Антонен Арто

«Арто» перенаправляется сюда. Чтобы узнать об альбоме, см. Арто (альбом) .

Антонен Арто
Арто в 1926 году
Рожденный	Антуан-Мари-Жозеф Арто ( 1896-09-04 ) 4 сентября 1896 г. Марсель , Франция
Умер	4 марта 1948 г. ( 1948-03-04 ) (51 год) Иври-сюр-Сен , Франция
Место отдыха	Кладбище Сен-Пьер , Марсель
Образование	Колледж Святого Сердца
Занятия	Режиссер театра поэт актер художник эссеист
Известный	Театр жестокости Тело без органов
Заметная работа	Театр и его двойник

Антуан Мари Жозеф Поль Арто , более известный как Антонен Арто ( произносится [ɑ̃tɔnɛ̃ aʁto] ; 4 сентября 1896 — 4 марта 1948) — французский художник, работавший в различных средствах массовой информации. Он наиболее известен своими произведениями, а также работами в театре и кино. Широко признанный крупной фигурой европейского авангарда , он оказал особенно сильное влияние на театр двадцатого века благодаря своей концепции « Театра жестокости» . Его тексты, известные своими грубыми, сюрреалистическими и трансгрессивными работами, исследовали темы космологии древних культур, философии, оккультизма, мистицизма и местных мексиканских и балийских практик.

Ранняя жизнь

Антонен Арто родился в Марселе в семье Эфрази Нальпа и Антуана-Руа Арто. Его родители были двоюродными братьями: его бабушки были сестрами из Смирны (современный Измир , Турция). Его бабушка по отцовской линии, Катрин Чили, выросла в Марселе, где вышла замуж за Мариуса Арто, француза. Его бабушка по материнской линии, Мариетт Чили, выросла в Смирне, где вышла замуж за Луи Нальпаса, местного судового торговца . На протяжении всей своей жизни на него сильно повлияло его греческое происхождение. Евфразия родила девять детей, но четверо родились мертвыми, а двое умерли в детстве.

В пять лет Арто был поставлен диагноз менингит , от которого в то время не было лекарства. Однако биограф Дэвид Шафер утверждает, что

учитывая частоту таких ошибочных диагнозов в сочетании с отсутствием лечения (и, как следствие, почти минимальной выживаемостью) и имеющимися у него симптомами, маловероятно, что Арто действительно заразился.

Арто посещал Колледж Сакре-Кёр, католическую среднюю и среднюю школу, с 1907 по 1914 год. В школе он начал читать произведения Артюра Рембо , Стефана Малларме и Эдгара Аллана По и вместе со своими друзьями основал частный литературный журнал.

К концу своего пребывания в Колледже Арто заметно отошел от общественной жизни, «уничтожил большую часть своих письменных работ и раздал свои книги». ^:3 Расстроенные родители отправили его на прием к психиатру. ^:25 В течение следующих пяти лет Арто был госпитализирован в ряд санаториев . ^:163

В 1916 году в лечении Арто наступила пауза, когда его призвали во французскую армию . ^:26 Его выписали досрочно по «неустановленной причине здоровья» (позже Арто утверждал, что это произошло «из-за лунатизма», а его мать объяснила это его «нервным состоянием»). ^:4

В мае 1919 года директор санатория прописал Арто лауданум , что спровоцировало пожизненное пристрастие к этому и другим опиатам . ^:162 В марте 1921 года он переехал в Париж, где попал под психиатрическую опеку доктора Эдуарда Тулузы , который принял его в качестве пансионера. ^:29

Карьера

Театральное обучение

В Париже Арто работал со многими знаменитыми французскими «учителями-режиссерами», в том числе с Жаком Копо , Андре Антуаном , Жоржем и Людмилой Питоевым , Шарлем Дюллином , Фирменом Жемье и Люнье-По . Люнье-По, подаривший Арто его первую работу в профессиональном театре, позже описал Арто как «художника, потерявшегося среди актеров».

