Мишель де Гельдерод
Мишель де Гельдерод | |
|---|---|
 | |
| Рожденный | Адемар-Адольф-Луи Мартенс 3 апреля 1898 г. |
| Умер | 1 апреля 1962 г. (63 года) Брюссель , Бельгия |
| Национальность | бельгийский |
| Другие имена | Филостен Костенобль Жак Нолан Вавилас |
| Занятие | драматург |
| Супруг | Жанна-Франсуаза Жерар (ум. 1980) |
Мишель де Гельдероде (урожденный Адемар Адольф Луи Мартенс; 3 апреля 1898 — 1 апреля 1962) был -авангардистом бельгийским драматургом из Фландрии, который говорил и писал по-французски. Его работы часто затрагивали крайности человеческого опыта, от смерти и деградации до религиозной экзальтации. Он писал пьесы и рассказы, а также был известным писателем. [1]
Личная жизнь
[ редактировать ]Мишель де Гельдероде родился в Брюсселе , Бельгия, в 1898 году. [2] Отец Гельдероде, Анри-Луи Мартенс, работал королевским архивариусом, и эту работу позже продолжил молодой Гельдероде. Мать автора, урожденная Жанна-Мари Ранс, в прошлом была кандидатом на священный сан; даже после того, как родила четверых детей, из которых Гелдероде был самым младшим. Она сохранила очевидные следы своего прежнего призвания, которые сильно повлияли на драматическое творчество зрелого Гельдероде: одна из запоминающихся «духовных историй» г-жи Мартенс о ребенке, ошибочно похороненном заживо, который остался странным образом отмеченным смертью даже после ее спасения, вдохновила большую часть сюжета. Гельдероде и персонажи «Мадемуазель Жэр» (1934), написанные, когда автору было около тридцати лет.
Он также служил в армии с 1919 по 1921 год, а в 1924 году женился на Жанне-Франсуазе Жерар (ум. 1980).
С 1930 года Гелдероде стал все более затворником и, когда ему было под тридцать, заболел хронической астмой. Часто страдая от плохого здоровья, около шестнадцати лет во время учебы в Институте Сен-Луи в Брюсселе он тяжело заболел тифом. На всю оставшуюся жизнь он сохранил видение «Леди», которая материализовалась у его постели, чтобы произнести эти слова; «Не сейчас, шестьдесят три». На самом деле Гельдероде умер за два дня до своего шестьдесят четвертого дня рождения в 1962 году. Он похоронен на кладбище Лакен в Брюсселе.
Влияния
[ редактировать ]
Идеи и видение театра Гельдероде находятся в удивительном соответствии с идеями Антонена Арто, выраженными в его манифесте «Театр и его двойник» , который был первоначально опубликован 1 февраля 1938 года. [3] Оба мужчины видели в театре потенциал выражения человеческого бессознательного с его сказочными галлюцинаторными образами и динамичными аппетитами. И Арто, и Гельдероде черпали вдохновение в фантастических, сказочных образах и идеях, найденных в работах фламандских художников Босха и Брейгеля . [4] Гельдероде называл Брейгеля своим «père nourricier» (приемным отцом), писал пьесы, основанные на картинах Брейгеля, [5] » Брейгеля и сказал о « Dulle Griet , что это «не только замечательная картина, но и предлагающее видение мира, философию». [6] Арто независимо подробно обсуждает ту же самую картину («Dulle Griet» Брейгеля) в «Театре и его двойнике» , чтобы проиллюстрировать свои собственные идеи относительно театра жестокости , ссылаясь на «кошмары фламандской живописи». [7]
Гельдероде, родившийся во Фландрии, выразил большую признательность фламандским народным традициям и культуре, которые пронизывают его пьесы и рассказы. [8] Гельдероде сказал: «Фламандец живет в галлюцинаторном мире… Но наш взгляд остается тщательно реалистичным; острое осознание поверхности и великих тайн за ее пределами – вот вам Флеминг еще до Брейгеля. … Нелепость снаружи и жалкое, возвышенное, вечное затруднение души… Я не революционер; я просто пишу в традициях своей расы». [9]
На Гельдероде оказали влияние кукольный театр, итальянская комедия дель арте , средневековый мир Фландрии, фламандские художники Босх , Брейгель , Якоб Йорданс и Тенирс , а также бельгийский художник Джеймс Энсор , художник жуткого, и писатель Жорж Экхуд .
