф специализировались на живописи пейзажей и морском искусстве , но при поддержке Эмили Стэннард включили в свой репертуар натюрморты. Ее племянница Элоиза Гарриет Стэннард, в свою очередь, стала выдающейся художницей цветов и фруктов. [ 8 ]
- ↑ Полный некролог Эмили Стэннард в The Norfolk Chronicle гласил: «Мы с сожалением сообщаем о внезапной смерти очаровательной пожилой женщины, миссис Джозеф Стэннард, проживавшей в доме 12 по Соборной улице, в этом городе во вторник, 6-го числа. Джозеф Стэннард, урожденная Коппин, был одним из последних оставшихся звеньев старой Норвичской школы художников. Она была вдовой известного и выдающегося художника. Джозеф Стэннард, умерший в 1830 году в возрасте 34 лет, в расцвете сил, и хотя миссис Стэннард быстро и неуклонно продвигалась к власти и славе, обладала большими художественными заслугами, была очень умным художником по фруктам. цветы, рыба, дичь и натюрморт, а ее картины всегда пользовались большим уважением среди любителей искусства. В 1820 году она получила большую золотую медаль от Общества искусств за оригинальную картину цветов. В следующем году она поехала со своим отцом в Голландию, где в Гаагской галерее сделала правдивые копии двух драгоценных небольших картин с фруктами. В Триппон-Хаусе в Амстердаме она получила разрешение на воспроизведение знаменитых «Цветочных картин» Ван Хейсума. Ее копии получили высокую оценку знаменитых иностранных ценителей того времени за близкое сходство с оригиналами. В Амстердаме она выполнила поставленные условия, показав два экземпляра своей картины президенту Амстердамской галереи Монс. Апосталь, выразив большое удовлетворение своей работой, и ей разрешили сделать копию с другого Ван Хейсума. В 1821 году она была награждена большой золотой медалью Лондонского общества искусств за оригинальную картину с изображением фруктов. В 1828 году как миссис Джозеф Стэннард она получила золотую медаль за оригинальное изображение дичи. Еще в 1870 году она выставила на выставке в Норидже две картины с изображением цветов и певчих птиц, искусно и красиво написанные, обе блестящие и эффектные, о которых очень высоко отзывались в местных журналах того времени. Ее добрый, нежный, скромный и простой характер вызывал любовь к ней всех, кто имел удовольствие ее знакомства, и те, кто всегда будет вспоминать ее с большим уважением, уважением и любовью. Многие из последних лет ее жизни были сглажены и ободрены любящей заботой и общением единственной дочери, которой мы выражаем наше искреннее сочувствие». [ 35 ]
Ссылки
[ редактировать ]- ^ «Портрет Эмили Стэннард» . Коллекции музеев Норфолка . Проверено 4 декабря 2018 г.
- ^ Jump up to: а б Мур 1985 , с. 9.
- ^ Кундалл 1920 , с. 1.
- ^ Jump up to: а б с Клиффорд 1965 , с. 45.
- ^ Кундалл 1920 , с. 3.
- ^ Клиффорд 1965 , с. 22.
- ^ Уолпол 1997 , с. 158.
- ^ Нанн 1995 , с. 39.
- ^ Хемингуэй 1988 , с. 30.
- ^ Раджнай и Стивенс 1976 , с. 13.
- ^ Мур 1985 , с. 95.
- ^ День 1969 года , с. 158.
- ^ Jump up to: а б Уолпол 1997 , с. 58.
- ^ Jump up to: а б с д и Мур 1985 , с. 96.
- ^ Jump up to: а б с д и Грей 2009 , с. 249.
- ^ Диккс 1905 , с. 526.
- ^ Jump up to: а б с Мур 1988 , с. 144.
- ^ Jump up to: а б «Норфолкские хроники и Норвичские газеты – суббота, 17 января 1885 года» . Архив британской газеты . Британская библиотека . 2018 . Проверено 7 декабря 2018 г.
- ^ Уолпол 1997 , с. 54.
- ^ День 1966 г. , с. 13.
- ^ День 1966 г. , с. 19.
- ^ День 1966 г. , Введение.
- ^ Jump up to: а б с Уолпол 1997 , стр. 58–59.
- ^ Jump up to: а б с Бербидж 1974 , с. 36.
- ^ Кундалл 1920 , с. 31.
- ^ Диккс 1905 , с. 540.
- ^ Мур 1985 , с. 104.
- ^ Митчелл 1973 , стр. 242–244.
- ^ Винсент 1992 .
- ^ Jump up to: а б Раджнай и Стивенс 1976 , с. 87.
- ^ Мур 1988 , с. 104.
- ^ Маки 1901 , с. 354.