Его основное театральное образование проходило в труппе Дуллина Théâtre de l'Atelier , к которой он присоединился в 1921 году. ^:345 Будучи членом труппы Дуллина, Арто тренировался по 10–12 часов в день. Изначально Арто был ярым сторонником преподавания Дуллина, и они разделяли большой интерес к восточноазиатскому театру, особенно к традициям исполнительского мастерства Бали и Японии. ^:10 Он заявил: «Слушая учение Дуллина, я чувствую, что заново открываю древние секреты и совершенно забытую мистику производства». ^:351 Однако по мере того, как они продолжали работать вместе, их разногласия возрастали, особенно в отношении разной логики восточных и западных театральных традиций. ^:351-2 Их последнее разногласие возникло по поводу его роли императора Карла Великого в « » Александра Арну Гюоне Бордо ; он покинул труппу в 1923 году, проработав в ней восемнадцать месяцев. ^{:22; :345}

Вскоре после этого он присоединился к труппе Жоржа и Людмилы Питоевых. Он оставался с ними до следующего года, а затем переключил свое внимание на работу в кино. ^:15-16

Литературная карьера

В 1923 году Арто представил стихи в La Nouvelle Revue Française известный французский литературный журнал (NRF). Стихи были отклонены, но Жак Ривьер , редактор журнала, нашел Арто интригующим и пригласил его на встречу. Это положило начало письменной переписке, результатом которой стала первая крупная публикация Арто — эпистолярный труд «Переписка с Жаком Ривьером» . ^:45 Арто продолжал публиковать некоторые из своих наиболее влиятельных работ в NRF . Позже он переработал многие из этих текстов для включения в книгу « Театр и его двойник» , в том числе «Первый манифест театра жестокости » (1932) и «Театр и чума» (1933). ^:105

Работа в кино

Арто (справа) в «Страстях Жанны д’Арк» (1928)

Арто вел активную карьеру в кино как критик, актер и писатель. Это включало его исполнение роли Жан-Поля Марата в Абеля Ганса » «Наполеоне (1927) и монаха Массье в Карла Теодора Дрейера » «Страстях Жанны д'Арк (1928). ^:17

Арто также написал ряд сценариев к фильмам, десять из которых сохранились. ^:23 При его жизни был создан только один из сценариев — «Ракушка и священнослужитель» (1928). Режиссер Жермен Дюлак , многие критики и ученые считают его первым сюрреалистическим фильмом, хотя отношение Арату к получившемуся фильму было противоречивым.

Ассоциация с сюрреалистами

Арто некоторое время был связан с сюрреалистами, прежде чем Андре Бретон исключил его в 1927 году. ^:21 Частично это произошло из-за растущей связи сюрреалистов с Коммунистической партией Франции. ^{: 274} Как отмечает Рос Мюррей: «Арто вообще не увлекался политикой и писал такие вещи, как: « Я гадю на марксизм . » Кроме того, «Бретон становился ярым противником театра, потому что считал театр буржуазным и антиреволюционным».

В «Манифесте абортивного театра» (1926/27), написанном для Театра Альфреда Жарри , Арто делает прямую атаку на сюрреалистов, которых он называет «революционерами из болотной бумаги», которые «заставят нас поверить, что создание театра сегодня это контрреволюционная попытка». ^:24 Он заявляет, что они «склоняются перед коммунизмом». ^:25 это «революция ленивых», ^:24 и призывает к более «существенной метаморфозе» общества. ^:25

Театр Альфреда Джарри

В 1926 году Арто, Робер Арон и изгнанный сюрреалист Роже Витрак основали Театр Альфреда Жарри (TAJ). В период с июня 1927 года по январь 1929 года они поставили четыре спектакля. Театр просуществовал крайне недолго, но его посетило огромное количество европейских артистов, в том числе Артур Адамов , Андре Жид и Поль Валери . ^:249

(Подробнее, включая полный список постановок, см. в Театре Альфреда Жарри )

На Парижской колониальной выставке (

В 1931 году Арто увидел исполнение балийского танца на Парижской колониальной выставке . Хотя он неправильно понял многое из увиденного, это повлияло на его представления о театре. ^:26 Адриан Кертин отметил значение балийского использования музыки и звука для Арто, и особенно

«гипнотические» ритмы ансамбля гамелана, его диапазон ударных эффектов, разнообразие тембров, которые воспроизводили музыканты, и, что, пожалуй, самое важное, то, как движения танцоров динамически взаимодействовали с музыкальными элементами, а не просто функционировали. как вид фонового сопровождения.