Ряд пьес Гельдероде поставлен по мотивам картин Брейгеля. Его пьеса «Слепые» ( Les Aveugles , 1933) взята из «Притчи о слепых» Брейгеля , «Сорока на виселице» (La Pie sur le Gibet, 1935) взята из «Веселого пути к виселице» Брейгеля и «Странного всадника». ( «Le Cavalier Bizarre» , 1920) не основан на конкретной картине, но, как сказано в предисловии, вдохновлен Брейгелем. [10]
Карьера
[ редактировать ]Плодовитый писатель, Гелдероде написал более 60 пьес, сотню рассказов, ряд статей по искусству и фольклору и более 20 000 писем.
Он начал писать пьесы на французском языке в 1916 году. « Смерть смотрит в окно » была поставлена в 1918 году, за ней в 1919 году была поставлена « Трапеза зверей ». В 1921 и 1922 годах он был профессор Института Дюпюиша, но подал в отставку по состоянию здоровья. В следующем году он работал продавцом книг. В 1923 году Гельдероде получил должность редактора архива «Коммунале де Схарбек», где работал на различных должностях до 1945 года. В 1924 году он начал сотрудничать с такими изданиями, как «Литературная фландра» и «Западный ренессанс» , а также писал пьесы для марионеток. театр «Марионетки де ла Ренессанс Запада» . Гельдероде снова начал ставить пьесы в 1925 году, работая с голландским продюсером Йоханом де Мейстером, сотрудничество, которое продлилось до 1930 года. «Эскуриал» (1927) - одна из его наиболее часто исполняемых пьес. Широко признанное одним из его лучших достижений, оно демонстрирует влияние немецкого экспрессионизма и символизма . Он написал «Пантаглейз» (1929) специально для фламандского комика Ренаата Верхейена, который умер в возрасте двадцати шести лет, вскоре после появления в главной роли.
Гельдероде полностью отказался от написания пьес в 1939 году. В период с 1946 по 1953 год он писал для Le Journal de Bruges . В Париже в 1949 году постановки пьес Гедероде, особенно Fastes d'enfer («Хроники ада»), вызвали огромный резонанс. Некоторые зрители были взволнованы, некоторые были в ярости. Это принесло Гелдероде скандальный успех . [11]
Темы и стиль
[ редактировать ]Гельдероде — создатель фантастического и тревожного, часто жуткого, гротескного и жестокого мира, наполненного манекенами , марионетками, дьяволами, масками, скелетами, религиозными атрибутами и загадочными старухами. Его работы создают жуткую и тревожную атмосферу, хотя в них редко содержится что-то откровенно пугающее.
Сильная антиклерикальная направленность пронизывает многие пьесы Гелдероде, смягчаемая духовностью, не доходящей до истинной веры. Во всей театральной вселенной Гелдероде религию чаще почитают, чем соблюдают. Чувственность - еще одна доминирующая характеристика, заметная почти во всех пьесах Гелдероде, часто в непривлекательных формах. Чревоугодие и пьянство имеют большое значение, как и похоть, которую часто представляют женские персонажи, похожие на ведьм, с многообещающими именами.