- ^ Митчелл 1973 , стр. 243–244.
- ^ Клиффорд 1965 , с. 46.
- ^ Jump up to: а б «Покойная миссис Джозеф Стэннард» . Норфолкские хроники . Норидж: Архив британских газет. 17 января 1885 года . Проверено 5 апреля 2019 г.
- ^ Мур 1985 , стр. 104–105.
- ^ Райт и Гордон 2006 , с. 743.
- ^ «Видимые женщины» . Взаимное Искусство . Проверено 22 декабря 2020 г.
Библиография
[ редактировать ]- Бербидж, Роберт Бринсли (1974). Словарь британских художников, занимающихся цветами, фруктами и натюрмортами . Том. 1. Ли-он-Си: Ф. Льюис. ISBN 9-780-85317-024-2 .
- Клиффорд, Дерек Плинт (1965). Акварели Норвичской школы . Лондон: Кори, Адамс и Маккей. ОСЛК 1624701 .
- Кандалл, Герберт Минтон (1920). Холм, Джеффри (ред.). Норвичская школа . Лондон: Джеффри Холм Лтд. OCLC 651802612 .
- Дэй, Гарольд А.Е. (1966). Жизнь и творчество Джозефа Стэннарда 1797–1830 гг . Истборн: Изобразительное искусство Истборна. ОСЛК 1113261992 .
- Дэй, Гарольд (1969). Нориджская школа художников . Истборн: Изобразительное искусство Истборна. ISBN 978-0-902010-10-9 .
- Диккс, Уильям Фредерик (1905). Нориджская школа живописи: полный отчет о выставках в Норидже, жизни художников, списки их экспонатов и описания картин . Норвич: Jarrold & Sons Ltd. OCLC 558218061 .
- Грей, Сара (2009). Словарь британских женщин-художниц . Кембридж: Латтерворт Пресс. ISBN 9-781-78684-235-0 .
- Хемингуэй, Эндрю (1988). «Культурная филантропия и изобретение Норвичской школы». Оксфордский художественный журнал . 11 (2): 17–39. дои : 10.1093/oxartj/11.2.17 . ISSN 0142-6540 .
- Маки, Чарльз (1901). Норфолкские анналы: хронологическая запись примечательных событий девятнадцатого века . Том. 2. Оксфорд: Норфолкские хроники. ISBN 978-0-7148-2001-9 .
- Митчелл, Питер (1973). Великие художники-цветочники: четыре века флористического искусства . Вудсток, Нью-Йорк: The Overlook Press. ISBN 978-0-87951-008-4 .
- Мур, Эндрю В. (1988). Голландская и фламандская живопись в Норфолке: история вкуса и влияния, моды и коллекционирования . Лондон: Канцелярия Ее Величества . ISBN 978-0-11-701061-1 .
- Мур, Эндрю В. (1985). Нориджская школа художников . Норидж: Канцелярия Ее Величества / Служба музеев Нориджа. ISBN 978-0-11-701587-6 .
- Нанн, Памела Джерриш (1995). Проблемные картинки: Женщины и мужчины в викторианской живописи . Ученая Пресса. ISBN 978-1-85928-152-9 .
- Раджнаи, Миклош; Стивенс, Мэри (1976). Нориджское общество художников, 1805–1833: словарь участников и их работ . Норидж: Норфолкская музейная служба Центра исследований британского искусства Пола Меллона. ISBN 978-0-903101-29-5 .
- Винсент, Адриан (1992). Спутник художников викторианской и эдвардианской эпохи . Дэвид и Чарльз. ISBN 978-1-85149-261-9 .
- Уолпол, Жозефина (1997). Искусство и художники Норвичской школы . Вудбридж: Клуб коллекционеров антиквариата. ISBN 978-1-85149-261-9 .
- Райт, Кристофер; Гордон, Кэтрин (2006). Британские и ирландские картины в публичных коллекциях: указатель британских и ирландских картин маслом художников, родившихся до 1870 года, в государственных и институциональных коллекциях Соединенного Королевства и Ирландии . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета. стр. 790–791. ISBN 978-0-300-11730-1 .
- Отчет комитета Замкового музея перед городским советом . Норидж: Эдвард Берджесс. 1894.
- «Труды Общества, учрежденного в Лондоне для поощрения искусств, производства и торговли» . Журнал РСА . 39 (2-е изд.). Лондон: Додсли, Локьер. 1821. ISSN 0958-0433 .
Внешние ссылки
[ редактировать ]
- Работы Эмили Коппин Стэннард в коллекциях музеев Норфолка
- Эмили Стэннард - сайт Suffolk Artists
- Примеры этикеток от Rowney & Forster на обратной стороне картин Эмили Стэннард