Ченчи (1935)

В 1935 году Арто поставил оригинальную экранизацию » Перси Биши Шелли в «Ченчи Театре Фоли-Ваграм в Париже. Драма была первым и единственным шансом Арто поставить постановку после его манифестов «Театра жестокости». ^:250 Его декорации были разработаны Бальтюсом и использовали инновационные звуковые эффекты, включая первое театральное использование электронного инструмента Ondes Martenot . Однако это был коммерческий провал.

» Шелли В то время как версия «Ченчи передала мотивы и страдания дочери Ченчи Беатрис с ее отцом через монологи, адаптация Арто подчеркнула жестокость и насилие пьесы, в частности «ее темы инцеста, мести и семейного убийства». ^:21 Арто стремился передать угрожающий характер присутствия Ченчи и отголоски их инцестных отношений через физические разногласия, как если бы их окружало невидимое «силовое поле».

Вступительные ремарки Арто демонстрируют его подход. Он описывает первую сцену как «наводящую на мысль о чрезвычайной атмосферной турбулентности, с развеваемыми ветром шторами, волнами внезапно усиливающегося звука и толпами фигур, вовлеченных в «яростную оргию», сопровождаемую «хором церковных колоколов», а также наличие многочисленных больших манекенов.

Ученый Джейн Гудолл пишет о «Ченчи»:

Преобладание действия над размышлением ускоряет развитие событий... монологи... обрезаются в пользу резких, резких переходов... так что создается спазматический эффект. Чрезвычайные колебания темпа, высоты тона и тона усиливают сенсорное восприятие, усиливают... действие здесь и сейчас. ^:119

Ученый Адриан Кертин приводил доводы в пользу важности «звуковых аспектов постановки, которые не просто поддерживали действие, но и косвенно мотивировали его». ^:251

Театр и его двойник

В 1938 году Арто опубликовал «Театр и его двойник» — один из самых важных своих текстов . ^:34 В нем он предложил

театр, который, по сути, был возвращением к магии и ритуалу, и он стремился создать новый театральный язык тотема и жеста – язык пространства, лишенный диалога, который обращался бы ко всем чувствам.

Театр жестокости , который он теоретизировал в тексте, отказался от формальной арки авансцены и доминирования драматурга, которые он считал «помехой магии подлинного ритуала», в пользу «жестоких физических образов», которые «сокрушали и гипнотизировали чувственность зрителя», который будет «охвачен театром, как вихрем высших сил». ^:6

и

Путешествие в Мексику

В 1935 году Арто решил поехать в Мексику, где был убежден, что существует «своего рода глубокое движение в пользу возвращения к цивилизации до Кортеса». ^:11 Мексиканская миссия в Париже предоставила ему грант на поездку, и он уехал в Мексику в январе 1936 года. Приехав в Мексику в следующем месяце, Арто «стал чем-то вроде «неизбежного» на мексиканской арт-сцене», хотя часто находился под влиянием опиатов и большую часть времени проводил «сидя и неподвижно, ' cual Momia ' [как мумия]». ^{; :73}

Арто также жил в Норогачиче, деревне Рарамури в Сьерра-Тараумаре. ^:77 Он утверждал, что участвовал в пейота . обрядах хотя ученые ставят это под сомнение. За это время он перестал употреблять опиаты и у него случился синдром абстиненции. ^:77