По мнению Оскара Дж. Брокетта, работы Гельдероде напоминают работы Альфреда Жарри , сюрреалистов и экспрессионистов, а его теории схожи с теориями Антонена Арто . Почти через все его пьесы проходит его восприятие людей как существ, чья плоть побеждает дух. «Коррупция, смерть и жестокость всегда находятся на поверхности [работ Гелдероде], хотя за ними скрывается подразумеваемая критика деградации и материализма и призыв к покаянию». [12]
Гелдероде был одним из первых драматургов, использовавших идею тотального театра, то есть драмы, в которой все виды обращений к глазу, уху и эмоциям, чтобы возбудить интеллект. Будучи пионером тотального театра, Гельдероде оказал мощное влияние на историю французского театра. Хотя многие из его пьес с тех пор были переведены на английский язык, его произведения нечасто исполняются в англоязычных странах. В октябре 1957 года по случаю премьеры своей пьесы, которая была публично показана в Англии, Гелдероде заявил:
Мораль этой печальной истории (а история человека всегда печальна, абсурдна и лишена смысла, как писал Шекспир) заключается в том, что в наш атомный и самораспавшийся век, век, из которого мечты и мечтатели изгоняются в пользу В научном кошмаре и бенефициарах будущего ужаса такой человек, как Пантаглейз, остается архетипом , образцовым человеком и прекрасным примером, который не имеет ничего общего с такой опасной вещью, как интеллект, и во многом связан с этим спасителем, инстинктом. . Он человек в эпоху, когда все становится дегуманизированным. Он — последний поэт, а поэт — это тот, кто верит в небесные голоса, в откровение, в наше божественное происхождение. Это человек, который сохранил сокровище своего детства в своем сердце и который проходит через все катастрофы со всей простотой. Его чистота связана с Парсифалем , а с Дон Кихотом - мужеством и святым безумием. и если он умрет, то это потому, что особенно в наше время следует убивать невинных: таков закон со времен Иисуса. Аминь!.... [13]
В 1957 году Люк де Хойш и Жан Рейн сняли 22-минутный фильм о Гельдероде. Он появляется ближе к его концу, на месте Королевского театра Туне , шестого и последнего в династии театров марионеток в Брюсселе.
Псевдонимы
[ редактировать ]Гельдероде родился под именем Адемар-Адольф-Луи Мартенс и сменил имя на Ройал Дид. Он также писал под псевдонимами Филостен Костенобль, Жак Нолан и Вавилас.
Адаптации
[ редактировать ]Гельдероде «Балада великой смерти» (1934) послужила либретто к Дьёрдя Лигети опере «Великая смерть» (1974–77. Пересмотренная в 1996 году).
Работает
[ редактировать ]Пьесы
[ редактировать ]- Смерть смотрит в окно (1918)
- Трапеза зверей (1918)
- Пит Бутей (или Уде Пит) (1920), продюсер, Брюссель, Королевский театр дю Пар, 2 апреля. 1931 год
- Le Cavalier bizarre (Странный всадник) (1920 или 1924)
- Болваны (1924)
- Чудо в пригороде (1924, без редакции)
- La Farce de la Mort qui faillit trépasser (Фарс смерти, которая почти умерла) (1925), продюсер Брюссель, Vlaamse Volkstoneel, 19 ноября 1925 года.
- Старики (1925)
- Смерть доктора Фауста (1926), постановка Париж, Théâtre Art et Action, 27 января. 1928 год
- Образы из жизни святого Франциска Ассизского (1926). Производство Брюссель, фламандский Volkstoneel, 2 февраля. 1927 год
- Венера (1927)
- Эскуриал (1927), поставлен Брюсселем, Театр Фламан, 12 января 1929 года.
- Христофор Колумб (1927), поставлен Париж, Théâtre Art et Action, 25 октября 1929 года.
- Преображение в цирке (1927)
- Мечты тонут (1928)
- Ночь жалости (1928)
- Три актера, драма... (1928) Производство Брюссель, Королевский театр дю Парк, 2 апреля. 1931 год
- Дон Жуан (1928)
- Варавва (1928) Производство Брюссель, Vlaamse Volkstoneel, 21 марта. 1928 год; и Брюссель, Театр Резиденс, 8 января. 1934 год
- Fastes d'enfer (Хроники ада) (1929), продюсер Париж, Театр де л'Ателье, 11 июля 1949 года.
- Pantagleize (1929) Производство Брюссель, Vlaamse Volkstoneel, 24 апреля 1930 года; и Брюссель, Королевский театр дю Парк, 25 октября 1934 г.
- Атлантика (1930)
- Фарс «Тот, кто продал висячую веревку» в трех действиях (1930)
- Godelieve (1930, неотредактированный), произведено в Остенде, 1932 г.
- Le Ménage de Caroline (Дом Кэролайн) (1930), продюсер Брюссель, Театр де л'Экспозиция, 26 октября 1935 г.
- Сон разума (1930), продюсер Ауденарде, 23 декабря 1934 г.
- Клуб лжецов (1931)
- «Куронна де фер-блан» («Оловянная корона») Фарс, два действия и три картины. (1931)
- Magie rouge (Red Magic) (1931), продюсер Брюссель, Estaminet Barcelone, 30 апреля 1934 года.