Ирландия и репатриация во Францию

В 1937 году Арто вернулся во Францию, где его друг Рене Тома подарил ему трость из сучковатого дерева, которая, по мнению Арто, была «самой священной реликвией ирландской церкви, Бачалль Ису , или «Посох Иисуса» и содержала магические полномочия. ^:32 Арто отправился в Ирландию, приземлился в Коб и отправился в Голуэй , возможно, пытаясь вернуть посох. Он очень плохо говорил по-английски и вообще не говорил по-гэльски, поэтому не мог объясниться. ^:33 В Дублине Арто оказался без гроша в кармане и большую часть поездки провел в «приютах для бездомных». ^:34 После «нескольких жестоких столкновений с полицией Дублина» он был наконец арестован после инцидента в иезуитском колледже. ^:34 Перед депортацией он ненадолго содержался в печально известной тюрьме Маунтджой . ^:152 Согласно документам правительства Ирландии, он был депортирован как «нищий и нежелательный иностранец». На обратном пути Арто полагал, что на него напали двое членов экипажа корабля. Он принял ответные меры и был закован в смирительную рубашку ; по возвращении во Францию ​​он был принудительно задержан полицией и переведен в психиатрическую больницу. ^:34

Остаток своей жизни Арто провел, перемещаясь между разными учреждениями, в зависимости от своего состояния и мировых обстоятельств.

В

В 1943 году, когда Франция была оккупирована немцами и итальянцами, Робер Деснос организовал перевод Арто в психиатрическую больницу в Родезе , который находился на территории Виши . Там он был отдан под опеку доктора Гастона Фердьера . В Родезе Арто прошел курс лечения, включая электрошок и арт-терапию. ^:194 Доктор считал, что привычки Арто к созданию магических заклинаний, созданию астрологических карт и рисованию тревожных изображений были симптомами психического заболевания . Арто осудил электрошоковую терапию и постоянно призывал приостановить ее, а также приписывал ей «пользу от того, что он вернул ему свое имя и самообладание». ^:196 Ученый Александра Люкес отмечает, что «восстановление» его имени могло быть «жестом, направленным на то, чтобы успокоить представление его врачей о том, что представляет собой здоровье». ^:196 Именно в это время Арто снова начал писать и рисовать после долгого периода бездействия. В 1946 году Фердьер передал Арто своим друзьям, которые поместили его в психиатрическую клинику в Иври-сюр-Сен .

Последние годы

В Иври-сюр-Сен друзья Арто поощряли его писать. Он посетил выставку Винсента Ван Гога в Оранжерее в Париже и написал исследование «Ван Гог le suicidé de la société» («Ван Гог, человек, покончивший с собой обществом»); в 1947 году его опубликовал французский журнал «К». ^:8 В 1949 году это эссе стало первым эссе Арто, переведенным в американском издании, влиятельном литературном журнале Tiger's Eye . ^:8 Это возродило интерес к его творчеству.

Автопортрет Арто 1947 года.

Чтобы положить конец Божьему суду

Он записал Pour en Finir avec le Jugement de Dieu («Покончить с судом Божьим») 22–29 ноября 1947 года. Работа осталась верной его видению театра жестокости, используя «крики, тираду и голосовые содрогания», чтобы продвигать свое видение. ^:1 Владимир Порше, директор французского радио, отложил работу за день до ее выхода в эфир 2 февраля 1948 года. ^:62 Частично это произошло из-за его скатологических , антиамериканских и антирелигиозных упоминаний и заявлений, но также и из-за его общей хаотичности, с какофонией ксилофонических звуков, смешанных с различными перкуссионными элементами, а также криками, криками, хрюканьем, звукоподражаниями . и глоссолалия .

В результате Фернан Пуэ, директор драматических и литературных передач французского радио, собрал комиссию для рассмотрения передачи « Pour en Finir avec le Jugement de dieu». ^:62 Среди примерно 50 художников, писателей, музыкантов и журналистов, присутствовавших на частном прослушивании 5 февраля 1948 года, были Жан Кокто , Поль Элюар , Раймон Кено , Жан-Луи Барро , Рене Клер , Жан Полан , Морис Надо , Жорж Орик , Клод Мориак , и Рене Шар . Порше отказался транслировать его, хотя комиссия почти единогласно поддержала трансляцию произведения Арто. ^:62 Пуи ушел с работы, и шоу больше не звучало до 23 февраля 1948 года, на частном представлении в Театре Вашингтона. Первая публичная трансляция произведения состоялась только 8 июля 1964 года, когда общественная радиостанция KPFK в Лос-Анджелесе показала нелегальную копию, предоставленную художником Жан-Жаком Лебелем . ^:1 Первая французская радиопередача « Pour en Finir avec le Jugement de Dieu» состоялась через 20 лет после ее первоначальной постановки.

Смерть

В январе 1948 года у Арто был диагностирован колоректальный рак . Он умер 4 марта 1948 года в психиатрической клинике в Иври-сюр-Сен , коммуне в юго-восточном пригороде Парижа. Садовник поместья нашел его сидящим в одиночестве у изножья кровати с туфлей в руках, и предполагалось, что он умер от смертельной дозы препарата хлоралгидрат , хотя неизвестно, знал ли он о его летальности.

и

Арто оказал глубокое влияние на театр, авангардное искусство , литературу, психиатрию и другие дисциплины.

Театр и спектакль

Хотя многие из его работ не были представлены публике до его смерти - например, «Брызг крови» (1925) был впервые поставлен в 1964 году, когда Питер Брук и Чарльз Маровиц поставили его как часть своего «Театра жестокости». сезон в Королевской шекспировской труппе — оказал сильное влияние на развитие экспериментального театра и исполнительского искусства. Во введении к своим «Избранным произведениям» Сьюзен Зонтаг утверждает, что его влияние «настолько глубоко», что западные театральные традиции можно разделить на два периода — до Арто и после Арто». ^:xxxviii

Такие художники, как Карен Финли , Сполдинг Грей , Элизабет ЛеКомпт , Ричард Форман , Чарльз Маровиц , Сэм Шепард , Джозеф Чайкин , Чарльз Буковски , Аллен Гинзберг и многие другие, называли Арто одним из тех, кто оказал на них влияние.

Его влияние можно увидеть в:

• Адаптация Барро « Процесса» Кафки (1947).
• Театр абсурда , особенно произведения Жана Жене и Сэмюэля Беккета .
• Постановка Питера Брука « Марат/Сад» 1964 года, которая была показана в Нью-Йорке и Париже, а также в Лондоне.
• Живой театр .
• Зимой 1968 года Уильямс-колледж организовал специальный интерсессионный курс по театру Артауди, результатом которого стал недельный «Фестиваль жестокости» под руководством Кейта Фаулера . Фестиваль включал в себя постановки «Струя крови», «Все письмо — свиное дерьмо» и несколько оригинальных ритуальных представлений, одно из которых основано на убийствах в Техасской башне , а другое создано как ансамблевый катарсис под названием « Воскрешение человека-свиньи» .
• В Канаде драматург Гэри Боттинг создал серию артудианских «хеппенингов» от «Эолийского стрингера» до «Дзен-рок-фестиваля» , а также поставил дюжину пьес на артодианскую тему, в том числе «Прометей: Возвращение» .
• Пьеса Шарля Маровица « Арто в Родезе» повествует об отношениях между Арто и доктором Фердьером во время заключения Арто в психиатрической больнице в Родезе; Впервые пьеса была показана в 1976 году в Театре Траставере в Риме.

Философия

Арто также оказал значительное влияние на философов. ^:22 Жиль Делёз и Феликс Гваттари позаимствовали фразу Арто «тело без органов», чтобы описать свою концепцию виртуального измерения тела и, в конечном итоге, основного субстрата реальности в своей книге « Капитализм и шизофрения» . Философ Жак Деррида представил одну из ключевых философских трактовок творчества Арто через свою концепцию « условно-досрочного суфле ». Исследователь-феминистка Юлия Кристева опиралась на Арто в своей теории «субъекта в процессе». ^:22-3

Литература

Поэт Аллен Гинзберг утверждал, что произведение Арто, в частности «Покончить с судом Божьим», оказало огромное влияние на его самое известное стихотворение « Вой ». Латиноамериканский драматический роман «Йо-Йо Боинг!» Джаннины Браски включает в себя дебаты между художниками и поэтами о достоинствах «множественных талантов» Арто по сравнению с исключительными талантами других французских писателей. Роман « Комета предателя» был опубликован в июне 2023 года как первый из серии, посвященной жизни Арто и его дружбе с поэтом Робером Десносом .