- Les Aveugles (1933) (Слепые) Производство Париж, Théatre de Poche, 5 июля 1956 г.
- Le Voleur d'étoiles (Звездный вор) (1931), продюсер Брюссель, Vlaamse Volkstoneel, 7 апреля. 1932 год
- Огорчение Гамлета (Печаль Гамлета) (1932)
- Общественная жизнь Пантаглеза 1932(?)
- Великое искушение святого Антония . Бурлеск-кантата (1932)
- Анатомическая щука (Анатомическая пьеса) (1932)
- Псевдодрама Торговца реликвиями (1932)
- Казимир де л'Академия... (Казимир Академии) Псевдодрама (1932)
- Paradis presque perdu (Почти потерянный рай) Тайна. (1932)
- Генеалогия (Генеалогия) Псевдодрама (1932)
- Радуга (1933)
- Слепые (1933)
- Осада Остенде (1933)
- Лебедь Лесная легенда, Опера (1933) по рассказу Стейна Стревелса , музыка Мориса Шомейкера
- Удовольствие любви (1933)
- Солнце садится (1933) (The Sun Sets) Постановка Брюссель, Королевский фламандский театр, 23 января. 1951 год
- Адриан и Хусемина (1934), продюсер Брюссель, Театр-резиденция, 19 января. 1952 год
- Попугай Карла V (1934)
- Маски Остенде (1934)
- Маленькая драма (1934)
- La Balade du Grand Macabre (1934) Производство Париж, Студия Елисейских полей, 30 октября 1953 года.
- Сир Халевин (1934), продюсер Брюссель, Коммунальный театр, 21 января 1938 года.
- Мисс Жайре (1934)
- Солнце садится (1934)
- Хоп, синьор! (1935)
- Выход актера (1935)
- Кантата Le Vieux Soudard (Старый солдат) (1935)
- Необычная смерть мессира Уленшпигеля Пьеса, восемь картин (1935)
- Фарс теней (1936)
- La Pie sur le gibet (Сорока на виселице) (1937)
- Pantagleize est un ange (Пантаглейз - ангел) (1938, черновик)
- La Petite Fille aux mains de bois (Маленькая девочка с деревянными руками) (с Жаном Барлейгом). Сказка, три действия. (1939)
- Сцены из жизни богемца: Франц Шуберт (1941)
- Школа Бюффонов (1942)
- Легенда о ризнице (1942, черновик)
- Торжествующий Папегей (1943, неотредактированный)
- Ибо они не знают, что делают (1950, неотредактированный)
- La folie d'Hugo van der Goes (Безумие Гуго ван дер Гуса), пьеса, три сцены (1951)
- Мария Несчастная (1952)
- Трогательная и весьма нравственная небесная скорбь... (полное название: Трогательная и весьма нравственная небесная скорбь Петруса ин Еремо, пастора тощего прихода в тучную землю Фландрии), (1960, незаконченная)
- Ангельский хор (1962, неотредактированный)
Пьесы для марионеток
[ редактировать ]- Тайна Страстей Господа нашего Иисуса Христа (1924, для кукол) Производство Брюссель,
- Кукольный театр Туна, 30 марта 1934 года.
- Расправа над невинными (1926, для кукол)
- Duvelor ou la Farce du diable vieux (Дювелор, или Фарс старого дьявола) (1925, для марионеток)
- La ronde de nuit (Ночной дозор). Псевдодрама для марионеток. (1932)
- La nuit de mai (Майская ночь). Драма для марионеток. (1932)
- Женщины у гробницы (1933, для кукол)
- D'un diable qui prêcha merveilles (О дьяволе, проповедовавшем чудеса) Тайна для марионеток, 3 действия. (1934)
Поэзия
[ редактировать ]- La Corne d'Abondance (Рог изобилия) (1925)
Проза
[ редактировать ]- Путешествие по моей Фландрии (или Квибе-Квибус) (1921)
- Комическая история Кайзера Карела (1922)
- Католическая остановка (1922)
- Человек под униформой (1923)
- L'Homme à la mustache d'or (Человек с золотыми усами) (1931)
- Заклинания (1941)
- Статуи Меса (1943)
- Вещи и люди из дома (1943, 2 тома)
- Фландрия - мечта (1953)
- Интервью в Остенде (1956)
Источники
[ редактировать ]- Джордж Хаугер (1960) Введение и пер. Семь пьес ( «Женщины у гроба» , «Варавва» , «Три актера и их драма» , «Пантаглез» , «Слепые» , «Хроники ада» , «Лорд Хэлевин» и «Интервью в Остенде» ) МакГиббон и Ки
- Парселл, Дэвид Б. (1993) Мишель де Гелдерод . Нью-Йорк: Издательство Туэйн. 0-8057-43030
- Гельдероде, Мишель де (под редакцией Р. Бейена) (1991–1962) Переписка Мишеля де Гельдероде . Брюссель: Архивы будущего (тома 1–10) [14]
- Режиссерам и актерам: письма, 1948–1959 гг. [15]
- Виллингер, Дэвид (2000) Гелдероде . Остин, Техас: Принимающие издательства, включая переводы на английский язык пьес: «Осада Остенде», «Преображение в цирке» и «Актер уходит».