Музыка

Группа Bauhaus включила песню о драматурге под названием «Антонен Арто» в свой альбом Burning from the Inside . Влиятельная аргентинская хард-рок-группа Pescado Rabioso записала альбом под названием Artaud . Их лидер Луис Альберто Спинетта написал тексты, частично основываясь на произведениях Арто.

Венесуэльская рок-группа Zapato 3 включила песню «Antonin Artaud» в свой альбом «Ecos punzantes del ayer» (1999) [1]

Композитор Джон Зорн написал множество произведений, вдохновленных Арто и посвященных ему, в том числе семь компакт-дисков: « Астроном », « Лунное дитя: песни без слов », « Шесть ектений для Гелиогабала », « Тигель », « Ипсиссимус », « Тамплиеры: В « Священная кровь » и «Страшный суд», монодрама для голоса с оркестром, вдохновленная поздними рисунками Арто «La Machine de l'être» (2000), «Le Momo» (1999) для скрипки и фортепиано и «Suppots et Suppliciations». (2012) для полного оркестра.

Фильм

Кинорежиссер Э. Элиас Мерхиге в интервью писателю Скотту Николаю назвал Арто ключевым фактором, оказавшим влияние на экспериментальный фильм «Порожденный» .

«Правдивая история Арто ле Момо», Жерар Мордилья и Жером Приер, документальный фильм

Фильмография

Год	Заголовок	Роль	Директор	Примечания
1923	Предмет новостей	Мистер 2	Ас-Лара	:182
1925	Сюркуф	Жак Морель, предатель	Луитц-Морат
1926	Грациелла	Чекко	Марсель Вандал
1926	Странствующий еврей	Грингалет	Луитц Морат	:183
1927	Наполеон	Марат	Абель Ганс	:182
1928	Страсти Жанны д'Арк	Масье	Карл Дрейер
1928	Верден: взгляды на историю	Пол Амио	Леон Пуарье
1928	Деньги	Секретарь Мазо	Марсель Л'Эрбье
1929	тараканова	Молодой цыган	Раймонд Бернар
1931	Женщина одной ночи	Предатель	Марсель Л'Эрбье
1931	Монмартр	Неопознанный	Раймонд Бернар
1931	опера Трехгрошовая ​	Вор	Г.В. Пабст
1932	Выстрелы на рассвете	Лидер группы убийц	Серж де Полиньи
1932	Деревянные кресты	Безумный солдат	Раймонд Бернар
1932	Ребенок моей сестры	неопознанная роль	Анри Вульшлегер
1933	Матер Долороза	Адвокат	Абель Ганс
1934	Лили	Продавец ножей	Фриц Ланг
1934	Сидони Панаш	Эмир Аба-эль Кадер	Анри Вульшлегер
1935	Лукреция Борджиа	Савонарола	Абель Ганс
1935	Кенигсмарка	Библиотекарь	Морис Турнер

Библиография

Избранные работы

французский

Год	Заголовок	Оригинальная публикация/Издатель	Примечания
1913	Сонеты мистические
1922	Трик-Трак с неба
1925	Пуп Лимбо
1927	Нервная шкала
	Искусство и смерть
	Ракушка и священнослужитель		сценарий фильма
	Колдовство и кино
1934	Гелиогабал, или Коронованный анархист
1938	Театр и его двойник	Галлимар, Коллекция «Метаморфозы»	плодотворный сборник текстов о театре
1946	Письма из Родеза
1947	Ван Гог, самоубийство общества
	Aus pays des Tarahumaras
1948	Чтобы положить конец Божьему суду
	Письмо против Каббалы

английский перевод

Год	Заголовок	Переводчик	Издатель	Примечания
1958	Театр и его двойник	Мэри Кэролайн Ричардс	Нью-Йорк: Гроув Вайденфельд
1963	Антология Арто	Джек Хиршман	Сан-Франциско: Издательство City Lights	Отредактировано и с предисловием Сьюзен Зонтаг.
1971	Собрание сочинений Антонена Арто	Виктор Корти	Лондон: Колдер и бояре
1976	Избранные произведения	Хелен Уивер	Нью-Йорк: Фаррар, Штраус и Жиру	Отредактировано и с предисловием Сьюзан Зонтаг.
1995	Watchfiends и Rack Screams: работы заключительного периода	Клейтон Эшлеман с Бернардом Бадором	Бостон: точное изменение
2008	50 рисунков магии убийства	Дональд Николсон-Смит	Лондон: Книги Чайки.	ISBN   978-1-905422-66-1
2019	Гелиогабал, или Коронованный анархист	Алексис Ликиард	Лондон: Infinity Land Press	ISBN   978-1-9160091-1-0
2024	Театр и его двойник	Марк Тейлор-Бэтти	Издательство Bloomsbury: Метуэн Драма	ISBN 9781350288720
2024	Путешествие в Мексику: революционные послания и Тараумара	Райнер Дж. Ханше	Нью-Йорк: Contra Mundum Press	ISBN   978-1940625-64-5

Критические и биографические работы

На английском языке

Книги

• Барбер, Стивен. Антонен Арто: Удары и бомбы (Фабер и Фабер: Лондон, 1993) ISBN   0-571-17252-0
• Брэднок, Люси. Шедевров больше нет: современное искусство после Арто (Нью-Хейвен: издательство Йельского университета, 2021).
• Делёз, Жиль и Феликс Гваттари . Анти-Эдип : Капитализм и шизофрения . Пер. Р. Херли, Х. Сим и М. Лейн. (Нью-Йорк: Викинг Пингвин, 1977).
• Эсслин, Мартин. Антонен Арто . Лондон: Джон Колдер, 1976.
• Грин, Наоми. Антонен Арто: Поэт без слов . (Нью-Йорк: Саймон и Шустер, 1971).
• Гудолл, Джейн. Арто и гностическая драма. Оксфорд: Кларендон Пресс; Оксфорд; Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета, 1994. ISBN   0-19-815186-1
• Джеймисон, Ли. Антонен Арто: от теории к практике (Гринвичская биржа: Лондон, 2007) ISBN   978-1-871551-98-3 .
• Джаннароне, Кимберли. Арто и его двойники (Анн-Арбор, Мичиган, издательство Мичиганского университета, 2010).
• Кнапп, Беттина. Антонен Арто: Человек видения . (Афины, Огайо: Swallow Press, 1980).
• Моррис, Блейк. Антонен Арто (Лондон: Routledge, 2022).
• Планка, Джин А. (редактор). Антонен Арто и современный театр . (Крэнбери: Associated University Press, 1994).
• Роуз, Марк. Актер и его двойник: мим и движение для театра жестокости . (Научно-исследовательский институт актерской подготовки, 1986).
• Шафер, Дэвид. Антонен Арто . (Лондон: Reaction Books, 2016)