- Виллингер, Дэвид (2002) Театральные жесты бельгийского модернизма . Нью-Йорк: Peter Lang Publishing, Inc. 0-8204-5503-2, включая переводы на английский язык пьес: «Венера» , «Утопление снов » и «Болваны».
Ссылки
[ редактировать ]- ^ Беде, Жан Альбер. Эджертон, Уильям Бенбоу. «Гельдероде, Мишель де». Колумбийский словарь современной европейской литературы . Издательство Колумбийского университета (1980), стр. 302–303. ISBN 9780231037174
- ^ Гедероде, Мишель де. Гельдероде: Семь пьес . Хилл и Ван. 1960. с. viii.
- ↑ Эсслин, Мартин (1 января 2018 г.). Антонен Арто . Книги Альмы. п. 51. ISBN 9780714545622
- ^ Хеллман, Хелен. «Галлюцинации и жестокость в Арто и Гельдероде». Французский обзор . Том. 41, № 1 (октябрь 1967 г.), стр. 1–10.
- ^ [1] Хаугер, Джордж. Гельдероде, Мишель де. «Интервью в Остенде». Обзор драмы Тулейна (1959). Том. 3, № 3 (март 1959 г.), стр. 3-23.
- ^ [2] Хаугер, Джордж. Гельдероде, Мишель де. «Интервью в Остенде». Обзор драмы Тулейна (1959). Том. 3, № 3 (март 1959 г.), с. 15
- ^ Арто, Антонен. Театр и его двойник . Гроув Пресс (1994) ISBN 978-0802150301 стр. 71 и 102
- ^ Хеллман, Хелен. «Галлюцинации и жестокость в Арто и Гельдероде». Французский обзор . Том. 41, № 1 (октябрь 1967 г.), стр. 1–10.
- ^ Хеллман, Хелен. «Галлюцинации и жестокость в Арто и Гельдероде». Французский обзор . Том. 41, № 1 (октябрь 1967 г.), стр. 1–10.
- ^ [3] Веллварт, Джордж И. «Театр гротеска Гелдероде». Обзор драмы Тьюлейна , Vol. 8, № 1 (Осень 1963 г.), с. 15
- ^ Гедероде, Мишель де. Гельдероде: Семь пьес . Хилл и Ван. 1960. стр. VII и IX.
- ^ Брокетт, Оскар Гросс, История театра , Оскар Г. Брокетт, Франклин Дж. Хильди. 9-е изд. 2003, Pearson Education Group, Inc.
- ^ Семь пьес, включая «Пантаглейз» , в переводе Джорджа Хаугера и с введением. МакГиббон и Ки, 1960 г.
- ^ Гельдероде, Мишель де. Переписка Мишеля де Гельдерода . Серия: Archives du futur (французское издание) Издательство: Editions Labor (1991). ISBN 9782804008154
- ^ Гельдероде, Мишель де. Кнапп, Беттина, переводчик. Режиссерам и актерам: Письма, 1948–1959 . Обзор драмы Тьюлейна . Том. 9, № 4 (лето 1965 г.), стр. 41-62.
Внешние ссылки
[ редактировать ]- «Черный бриллиант» (на французском языке)
- Мишель де Гельдероде в базе данных Internet Broadway
| Международный | |
|---|---|
| Национальный | |
| академики | |
| Художники | |
| Люди | |
| Другой | |