Статьи и главы

• Батай, Джордж . «Сюрреализм изо дня в день». В отсутствие мифа: сочинения о сюрреализме . Пер. Майкл Ричардсон. Лондон: Версо, 1994. 34–47.
• Берсани, Лео . «Арто, дефекация и рождение». В будущем Астианакса: характер и желания в литературе . Бостон: Литтл, Браун, 1976.
• Бланшо, Морис . «Жестокий поэтический разум (хищная потребность в бегстве)». В Бесконечном Разговоре . Пер. Сьюзен Хэнсон. Миннеаполис: Университет Миннесоты, 1993. 293–297.
• Делёз, Жиль . «Тринадцатая серия шизофреника и маленькой девочки». В «Логике смысла» . Пер. Марк Лестер с Чарльзом Стивейлом. Эд. Константин Владимирович Бундас. Нью-Йорк: Издательство Колумбийского университета, 1990. 82–93.
• Делёз, Жиль и Феликс Гваттари . «28 ноября 1947 года: как сделать себе тело без органов?». На тысяче плато : капитализм и шизофрения . Пер. Брайан Массуми. Миннеаполис: Университет Миннесоты, 1987. 149–166.
• Деррида, Жак . «Театр жестокости» и «Условное суфле». В письме и различии . Пер. Алан Басс. Чикаго: Издательство Чикагского университета, 1978. ISBN   0-226-14329-5
• Фердьер, Гастон. «Я присматривал за Антоненом Арто». В Арто в Родезе . Маровиц, Чарльз (1977). стр. 103–112. Лондон: Мэрион Боярс. ISBN   0-7145-2632-0 .
• Иннес, Кристофер. «Антонен Арто и театр жестокости». В Авангардном театре 1892–1992 (Лондон: Routledge, 1993).
• Джаннароне, Кимберли. «Театр перед своим двойником: Арто руководит Театром Альфреда Жарри», Theater Survey 46.2 (ноябрь 2005 г.), 247–273.
• Кох, Стивен. «Об Арто». Раз в три квартала , нет. 6 (весна 1966 г.): 29–37.
• Пиредду, Николетта. «Знак и маска: психоз в алфавите жестокости Арто», Арахне: Международный журнал языка и литературы 3 (1), 1996: 43–65.
• Райнер, Фридрих. «Деконструированная личность у Арто и Брехта: отрицание субъекта и антитоталитаризм», Forum for Modern Language Studies , 26:3 (июль 1990 г.): 282–297.
• Шаттак, Роджер . «Одержимый Арто». В «Невинном глазу» . Нью-Йорк: Фаррар, Штраус, Жиру, 1984. 169–186.
• Зонтаг, Сьюзен . «Приближаясь к Арто». Под знаком Сатурна . Нью-Йорк: Фаррар, Штраус и Жиру, 1980. 13–72. [Также напечатано как «Введение в Антонен Арто: Избранные произведения» , изд. Зонтаг.]
• Уорд, Найджел «Пятьдесят одно потрясение Арто», New Theater Quarterly Vol. XV, часть 2 (NTQ58, май 1999 г.): 123–128.

На французском языке

• Бланшо, Морис. «Арто» La Nouvelle Revue Française 4 (ноябрь 1956 г., № 47): 873–881.
• Брау, Жан-Луи. Антонен Арто . Париж: La Table Ronde, 1971.
• Гелиогабал, или Коронованный анархист , 1969 год.
• Флоранс де Мередье, Антонен Арто, Portraits et Gris-gris , Париж: Blusson, 1984, новое издание с дополнениями, 2008. ISBN   978-2907784221
• Флоранс де Мередье, Антонен Арто, «Путешествия» , Париж: Блюссон, 1992. ISBN   978-2907784054
• Флоранс де Мередье, Антонен Арто, de l'ange , Париж: Blusson, 1992. ISBN   978-2907784061
• Флоранс де Мередье, Об электрошоке, случай Антонена Арто , Париж: Blusson, 1996. ISBN   978-2907784115
• Флоранс де Мередье, Это был Антонен Арто , биография, Файяр, 2006. ISBN   978-2213625256
• Флоренция Мередье, Китай Антонена Арто / Япония Антонена Арто , Париж: Blusson, 2006. ISBN   978-2907784177
• Флоранс де Мередье, L'Affaire Artaud , этнографический журнал, Париж: Fayard, 2009. ISBN   978-2213637600
• Флоранс де Мередье, Антонен Арто на войне, от Вердена до Гитлера. Психическая гигиена , Париж: Блюссон, 2013. ISBN   978-2907784269
• Флоранс де Мередье, Винсент Ван Гог, Антонен Арто. Кино-роман. Ciné-peinture , Париж: Blusson, 2014. ISBN   978-2907784283
• Флоранс де Мередье, БЕКОН, АРТО, ВИНЧИ. Великолепная рана , Париж: Блюссон, 2019. ISBN   978-2-907784-29-0
• Вирмо, Ален. Антонен Арто и театр . Париж: Зегерс, 1970.
• Вирмо, Ален и Одетта. Арто: критическая оценка . Париж: Белфонд, 1979.
• Вирмо, Ален и Одетта. Антонен Арто: кто ты? Лион: Мануфактура, 1986.

На немецком

• Сигерс, У. Алхимия видения. Герметическое искусство в ХХ веке. Антонен Арто, Ив Кляйн, Зигмар Польке (Кёльн: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2003).

Внешние ссылки

• Работы Антонена Арто или о нем в Internet Archive
• En compagnie d'Antonin Artaud (1993) на IMDb анахроничный фильм о жизни Арто.